Архив метки: Филармония

all-feed, Featured Slider, hidden, Культура, Новости, Общество, Персона

Наталия Чабовская: Я не сразу согласилась возглавить филармонию

Оставить комментарий

chabovskaya_beletskaya_2000px_0002

24 сентября в Томске открывается симфонический сезон. Накануне долгожданного события на огонек в «ТН» заглянула директор филармонии Наталия Чабовская. В беседе о музыке и не только гостья рассказала, почему некоторые инструменты стоят как однокомнатная квартира, как заманить звезду в Томск и почему оркестр – дорогое удовольствие.

«Не считаю себя коммерсантом»

– Наталия Игоревна, получив полтора года назад предложение возглавить Томскую филармонию, сразу согласились?

– Честно признаюсь: прежде чем сказать да, долго и мучительно думала. Мне очень дорог музыкальный колледж, я им руководила 11 лет, дороги его достижения. У нас были конкретные планы на дальнейшее развитие, мы четко понимали, в каком направлении нужно двигаться. Было страшно оставлять то, что хорошо знакомо и понятно.

Но привлекало обилие творческих возможностей, которые открывала работа в филармонии. Общение с музыкантами, знакомство с разными жанрами, непосредственное взаимодействие с музыкой в живом процессе – ты ее «производишь» и доносишь до слушателя… Такие перспективы подкупали.

У меня по-прежнему осталась небольшая педагогическая нагрузка. Самых талантливых и способных студентов я привлекаю к участию в проектах Томской филармонии. Это была одна из мотиваций моего перехода на новое место работы: проложить мостик между профессиональным образованием и профессиональным искусством.

– Когда стало известно о том, что вы смените Марину Шерину на посту директора филармонии, в Интернете развернулась бурная дискуссия. В основном это были безымянные комментарии из серии «сможет/не сможет», «потянет/не потянет». Как вы реагировали на эти досужие разговоры? И как оцениваете работу своей предшественницы?

– Марина Алексеевна создала крепкую административную команду. Многие из тех, кого она привлекала в коллектив, – достойные, высококлассные профессионалы, знающие и любящие свое дело.

Справка «ТН»

Наталия Чабовская родилась в Томске. В 1991 году с отличием окончила Томское музыкальное училище по специальности «теория музыки», в 1997 году также с отличием – Новосибирскую консерваторию имени М.И. Глинки, в 2002 году – аспирантуру консерватории. Имеет ученую степень кандидата искусствоведения. Прошла профессиональную переподготовку в ТГУ по президентской программе «Подготовка управленческих кадров для организации народного хозяйства».

С 1996 года преподает музыкально-теоретические предметы в Томском музыкальном колледже имени Э.В. Денисова, с 2005 по 2016 год его возглавляла. Создала в колледже ансамбль японской музыки «И свет, и ветер» и более 17 лет им руководит.

Около 10 лет работала на музыкальном отделении Института искусств и культуры ТГУ (с 2007 года – доцент кафедры хорового дирижирования).

С 2016 года – директор Томской областной государственной филармонии.

Председатель Томского отделения Всероссийского хорового общества. Среди наград – почетный знак «Директор года» (трижды была им награждена), Почетная грамота администрации Томской области, благодарности министра культуры РФ и Госдумы.

Про комментарии в Интернете я в курсе, некоторые из них читала. Только одна-единственная ремарка меня задела: мол, бросили бюджетницу в коммерцию (улыбается). На мой взгляд, десятилетний опыт работы в бюджетном учреждении (хотя внебюджетной деятельностью колледж тоже занимался) в данном случае только на пользу. Был азарт привлечь в филармонию как можно больше именно бюджетных средств. Эта задача показалась мне любопытной. Но я не считаю себя коммерсантом. Я – творческий работник, на собственной шкуре испытавший все прелести и сложности творческой жизни, а сегодня занимающийся организаторской деятельностью. Для промоушена это бесценный опыт.

Встречаясь с коллегами по Союзу концертных организаций России, убеждаюсь: большинство успешных руководителей в прошлом музыканты. Если в руководителе учреждения культуры сочетаются способности менеджера и умение творчески взглянуть на стоящие задачи – это идеальный вариант. Хотя есть случаи, когда и «голые» менеджеры выводят свои филармонии на очень приличный уровень.

– Вам приходилось на новом и предыдущем местах работы увольнять людей? В каких случаях вы решаете расстаться с сотрудником?

– Приходилось. Ощущения не самые приятные. Даже если сотрудник сам принял решение уйти и никаких обид в адрес учреждения у него нет. Для меня как для руководителя важно, чтобы человек понимал цели и задачи учреждения, работал в первую очередь на него и уже во вторую – на себя. Если вижу, что работника интересует исключительно своя собственная выгода, расстаюсь с ним. Но делаю это деликатно. Стараюсь мягко убедить человека в том, что ему лучше попробовать себя в каком-то другом деле.

У приезжающих в Томск молодых музыкантов серьезные запросы. Они хотят все и сразу: получать достойную зарплату, жить в хорошей квартире, играть качественные музыкальные программы, работать с разными дирижерами, иметь возможность гастролировать с оркестром. И желательно не только в пределах своего региона. Сложно судить ребят за это. Большинство из них – талантливые музыканты, адекватно оценивающие свои силы и возможности.

И у контрабаса бывают стрессы

– Перед вами были поставлены три задачи: укомплектование симфонического оркестра, улучшение материально-технической базы учреждения, увеличение количества творческих коллективов при филармонии. Какая из них оказалась самой сложной?

– Бесспорно, улучшение материально-технической базы. Приходится прилагать серьезные усилия для привлечения финансов. Например, дорого обходится приобретение музыкальных инструментов. Сначала оторопела от таких сумм. Для колледжа инструменты обходились в разы дешевле – студенты играют на ученических моделях. Для симфонического оркестра они не подходят.

Последнее большое поступление инструментов в Томскую филармонию было в 2014 году. Для понимания приведу цифры: на 5 миллионов рублей оркестр приобрел два тромбона, медные тарелки и трубу-пикколо.

Тем не менее материально-техническая база постоянно обновляется. За полтора года мы приобрели два шикарных инструмента: фагот и валторну. Последнюю приобретали по частям, потом собирали сами. На «целый» музыкальный инструмент потратили бы более 2 миллионов рублей. Ранее кларнеты покупали у завода-производителя во Франции, так дешевле.

По штатному расписанию в нашем оркестре должно быть 108 музыкантов. Сейчас – 77. Так исторически сложилось, что в Томске хронически не хватает контрабасистов. Тубист у нас один-единственный на весь город. Но даже таким составом оркестр может исполнять большинство крупных симфонических произведений мирового репертуара.

– На музыкальные инструменты санкции не распространяются?

– В России профессиональные музыкальные инструменты практически не производятся. При закупках нам необходимо доказывать, что аналогичного товара у нас в стране нет.

А ведь кроме самих инструментов нужны подставки для них. Это не прихоть – жизненная необходимость. Во время исполнения некоторых концертов кларнетист, например, может играть на двух кларнетах разного строя. Он же не бросит инструмент на пол. Значит, надо ставить стул, чтобы на него положить кларнет. Это лишнее загромождение сцены. И инструмент со стула, не дай бог, упадет. Если бы я сама не видела, сколько неудобств доставляет музыкантам отсутствие подставок, сказала бы, что можно и стулом обойтись. Недавно приобрели специальную подставку для контрфагота. На очереди – кларнеты.

