Архив метки: Аэлита

Лондонский анимационный фестиваль LIAF приедет в Томск

liafУвидеть программу масштабного международного проекта горожане смогут в зрелищном центре «Аэлита» с 26 января 2017 года.

В этом году фестиваль проходил в Лондоне уже в тринадцатый раз. Оргкомитет получил более двух тысяч заявок, а в финальный список попало 128 фильмов из 33 стран. Традиционно для LIAF в конкурсных программах на равных правах сражаются за победу титулованные мультипликаторы и вчерашние талантливые студенты. Благодаря такому демократичному подходу LIAF удается представлять актуальные и экспериментальные работы.

Для российских показов LIAF выбраны короткометражные анимационные фильмы из британского и международного конкурсов. Британский конкурс представлен тремя фильмами молодых авторов – «Космос Алана», «Путь без начала и конца» и «Слегка серый». Эти работы принадлежат к нарративной анимации, создают живые образы, задают важные вопросы и экспериментируют с техникой.

Международный конкурс представлен работами из Венгрии, США, Германии, Бельгии. Один из самых ярких фильмов – «Жил-был» Алисии Ясиной – уже в шорт-листе премии «Оскар». История любви, «рассказанная» непрерывными линиями, с романтичным началом и драматичным концом, наверняка покажется знакомой. «Ошибка восприятия» Терри Мэттьюса – самый противоречивый фильм фестиваля. Режиссер сочетает реальный мир с рисованным, фильм балансирует на грани трагикомедии и фарса и заканчивается настоящим перерождением главного героя.

«Провал» – это история «белого воротничка», который стремится вырваться на свободу из плена нелюбимой работы и неинтересной жизни. Фильм выполнен в смешанной технике (коллаж, рисунок), что добавляет реалистичности. И главное событие показа – фильм-победитель фестиваля – «До любви» Игоря Ковалева. История о поиске настоящей любви и одиночестве в большом городе.

Директор фестиваля LIAF Нэг Владермерски фиксирует рост аудитории и уровня конкурсных работ: «Фильмы, представленные на фестивале, спорят с мнением о том, что анимация жива только в форме «блокбастерной» 3D и компьютерной графики (CGI). Независимая анимация – это форма искусства, которая процветает и развивается, расширяя стилистический спектр, техники. Вы увидите работы, основанные на рукотворных рисунках на бумаге, на стекле, коллажные и скульптурные, кукольные и абстрактные истории. Фильмы, отобранные для показа в России доказывают, что анимация – самая развлекательная, умная и провокационная форма искусства. Задача Лондонского международного анимационного фестиваля представлять весь спектр творческой анимации, демонстрировать, что анимационное кино – кино для всех».

Программа LIAF-2017 вновь подтверждает, что фестиваль – главное независимое анимационное событие Европы, отбор которого проходят сюрреалистичные, неожиданные, невероятные истории, нарисованные с любовью и смыслом.

О ФЕСТИВАЛЕ

London International Animation Festival можно смело назвать одним из крупнейших европейских смотров анимации. Фестиваль получает заявки от художников со всего мира, за время фестиваля в Лондоне демонстрируется более 10 полноценных анимационных программ. LIAF не боится провокаций и нестандартных подходов, что прекрасно демонстрируют фильмы нашей программы.

В новогодние праздники в Томске откроется Дом Деда Мороза

Зрелищный центр «Аэлита» проведет для маленьких томичей новогодние представления в новом формате.

Дети побывают в доме у Деда Мороза, увидят собственными глазами, как он живёт, послушают его новогодние истории и попьют с ним чай с сушками и вареньем. Дома у Деда Мороза ребята встретятся с кукольными персонажами, погуляют с зимним волшебником во дворе дома и сфотографируются на снежном троне дедушки.

В роли Деда Мороза известный кукольник Юрий Орлов, актер театра куклы и актера «Скоморох» им. Р. Виндермана.

Дед Мороз начнет принимать гостей 24 декабря в 17.00. Также встретиться с ним можно будет 25, 30 декабря и 3,4,8 января в 17.00.

Часть билетов на эти новогодние встречи «Аэлита» дарит детям из малоимущих семей и детям, больным целиакией.

Несостоявшееся убийство на сцене, верный путь к сердцу зрителей и другие секреты любимых артистов

Фото: Юрий Цветков

_DSC0580

Встреча с томскими и северскими артистами в редакции «Томских новостей» накануне Международного дня театра (27 марта) началась по законам комедии положений. Захотели журналисты угостить служителей Мельпомены ароматным чаем из самовара. Начистили его до блеска, разложили по тарелкам плюшки. А когда пришло время разливать чай по чашкам, выяснилось, что заело краник. Пришлось довольствоваться кипятком из электрического чайника. Но самовар на стол мы все равно водрузили: «Все идет по плану! Это – реквизит!»

