Архив метки: МХАТ

Кипучая энергетика и драйв

Лабораторные эксперименты Школы-студии МХАТ на сцене томской драмы

 

-Здравствуйте! А что такие грустные? – своей фирменной скороговоркой ректор Школы-студии МХАТ, заслуженный артист РФ, профессор Игорь Золотовицкий с порога разрушает официоз предстоящей пресс-конференции, посвященной проекту «Школа-студия МХАТ едет в Сибирь – открываем новые имена!».

В течение двух мартовских дней томский театр драмы стал базой для демонстрации творческих экспериментов, поставленных в лаборатории столичного вуза при МХАТ им. Чехова. Москвичи привезли в Сибирские Афины выставку работ студентов факультета сценографии и театральной технологии, познакомили с постановками первого и выпускного курсов, организовали мастер-классы по актерскому мастерству и сценической речи для труппы драмтеатра, прочитали курс лекций для будущих театральных менеджеров и художников-постановщиков, а для абитуриентов Томска и Томской области провели первый тур отборочных прослушиваний актерского факультета.

 

«Формула хороших дел»

О важности события, первого в таком формате, говорила на встрече председатель комитета региональной культурной политики областного департамента по культуре Елена Бимбаева:

– Уверена, что наши артисты вдохновятся новыми художественными идеями от совместных занятий, а у гостей останутся самые яркие впечатления от Томска и эта первая поездка станет доброй традицией для нашего дальнейшего взаимодействия.

А ректор Школы-студии МХАТ в самом начале своей приветственной речи поблагодарил компанию «СИБУР», которая организовала гастроли москвичей в рамках корпоративной программы социальных инвестиций «Формула хороших дел».

– Мы привезли на гастроли спектакли четвертого курса актерского факультета Школы-студии МХАТ, – подчеркнул Игорь Золотовицкий. – Они поставлены недавно и совсем скоро их не станет: молодые артисты будут работать в разных театрах и киностудиях. Поэтому для нас сегодня жизненно важно успеть показать наши спектакли и получить реакцию разных людей. Смотреть на сцене студентов – это как в зоопарке смотреть на молодых львов: кто-то из ребят станет непременно знаменитостью в федеральном масштабе. Попробуйте угадать, кто? Нам важно рассказать про все наши факультеты для абитуриентов Томска – факультет сценографии и театральной технологии через выставку работ студентов и выпускников и продюсерский факультет через лекцию от декана факультета и набирающего мастера курса. Это даст возможность для потенциальных абитуриентов лучше понять себя и задуматься о будущем. Мы очень благодарны всем инициативным людям, которые дали возможность состояться нашему проекту. Программа социальных инвестиций компании «СИБУР» – это инвестиция в будущее, инвестиция в изменение культурного ландшафта страны. А ради чего еще стоит жить?

Поддержка образовательных и культурных проектов одной из ведущих компаний страны и мира давно уже носит системный характер, она позволяет томичам и жителям других регионов, где расположены предприятия СИБУРа, масштабно погружаться в атмосферу творческих, спортивных и экологических меро­приятий.

– Когда лучшие из лучших приезжают и делятся своими практиками, это крайне важно. Как важно и то, чтобы специалисты и молодежь впитывали их, а в дальнейшем претворяли бы в новые интересные репертуары. Мы знаем, что в Томске много талантливых творческих людей, связанных с театральным искусством. Надеемся, что при нашей поддержке у томичей появится шанс получить неоценимый опыт и расширить свои представления о современных сценических тенденциях. Заинтересованная молодежь сможет попробовать свои силы в отборочных прослушиваниях и поступить в легендарную школу МХАТ. Уверены, что талантливый коллектив театральной Школы полюбится томскому зрителю, – заявил от имени всего коллектива генеральный директор ООО «Томскнефтехим» (СИБУР) Владимир Плешков и процитировал слова Станиславского о том, то тот, кто любит театр по-настоящему, всегда уносит с собой запас мудрости и доброты.