– Как инструменты переносят поездки по сельским дорогам во время гастролей по области?

– Любая поездка для инструмента – стресс. Но наши музыканты – народ бывалый. Многие из них сами ремонтируют инструменты, если поломка несерьезная.

Перевозка инструментов – это целая наука. Непросто приходится с контрабасами – у них тонкий гриф, он может отвалиться, и наладить его самостоятельно музыкант не сможет. Контрабасы вместе с ударными инструментами путешествуют в отдельной грузовой газели. При этом тщательно закрепляются, чтобы в случае тряски не разбились. Зато повезло скрипачам и альтистам: они могут смело положить инструменты на багажную полку. Разумеется, предварительно упаковав их в хороший мягкий футляр и переложив со всех сторон мягкой тканью.

Для виолончели требуется отдельное посадочное место. Исходя из нашего опыта, в автобус входят 44 музыканта и четыре виолончели. Кстати, поэтому не поехал на последние северные гастроли художественный руководитель филармонии Дмитрий Ушаков. Поскольку мне было важно сопровождать оркестр в поездке в Стрежевой, было решено, что заодно поработаю на выезде ведущей концерта.

– В этом году оркестр как никогда много гастролировал по области. Какие впечатления остались у музыкантов от сельской публики?

– Гастрольный тур действительно выдался ударный. За лето оркестр дал 19 концертов в районах области. Нас встречали разные дома культуры, и публика везде была разная. Незабываемыми стали концерты в Кривошеине, Александровском, Стрежевом. На наших концертах было много детей. Но слушали хорошо. Приятно удивило, что ребятишки неплохо знают популярную классику. Зато мелодии из фильмов на ура принимали люди старшего поколения.

Возобновление по инициативе главы региона Сергея Жвачкина наших гастролей по области – большое дело. Многие селяне признавались, что последний раз слышали вживую симфонический оркестр пять – семь – десять, а то и 20 лет назад.

Музыкант – человек мира

– Симфонический оркестр окупает себя?

– Ни в одной стране мира ни один оркестр себя не окупает. Но он и не должен этого делать. Симфонический оркестр – дорогое удовольствие, которое позволяет себе город, область, префектура. Даже камерный его состав включает 40–45 музыкантов. А есть и еще большие составы – по 60, 70, 100 человек. И каждого из них нужно обеспечить зарплатой, социальными льготами, жильем. Прибавьте к этому немаленькое количество вспомогательного персонала, работающего на оркестр. Это обходится филармониям недешево. Но все понимают: симфонический оркестр – высшее явление музыкальной культуры, его нужно сохранять. И пусть он никогда не будет себя окупать. Но определенные художественные и денежные дивиденды приносит. И имидж.

– Для многих молодых актеров Томск становится перевалочным пунктом: приехали после института, поработали в местном театре, набрались опыта на сцене и отправились покорять столицу. С музыкантами похожая история?

– Есть те, кто надолго у нас не задерживается, но таких немного. Интересной работы у нас достаточно, поэтому, если музыкантов устраивает сибирский климат, они с удовольствием остаются. Фаготист Радик Хасанов, выпускник Московской консерватории, сменил Белгород на Томск и, кажется, не жалеет об этом.

На самом деле сложнее удержать молодого талантливого музыканта. Из деятелей искусства, пожалуй, только музыкант (и разве что еще художник) – человек мира. Он может быть востребован и успешен в любой точке земного шара. Для него нет разницы, будет он играть в русском оркестре музыку американского композитора или симфонии Чайковского в Америке. Поэтому скрипачи, кларнетисты, пианисты легко и часто меняют творческие коллективы, города, страны. В штате Томской филармонии есть музыканты, в разное время игравшие в оркестрах Малайзии, Кореи, Германии. Я уже не говорю про прославленные оркестры России.

Есть лишь одно «но»: у каждого национального оркестра своя манера игры. Валторнист Захар Никифоров рассказывал, что российская духовая школа сильно отличается от немецкой. Поэтому в германском оркестре нашим музыкантам играть сложнее. А оркестр Малайзии настолько уникальное явление, что для «правильного» исполнения произведения ориентироваться можно только на дирижера.

Меня не раздражает, когда у кого-то на звонке сотового телефона пиликает популярная классика. Пусть даже в очень примитивной обработке. Не считаю, что это опошляет великую музыку. Скорее, говорит о том, что у людей, поставивших ее на рингтон, неплохой вкус.

Все звезды – к нам

– В последние годы частыми гостями Томска стали выдающиеся дирижеры и исполнители. Сложно ли заманить звезду?

– Если говорить про Дениса Мацуева и Валерия Гергиева, то их приезд стал возможен благодаря поддержке областной администрации. Наша задача – обеспечить достойный прием, решить возникающие организационные вопросы.

Что касается выступления других прославленных оркестров и солистов, то они с удовольствием включают Томск в свой гастрольный тур по Сибири. Так было, например, с Юрием Башметом. К сожалению, не получилось в прошлом году привезти Владимира Спивакова. Только потому, что в филармонии подряд шли несколько дорогостоящих проектов. А мы всегда ориентируемся на зрителя: сможет ли он приобрести билеты. Но выдающийся дирижер обязательно приедет к нам с концертом в ближайшее время.

Есть еще очень хорошая программа Московской филармонии «Звезды XXI века». В Томск приезжают молодые талантливые музыканты. Жаль, что их концерты не всегда собирают аншлаги. Просто потому, что имена пока не раскрученные. Но это действительно очень одаренные музыканты, лучшие в своем поколении. В июне «Стейнвей-вечера» закрывал потрясающий пианист Дмитрий Маслеев, победитель последнего международного конкурса имени Чайковского. Пианистка Екатерина Мечетина постоянно выступает за рубежом по приглашению разных филармоний, а Томск ее слушал много раз. Не удивлюсь, если со временем эти ребята станут такими же известными и узнаваемыми, как Денис Мацуев.

Несколько десятилетий назад на сцене БКЗ выступал Красноярский театр оперы и балета. Нам с бабушкой, а она у меня настоящая театралка и ценительница этого вида искусства, тогда очень понравился исполнитель баритоновых партий опер «Евгений Онегин» и «Иоланта». Спустя некоторое время он стал звездой мирового уровня. Это был молодой Дмитрий Хворостовский.

– На сцене Томской филармонии выступают представители не только высокого искусства, но и более демократичных жанров. Например, участники популярного шоу Stand Up телеканала «ТНТ». У филармонии есть фильтр: кого пускать на сцену, а кого – нет? Приходилось ли вам отказывать кому-то?

– Мы избирательно относимся к проектам, которые нам предлагают прокатчики. Все-таки есть вещи, на сцене филармонии недопустимые. Стараемся брать эстрадный продукт, проверенный временем. Опасаемся принимать цирковые шоу – это не наш формат. Исключение сделали только для Юрия Куклачева. Честно скажу, переживали за состояние сцены и закулисья. Но кошечки оказались очень воспитанными (улыбается).