Участники круглого стола

Угрюмова Постников Кондратьева

  • Татьяна Угрюмова, заслуженная артистка России, актриса Северского театра для детей и юношества
  • Александр Постников, заслуженный артист России, художественный руководитель школы-студии-театра «Индиго»
  • Олеся Кондратьева, актриса Томского областного театра куклы и актера «Скоморох»

Завьялов Асатрян Валиев

  • Антон Завьялов, солист Северского музыкального театра
  • Анна Асатрян, солистка Северского музыкального театра
  • Закир Валиев, солист Северского музыкального театра

Савиных Сидоров

  • Игорь Савиных, актер Томского областного театра юного зрителя
  • Андрей Сидоров, заслуженный артист России, актёр Томского областного театра драмы

_DSC01

Чердак вместо сцены

– В отличие от всех нас артисты отдыхают не в субботу и воскресенье, а по понедельникам. Если не секрет, от чего мы оторвали вас в единственный выходной?

Александр Постников:

– У меня выходных не бывает, к сожалению. А может быть, к счастью… Наш проект «Кино/театр» получил грант областной администрации, и сейчас полным ходом идут съемки фильма по спектаклю «Слепцы». Утром мы ездили за темными линзами для съемок, потом смотрели отснятый материал.

Антон Завьялов:

– У меня тоже выходного дня не получилось. Подобралась компания артистов, этаких рьяных борцов за искусство. Они задумали снять кино. Как раз сегодня мы обсуждали эту затею. Потом у меня было занятие по актерскому мастерству с ребятишками. А после него – бегом к вам.

Андрей Сидоров:

– Какие все занятые, надо же (улыбается). Вот я уже пятый день живу один: дети разъехались, Саликова (супруга, актриса театра драмы Елена Саликова. – Прим. ред.) сейчас в Москве. Поэтому я с утра полы перемыл, белье погладил, ужин приготовил. В общем, собираюсь завтра встречать жену.

– Столичные критики, гостившие на томском фестивале «Маска», удивляются, как много театров есть в нашем небольшом городе. Вы больше коллеги или все-таки конкуренты, которым приходится бороться за зрителя?

Андрей Сидоров:

– Никакой жесткой конкуренции у нас нет. Так сложилось, что каждый театр занял свою нишу и обзавелся своими поклонниками. Например, те, кто любит томский ТЮЗ, редко ходят в драму. И наоборот. Своя аудитория сформировалась у кукольников и Северского музыкального театра. Хотя, конечно, есть небольшой процент зрителей, которые ходят на все томские премьеры.

Антон Завьялов:

– Зато абсолютно у всех есть проблемы с количеством зрителей. Как раз потому, что города наши небольшие и далеко не все люди, как мы понимаем, являются театралами. В музыкальном театре, например, самый большой зрительный зал – 800 мест. Если три премьерных показа прошли с аншлагом, значит, постановку посмотрело полгорода. И начиная с четвертого спектакля артисты после второго звонка выглядывают из-за кулис: если заполнено ползала – это уже счастье. С детскими спектаклями еще печальнее. Иногда приходится играть для 20–30–40 зрителей. А у нас в некоторых спектаклях заняты по 100 человек: это и хор, и солисты, и оркестр, и балет. Ощущения для артистов, как вы понимаете, не очень комфортные.

Закир Валиев:

– Хорошо, что сейчас появилась возможность приглашать на наши спектакли томичей. Желающие могут заполнить анкету на сайте театра и сделать временный пропуск в Северск. Но нужно позаботиться об этом заранее – на оформление документов уходит несколько недель.

– Сегодня билеты в театр покупает в большинстве своем «добрый зритель в девятом ряду» или те, за любовь и внимание которых вам приходится бороться?

Александр Постников:

– На каждом спектакле перед актерами стоит задача сделать так, чтобы зрители захотели снова прий­ти к нам. Есть и другая проблема – в принципе заманить людей в театр. А для этого нам не хватает рекламы. Раньше, например, в ЦУМе стоял ларек, где можно было купить билеты на спектакли всех томских театров. И была единая сеть распространителей. Сейчас все это, к сожалению, рухнуло. И еще, на мой взгляд, происходит нарушение технологии продаж. Нужно не навязывать людям билеты, а заинтересовывать их.

Игорь Савиных:

– Сегодня важно удивлять пуб­лику. Например, большой интерес зрителей вызвал наш проект «Дыши свободно». Мы предложили людям неформатное знакомство с театром. Они могут побывать в самых недосягаемых его местах: на чердаке, за кулисами, в творческих цехах. В каждом пространстве проходят разные мероприятия: читка пьесы, показ эскиза спектакля… У зрителей есть возможность пообщаться с актерами в неформальной обстановке.

Андрей Сидоров:

– Между прочим, это важный момент. Было поколение артистов – Лебедева, Долматова, Мохов – их зрители знали в лицо и по именам. Знали, чем они увлекаются и чем живут вне театра. Могут ли похвастаться такой же популярностью актеры сегодня? Не уверен. У меня есть классная история на эту тему. Когда я в 1986 году пришел в драму, там работал артист Миша Крылов. Мы тогда жили в гостинице «Сибирь» и пока шли домой после репетиции, он обращался к каждой симпатичной барышне примерно с таким текстом: «Девушка, какие у вас красивые глаза! Как вы потрясающе выглядите! Как вас зовут? А меня Миша Крылов. Я – артист, в таких и таких спектаклях играю. Приходите обязательно!» В итоге от театра до гостиницы мы добирались часа по два, пока он со всеми не перезнакомится. Я не знаю, то ли Мишкино обаяние срабатывало, то ли зрители раньше так сильно любили театр, но поклонницы ходили на его спектакли толпами. А потом караулили у служебного входа.