 

Войти в предлагаемые обстоятельства

Во время командировки в Сибирь, пожалуй, больше всех пришлось поработать заместителю декана актерского факультета Илье Бочарниковсу. Он все время находился в контакте со своими подопечными – студентами, понимая, какая ответственность лежит на их молодых плечах. Ведь одно дело играть на малой, учебной сцене и совсем другое – заполнять собой профессиональные подмостки.

– Для них это будет большой творческий опыт, – уверен педагог. – А еще – информационно-жизненный, ведь в основном у нас учатся ребята из Москвы и западной части России. В Сибирь почти все они приехали впервые, поэтому обязательно запомнят эти гастроли.

А еще он проводил занятия для артистов томской драмы, предложив им для начала пройти базовые тренинги и повторить упражнения студентов первого курса.

– Первые пять минут они очень скептически это воспринимали, прищуриваясь, поглядывали на меня, но потом все так увлеклись, что перестали думать о том, кто из нас педагог, а кто артист. Мы хорошо провели время, я надеюсь, что они получили удовольствие, потому что я его точно за эти полтора часа получил, – с улыбкой прокомментировал итоги мастер-класса обаятельный Илья Бочарниковс.

 

«Нам бы очень хотелось, чтобы региональные театры пополнялись не только актерами, но и профессиональными специалистами в области продюсирования и сценографии.

Игорь Золотовицкий, ректор Школы-студии МХАТ

 

Художники для сцены

Никто не будет спорить с тем, что Школа-студия МХАТ известна в первую очередь как школа актерского мастерства. Правда, в театральном сообществе все знают и о том, что она готовит еще и штучных, причем в прямом смысле слова, специалистов для оформления сцены – художников, технологов. Этому ремеслу здесь обучают студентов с 1943 года.

– Сегодня мы готовим художников пяти разных специализаций, летом появится еще магистерская программа, – делится ближайшими планами декан факультета сценографии и театральной технологии Ольга Неволина. – Есть у нас программа для профессиональной подготовки региональных специалистов.

О том, какими знаниями они в идеале должны обладать, лучше всяких слов подтверждает выставка работ студентов факультета. В ее экспозиции представлены макеты и эскизы сценографии художников-постановщиков театра, конструктивные и технологические разработки художников-технологов сцены, световые разработки художников-технологов по сценическому свету, элементы театральных костюмов и имитации драгоценных тканей художников-технологов по сценическому костюму, авторские эскизы художников по сценическому костюму.

ЦИФРА

36 представителей Школы-студии МХАТ побывали в Томске на гастролях.

 

Финансовый вопрос

Еще одну закулисную профессию, которой обучают в столичном институте, представил декан продюсерского факультета кандидат искусствоведения Александр Фокин.

Продюсер, директор, сотрудник администрации театра – как ни назови, а все они имеют отношение к этому направлению.

По словам Александра Фокина, для Школы-студии это первый такой опыт, когда комплексно выезжают все три факультета. Он также добавил, что программа «Формула хороших дел» предоставила томским абитуриентам возможность побывать на мастер-классе в Губернаторском колледже, поближе познакомиться с профессией, чтобы летом попытать свое счастье при поступлении в Москве и, отучившись, вернуться домой с новыми знаниями и навыками. 

Зашла речь и о наборе во МХАТ абитуриентов из регионов и возможном создании целевого набора. По словам Игоря Золотовицкого, пока такой механизм невозможно реализовать из-за отсутствия конкуренции на эти места.

– Но я верю, что когда-нибудь это получится, если взяться за дело серьезно. Работу нужно начинать еще за год до прослушиваний: запускать рекламу, объяснять, почему специалистам будет выгодно работать в Томске. Для регионов это может быть полезным опытом, но пока что не получается, хотя в этом есть определенная перспектива как для театров, так и для молодых актеров, – заметил Игорь Золотовицкий.

*  *  *

В первый день гастролей студенты показали класс-концерт «Белый квадрат». На следующий томичи увидели спектакль «Сон в летнюю ночь» по комедии Шекспира.