– Кто-то из звезд удивил своим райдером?

– Заоблачных требований не припомню. Обычно музыканты и актеры просят минеральную воду, чай, кофе, фрукты. Особенные предпочтения постоянных гостей мы уже выучили. Евгений Дога пьет только черный чай, Валерий Гергиев – чаи травяные. Есть любопытная деталь, связанная с оркестром Мариинского театра. Если их выступление в Томске приходится на четное число – на обеденном столе должны быть мясные блюда, если на нечетное – рыбные. Это связано с тем, что музыканты по месяцу живут в дороге. И еще в гостиничном номере обязательно должны быть плотные темные шторы, чтобы перед концертом музыканты могли поспать.

Ориентация – Томск

– Вам, как музыканту, никогда не хотелось перебраться в какой-нибудь другой город – строить карьеру?

– Нет, такого желания не возникало даже по молодости. Хотя в Новосибирске у меня все складывалось неплохо, была реальная возможность остаться там после консерватории. Но я уже была замужем, на семейном совете мы решили вернуться в Томск, где вся родня и друзья. Опять же, я живу по принципу: где родился, там и пригодился. Мне хотелось окончить консерваторию, чтобы потом применять полученные знания в родном Томском музыкальном училище. Об этом же говорил мой педагог Николай Федорович Овчинников, с которым мы были в хороших отношениях до последних его дней.

– Часто ли с вашей занятостью удается сесть за кото (Японские гусли. – Прим. ред.)?

– Как минимум раз в месяц. И это не обязательно выступление на сцене. Кроме концертного инструмента у меня дома есть камерный кото. Когда возникает напряженная ситуация или эмоции зашкаливают, я сажусь за инструмент. Обычно нескольких минут хватает, чтобы привести в порядок мысли и чувства.

Если я хочу расслабиться, включаю спокойную мелодичную музыку. Не обязательно классические произведения. Многие, для кого музыка является профессией, не могут отдыхать под аккомпанемент. Сразу начинают подмечать: здесь музыкант мимо ноты промазал, здесь взял не ту тональность… Это происходит непроизвольно, на уровне подсознания. Я умею отключаться и получать удовольствие от прослушивания.

– Что вас греет в жизни кроме музыки?

– Моя замечательная семья: родители, дочь, бабушка. Бабуле 92 года, она всегда поддерживала и поддерживает меня в моем увлечении музыкой. Когда я училась в консерватории, бабушка возила мне из Томска пирожки, не пропускала мои выступления. Дочь в музыканты не пошла, хотя музыкальную школу окончила, оперу прослушивает целиком, не засыпая (улыбается). Она любит животных, у нас всегда дома жили собаки и кошки. Благодаря дочери я хорошо изучила разные породы собак, их характеры, особенности ухода за ними. И, конечно, греет и вдохновляет общение с людьми. Разными. Кто бы и что ни говорил, я убеждена: жизнь прекрасна всегда и во всех своих проявлениях.

Это на работе я лидер и человек, ведущий других за собой. Вне стен филармонии, наоборот, стараюсь быть мягкой, уютной, женственной. Сознательно «выключаю начальника». Хочется хотя бы в кругу близких не быть той, что коня на скаку остановит, в горящую избу войдет.

BELOWTABSRIGHT1, Культура

Рояль больше не в кустах

Оставить комментарий

Прошедший в Томске трехдневный музыкальный фестиваль «Денис Мацуев и его друзья» вызвал большой интерес российской музыкальной публики. И это совершенно объяснимо. Музыкальный фестиваль начался с мастер-классов, которые для юных томских музыкантов организовал межрегио­нальный благотворительный общественный фонд «Новые имена» имени И.Н. Вороновой под руководством Дениса Мацуева. А продолжился на сцене БКЗ концертом маэстро и его друзей – именитых музыкантов.

В заключительном сольном концерте при полном аншлаге народный артист России Денис Мацуев исполнил 13-ю сонату Бетховена, «Симфонические этюды» Шумана, музыкальные произведения Листа, Чайковского и Прокофьева, а также под зрительские овации трижды выходил на бис.

– Эти овации в зале лучше любых слов передают чувство благодарности томичей и их ощущения, – подчеркнул губернатор Томской области Сергей Жвачкин, поднявшись на сцену филармонии по завершении концерта. – Спасибо Денису Мацуеву и его друзьям за три дня в Томске, за музыкальный фестиваль, который мы будем продолжать. Приезжайте к нам чаще, мы скучаем.

Выдающийся российский пиа­нист поблагодарил томского губернатора за выполненное обещание и приобретенный для филармонии рояль марки Steinway.

– Это один из лучших роялей, на котором я когда-либо играл, берегите его, – сказал томскому губернатору и зрителям Денис Мацуев. – Я очень рад, что возможность приезжать в Томск появилась у пианистов самого высокого класса. Томск это заслуживает: каждый раз, когда я выхожу на эту сцену, в зале царит понимающая тишина.

Родившийся в Иркутске Денис Мацуев назвал сибиряков своими родственниками и сообщил, что за время фестиваля в мастер-классах увидел талант сразу в нескольких юных томичах:

– Мы пополнили свою семью тремя очень маленькими и очень талантливыми искорками из Томской области, и это наша главная задача.

BELOWTABSLEFT1, Культура, Общество

Кто и зачем командировал музыканта на крышу

Оставить комментарий

Елена Смирнова

Фото: Артем Изофатов

_J0A9962

Дисциплина в оркестре – вопрос необсуждаемый. Ровно в 10.00 музыканты должны занять места на сцене, чтобы начать утреннюю репетицию. Несколько дней подряд трубач Алексей Шелест нарушал порядок. Надев строгий концертный смокинг, он отправлялся… на крышу БКЗ. И уже через несколько минут над площадью Ленина разливалась музыка. За опоздания на репетиции никто на Алексея в обиде не был. Необычная музыкальная акция – соло трубача на крыше – подарок любимому городу ко Дню томича от Томской филармонии и звучный финальный аккорд фестиваля «Летние вечера в органном зале».

Пойдем на крышу, подруга

Даже далекий от академической музыки человек знает: скрипка – дама капризная. Малейшее переохлаждение, чрезмерная влажность воздуха – и испорченное звучание гарантировано. У трубы, заверяет Алексей, характер тоже мама не горюй. Но при этом она подруга надежная: командировать ее на крышу можно запросто. Громкий звук трубы слышен, даже когда играет весь оркестр. Что уж говорить про соло на крыше над еще томной после ночного сна площадью.

– По большому счету с любым инструментом можно проводить подобный open-air. Кроме органа – просто потому, что его на крышу не взгромоздишь, – улыбается Алексей Шелест. – Конечно, есть разница в том, как ведет себя труба в зрительном зале и во время уличного концерта. Например, из-за ветра (а в дни акции он не дремал) неизбежно страдает тембральная окраска. И звук в идеале должен наполнять пространство, а на улице он рассеивается.