А как же воздушная пища?

– Вы понимаете тех, кто находится по ту сторону рампы? Зачем зрители сегодня идут в театр, с какими ожиданиями?

Андрей Сидоров:

– Сейчас я скажу гадость: у меня такое ощущение, что зрители выбирают спектакли стихийно. В драме больше десяти лет идет «Слишком женатый таксист», которого посмотрел, наверное, уже весь город и не по одному разу. Когда заболел исполнитель главной роли Гена Поляков, спектакль на время выпал из репертуара. Недавно мы «Таксиста» восстановили, по-прежнему играем его с аншлагами. И стоят рядом с ним в афише премьеры «Амели», «Анна в тропиках». Спектакли просто потрясающие, а народ на них не ломится. Почему такое происходит, не понятно.

– Тогда, может быть, есть беспроигрышные темы, жанры, авторы? То, на что зритель уж точно клюнет?

Татьяна Угрюмова:

– Публику цепляют спектакли, которые могут одновременно развеселить и разбередить душу. Людям нравится театр, когда они там могут не только посмеяться, но и всплакнуть. Потому что слезы, оброненные в зрительном зале, очищающие, после них жить становится легче. В этом и заключается миссия театра. Хотя предлагать людям легкие комедии тоже нужно. Просто это более грубая пища.

Александр Постников:

– По поводу грубой пищи поспорю… Зрители приходят на комедию с настроем отдохнуть, посмеяться. И никому даже в голову не приходит, сколько легкой и воздушной пищи можно получить на таком спектакле. А не происходит этого, потому что жизнь нынче тяжелая и будни серые заели. Людям хочется просто отключиться от проблем, хотя бы на пару часов, пока идет спектакль.

– А еще кое-кто из столичных артистов говорит, что в наше время театру для привлечения внимания необходим скандал. Если не настоящий, то хотя бы придуманный…

Андрей Сидоров:

– Скандал помогал театрам во все времена! В 1990-е годы у нас шел спектакль «Аномалы». В нем меня убивают. Однажды пистолет дал осечку и выстрела не произошло. Моя партнерша Люда Павлова не растерялась: подбежала ко мне и со всей силы засандалила пистолетом по макушке. Пробила мне голову, пришлось ехать по скорой в травмпункт. Врач, пока мне рану зашивал, спросил: «Военный, что ли?» Я говорю: «Зачем же военный? Артист!» «Вот это я понимаю – система Станиславского в действии!» Такие истории быстро в народ уходят. А через какое-то время в Томск приехала моя знакомая из Санкт-Петербурга и говорит: «У вас есть какой-то спектакль, там артиста убили. Весь Питер по этому поводу гудит. Как бы мне на эту постановку попасть?»

Татьяна Угрюмова:

– Я по причине похожей шумихи пошла на «Амели». Сначала интерес подогревали полярные отзывы о спектакле: от восторга до полного неприятия. Потом прошла информация о том, что постановку запретили к показу французы. А когда «Амели» вернулась в афишу, в первых рядах побежала на спектакль – вдруг опять отменят.

Олеся Кондратьева:

– Когда вокруг спектакля возникает какая-то история, это всегда будоражит. Премьера сама по себе не событие. В роддоме рожают детей, в пекарне пекут хлеб, а в театре выпускают спектакли. Должна быть какая-то интрига. «Скоморох» этой весной пригласили на «Золотую маску» со спектаклем «Панночка». По городу пошли разговоры, потому что томские театры в номинацию не попадали уже много лет. Не скажу наверняка, но подозреваю, что именно поэтому последние показы «Панночки» прошли с аншлагами.

Вот такая радиоактивность…

– Давайте пофантазируем о том, как видоизменится и каким станет театр через 50–150–200 лет.

Игорь Савиных:

– Вряд ли это будет что-то принципиально новое. Меняются только выразительные возможности театра – свет, звук, декорации. Но до тех пор, пока в зрительном зале сидят люди, а не роботы, суть этого вида искусства останется прежней – театр будет изучать жизнь человеческого духа.

– В преддверии своего профессионального праздника поделитесь, в чем все-таки заключается магия подмостков? Почему, однажды придя в театр, люди расстаться с ним уже не могут?

Анна Асатрян:

– Может быть, прозвучит высокопарно, но это какая-то необъяснимая химия. Когда ты выходишь на сцену и начинаешь взаимодействовать с публикой, когда понимаешь, что можешь управлять эмоциями и настроением зрительного зала, тебя охватывает настоящая эйфория. Ни в какой другой жизненной ситуации получить подобные эмоции невозможно. А отказаться от них, испытав однажды, очень непросто.

