Архив метки: Хобби

Ансамбль «Русинка» Первомайского района покажут по Первому каналу

Солистка ансамбля "Русинка" Любовь Брагина
Солистка ансамбля «Русинка» Любовь Брагина

Ансамбль «Русинка» Первомайского района покажут по Первому каналу. Самобытный песенный коллектив, который в этом году отметит свое 25-летие, был приглашен для участия  в передаче «Играй, гармонь любимая!». Ведущие программы познакомились с ансамблем на проходившем в Краснодарском крае международном фольклорном фестивале «Голоса традиций».

Выступление «Русинки» произвело хорошее впечатление не только на публику, но и на организаторов фестиваля, которые предложили первомайцам повторить сибирскую кад-риль «Девка молодцу прибавила красы» на бис, перед телекамерой.

Хобби не по графику

– Начинать было очень страшно, – вспоминает художественный  руководитель «Русинки» Галина Щербакова. – Я окончила Томский колледж культуры и искусств по специальности «руководитель народного хора», была совсем начинающим специалистом в незнакомом селе: сама я родом из Туендата. Собрала девять любителей народной песни из местных жителей. С этой небольшой вокальной группы начался ансамбль «Русинка».

За время существования коллектива состав несколько раз менялся. Сегодня в ансамбле всего трое мужчин.

– Не приживаются у нас представители сильного пола, – вздыхает Галина Владимировна. – Мужчинам надо деньги зарабатывать, не у всех остается время на любимое хобби. Впрочем, женский состав тоже непостоянен.

– Люди появляются в «Русинке» по-разному: одни приходят на прослушивание, других я нахожу сама – услышу на каком-нибудь концерте интересный голос, которого мне не хватает в ансамбле, сразу же приглашаю этого человека к нам, – рассказывает Галина Щербакова. – Репетируем два раза в неделю, а если намечается концерт или участие в конкурсе, то еще чаще. Порой приходится жертвовать выходными…

Эстрада и бабушкин репертуар

Жители Первомайки любят местный ансамбль, на его концертах в Доме культуры свободных мест нет.

– Мы часто выступаем не только в своем районе, но и в селах Томской области, – рассказывает Щербакова. – Каждый раз переживаем: вдруг на концерт никто не придет, все-таки сегодня русская народная песня не самый популярный жанр. Но, что удивительно, всегда выступаем при аншлагах.

Помимо русских народных напевов первомайский коллектив может порадовать авторскими, фольклорными и даже эстрадными песнями. Репертуар коллектива – совместная работа всех его участников, но чаще всего композиции находит Галина Владимировна. Если же участникам песня не нравится, художественный руководитель отказывается от нее.

Есть в репертуаре «Русинки» и песни о Томске. Одну такую, например, Галине Щербаковой показала ее мама, другую принесла от своей бабушки юная участница ансамбля.

– Раньше я подбирала песни просто по принципу «нравится – не нравится». Сейчас, когда мы достигли определенного уровня мастерства, иду от диапазона ансамбля – теперь мы можем позволить себе сложные интересные композиции. Очень приятно, когда люди говорят нам, что за последние несколько лет мы сильно выросли, – рассказывает Галина Щербакова. – В юбилей хочется продемонстрировать весь диапазон наших возможностей и, конечно, порадовать односельчан ярким, богатым на эмоции концертом.

Скучно не бывает!

Недавно солистка «Русинки» Любовь Брагина отмечала свой юбилей. Подруга, тоже участница одного из музыкальных коллективов, спросила именинницу:

– А кто будет на празднике кроме родственников?

– Ой, да все свои… – и начала перечислять участников «Русинки» с их семьями.

– Ну надо же, а мы в своем хоре так не дружим: собрались, прорепетировали и разошлись, – искренне удивилась подруга. – А тамадой у тебя на вечере кто будет?

– Зачем мне тамада? – засмеялась Любовь. – Нам вместе скучно никогда не бывает. И вам скучать не дадим.

Когда люди много времени проводят вместе, они находятся на одной волне.

– Мне кажется, мы и в некоторых привычках стали похожи, и в настроениях своих единодушны, – рассказывает Любовь Брагина, – бывает, пьем чай, один из нас вдруг запоет,  остальные тут же подхватывают.

Еще одна вокалистка, Любовь Ильинична, пришла в ансамбль народной песни из академического хора, которому отдала 20 лет. В «Русинку» переманила Галина Щербакова, ее подруга.