Татьяна Александрова

Фото: Сергей Захаров

Студенты томского колледжа готовятся покорять столицу

Елена Смирнова

Фото: Вероника Белецкая

untitled-7921

Общение с Мариной Зудиной, актрисой МХТ имени Чехова и супругой Олега Табакова, закончилось для Ольги Дяченко потоком слез. Она возвращалась из Екатеринбурга в родной Новокузнецк с ощущением пропасти под ногами и рыдала без остановки. Прослушивание в Школу-студию МХАТ, которое и проходило в столице Урала, девушка провалила. Но актер силен тем, что всегда найдет себя в меняющихся обстоятельствах. Выходила из вагона поезда Оля уже с решительным блеском в глазах и твердым намерением: в этом году она поступает в томский Губернаторский колледж социально-культурных технологий и инноваций, а потом едет покорять заветную Школу-студию МХАТ. И обязательно встретится с Мариной Зудиной! На знаменитую актрису Оля не в обиде, но решила доказать всем и в первую очередь себе: она достойна стоять на театральных подмостках.

По следам «Маски»

Девять ребят, которых судьба объединила в команду, именуемую «группа 1321», мечтают стать коллегами Михаила Пореченкова, Чулпан Хаматовой и Евгения Миронова, они все как на подбор: бесстрашные, жадные до новых впечатлений и амбициозные. Театральная бацилла посильнее любого вируса: ребята подхватили ее в разное время и при разных обстоятельствах. Ярославна Девяшина сладкий вкус аплодисментов и зрительского успеха распробовала в школьном драмкружке. А Сашу Югова всегда завораживали фильмы с участием Джима Керри. Его увлекал не столько сюжет кинокартин, сколько пластика и невероятный артистизм канадо-американского комика. Потому в один прекрасный день Александр сказал себе: «Я тоже так хочу. И смогу!» Так в судьбе ребят возникла общая мизансцена: из разных уголков они съехались в Томск, чтобы отсюда начать путь к своей заветной мечте.

Довольствоваться четырьмя годами учебы в Губернаторском колледже социально-культурных технологий и инноваций никто из них не собирается. О том, чтобы насовсем расстаться с Томском, тоже подумывают многие. Они грезят о ВГИКе, ГИТИСе, Санкт-Петербургской академии театрального искусства, столичных подмостках и командах кинорежиссера: «Камера!», «Мотор!», «Снято!». На этом пути будущих артистов не страшат ни круглосуточное дежурство во дворе театрального вуза (чтобы не пропустить свою очередь в бесконечном потоке страждущих попасть под крыло лучших из лучших актеров и педагогов), ни конкурс 250 человек на место. Можно, конечно, направить паруса в театральный институт соседнего Новосибирска. Вот только такой вариант не для них: в Москве актеру выживать сложнее, зато будешь куда ближе к театральному Парнасу.

– Уж лучше играть «кушать подано» в столице, чем Гамлета в Сибири, – считает Владимир Лосев. – В Москве всегда есть шанс, что однажды в зрительном зале окажется более-менее известный режиссер. Он увидит твой эпизод и скажет: «Стоп! Для новой картины мне нужен вот этот парень!»

«…за деньгами хожу в кино»

Сегодняшние молодые артисты не из племени бессребреников. Нет, в их обиходе тоже есть словосочетание «храм искусства», а ради того, чтобы прикоснуться к профессии, они согласны играть даже самый крохотный эпизод в спектаклях томских театров. Но при этом относятся к жизни вполне рационально: одним только беззаветным служением искусству сыт не будешь. Для себя тропинку среди неласковых финансовых реалий работников культуры они уже наметили.

– Смотрел на днях интервью одного известного актера, он откровенно сказал: «Я служу в театре и обожаю его, а за деньгами хожу в кино», – рассказывает студент колледжа Александр Югов. – Я такую позицию разделяю полностью. Только в театре артист набирается мастерства, растет профессионально. А потом реализует накопленный потенциал в кино, где зарабатывает славу и средства на достойную жизнь. Поэтому моя цель – ВГИК. В успехе своей затеи не сомневаюсь. Было бы желание, а возможности всегда найдутся.