Олеся Кондратьева:

– Мне кажется, что театр – какая-то отдельная реальность, окунувшись в которую, выныривать оттуда уже не захочешь. Все актеры, и кукольники в особенности, азартные и по-хорошему сумасшедшие люди. Ты и сам становишься таким очень скоро.

Андрей Сидоров:

– Ленивые мы просто, потому и не уходим никуда (улыбается). Не хочется пробовать что-то еще в жизни и начинать все с нуля.

– Были в вашей жизни ситуации, когда актерское ремесло вас выручало в повседневной жизни?

Андрей Сидоров:

– Не само актерское ремесло, но профессия выручала. Я должен был вести праздник в аэропорту. Опаздываю. Мчусь по Нахимова на более чем приличной скорости, и тут меня гаишник тормозит. Я начинаю ему что-то судорожно объяснять. «Начальник, у меня елочка (артисты так называют работу вне театра. – Прим. ред.) через 20 минут начнется, времени нет совсем. На елочку я опаздываю, понимаешь?!» «Какая, – говорит, – тебе елочка: лето на дворе». В отчаянии вывалил ему последний довод: «Я – артист!» Но после этих слов гаишник ко мне почему-то особенным уважением проникся: «Ну если артист, тогда, конечно, проезжай».

Игорь Савиных:

– А у меня забавный случай был в военкомате. Во время прохождения комиссии меня неожиданно узнал психиатр. Оказалось, что он театрал и по доброте душевной решил помочь. «Не бойся, – говорит, – парень, не пойдешь ты в армию. Я тебе сейчас справку сделаю». А я как раз планировал водительские права получать, и мне такая рекомендация была совсем ни к чему. Пришлось сослаться на невропатолога, который меня уже до него «забраковал».

– Чем будут жить театры в ближайшее время, чем вы порадуете нас, зрителей?

Олеся Кондратьева:

– У «Скомороха» сейчас горячая фестивальная пора. На днях в Новом Уренгое завершился международный сказочный фестиваль «Я – мал, привет!». Наш театр получил спецприз критиков за «Сказку о рыбаке и рыбке». На очереди – «Золотая маска». Мы претендуем на три номинации: «Лучший спектакль театра кукол», «Лучшая работа режиссера» (заслуженный деятель искусств России Владимир Бирюков) и «Лучшая работа художника» (Виктор Никоненко).

Татьяна Угрюмова:

– Наши молодые актеры скоро представят спектакль «Я приду завтра». Его жанр обозначен как история одного выстрела. Премьера состоится 1 апреля. И это не шутка!

Александр Постников:

– 9 апреля приглашаем всех в «Аэлиту» на просмотр фильма по спектаклю «Злоумышленники» и творческую встречу с его художественной группой.

Анна Асатрян:

– Мы ждем северчан и томичей на музыкальную комедию Исаака Дунаевского «Белая акация». Это будет очень необычная постановка в жанре одесского анекдота.

Игорь Савиных:

– Обязательно приходите на день рождения ТЮЗа! Обещаем вас удивить! Это будет не капустник, не квартирник, а театральный закулисник.

Андрей Сидоров:

– В нашем театре готовятся сразу три постановки. Это лирическая комедия «БА» с Ольгой Мальцевой в главной роли, спектакль «Председатели земного шара». Его героями станут Маяковский и Хлебников, и французская комедия «Радиоактивность» про Пьера и Марию Кюри. А 27 марта на сцене томской драмы пройдет большой праздничный капустник с участием артистов всех театров. 30 марта мы повторим его в Северске. В этом году в нашем капустнике впервые примут участие самодеятельные коллективы: ЛХТ, драматическая студия «Зеркало», объединение «КИТ» – актеры Колемасов, Иванищев, Татаренко… Будет интересно!

От 20 до 30 премьер ежегодно выпускают томские и северские театры.

ЦИФРА

>320 тыс. зрителей посетили спектакли томских и северских театров в прошлом году.

ЦИФРА

>1600 спектаклей, бенефисов и творческих вечеров прошло на сцене театров Томской области в 2015 году.

Неделя с ливерпульской четверкой

TNews823_31

Семь дней продлится марафон зрелищного центра «Аэлита». Посвящен он The Beatles – величайшей музыкальной группе всех времен по версии журнала Rolling Stone. Влияние Джона Леннона, Пола Маккартни, Джорджа Харрисона и Ринго Старра на культуру невозможно выразить словами. «ТН» выбирают то, что нельзя пропустить.

Понедельник

Синтез с джазом

Томск, безусловно, связан с ливерпульской четверкой: и о памятнике слухи ходят давно, и каноничные переводы у нас сделаны (об этом подробнее чуть ниже). А вот стать сибирской Меккой для джазистов со всего мира наш город пока только пытается. Тем не менее два этих культурных пласта – джаз и The Beatles – организаторы объединят в первый же день.

«Музыка The Beatles в джазе». «Аэлита». 22 февраля, начало в 19.00. Цена билета 300 рублей.