Труба – инструмент с особыми полномочиями. В Средние века трубачи были обязательными членами войска, только они могли с помощью сигнала быстро передать приказ командующего другим частям армии, находившимся на расстоянии. В мирное время трубы звучали на праздничных шествиях и извещали о прибытии высокопоставленных особ. У необычной акции филармонии тоже своя программа – приглашение на концерты Томского симфонического оркестра и утреннее приветствие любимому городу.

Свой среди своих

Музыка лилась с крыши БКЗ три утра подряд. Никакой заранее запланированной программы для пятиминутных соло у трубача Алексея Шелеста не было. Она рождалась спонтанно. Для дебютного выступления на крыше музыкант выбрал знакомую не одному поколению россиян увертюру Евгения Птичкина из фильма «Два капитана».

– В этой музыке слышен призыв к великой цели. Она настраивает на высокие мысли, – объясняет свой выбор Алексей. – И я хотел, чтобы город перед началом нового дня тоже настроился на высокую ноту. Утро – лучшее время для реализации серьезных планов.

Увертюру из «Двух капитанов» Алексей играл еще в 15 лет, когда только начал учиться у Шевкета Тейфикова, одного из лучших трубачей России. Это было первое соло начинающего музыканта в Волжском эстрадно-симфоническом оркестре. По стечению обстоятельств Шевкет Джаферович в середине 1980-х играл в Томском симфоническом оркестре. Алексей работает в областной филармонии с 2015 года, он принял эстафету от своего наставника.

В другие дни заряжали томичей хорошим настроением фрагмент из Рапсодии в стиле блюз Дж.?Гершвина, мелодия из кинофильма «Свой среди чужих, чужой среди своих» и Фантазия Римского-Корсакова, «Три чуда» из оперы «Сказка о царе Салтане».

Труба уже завершила прогулки на крыше. Фестиваль летних вечеров в органном зале тоже финишировал. Но впереди у трубы и ее коллег по цеху целый симфонический сезон. Он обещает местным меломанам много сюрпризов.

7JqmxiOt4q8

Музыкальную эстафету трубача Алексея Шелеста переняла солистка Томской филармонии органистка Мария Блажевич. Вывести на прогулку внушительных размеров орган, разумеется, проблематично. А вот легкий на подъем и мобильный синтезатор – запросто! С крыльца БКЗ, превратившегося на два дня в сцену под открытым небом, звучали отрывки из произведений Чайковского и Грига. Отдельным бонусом стали знакомые мелодии, которые играл оркестр Поля Мориа. Такое вот французское лето посреди сибирской осени

BELOWTABSLEFT1, Культура

Блистательный вечер в честь 70-летия Томской филармонии

Оставить комментарий

Валентина Артемьева

Фото: Артем Изофатов

_J0A4433

На праздничный концерт многие зрители шли как на первое свидание – с легким волнением и радостью. Их ожидания не просто оправдались, а значительно превзошли себя.

Заглянуть в прошлое…

В фойе БКЗ томичей и гостей города ждала (да и все еще ждет) юбилейная выставка «Сквозь музыку и радость встречи». В ней с документальной точностью отражены вехи творческого пути первой профессиональной концертной организации в Сибири. На широких стендах – множество фотографий. Они дают посетителям возможность понаблюдать за репетицией у рояля, которую проводят музыканты Сергей Зеленкин, Лев Власенко и Борис Бабенко. Сквозь десятилетия на сегодняшних томичей в упор смотрят солистка Тамара Лязгина и космонавт Николай Рукавишников, широко улыбается директор Моисей Мучник.

В самом начале экспозиции представлены раритеты – скрипка и ноты из личного фонда первого дирижера Томского симфонического оркестра Моисея Маломета. Здесь же несколько фото, подпись под одним снимком подкупает своей искренностью: «На добрую память маленькой Нюре (жена музыканта. – Прим. ред.) от скромного, но глубоко уважающего чудную и вдумчивую натуру, которой судьба наградила милого шалопая».

_J0A4215

Эти документы и вещи на время выставки любезно предоставил областной краеведческий музей. Благодаря симфоническому оркестру, который был создан одновременно с филармонией, томичи смогли не по радио, а вживую услышать крупные симфонические сочинения Чайковского и Римского-Корсакова, Мусоргского и Рахманинова, Шостаковича и Прокофьева, Моцарта и Бетховена, Шопена и Дворжака.

Музыка зазвучала в Сибирских Афинах в первую послевоенную весну: 22 мая 1946 года Комитет по делам искусств СССР принял историческое решение – создать в Томске государственную филармонию.

_J0A4166

…и гордиться настоящим

У истоков филармонии стояло руководство области.

– 70 лет Томской областной филармонии – это 70 лет профессионального музыкального искусства в регионе. Наличие филармонии и симфонического оркестра ставит Томск в один ряд с крупными культурными центрами, – сказал в ходе праздничной церемонии заместитель губернатора по территориальному развитию Анатолий Рожков. – Томская филармония может гордиться не только своей историей, но и настоящим – за последние три сезона на ее сцене по приглашению главы региона Сергея Жвачкина восемь раз играл оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, трижды выступал выдающийся пианист современности Денис Мацуев. В симфонический оркестр пришли молодые талантливые музыканты с консерваторским образованием, обновлен парк инструментов. Недавно на сцене Большого концертного зала впервые прозвучал новый рояль. Но самое главное – на концерты в филармонию идет все больше и больше людей. И это не только прежние, преданные поклонники артистов, но и молодежь. Томский симфонический оркестр возобновил традицию гастролей по северным районам области. Для жителей наших отдаленных территорий это настоящий и незабываемый праздник. Спасибо музыкантам!

Следом на сцену вышла председатель Законодательной думы Томской области Оксана Козловская. Она рассказала о своем первом свидании с музыкой в стенах филармонии

– Это было ощущение волшебства, чего-то грандиозного и великого, – вспоминала Оксана Витальевна. – Эти чувства остаются и сегодня. Все мы пришли в этот зал, чтобы сказать слова признательности, восхищения и уважения артистам, музыкантам, которые продолжают дарить нам волшебство музыки, волшебство великого искусства.

Председатель облдумы завершила свою речь словами Франсуазы Саган: «Хватит тихой музыки, да здравствует оркестр!».

В большом праздничном концерте участвовали оркестр, солисты филармонии, ансамбль народных инструментов «Сибирские узоры». Специально к юбилею была приурочена трансляция из органного зала. Вечная классика, мелодии и песни прошлого века, народные наигрыши, видеопривет от Дениса Мацуева (он пообещал осенью вновь приехать в Томск), а также благодарные воспоминания жителей Стрежевого и Каргаска о гастролях Томского симфонического оркестра в рамках фестиваля «Северное сияние» и их возобновлении в 2014 году – все это могли наблюдать пришедшие на концерт зрители. Они с благодарностью приняли приглашение организаторов разделить с ними радость от встречи с музыкой, ведь филармония – место, где люди и музыка становятся друзьями.

_J0A4569

Новости

Анатолий Рожков пожелал Томской филармонии новых проектов и зрителей

Оставить комментарий

Заместитель губернатора по территориальному развитию Анатолий Рожков поздравил Томскую областную филармонию с 70-летием и пожелал артистам новых проектов и зрителей.