– Долго она из меня академические нотки выбивала, – вспоминает Брагина. – Русское народное творчество я всегда любила, но петь приходилось советские патриотические песни…

Для нас не только концерт, но и каждая репетиция в радость. Ребятишки даже иногда сбегают с уроков, а старшие участники, приходя вечером в районный Дом культуры,  говорят: «Так устала на работе (от домашних дел), хоть здесь, на репетиции отдохну!»

Сейчас у ансамбля две серьезные цели. Есть большое желание покорить Краснодарский край и сделать хороший  концерт, посвященный юбилею коллектива. Палитра праздничных номеров будет богатой: кадрили, хороводы, веселые и лирические песни, задорные частушки…

– У меня потрясающий коллектив! – радуется Галина Владимировна. – Я просто преклоняюсь перед ребятами за их самоотверженность, талант и готовность к труду. Порой ради концерта они отнимают время от семьи, готовы репетировать до тех пор, пока не получится достичь максимально высокого результата. Да, для этого нужно много работать. И в творческом процессе дружба среди участников коллектива только помогает общему делу.

Спонсор рубрики «Вечные ценности» генеральный директор  «Стройгаз» Александр ким

«Сказки томских домовых»

м01

Шаг первый. Сценарий

Преподаватели студии помимо создания мультфильмов также занимаются обучением детей. Поэтому, когда я прихожу, всем не до меня, сейчас здесь занимается младшая группа. У мальчиков и девочек от шести до десяти лет кипит работа. Юный автор вслух придумывает свой сценарий, параллельно рисуя героев:

– Этот герой будет самый большой! И он будет злодей! Тут ринг. И мышка будет появляться.

– Именно с детской группы и началась работа с темой деревянного зодчества, – рассказывает руководитель студии Дмитрий Цветков. – Каждый из детей снял и озвучил по сценке, так и появился мультфильм «Деревянное сокровище». Он был очень простой, снятый «перекладкой» (как, например, известный «Ежик в тумане»), но на всероссийском фестивале, куда мы его отправили, занял первое место. Затем были «Томские шоты», где мы впервые совместили пластилиновую технику и деревянное кружево. Нам так понравился результат, что мы решили продолжать работу с этой темой.

Тут Дмитрий прерывается, чтобы проконтролировать юного сценариста и помочь ему с раскадровкой. У него самого на этап создания сценария для пилотной серии «Сказок томских домовых» ушло около месяца.

– Нашей задачей было создать формат, который бы интересно рассказал об истории деревянного зодчества, – вернувшись, продолжает Дмитрий. – По-этому мы придумали, что у каждого деревянного дома есть домовой и он рассказывает историю. Первоначально хотели снять мультфильм о сгоревшем здании и как домовой в современных реалиях его восстанавливает. Но поняли, что это очень трудоемко и процесс затянется. В финальном варианте домовой рассказывает историю своего дома. Мы показываем характер домового и можем вставить любую поучительную нотку в его рассказ.

Первый пилотный выпуск «Сказок томских домовых» посвящен дому с жар-птицами на улице Красноармейской, 67/1, – части усадьбы купца Желябо. Его домовой вспоминает, как строился его дом, а он сам пытался поймать для него необычное украшение – жар-птицу.

– Когда написан сценарий, по нему делается раскадровка (разбивка сценария на сцены. – Прим. ред.), – продолжает Дмитрий. – Потом – режиссерский сценарий, где расписывается, как все будет выглядеть с точки зрения камеры. В режиссерском сценарии можно сказать, что конкретно происходит на 883-м кадре. Например, герой поднимает руку или хлопает глазами.

Сценарий дети пишут сами, Дмитрий только немного корректирует. Идеи в основном берут их того, что видят по телевизору
Сценарий дети пишут сами, Дмитрий только немного корректирует. Идеи в основном берут их того, что видят по телевизору

Шаг второй. Отлепка

После написания сценария остальное – дело техники. Теперь вступают лепщики, преимущественно студенты и выпускники ТГАСУ. Художник-постановщик Екатерина Волога слепила больше половины всех объектов первой серии. Она специалист-реставратор, и ее прямая профессия – работа с домами – приняла не-ожиданный оборот.