Набираться мастерства путем погружения с головой в закулисную жизнь двое из ребят начали еще во время учебы. Ольга Дяченко сотрудничает с северским театром «Наш мир», а Владимир Лосев работает осветителем в камерном драматическом театре Алевтины Буханченко и выходит на сцену в небольших ролях. И все без исключения ведут праздники, озвучивают рекламные объявления, снимаются в социальной рекламе. Тоже, между прочим, своеобразный тренинг профессионального мастерства. В конце прошлого года у ребят случился первый совместный корпоратив – они все стали ведущими церемонии награждения победителей конкурса журналистского мастерства «Акулы пера». Корреспонденты, репортеры, операторы и редакторы остались в восторге.

Гамлету вопреки

– Я о ролях в фильмах и сериалах даже не мечтаю, – разговор на тему «Театр или кино?» продолжает Анастасия Солдунова. – Побывала однажды на кастинге для съемок в эпизоде фильма и поняла: этот формат творчества абсолютно не мой. Мне нужен живой зритель, для которого я работаю на сцене. И еще я люблю Томск. Поэтому мне хотелось бы получить высшее театральное образование и вернуться сюда. Я бы с удовольствием работала, например, в нашем драмтеатре.

Не против пополнить труппу одного из местных храмов Мельпомены и ее однокурсница Елизавета Шубина. Значит, когда-нибудь они будут стоять на одной сцене со своими педагогами. В тайны профессии группу 1321 посвящают заслуженные артисты России Андрей Сидоров и Сергей Хрупин, актриса Елена Саликова и мастера курса заслуженный деятель искусств РФ Наталья Корлякова и заслуженный артист Крыма Виктор Литвинчук.

– Наши педагоги научили нас не только актерскому мастерству, но и отношению к профессии, – говорит Тимур Юсупов.

Одним из таких уроков стал разговор за жизнь с педагогом по сценической речи Еленой Саликовой. Ребята спросили о том, кого она считает хорошими актерами в драме. И получили лаконичный ответ: «Я своих коллег ни с кем и никогда не обсуждаю». А Андрей Сидоров все время обвинял ребят в том, что они нелюбопытны, чем вдохновил их на знакомство с литературой, кинематографом и искусством вообще.

С таким азартом и желанием рисковать эти ребята могут брать города. На вопрос «Быть или не быть?» они, в отличие от ипохондрика Гамлета, для себя давно и однозначно ответили: «Быть!» Кто знает, может быть, через 5–10 лет томичи увидят в очередной нашумевшей кинокартине кого-то из студентов отчаянной группы 1321.

untitled-7846

Кто-то из актеров, может быть, и суеверен, но Тимур Юсупов и Ольга Дяченко не побоялись выйти на сцену в образе Воланда и кота Бегемота

untitled-8087

В день награждения лучших из лучших в гости к томским журналистам пришел Гомер (Владимир Лосев) в компании пленительных муз (Елизавета Шубина, Ярославна Девяшина, Ольга Дяченко)

untitled-7622

Анастасия Солдунова и Александр Югов за кулисами во время церемонии награждения победителей конкурса «Акулы пера»

Николай Мохов отметит 85-летний юбилей бенефисом

21 ноября исполняется 85 лет народному артисту России Николаю Мохову. Как и положено актеру, юбилей он  отметит  на сцене в кругу родных, коллег и друзей. Камерный драматический театр «Интим», который Николай Павлович создал 23 года назад вместе с супругой, заслуженной артисткой России Алевтиной Буханченко, проводит бенефис именинника.

В праздничный вечер томичей приглашают на спектакль «Я честно вас любил…за ваши деньги» с бенефициантом в главной роли.