На праздничном концерте, посвященном юбилею учреждения, вице-губернатор отметил, что Томская филармония создана одной из первых в Сибири. «70 лет Томской областной филармонии — это 70 лет профессионального музыкального искусства в регионе, наличие филармонии и симфонического оркестра ставит Томск в один ряд с крупными культурными центрами», — сказал Анатолий Рожков.

Томская филармония может гордиться не только своей историей, но и настоящим — только за последние три сезона на ее сцене по приглашению главы региона Сергея Жвачкина восемь раз играл один из лучших в мире симфонических оркестров — оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, трижды выступал выдающийся музыкант современности Денис Мацуев. В симфонический оркестр пришли молодые талантливые музыканты с консерваторским образованием, обновлен парк инструментов. Недавно на сцене Большого концертного зала впервые прозвучал новый рояль.

«Но самое главное — на концерты в филармонию идет все больше и больше людей. И это не только прежние, преданные поклонники артистов, но и молодежь. Томский симфонический оркестр возобновил традицию гастролей по северным районам области. Для жителей наших отдаленных территорий это настоящий и незабываемый праздник. Спасибо вам!» — обратился к музыкантам Анатолий Рожков.

Вице-губернатор напомнил, что в масштабном проекте реконструкции центра Томска на набережной реки Ушайки одно из центральных место как раз отведено сцене. «Не сомневаюсь, что концертный зал под открытым небом тоже станет излюбленным местом томичей и настоящей жемчужиной города», — сказал Анатолий Рожков.

https://tomsk.gov.ru/news/front/view/id/9158

Новости

Томская областная государственная филармония приглашает на свое 70-летие

Оставить комментарий

Торжества откроются 17 мая в 14.00 юбилейной выставкой «Сквозь музыку и радость встреч». Она подготовлена совместными усилиями Томской филармонии, Государственного архива Томской области и Томского областного художественного музея.

Путешествие по истории филармонии начнется со знакомства с афишами концертов прежних лет. В экспозиции самой выставки будут представлены редкие архивные документы (подлинники), рассказывающие о создании первой в Сибири профессиональной концертной организации, об этапах ее становления, а также вещи и документы, ноты и дневниковые записи первого дирижера Томского симфонического оркестра М.И. Маломета. Здесь же, в фойе Большого концертного зала разместится фотовыставка, раскрывающая современный облик Томской филармонии.

18 мая в 19.00 на сцену Большого концертного зала выйдут лучшие силы Томской филармонии. В праздничном концерте примут  участие Томский Академический симфонический оркестр под управлением главного дирижера Ярослава Ткаленко, ансамбль народных инструментов «Сибирские узоры», солисты филармонии.

Департамент по культуре и туризму Томской области

Власть, Культура

Звучный аккорд

Оставить комментарий

Чабовская+Свое 70-летие Томская филармония встретит с новым директором. Руководителем учреждения губернатор Сергей Жвачкин назначил Наталию Чабовскую, экс-директора Томского музыкального колледжа имени Денисова. Она сменила на посту Марину Шерину, у которой на днях истек срок действия договора.

Наталия Чабовская окончила Новосибирскую государственную консерваторию имени Михаила Глинки по специальности «музыковедение». Трудовой путь начинала преподавателем детской музыкальной школы №1г. Томска. За годы руководства колледжем организовала первый в стране всероссийский конкурс «Я – музыковед», создала ансамбль японской музыки «И свет, и ветер». В 2003 году стала кандидатом искусствоведения.

Договор с Чабовской заключен на пять лет. Перед новым директором поставлены три задачи: укомплектование симфонического оркестра, увеличение количества творческих коллективов при филармонии и улучшение материальной-технической базы учреждения (в том числе реконструкция здания).

Новости

Губернатор назначил директором областной филармонии Наталию Чабовскую

Оставить комментарий
Наталия Чабовская
Наталия Чабовская

Губернатор Сергей Жвачкин назначил директором Томской областной государственной филармонии Наталию Чабовскую. Ранее она возглавляла Томский музыкальный колледж имени Эдисона Денисова.

Наталия Игоревна в 1997 году окончила Новосибирскую государственную консерваторию  имени Михаила Глинки по специальности «музыковедение». В 2003 году в консерватории ей присуждена ученая степень кандидата искусствоведения.

Трудовой путь начала в 1990 году преподавателем детской музыкальной школы № 1 Томска, затем работала преподавателем в Кожевниковской детской музыкальной школе и в детской музыкальной школе № 2 Томска.

С 1996 года — в Томском музыкальном колледже имени Эдисона Денисова, где прошла путь от преподавателя теоретических дисциплин до директора.

Ранее возглавлявшая областное государственное автономное учреждение культуры «Томская областная государственная филармония» Марина Шерина оставила пост в связи с истечением срока контракта.

http://tomsk.gov.ru/news/front/view/id/6910

all-feed, Featured Slider, RSS test, Культура, Фоторепортаж

Рояль умер. Да здравствует рояль!

Оставить комментарий

Фото: Артем Изофатов,       Владимир Бобрецов

_MG_3707

Томская филармония получила долгожданный инструмент из Гамбурга

Полируя черный блестящий Steinway, воцарившийся на сцене, настройщик Владимир Спесивцев с улыбкой кивнул на крышку инструмента: «Отпечатки пальцев Дениса Мацуева стираю!» Новенький концертный рояль для Томской филармонии маэстро выбирал лично. Специально для этого ездил в Гамбург, где изготавливаются музыкальные инструменты экстра-класса. Через полчаса импровизации за клавишами Денис кивнул: «Отличное звучание. Берем!»

Качается вагон, стучат колеса глухо

На город уже опустились сумерки, когда упакованный инструмент сотрудники компании по доставке особо ценных грузов вкатили на сцену БКЗ. Из Германии рояль путешествовал в разобранном виде по железной дороге в отдельном теплом вагоне. Расходясь после репетиции, музыканты симфонического оркестра подходили к машине, из которой при помощи специальной техники выгружался новосел, с одним и тем же вопросом: «Неужели Steinway приехал?»

Старый рояль, который верой и правдой служит филармонии три десятка лет, давно просился на пенсию. А во время недавнего выступления в Томске Мацуев обезоруживающе улыбнулся публике: «Не бывает плохих инструментов – бывают плохие музыканты. Я могу сыграть на любом рояле. Но хочется, чтобы у Томской филармонии появился новый инструмент». На что глава региона Сергей Жвачкин, присутствовавший на концерте, сказал пианисту: «Приезжайте к нам, Денис Леонидович, почаще на гастроли. А рояль мы организуем!» Средства на дорогостоящее приобретение – 10,7 млн рублей – были выделены из областного бюджета. В организации покупки томичам помогли Денис Мацуев и один из лучших настройщиков роялей Владимир Спесивцев. Оба они – официальные лица компании Steinway & Sons в России, за инструментами которой стоят в очереди филармонии всего мира.

IMG_2159

IMG_2164

Когда роялю не климатит…

Не спеша и сосредоточенно Владимир Спесивцев раскладывает на столе трубочки разных калиб­ров, мелкие шурупчики и другие малопонятные непосвященному человеку детали. У концертного Steinway 88 клавиш и 250 струн, так что работа предстоит кропотливая. Привести рояль в чувство Владимиру Ивановичу помогает заветный чемодан с инструментами, который он повсюду возит с собой. А весит эта поклажа 25 кг.