– Пластилин мне нравится тем, что он позволяет в любой момент исправить то, что вдруг пошло не так, – делится Екатерина. – Есть, конечно, и трудности. Какой-то пластилин слишком мягкий, какой-то слишком твердый – и тот и другой не очень удобны… А еще мне всегда нелегко придать красоту женским персонажам. Вот Бабу-ягу я бы слепила с удовольствием.

Лепка одного домика занимает примерно неделю, а на первую серию ушло около 15 коробок пластилина.

– Магия пластилина в том, что, как бы ты ни слепил, все выглядит мило, – делится Дмитрий. – В 3D-графике, например, любой недостаток куда больше бросается в глаза.

м02
Главное в работе Вики — не снести всю композицию, передвигая ногу героя

Шаг третий. Съемка

Вика Маркова – единственная из младшей группы, кто помогал в создании мультсериала. Преподавателям так понравилось, как она озвучивает свои произведения, что они взяли ее голосом в титры. Сейчас она на станке снимает уже свой мультик, передвигая тыквоголового персонажа в сторону домика, тщательно фиксируя каждое его движение на компьютер.

Станок – это лампа и камера, закрепленные над столом. Под него выкладывается фон и персонажи, изображение с камеры идет на компьютер, и простым нажатием клавиши снимается один кадр.

– Хоть наши актеры не такие капризные, как люди, все равно они требуют трепетного отношения. У нас лепится определенное количество фонов, деталей, и мы не можем себе позволить снять лишнюю сцену, а потом смонтировать, как в кино, – говорит Дмитрий.

Шаг четвертый. Озвучивание и анимация

– В озвучке пилотной серии нам помогал заслуженный артист РФ актер ТЮЗа Сергей Хрупин, – вспоминает звукорежиссер проекта Анна Петрова. – Так приятно работать с человеком, который знает, как реагировать на твои замечания. Говоришь ему, что тут должна быть другая эмоция, и он сразу отыгрывает голосом, как надо. Он озвучил домового так душевно и глубоко, что задал очень высокую планку для всего проекта. Еще он пообещал найти нам актера и для следующей серии.

В пластилиновой мультипликации сначала записывается звук, а затем на него накладывается анимация. Часть анимации проекта сделана целиком на компьютере, другая – покадрово на станке. Со второй частью приходится повозиться, каждый кадр подгоняется по размеру, по цвету… Зато после всего этого наступает любимый этап всей команды – просмотр!

Продолжение следует?

С пилотным выпуском студии помог департамент по культуре и туризму. Но рассчитывать только на них ребята не хотят. Им также важен отклик самих томичей. Поэтому они обратились к краудфандингу (добровольному сбору средств через Интернет) и создали проект на площадке Boomstarter.

– Это не значит, что если мы не наберем нужную сумму, то откажемся от продолжения «Сказок», – объясняет Дмитрий. – Для нас это не коммерческий проект, это некая отдушина, в которой нам всем приятно работать. Просто тогда все будет двигаться куда медленней.

Следующий домовой живет в доме купца Голованова, где сейчас расположен русско-немецкий дом. А как скоро мы узнаем его историю, зависит и от нас с вами, уважаемые читатели.

м0

Одна серия «Сказок томских домовых» – это:

  • 4,5 минуты
  • 4 месяца работы, в них было
  • 4 недели подготовки (сценарий, раскадровка), 12 недель отлепки, 1 день озвучки, 5 недель анимации
  • 15 коробок пластилина
  • 1 сценарист и режиссер,
  • 1 администратор и звукорежиссер, 1 аниматор, 7 отлепщиков, 2 артиста, 1 фотограф
  • 5 музыкальных произведений, 3 голоса, 20 звуков и шумов для озвучки

Поддержать проект можно, зайдя на сайт по ссылке http://boomstarter.ru/projects/multgora/skazki_tomskih_domovyh_vtoraya_seriya.

Валенки валяли

01

Два с половиной часа непрерывной кропотливой работы руками, и валенки готовы – не для носки, а крошечные, цветные, сувенирный вариант. У одних они вышли ярко-желтые, как цыплята, у других – голубые, у третьих – пестрые… На субботний мастер-класс по изготовлению валенок в технике мокрого валяния, который проходил в Музее славянской мифологии, собрались полтора десятка томичей – мамы с детьми, любительницы рукоделия и одна молодая  пара.

-Я пригласила Антона, и он положительно отреагировал. Сказал, что это очень интересно, и согласился, – говорит Ирина.