Среда

Долой синих вреднючек

На третий день в дело идет мультипликация. Персонажи, сильно напоминающие знаменитую четверку «Битлз», поют и совершают путешествие на желтой подводной лодке по фантастической стране Пепперлэнд, борясь за любовь, дружбу, цветы и музыку со злыми и плохими уродцами – синими вреднючками.

Yellow Submarine. «Аэлита». 24 февраля, начало в 18.30. Цена билета 70 рублей.

Четверг

Любовь под «Битлз»

История Джуда и Люси – они встретились и полюбили друг друга в Америке образца 1968 года. Отсюда и последствия: герои не остаются безучастными ни к экспериментам над сознанием, ни к политике, ни к войне во Вьетнаме.

Бурное время затягивает их жизни в настоящий водоворот общественных событий. Фильм сопровождается песнями «Битлз», которые так или иначе иллюстрируют все происходящее на экране. Паре предстоит многое пережить, чтобы в конце концов убедиться в одной непреложной истине: «All you need is love».

Фильм «Через вселенную». «Аэлита». 25 февраля, начало в 19.00. Цена билета 70 рублей.

Пятница

Как это по-русски?

Концерт «Битлз по-русски и наоборот» даст возможность зрителям познакомиться с авторскими переводами песен ливерпульской четверки от Юлия Буркина. Неожиданным дополнением к его музыкальному выступлению станет балалаечник Мирослав Кузляев. В программе не только песни, но и рассказы об удивительных фактах из жизни знаменитой группы.

«Битлз по-русски и наоборот». «Аэлита». 26 февраля, начало в 19.00. Цена билета 200 рублей.

Суббота

Волшебный автобус

Для Стивена Спилберга этот фильм от The Beatles стал наглядным пособием по монтажу. Видео было снято так, что смотреть его можно было только на цветных телевизорах. Это вызвало недовольство меломанов. Картину снимали музыканты, и это обстоятельство позволило профессиональным киношникам критиковать качество. И все-таки «Волшебное таинственное путешествие» (Magical Mystery Tour) имеет огромную ценность. По крайней мере, для фанатов группы.

«Волшебное таинственное путешествие». «Аэлита». 27 февраля, начало в 18.00. Цена билета 70 рублей.

Горожан приглашают принять участие в конкурсе «А вот моя обложка для Битлов!»

Конкурс состоится в рамках проекта «Неделя The Beatles в «Аэлите».

Участникам конкурса необходимо найти обложку старых альбомов группы «The Beatles» и сделать одну из них в собственной интерпретации. Работу можно выслать администраторам группы или на почту aelita.press@gmail.com с подписью «КОНКУРС». Так же участники могут принести работу по адресу: пр.Ленина,78 с 13.00 до 20.00 (понедельник выходной) до 20 февраля включительно. Обязательными требованиям к работа является максимальный размер работ А3 формата и наличие контактной информации об участнике. Каждый человек может представить на конкурс не более 5 работ.

Все конкурсные работы будут представлены на выставке, открытие которой состоится 22 февраля. Награждение победителей пройдет 28 февраля 19.00 в ЗЦ «Аэлита» (пр.Ленина,78). Победители определятся народным голосованием.

«Все материалы, представляемые на конкурс, должны соответствовать теме конкурса. В случае, если участник не забирает свою работу в срок до 11 марта 2016 года, работа переходит в собственность МАУ «ЗЦ «Аэлита». Работы, которые были распечатаны за счет средств организаторов конкурса, участникам не возвращаются» — отмечают организаторы конкурса.

Призовым фондом конкурса станут пригласительные билеты на мероприятия ЗЦ «Аэлита».

К участию в конкурсе приглашаются все жители Томска и Томской области. Обязательным условием является покупка билета на одно из мероприятий фестиваля.

Комитет по информационной политике Администрации г.Томска

«Индиго» организует предпремьерный показ спектакля «Слепцы»

В понедельник, 25 мая, в 19 часов в зрелищном центре «Аэлита» (пр. Ленина, 78) состоится предпремьерный показ спектакля «Слепцы».

Как сообщил художественный руководитель Школы-студии-театра «Индиго», заслуженный артист России Александр Постников, спектакль задуман в жанре пластической драмы. Это первый опыт «Индиго» в данном театральном направлении.

«Слепцы» — спектакль, повествующий о жизни уцелевших после атомной войны людей. Их лидер насаждает собственное политическое видение ситуации, в результате чего между ним и теми, кто выступает против тоталитарного режима, возникает столкновение.

Напомним, первая премьера спектакля «Слепцы» в постановке Александра Постникова состоялась в конце 70-х годов в исполнении народного театра в Доме ученых. Спустя годы пластический спектакль получил новое рождение — уже с участием глухих актеров театра «Индиго», инвалидов по слуху — студентов Губернаторского колледжа социально-культурных технологий и инноваций, актеров ТЮЗа и Театра драмы.

Дополнительная информация: 8-913-801-8404 (Татьяна Топчий, исполнительный директор Школы-студии-театра «Индиго»).