– Впервые пианино я настроил 48 лет назад, когда служил в армии, – рассказывает Владимир Иванович. – Сколько их сегодня в моем послужном списке, уже не сосчитать. Только роялей Steinway обслужил больше сотни. Так что процесс настройки отработан до автоматизма. И занимает он от двух до пяти часов – в зависимости от состояния инструмента и задач, которые передо мной стоят.

Концертный рояль хоть и по-мужски элегантен, но нежен как барышня. Например, боится малейшего переохлаждения. Потому зима – не лучшая пора для путешествий Steinway. Большая удача, что Томск встретил немца демократичными для Сибири минус пятнадцатью. Опустись стрелка термометра на какие-то два-три градуса, могла бы пострадать полировка инструмента. В любом случае к настройке Владимир Спесивцев смог приступить только через пять дней – рояль должен был пройти акклиматизацию.

С особой тщательностью настройщик подходит к установке системы климат-контроля, которая крепится к инструменту. Она позволяет создать для короля сцены оптимальные условия. В Сибири роялю не климатит.

– Steinway любит, когда влажность воздуха составляет 40–60%, – рассказывает Владимир Спесивцев. – В противном случае инструмент высыхает, что сказывается на его звучании. И вообще быстро старится. При низкой влажности у рояля, как у человека на войне, год за три идет. А у вас в Сибири из-за морозов и отопления воздух очень сухой.

_J0A7482

_J0A7530

_J0A7517

***

…Рабочий график у Дениса Мацуева – мама не горюй. Города, страны и климатические пояса пианист меняет на раз. Но ради Томска, к которому маэстро, по его же собственному признанию, неровно дышит, он готов скорректировать свою гастрольную жизнь. Весной Мацуев приедет в наш город, чтобы сыграть первый концерт на новеньком рояле Томской филармонии.

Инструмент весом полтонны четверо рабочих разгрузили за два часа. Здорово помогли краны, ваги и рохли. Раньше, когда этих чудес техники не было, процесс выгрузки рояля из контейнера и его транспортировка в зал отнимали в разы больше времени и сил. Ветераны оркестра вспоминают, что старый рояль в БКЗ заносили на руках 30 курсантов военного училища

Новости

Томская филармония приглашает окунуться в атмосферу «Классического лета»

Оставить комментарий

5 июня вступает в свои права традиционный фестиваль Томской филармонии «Классическое лето».

Каждый пятничный вечер, в час назначенный, а именно: в 18.00  на открытой площадке Большого концертного зала в исполнении Томского Академического симфонического оркестра будут звучать популярные классические мелодии.

Серию концертов «Классического лета -2015» открывают благотворительные вечера.  Томская филармония давно сотрудничает с детскими благотворительными фондами, поддерживая их акциями и концертами.

5 июня в рамках марафона детского благотворительного фонда «Обыкновенное чудо»  Томский Академический симфонический оркестр даст концерт, во время которого каждый слушатель будет иметь возможность сделать свой добровольный вклад  в будущее детей с ограниченными возможностями здоровья, которые ждут помощи.

12 июня симфонический оркестр Томской филармонии даст благотворительный концерт в пользу погорельцев Республики Хакасия. Информация о жертвах огненной стихии и огромном материальном ущербе, которые понесло население этого региона, потрясла многих. Тот, кто желает оказать помощь пострадавшим, может опустить свой взнос в специальные кубы, которые будут установлены на площади перед  БКЗ. Собранные средства филармония перечислит на расчетный счет Республики Хакассии. Денежная помощь будет направлена на ликвидацию последствий чрезвычайной ситуации.

19 июня площадь перед Большим концертным залом будет отдана во власть хореографической студии  «Мистерия танца».  Этот коллектив ТГУ известен в Томске тем, что проводит танцевальные вечера под открытым небом, вовлекая в полонез, мазурку, вальс всех зрителей. Профессионалы  будут приглашать томичей на танцы под оркестр.

Четвертый и заключительный концерт фестиваля «Классическое лето» состоится уже в конце лета – 28 августа. Таким образом, самый доступный музыкальный фестиваль создает музыкальную раму культурной жизни Томска в три летних месяца.

Департамент по культуре и туризму Томской области

BELOWTABSLEFT2, Культура, Новости

Звук из-за океана

Оставить комментарий

филармония2

Елена Смирнова

В радостном предвкушении распаковывая чехлы и пробуя «обновки», артисты Томского симфонического оркестра не скрывали эмоций: «Как будто пересели с «жигулей» на «мерседес»!». 11 новых музыкальных инструментов появились в областной филармонии.

Все они – иностранцы. Литавры родом из Голландии, флейта-альт из Германии, рожок из Англии, флейта-пикколо, трубы, тромбоны и кабинетный рояль «Yаmaha» из Америки.

– Такого уровня инструментов у нас не было никогда, – поясняет директор Томской филармонии Марина Шерина. – К счастью, мы смогли приобрести инструменты, изготовленные зарубежными фирмами, по старому курсу валюты. Музыкальный мир зависим от импорта. Потому что профессиональные инструменты в России не делают.

Тромбоны, флейты, трубы, литавры, кабинетный рояль и рожок обошлись Томской филармонии в 6,5 млн рублей. Они приобретены благодаря финансовой поддержке Министерства культуры РФ и содействию губернатора Томской области Сергея Жвачкина.

Оценить звучание новых инструментов томичи смогут уже в эти выходные – во время новогодней сказки с оркестром «Щелкунчик».

филармония
директор Томского симфонического оркестра Валерий Дорохов
Новости

Томская филармония получила 12 новых инструментов

Оставить комментарий

Сегодня парк музыкальных инструментов Томской  филармонии увеличился на  три тромбона, три трубы, две флейты, две пары литавр, на один английский рожок и кабинетный рояль «Ymaha».  Инструменты на сумму 6, 5 миллионов рублей приобретены благодаря финансовой поддержке Министерства культуры РФ и содействию губернатора Томской области Сергея Жвачкина.

Во время торжественного открытия Года культуры руководители области обещали, что возьмут под особый контроль обновление парка музыкальных инструментов Томской филармонии и помогут в приобретении инструментов. Соглашение на поставку инструментов было заключено 9 декабря. Тем не менее, за рекордно короткий срок филармония успела провести конкурсные процедуры и приобрести инструменты  в условиях резкого повышения цен на товары, которые жестко привязаны к курсу иностранной валюты.

— Мы могли выбирать музыкальные инструменты из тех, что были в наличии на складах в России. А было очень мало, — комментирует Марина Шерина, директор Томской областной филармонии. – Всю продукцию экстра-класса раскупили со складов в день скачка цен. Более того, мы не могли купить инструменты, стоимость которых превышает миллион рублей.  Потому что нужно было бы проводить аукцион на закупку, в результате время было бы  упущено. Поэтому выбрали позиции, которые позволяли пройти через процедуру конкурса. Теперь на одну треть мы закрыли свои потребности. К счастью, мы смогли приобрести необходимые инструменты, изготовленные зарубежными фирмами, по старому курсу валюты. Да, музыкальный мир зависим от импорта. Потому что профессиональные музыкальные инструменты в России не делают.