В это время ее друг аккуратно укладывает  кусочки шерсти на заготовку из непромокаемого материала, по форме представляющую собой два соединенных валенка. То же самое делают и остальные.

– Условно этот процесс можно назвать формированием валенка, когда слой за слоем мы накладываем прядки шерсти на заготовку. Нужно уложить не менее пяти-шести слоев, – объясняет сотрудница музея Евгения Листвина.

11-летняя Соня и ее мама организовали семейный подряд. У них разделение труда, поэтому и справились быстрее других: мама Ира подавала прядки шерсти, а дочка ловко распределяла их в определенной последовательности. Софья в этом деле профессионал:

– Я уже ходила на мастер-класс по валянию. Только не валенки валяла, а сережки и чехол для телефона.

– Первый валенок мы принесем в дом, – решила мама Сони. – Вот научимся и потом сувениры будем делать.

Когда каждый участник мастер-класса превратил свою заготовку в пышную шерстяную стопку нужного размера, Евгения объявила о начале второго, самого важного и ответственного процесса – валяния.

Раздала чашки с горячей водой, фартуки и пояснила, что нужно делать:

– Берем губку, смачиваем ее водичкой и выжимаем на заготовку валенка. Воды не жалейте. Он должен полностью пропитаться.

Стопки быстро намокли и похудели, стали плоскими, как блины.

– Теперь необходимо придать нужную форму валенку и начать валять. Валять – значит отбивать пальцами, тереть его. Пимокаты для этого  использовали деревянные молотки. В промышленном производстве работу молотка заменяют станки, – продолжает Евгения.

– Так, как отбивные делаются, – замечает находчивый мальчик Яша.

Кстати, 10-летний Яша – постоянный посетитель музея. Был на выставках, расписывал богатыря.  А вот валенки делает впервые.

–  Есть конкретный герой, для которого он старается. Это плюшевый мишка.  Курточка с капюшоном у него уже есть. Осталось его обуть, – поясняет  Яшина мама, Елена Владимировна.

Этап валяния продолжается минут 15–20 и сопровождается нехарактерными для музея звуками. Особенно усердствовали дети: громко стучали кулаками по заготовкам, шоркали о край стола.

– В конечном итоге нужно добиться того, чтобы шерсть свалялась, схватилась и не разделялась на кудельки, – поясняет Евгения.

После сушки приступили к последнему этапу – украшению. Но перед этим каждому предстояло сделать еще одно важное дело – аккуратно разрезать ножницами заготовку. Таким образом у каждого получилась пара маленьких валеночек.

– Технологическую часть мы прошли, теперь включаем свою фантазию. Украшение – дело вкуса каждого, – обратилась к присутствующим Евгения.

Блестки, ленты, бусинки – все пошло в ход.

Белоснежными с узорами валенками Светланы любовались все – чувствуется рука мастера.

– Я увлеклась валянием. Снеговика к Новому году сделала. Подружке сына,  свекрови, племяннице варежки сваляла. Они очень довольны остались, – говорит Светлана.

Освоить технику валяния ей помог Интернет.

Из музея люди уходили с хорошим настроением и валенками. Все до единого  решили оставить их у себя дома в качестве сувениров. Кстати, шерсть для валяния продается в магазинах. Попробуйте, возможно, и вы сотворите тепленький шерстяной шедевр.

Справка «ТН»

Валенки в Томской области выпускали на фабриках в Томском, Асиновском, Бакчарском районах. Они давно закрылись из-за низкого спроса. Сейчас небольшие предприятия производят обувь маленькими партиями из готового войлока, в основном чуни.

Мы упростили процесс изготовления валенок. Вместо объемной колодки используем плоскую, вместо кипятка – горячую воду. Тем не менее технология идентична той, которая применяется на производстве.

Евгения Листвина

001

002

03

04

003

004

06

07

 

005

Научная библиотека ТГУ приглашает на выставку «Вязаная сказка»

d8RGKwA0N1c…Они смотрят на посетителей доверчивыми глазами: Ученый Филин и Луи II, Веселый мексиканец Диего и Первоклассница, — и сразу становится понятно, с какой любовью они сделаны, эти вязаные куклы. Увидеть этих трогательных персонажей можно на выставке «Вязаная сказка», которая в январе организована Научной библиотекой ТГУ.

Автор представленных работ, Елена Семенова – выпускница филологического факультета ТГУ, уже двадцать лет работает библиотекарем в НБ.