Для справки

Премьера спектакля «Слепцы» состоится в сентябре на открытии театрального сезона.

Подборка мотивирующих фильмов – в томском показе работ международного фестиваля «Кино без барьеров»

10 марта в зрелищном цент­ре «Аэлита» пройдет кинофестиваль «Кино без барьеров. Томское эхо». Короткие фильмы, которые увидят зрители, – как гимн несгибаемости. В основном они посвящены людям с инвалидностью, но увидеть их будет не лишним любому человеку.

Программа откроется в 11.00 показом получасового российского фильма «Уроки итальянского». Описание трогает: глухонемая девочка-колясочница не может говорить ни на родном русском, ни на языке глухонемых. На отдыхе в Италии это не мешает ей легко и весело общаться со служащими отеля и постояльцами из разных стран. Фильм – о ней и ее приятеле, маленьком мальчике, который знает, почему одни дети рождаются здоровыми, а другие больными.

Британская картина «Моя жизнь: освобождение» поведает историю трех 12-летних ребят, у которых есть мечта, и они никому не позволят встать на пути к ее исполнению. Даже синдрому Дауна. Следующая работа в программе – мульт­фильм «Макрополис», получивший Гран-при VII международного фестиваля «Кино без барьеров» в 2014 году. Он – о двух игрушках, попавших в брак прямо с фабричного конвейера, восставших против этого и полных решимости догнать грузовик с игрушками и присоединиться к своим друзьям, несмотря на все свои изъяны.

В 13.00 начинается программа под маркировкой 16+. Пожалуй, самый интересный ее элемент – немецкое кино «Мой путь в Олимпию». Режиссер следует за атлетами с инвалидностью, которые готовятся к Паралимпийским играм в Лондоне 2012 года. Например, за безруким американским лучником Мэттом Штуцманом, норвежской теннисисткой Аидой Дахлен, командой игроков в сидячий волейбол из Руанды…

После каждой части программы будет обсуждение. Вход на показы свободный.

10 марта в «Аэлите» пройдет очередной этап кинофестиваля «Кино без барьеров»

h38CtiS4YcQ10 марта в зрелищном центре «Аэлита» пройдет очередной этап кинофестиваля «Кино без барьеров» — «Томское эхо»

Начало в 11.00

Вход свободный.

Организаторы: Томское региональное общественное движение «Доступное для инвалидов высшее образование», РООИ «Перспектива» (Москва), администрация г.Томска

Справки по тел. 54-51-07 или по почте divo-tomsk@sibmail.com

1 сеанс
Программа 12+ Начало в 11 час.
Открытие. Приветствие (5 мин.)
1. «УРОКИ ИТАЛЬЯНСКОГО» (26 мин.)
Страна — Россия, режиссер — Тофик Шахвердиев (2013)
Глухонемая девочка, колясочница, не ходит. Не может говорить ни на родном русском, ни на языке глухонемых. На отдыхе в Италии это не мешает ей легко и весело общаться со служащими отеля и постояльцами из разных стран. Фильм о ней и её приятеле, маленьком мальчике, который знает, почему одни дети рождаются здоровыми, а другие больными.
2. «МОЯ ЖИЗНЬ: ОСВОБОЖДЕНИЕ» (29 мин.)
Страна – Великобритания, режиссер — Кейт Монаген (2012)
Рубен, Харли и Николь – трое разных двенадцатилетних ребят, у которых есть одно важное общее: все трое имеют мечту и не позволят никому и ничему встать у них на пути. Даже синдрому Дауна. С самого рождения их плотно опекает семья, но этим летом, когда мы наблюдаем за ними, ребята делают первые шаги к независимой жизни. Вглядываясь в детали жизни этих троих удивительных детей мы видим, как они доказывают, что могут делать все то, что делают и другие люди, и даже лучше. Чтобы вырваться наружу из обволакивающего защитного пузыря своей семьи.
3. «МАКРОПОЛИС» (8 мин.)
Гран-при VII Международного фестиваля «Кино без барьеров» 2014 г.
Страна – Великобритания, режиссер — Жоэль Симон (2012)
Этот мультипликационный фильм снят о двух игрушках, попавших в брак прямо с фабричного конвейера. Ожив, они восстают, убегают и пытаются догнать грузовик с игрушками, полные решимости присоединиться к друзьям, несмотря на свои изъяны… Потерявшись в огромном незнакомом городе, они ошеломлены сложностью стоящей перед ними задачи
Обсуждение
Перерыв
2 сеанс
Программа 16+ Начало в 13 час.
4. «ИНТЕРВЬЮЕР» (13 мин.)
Страна – Австралия, авторы – Женевьев Клей-Смит, Робин Брайан (2012)
Придя на интервью в престижную юридическую фирму, Томас Хауэлл получает больше, чем рассчитывал: насмешку над его галстуком, инсценировку «Гарри Поттера» и шанс изменить жизнь отца и сына.
5. «МОЙ ПУТЬ В ОЛИМПИЮ» (60 мин.)
Страна – Германия, режиссер – Нико фон Глазоу (2013)
Режиссер следует за атлетами с инвалидностью, которые готовятся к Паралимпийским играм в Лондоне 2012 года. Фильм рассказывает о безруком американском лучнике Мэтте Штуцмане, норвежской теннисистке Аиде Дахлен, команде игроков в сидячий волейбол из Руанды, одноногой немецкой пловчихе Кристин Реппе и полностью парализованном игроке в бочча Греге Полихронидисе из Греции.
6. «БАСТИОН» (10 мин.)
Страна – Великобритания, режиссер – Рэй Джейкобс (2014) Перед самым закрытием в парикмахерскую входит совершенно лысый человек. Отражение в окне и раздражающая челка привели его к мысли — пора стричься.