Все медные духовые произведены американской фирмой «Bach», которая гарантирует идеальный строй и красивый звук инструментов плюс отличную механику. Английский рожок, согласно названию, произведен в Англии фирмой «Howarth». Литавры привезены из Голландии, флейта-альт из Германии, а флейта-пикколо — из США.

— Принципиально важно, что тромбоны и трубы одной фирмы. Это значит, что у всех инструментов одна тембровая окраска, — поясняет Владимир Дорохов, директор Томского Академического симфонического оркестра.

По его словам, такого уровня инструментов Томская филармония никогда не имела. Новые трубы и тромбоны заменят старые. Дело в том, что парк инструментов давно не обновлялся. В прошлом году Томская филармония на свои деньги смогла купить только два гобоя французского производства. Остальные инструменты были приобретены еще в прошлом веке. Кабинетный рояль «Ymaha», который будет установлен в Камерном концертном зале, не отменяет запрос Томской филармонии на концертный рояль фирмы «Стенвей».  Для филармонии приобретение новых инструментов — не роскошь, а жизненная необходимость.

Музыканты уже опробовали звучание новых инструментов и остались весьма довольны. Те же литавры они сравнивают с представительскими автомобилями: «Это как пересесть с «Жигулей» на «Мерседес». Пополнение парка инструментов, скорее всего, приведет к пополнению и штата оркестра. Филармония намерена усилить группу медных духовых .

Департамент по культуре и туризму Томской области

Новости

21 декабря областной конкурс юных музыкантов завершится Гала-концертом

Оставить комментарий

21 декабря в 12.00  на сцену Большого концертного зала Томской филармонии выйдут участники Первого губернаторского конкурса «Дети играют с оркестром».

В Первом губернаторском конкурсе «Дети играют с оркестром» приняли участие 33 учащихся из музыкальных школ и школ искусств Томска и Томской области. По итогам трех отборочных туров  в финал вышли 18 юных музыкантов из Томска, Стрежевого, поселков Каргасок, Кисловка и Тимирязево. Вместе с Томским академическим симфоническим оркестром под управлением Вячеслава Прасолова они представят слушателям произведения русских и зарубежных композиторов разных жанров для фортепиано, скрипки, саксофона, флейты, домры, баяна и вокала.  Молодые исполнители будут состязаться  за звание лауреатов и главный приз – поездку в Петербург для знакомства с Мариинским театром.

Поездка в Санкт-Петербург предусмотрена Положением о конкурсе, который проходит под патронатом губернатора Томской области Сергея Жвачкина и художественного руководителя Мариинского театра Валерия Гергиева. Соглашение о сотрудничестве между Томской областью и Мариинским театром, подписанное в мае 2014 года, придало этому конкурсу региональный размах. Его учредителями выступили администрация Томской области, областной департамент по культуре и туризму и Томская областная государственная филармония.

Для справки: В жюри конкурса входят:  Ярослав Ткаленко, главный дирижер ТАСО,  Вячеслав Прасолов, дирижер, Дмитрий Ушаков, художественный руководитель Томской филармонии, Лилия Усупова, директор ДШИ-1 им. А.Рубинштейна, Сергей Зеленкин, народный артист России, Павел Шинкевич, солист Томской филармонии.

Томская областная государственная филармония

BELOWTABSRIGHT1, Культура

В БКЗ прошел первый онлайн-концерт Академического симфонического оркестра

Оставить комментарий

Андрей Гулидов

В холодную сибирскую погоду не хочется лишний раз выходить на улицу, но ради искусства можно и немного померзнуть. Особенно когда речь идет о бесплатном концерте одного из лучших оркестров России, да еще и в уютном зале Томской филармонии. Правда, выступление это отличалось от многих других, потому что транслировалось оно прямиком из столицы, причем не только в наш город, но и в несколько десятков других крупных областных центров. Таким образом, была официально презентована программа Всероссийского концертного зала онлайн.

Идея этого нововведения появилась на одном из собраний госсовета, где министр культуры Владимир Мединский предложил создать единую систему виртуальных концертов, чтобы крупные музыкальные мероприятия транслировались во все города нашей необъятной страны. Эту новацию высоко оценили не только депутаты, но и президент Владимир Путин. В итоге к виртуальному концертному залу присоединилось более 30 отечественных домов культуры, среди которых и наша Томская филармония, более чем успешно принявшая первое выступление из столицы.

Сама трансляция была доступна любому желающему на сайте Московской филармонии, что сразу же вызвало вопрос: а зачем тогда нужно было куда-то идти, да еще и в такую ненастную погоду, когда можно наслаждаться концертом дома, лежа на диване? Директор Томской областной государственной филармонии Марина Шерина отвечает:

Шерина– Главная ценность этого проекта заключается в том, чтобы послушать исполнение известных и талантливых музыкантов. Дома не получится почувствовать атмосферу, да и коллективный просмотр ничто не заменит, ведь после концерта можно будет обсудить увиденное, пообщаться с любителями хорошей музыки, поделиться своими впечатлениями.

Концертная программа была составлена из выступлений Академического симфонического оркестра, к которому присоединился известный пианист Денис Мацуев. Музыкальные партии прерывались прямыми включениями из больших городов, где транслировался концерт. К сожалению, Томск подключен не был, так как нужной аппаратуры пока нет. Со временем в Томской филармонии надеются не только устраивать еженедельные трансляции из главных российских городов в отличном качестве, но и самим раздавать различные культурные мероприятия.

– Конечно, это не может заменить живого звука и полностью передать уникальную атмосферу концертного зала, но позволит значительно расширить зрительскую и слушательскую аудиторию, – обратился ко всем зрителям первого большого онлайн-концерта министр культуры Владимир Мединский.

Для проведения онлайн-концертов требуется высококачественное оборудование, так как только объемный, многоканальный звук и качественное изображение помогут зрителям полностью погрузиться в мир музыки.

– Это некая проба пера. Как мне известно, в некоторых городах в филармониях не было возможности поставить более-менее большой экран, и они устанавливали обычные телевизоры. Но со временем качество показа выйдет на более высокий уровень – отметила Марина Шерина.

Приживутся ли онлайн-концерты, станут ли популярными – пока предсказать невозможно, но хорошо уже то, что у любителей музыки появилась возможность услышать «прекрасное далёко».

all-feed, Featured Slider, Культура, Персона

Марина Шерина: Надеюсь, что успехи филармонии томичи будут воспринимать как собственные

Оставить комментарий

 Несколько лет назад Томская филармония стала предметом оживленных дискуссий горожан. Обсуждали напряженную ситуацию внутри коллектива, строили догадки по поводу дальнейшей судьбы учреждения… Сегодня филармония по-прежнему тема номер один среди явлений культурной жизни города, правда теперь говорят не о скандалах, а о возросшем уровне мастерства симфонического оркестра, об ансамб­ле народных инструментов «Лукоморье», одержавшем победу на международном музыкальном турнире Terem Crossover, о звездах мировой величины (в их числе симфонический оркестр Мариинского театра), чей приезд в Томск прежде был из разряда несбыточных мечтаний.