— Вяжу по вечерам, в свободное время, — говорит Елена. – Раньше это были варежки, кофточки, носочки, а год назад увидела в Интернете схему вязания куклы. И все, я «заболела», не могу остановиться, так нравится это занятие. У меня дома куклы уже везде – на диванах и на креслах, в шкафах. Правда, наши дети уже взрослые, в игрушки не играют – так что кукол я обычно дарю, а самых любимых оставляю себе.

Куклы Елены Семеновой пока не авторские – они сделаны по готовым выкройкам, которые размещаются в сети в свободном доступе. В процессе работы требуется умение вязать и спицами, и крючком, и вышивать, и даже валять. Красота готовых кукол, мастерство рукодельницы никого не оставляют равнодушным. И в итоге коллеги, знакомые с работами Елены, настояли на персональной выставке. На ней представлено около 30 кукол, среди которых самая любимая игрушка Елены — Эльф Пак из Волшебной страны грез.

http://tsu.ru/content/news/news_tsu/42988/

Пикассо у ног

И когда стеклянной галереей

Ты идешь, улыбна и легка,

Зацветают, весело пестрея,

Под ногой цветы половика.

Так романтично король поэтов серебряного века Игорь Северянин отозвался о незатейливом, на первый взгляд, предмете – домотканом коврике. Интересно, что бы написал прославленный декадент, если бы ему довелось увидеть, какой метаморфозе подвергся старинный промысел в талантливых руках пенсионерки из Асина Светланы Русан…

Многие из нас с детства знакомы с яркими домоткаными половичками, сделанными из отслуживших свое вещей, а то и вовсе из ветоши. Редкий деревенский дом обходится без этого элемента экодекора, как назвали бы его какие-нибудь ценители этноизысков. Порог городской квартиры мастерицы украшен как раз таким простеньким ковриком, сделанным более полувека назад бабушкой Светланы Васильевны. А за порогом – домашняя мастерская; в коврах, произведенных здесь, переплелись современное искусство и старые традиции вместе с инженерно-технологической смекалкой.

Увлечение родом из детства

– Светлана Васильевна, коврики плетут многие, но такие, как у вас, я вижу впервые, хотя интересовался бытовыми народными промыслами, да и в деревне жил несколько лет. Как у вас появилось такое хобби?

– Корни этого увлечения – в раннем детстве. Время было послевоенное, и жили мы весьма стесненно. Бабушка никогда не выкидывала старые вещи – мы все драли на лоскуты. Если лоскутов было много и разных цветов, то из них делали жгутики, ставили кросна, и получались тканые ковры. Если лоскутов было мало, плели из них косички, и бабушка сшивала из них коврики. Но для меня тогда бабушкины занятия рукоделием стали зернышком, которое проросло лишь спустя полвека. Сначала была учеба, работа, семья, воспитание троих детей. Сами понимаете, не до ковриков было. А когда я вышла на пенсию, появилась возможность вернуться к семейной традиции. Кроме того, я в этом увидела новую сферу приложения накопленных знаний. Я ведь по образованию инженер-технолог. И последние годы работала главным технологом Асиновского лесопромышленного комбината.

– Решили применить производственный опыт в творчестве?

– Конечно! Творческая деятельность лишь выигрывает от систематизации и оптимизации  рабочего процесса. Знания технолога помогают разобраться в инструментарии, выбрать под каждую задачу подходящий материал, обеспечить, как говорят на производстве, максимальный выход продукции.

– Какой получился «ковровый выход» за годы на пенсии?

– 58 ковров разной сложности за 20 лет или чуть менее того. Ведь я же не сразу этим занялась.  Вообще, в среднем на ковер может уйти до четырех месяцев. Конечно же, если делать с перерывами.