В марте в «Аэлите» будет проходить детский анимационный фестиваль

Каждое воскресение марта в 12.00 в томском зрелищном центре «Аэлита» пройдут сеансы детского анимационного фестиваля «Колыбельные ми.

«Колыбельные мира» — это сборник анимационных фильмов, основанных на колыбельных разных народов, исполненных на родном языке. Сюжеты фильмов основаны на содержании песен, а в изобразительном решении узнаваем колорит того народа, чья колыбельная звучит.

Программа детского анимационного фестиваля «Колыбельные мира» доступна на сайте Зрелищного центра «Аэлита».

Расписание сеансов: 1, 8, 15, 22 марта в 12.00. Хронометраж программы – 64 минуты.

Для справки: Идея проекта принадлежит Арсену Готлибу, режиссер-постановщик – Елизавета Скворцова.

Комитет по информационной политике Администрации г.Томска

Вечер памяти Егора Летова пройдет в Томске в пятницу

20 февраля зрелищный центр «Аэлита» организует вечер памяти Егора Летова – лидера группы «Гражданская Оборона». В рамках мероприятия пройдет специальный показ фильма «Здорово и вечно», а также состоится встреча с режиссером фильма Натальей Чумаковой. Начало в 19.00.

Фильм «Здорово и вечно» — это режиссерский дебют вдовы Егора Летова и бас-гитаристки группы Натальи Чумаковой и Анны Цирлиной. В основу фильма легли съемки, сделанные участниками группы, интервью с людьми, принимавшими активное участие в судьбе группы на начальном этапе, и редкие архивные кадры.

«Большую часть времени представление о Егоре и «Гражданской Обороне» у людей складывалось лишь по записям, обложкам дисков, фотографиям и немногочисленным поначалу концертам. Нам хотелось восполнить недостающее, добавить новый образный ряд, чье-то мнение, может быть, подтвердить, а чье-то, конечно же, и опровергнуть. И несмотря на то, что «Здорово и вечно» рассказывает о ранних годах группы, это одновременно и продолжение истории «Гражданской Обороны», — рассказала Наталья Чумакова.

Дополнительная информация по телефону: 51-44-36, aelita.tom.ru (ЗЦ «Аэлита»).

Комитет по информационной политике Администрации г.Томска

В «Аэлите» стартует специализированный проект «Кино для незрячих и глухих»

В субботу, 13 декабря, в рамках Декады инвалидов в муниципальном зрелищном центре «Аэлита» (пр. Ленина, 78) стартуют кинопоказы для людей с ограниченными возможностями здоровья по слуху и зрению.

Долгое время инвалидам по слуху и зрению современный кинематограф был практически недосягаем. И сегодня мало кто знает о существовании специальных технологий для «просмотра» фильмов слепыми и глухими зрителями. Для людей с проблемами слуха кинофильмы выпускаются с субтитрами. Для тех, у кого есть проблемы со зрением, применяется тифлокомментарии – устное описание изобразительных элементов фильма: предметов, костюмов, жестов, действия, видов природы.

Благотворительный фонд «Живые сердца» при содействии компании «МегаФон» представил в этом году три отечественных фильма с субтитрами и тифлокомментариями: «Белка и стрелка», «Чемпионы» и «Поддубный».

Кинопоказ состоится в рамках Всероссийской декады инвалидов и будет абсолютно бесплатным для всех желающих.

В субботу, 13 декабря для детей в 11.00 начнется мультфильм «Белка и стрелка». В 19.00 «Аэлита» ждет взрослую публику на показ фильма «Поддубный».

Для сведения: В Томске проект реализуется Детским благотворительным фондом «Обыкновенное чудо» при поддержке компании «МегаФон», ЗЦ «Аэлита», ТРО ВОГ и ШСТ «Индиго».

Комитет по информационной политике Администрации г.Томска

Большое путешествие панка

панкКинофестиваль «Панк вокруг света» пройдёт в декабре в пяти городах России. Это Москва, Санкт-Петербург, Ярославль, Новосибирск и Томск. Главной задачей фестиваля организаторы считают рассказ широкой публике о панк-культуре разных стран. В Томске площадкой проведения стал зрелищный центр «Аэлита».