Оглядываясь на пройденный путь, Николай Павлович отмечает: в его жизни и творческой биографии было много неслучайных случайностей, которые оказывались судьбоносными. Юноша из провинции, он приехал покорять Москву в критическом для абитуриента театральных вузов возрасте. Попытка поступить на режиссерский факультет не увенчалась успехом: актер и режиссер Николай Охлопков (сегодня его имя носит Иркутский драматический театр), принимавший вступительные экзамены, вынес суровый вердикт: «У вас нет актерских данных, а значит и постановщиком вы быть не можете –  режиссер должен уметь не только объяснить, но и показать артисту, как играть. Николай Павлович уже паковал чемодан, чтобы отправиться на вокзал, когда приятель рассказал ему про добор на актерский факультет Школы-студии МХАТ. На прослушивание он пошел за компанию с приятелем, не питая  никаких иллюзий  на свой счет.

– Собираясь в Москву, я сразу  настроился не воспринимать возможную неудачу как трагедию, – рассказывает Николай Мохов. –  Вернулся бы в родной город и продолжил работать сантехником. Между прочим, замечательная профессия. Я убежден: мужчина должен уметь делать все своими руками.

Но, сам того не ожидая, поступил в старейшую театральную школу России.

После окончания вуза сразу несколько столичных театров готовы были принять в свою труппу Николая Мохова. Но он поехал в Красноярскую драму — за ролью Бориса Годунова.

– Не совершил ли в свое время ошибку, уехав из Москвы? Ну, во-первых, там принято работать локтями, а я этого  не умею. А главное, тогда я бы  не встретил Алевтину Николаевну…

Знакомство, ставшее поворотным моментом в судье обоих, случится позже. А прежде была работа в лучших театрах Советского Союза. Николай Мохов – счастливый актер, в его послужном списке роли, о которых мечтает каждый артист, он переиграл почти весь мировой классический репертуар: Шекспир, Чехов, Островский, Мольер, Булгаков…

Но, что любопытно, первые гастроли в жизни молодого актера Мохова проходили в Томске. Он выходил на подмостки Томского драматического театра в роли Гамлета и навсегда запомнил теплый прием, который оказали ему томичи. А спустя ровно 20 лет Николай Павлович вернулся в этот город  в роли мужа молодой актрисы Алевтины Буханченко.

Они встретились в 1980 году в Красноярской драме волею судеб. Она бежала по личным обстоятельствам из Томска, он по тем же причинам из Хабаровска.

По их собственному признанию, оба бросались в эти отношения как в омут с головой. А в результате возник не только счастливый супружеский союз, который длится уже 33 года, но и мощный творческий дуэт.

Около 20 лет чета Мохов-Буханченко блистала на подмостках Томской драмы. Оба были ведущими  актерами этого театра и основателями малой сцены. Николай Павлович признается: он путешествовал по театрам России в поисках умного, талантливого режиссера, которому мог бы поклониться и следовать за ним в творческом поиске. Таким духовным лидером для него стал Феликс Григорьян, главный режиссер Томского театра драмы.

 

Появление камерного театра  «Интим» стало очередной, важной вехой в судьбе Николая Мохова и Алевтины Буханченко. Рожденный в любви, он несет этот положительный заряд на протяжении все своей жизни. «Театр должен настраивать на добро, созидание и дарить надежду», – убеждены актеры. Эта заповедь определяет творчество Алевтины Буханченко и Николая Мохова. Не случайно у этого театра есть преданные поклонники, которые каждый вечер заполняют бархатный зрительный зал.

– Сегодня я жалею только об одном: физические возможности не позволяют мне как прежде полноценно работать на творческой площадке, – признается 85-летний юбиляр.

И, помолчав мгновение, добавляет: – Человек никогда не должен унывать. Я и внучке своей все время повторяю: нужно дерзать, бороться, искать и найти то дело, которое ты любишь, и которое приободряет тебя, несмотря на возникающие трудности и проблемы. Каждый человек приходит на эту землю, чтобы исполнить какое-то предназначение. Найти свое призвание самое важное в этой жизни. Мне кажется, я свое нашел.