На днях гостем редакции «ТН» стала Марина Шерина. Именно с ее приходом на должность директора Томской филармонии многие томичи связывают позитивные перемены в судьбе учреждения и выход культурной жизни города на качественно новый уровень.

– Два года назад вы расстались с «Киномиром» и возглавили Томскую филармонию. Сложно ли было решиться на этот шаг?

– Наверное, в жизни каждого человека наступает некий переломный момент, когда хочется сделать поворот на 180 градусов. Если в твоей профессиональной деятельности нет развития, наступает застой. В тот момент у меня появилось сильное желание изменить существующее положение вещей… Это решение я приняла очень быстро и неожиданно для себя самой.

– Какие задачи стояли перед вами, когда вы возглавили филармонию, и какие являются первоочередными сегодня?

– Главные проблемы, которые требовалось решить, были очевидны для всех, кто посещал филармонию: отсутствие достойной материально-технической базы, сложное состояние симфонического оркестра, полупустые зрительные залы. Прежде всего нужно было проанализировать ситуацию, понять, какая модель филармонии наиболее жизнеспособна в современной культуре, и потом уже наметить план действий. Чтобы определить приоритеты нашего развития, я объехала коллег из соседних регионов: познакомилась с их опытом и взяла на вооружение интересные находки. Должна сказать, что далеко не все филармонии имеют собственный симфонический оркестр. Томску в этом смысле повезло: у нас есть свой базовый коллектив, который задает направление развития музыкальной жизни региона. И так уж сложилось исторически, что наш большой филармонический зал является главной городской концертной площадкой. Поэтому помимо основной миссии развития и пропаганды музыкальной культуры Томская филармония является сценической площадкой для проведения городских праздничных и гастрольных мероприятий.

– Став директором филармонии, вы возглавили коллектив, внутри которого царили разногласия…

– Мы только в начале большого пути. Да, в наших взаимоотношениях стало значительно больше понимания и доверия. Сегодня, начиная новый проект, не нужно никого уговаривать, заставлять… У музыкантов появилось четкое понимание целей и задач того дела, которым они занимаются, и искренняя заинтересованность. Но это не моя личная заслуга. Все дело в мощном творческом потенциале города и филармонии. У Томска очень богатая славная музыкальная история. Здесь появилась одна из первых в Сибири филармоний (в 2016 году ей исполнится 70 лет), наш симфонический оркестр – старейший за Уралом. Томское профессиональное музыкальное сообщество, возникшее в середине XIX века, стало вторым после санкт-петербургского. У нас и сегодня все музыканты имеют консерваторское образование и очень талантливы. Проблема была в неправильной организации процесса, когда творческая работа превратилась для многих в рутину. Сейчас у музыкантов открылось второе дыхание.

– Для любого творческого коллектива важен лидер, который сможет зажечь, повести за собой…

– Безусловно. Таким лидером для музыкантов симфонического оркестра стал главный дирижер Ярослав Ткаленко – выпускник Российской академии музыки им. Гнесиных, человек, одержимый профессией, с колоссальной работоспособностью и очень ответственный. Мы познакомились, когда Ткаленко приезжал в Томск с оперой «Евгений Онегин» Центра оперного пения под руководством Галины Вишневской. Его невероятный профессионализм и организаторский талант были так очевидны, что сразу же после премьеры я пригласила его на должность главного дирижера и… получила отказ! На тот момент у него было много работы в Москве. Но со временем он все-таки принял наше предложение. За время работы в филармонии я наблюдала разных дирижеров: и диктаторов, и тех, кто слишком хотел понравиться оркестру… Ярослав Владимирович стал единственным дирижером, которому музыканты поверили и пошли за ним.

– Какое из достижений Томской филармонии последних лет считаете самым значительным?

– Очень ценными были теплые слова в адрес Томского симфонического оркестра Дениса Мацуева, высоко оценившего его профессионализм и уровень подготовки.

– Переход учреждений культуры в статус автономных многие ваши коллеги восприняли с опаской. Как живется филармонии в автономном плавании?

– Сегодня практически все учреждения культуры Томской области стали автономными – таковы предлагаемые обстоятельства. Скажу одно: тяжело работать в бюджетной сфере вообще. По крайней мере мне, потому что я не имела этого опыта. Но, как говорится, ко всему можно привыкнуть и всему можно научиться. Тем более когда у тебя есть надежная команда единомышленников. На мой взгляд, очень удачно нашли друг друга симфонический оркестр и его директор Владимир Дорохов. Бесконечно генерирует новые креативные идеи художественный руководитель филармонии Дмитрий Ушаков. Благодаря Дмитрию Феликсовичу появилась масса интересных мероприятий в органном зале: если раньше в его афише стояли 3–5 концертов в месяц (и это считалось нормой), то сегодня он не уступает БКЗ. Неординарные подходы к организации и продвижению концертов находят замдиректора Елена Сумина и промоменеджер Ольга Суходолина.

– По какому принципу вы формируете афишу? Какие мероприятия являются форматом Томской филармонии?

– Формат для филармонии – качественная и профессиональная музыка во всех жанрах и стилях. В современном мире никто не отменял и просветительскую миссию филармонии. Мы стараемся подтягивать и свой собственный исполнительский уровень, постепенно усложняя предлагаемую концертную программу. Что касается эстрадных мероприятий, то здесь мы выбираем наиболее яркие, уже зарекомендовавшие себя проекты. Ну и, конечно, исходим из их экономической целесообразности. Моя принципиальная позиция: цены билетов должны быть доступными. Я очень благодарна губернатору Сергею Жвачкину за возможность пригласить в Томск Дениса Мацуева и Валерия Гергиева. Благодаря тому что областная администрация взяла на себя большую часть расходов по организации их концертов, томичи смогли увидеть выступления музыкантов мирового уровня по доступной цене.

– Актуальна ли для Томской филармонии проблема пустых залов?

– Публику нельзя обмануть более одного раза: если однажды предложил некачественный продукт, больше в зрительный зал она не вернется. Мы потратили немало времени, чтобы вновь завоевать доверие томичей, которые когда-то отвернулись от филармонии. Сегодня большинство наших мероприятий и на сцене БКЗ, и в камерном зале, и в зале органном проходят с аншлагом.

– Томская филармония активно занимается благотворительностью…

– Когда у нас появляется возможность, мы с удовольствием приглашаем пенсионеров и других представителей социально незащищенных слоев населения посетить наши мероприятия бесплатно или с максимальной скидкой. К сожалению, пока БКЗ не приспособлен для людей с ограниченными возможностями: приходится выкладывать деревянные настилы для заезда инвалидных колясок, приглашать волонтеров. В ближайшее время проблема будет решена: Томская филармония вошла в региональную программу «Доступная среда для инвалидов» и в течение двух лет будет полностью оснащена специальными устройствами.

– Чего хотелось бы пожелать в преддверии Нового года коллективу и городу?

– Подводя итоги года, принято называть его урожайным или неурожайным. Если проводить аналогию: в нынешнем году мы разбрасывали зерна, в будущем предстоит собирать урожай. Хотелось бы пожелать коллективу много новых интересных проектов, а горожанам – новых встреч с прекрасным.