— Организаторы весной этого года проводили показы документального фильма The Modern Russian Design, — рассказывает PR-менеджер ЗЦ «Аэлита» Юлия Шашкова. — Прокаты в Томске оказались самыми успешными среди российских городов. А в октябре организаторы опять связались с нами, чтобы показать фестиваль «Панк вокруг света».

Первым фильмом кинофестиваля станет «Следы на снегу» Владимира Козлова. Он рассказывает о сибирском панк-роке второй половины 1980-х – начала 1990-х годов – феномене, оказавшем большое влияние на культурную и политическую жизнь страны того времени, но сегодня практически забытом. Первая и практически единственная панк-рок сцена в СССР во второй половине 1980-х образовалась не в Москве или Ленинграде, а в гораздо менее предсказуемом месте — в Сибири. Она охватила, прежде всего, Новосибирск, Омск и Тюмень, где создалось неформальное сообщество панк-музыкантов, существующее по принципу DIY («сделай сам»), хотя его участники тогда мало знали об этой идеологии. К сожалению, сибирский панк-рок 1980-х, несмотря на присутствие в нем таких ярких личностей, как Егор Летов («Гражданская оборона») или Яна Дягилева, так и остался андеграундным феноменом, широкой публике практически неизвестным. Общероссийская премьера этого фильма состоится именно в Томске 3 декабря в 19:00.

В «Аэлите» для томичей пройдет открытый кинопоказ об экстремальной журналистике

18 октября в 18.00 при поддержке администрации города Томска в зрелищном центре «Аэлита» по адресу проспект Ленина 78 пройдет открытый показ документальных фильмов «Хай-тек в подполье» и «Репортер».

Кинопоказ состоится в рамках совместного проекта «Frontline Club» (Лондон, Великобритания) и Центра экстремальной журналистики Союза журналистов России.

«Frontline» — сеть молодежных дискуссионных клубов, которые осуществляют показ документального кино и обсуждают роль журналистики в жизни общества и другие актуальные вопросы современности.

Дополнительная информация: 51-44-36 (ЗЦ «Аэлита»); +7-913-812-4424 — Сулейманов Ренат, Студенческий клуб «Frontline» (Томск), организатор кинопоказа.

Для сведения: Д/ф «Хайтек в подполье» (реж. С. Мэйнг, США, 2012) рассказывает о том, как жители Китая, живущие в условиях цензуры и репрессий, находят пути общения с миром. Д/ф «Репортер» (реж. Б.Руис, США-Мексика, 2012) стал участником V Международного Московского телефестиваля «Профессия — журналист» в 2013 году. Фильм рассказывает о работе мексиканского еженедельника, ведущего политику жестких журналистских расследований.

Комитет по информационной политике Администрации г.Томска

В томском зрелищном центре «Аэлита» ставят балет

8 и 9 мая в зрелищном центре «Аэлита» (пр.Ленина, 78) состоится кастинг танцовщиков, актеров, знакомых с эстетикой и практикой «Contemporary dance», на участие в балете по роману Алексея Толстого «Аэлита».

На кастинг также могут записаться все, кто хочет познакомиться с современным танцем. 

Новый спектакль «Аэлита» — это эксперимент и точка отсчета в осмыслении русского романа в соприкосновении с современным искусством. Танец задуман как выражение состояния пустоты, космизма, одиночества и любви.

Балет будет показан в Томске в рамках празднования двадцатилетия зрелищного центра «Аэлита». Мероприятие предоставит томичам возможность принять участие в театрально-художественной жизни города, а также освоить практику работы в спектакле современного танца и получить опыт сценической деятельности.

Для участия в кастинге необходимо прислать данные о себе (имя, опыт и род занятий, фото, контактные данные) на адрес: aelita.press@gmail.com с пометкой — для Ксении Беленковой. 

Комитет по информационной политике Администрации г.Томска

В зрелищном центре «Аэлита» состоялся лабораторный показ первого спектакля «Чудо-театра»

Аэлита01

В зрелищном центре «Аэлита» состоялся лабораторный показ первого спектакля «Чудо-театра» – совместного творческого проекта благотворительного фонда «Обыкновенное чудо» и школы-студии-театра «Индиго». Он реализуется на грант администрации Томской области для социально ориентированных некоммерческих организаций.

«Чудо-театр» ставит синтетические спектакли, сочетающие теневую куклу на экране, актеров на сцене, разговорную и жестовую речь. В них заняты глухие и слабослышащие актеры «Индиго», инвалиды с диагнозом ДЦП в возрасте от 14 до 30 лет и артисты профессиональных театров Томска.

Особенность синтетического спектакля в том, что его общая история складывается из отдельных самостоятельных частей. Каждая часть представляет собой полноценный спектакль.

Первыми зрителями спектакля-конструктора стали журналисты и работники культуры. Артисты «Чудо-театра» с диагнозом ДЦП представили историю по мотивам сказок вологодских кружевниц в жанре теневого театра. Актерские дисциплины им преподавали томские мастера сцены.

Полную версию дебютного спектакля «Чудо-театра» в постановке Александра Постникова томичи смогут увидеть в мае на сцене ЗЦ «Аэлита»

Аэлита02