 

 Дон Кихот потребовал юбку

– А как приходят сюжеты и идеи для сложных работ? Особенно меня поразили ваши ковры по произведениям Пикассо…

– Пока муж был жив, мы собрали неплохую библиотеку, в которую вошли замечательные альбомы, посвященные живописи и другим видам изобразительного искусства. Есть Эрмитаж, Дрезденская галерея, Шишкин, Левитан, Рафаэль да много чего еще. Есть энциклопедии по искусству. Благодаря одной из них и произошло знакомство с Пикассо. Но если большинство его работ мне не очень понравились, то «Матадор» поразил экспрессией и точно переданной в каждом штрихе напряженностью, а «Дон Кихот» – символичностью и цельностью образов. Оба полотна я решила воплотить в виде ковров. Причем копию рисунка делала один в один, словно чертеж детали, без ошибок, сначала на большом бумажном листе, а потом переносила на сам ковер. С «Дон Кихотом» особенно тонкая получилась работа, которая потребовала тщательного выбора материала по цвету. (Украдкой поглядываю на Пикассо, распластавшегося на полу, и замечаю почти незаметные на первый взгляд тональные переходы, сделанные разными тканями схожих оттенков. – Прим. авт.)

– Наверняка ваш труд не остается незамеченным…

– Да, верно, я постоянно участвую в выставках. Улан-Удэ, Хакасия, Барнаул – это места, в которых проходили межрегиональные выставки ремесел. Периодически бываю в Томске. Ну и, конечно же, в родном Асине выставляются мои работы. В усадьбе имени Лампсакова, да и на других областных площадках, таких как «Праздник топора». Нередко работы покупают, но не каждый мой ковер можно купить. С некоторыми мне не хочется расставаться. Лучше я их оставлю детям и внукам, а что-то и музею Лампсакова.

– Хорошо, что вы продаете некоторые работы, если эти коврики так долго служат, как тот, что у вашего порога, представляете, сколько радости он принесет новым хозяевам, а может, даже их детям и внукам. Кстати, где вы берете материал для своего коврового творчества?

– Дети и внуки – мои главные поставщики, – улыбается Светлана Васильевна, – сейчас ведь мода меняется стремительно, и так же быстро вещи сменяют друг друга. Все это я пускаю на материалы для ковров, сортирую по цветам и текстуре, чтобы был порядок, как в любой хорошей мастерской. Изредка приходится брать материалы со стороны. Например, «Дон Кихот» с его плавно меняющимся бежевым фоном потребовал «жертв», а поскольку многие знают и любят то, чем я занимаюсь, предложение не заставило себя ждать. На благородного идальго ушла даже юбка музейной служащей, подошедшая по цвету.

Оберег от апокалипсиса

– Светлана Васильевна, каковы ваши творческие планы на будущее? Может, есть какой-то сюжет, который хотелось бы реализовать?

– Да, есть… Как-то мы с мужем еще в 1970-е годы были в Мексике, и на экскурсии нам рассказывали про календарь майя, который делится на циклы-эпохи. Тогда я не придала этому значения. Но вот с 2010 года по всем каналам, в журналах и газетах начали говорить про конец света и в весьма трагических тонах. Я вспомнила поездку в Мексику, начала в энциклопедиях по искусству искать материал на эту тему и обнаружила, что календарь майя сходится с древнеиндийской мифологией, которая тоже говорит о смене эпох и обновлении мира. Обновлении, но не конце света! Символом этого обновления в индуизме является бог Шива, разрушающий во имя созидания (Светлана Васильевна показывает эскиз. – Прим. авт.). Шива окружен кольцом очищающего пламени и ногой попирает демона. Вот эта символика мне очень понравилась. Ее я хочу перенести на ковер. Пусть будет своеобразным оберегом от концов света.

эскиз Шивы
жгут для изготовления ковра

Томск станет площадкой первого «сибирского блокбастера»

На ближайший год наш город станет площадкой первого «сибирского блокбастера». Томск уже не так просто удивить новым кинопроектом: два года назад томичи имели самое непосредственное отношение к производству молодежной ленты «Мечтатели», год назад студенты разных вузов города приступили к съемкам сериала «Ботаники». Но режиссер блокбастера Роман Дваладзе (кстати, экс-сотрудник еженедельника «Томские новости») обещает, что его работа будет выполнена в совершенно ином ключе:

– Мне довелось побывать в Лондоне, который является одной из столиц современного кинематографа, и поработать с настоящими профессионалами своего дела. В Томске хватает опытных и увлеченных своим делом людей, хороших профессионалов, но, на мой взгляд, не хватает качественного монтажа, светокоррекции, работы с мелочами. Я хочу отснять материал здесь, а монтировать его все-таки в Лондоне.

Завязка фильма «Атака весельчаков Z» классическая для жанра зомби-апокалипсиса, в котором это кино снимается. В секретной лаборатории случается утечка опасного вируса «злобный клоун». Ученые, работающие с ним, мутируют, и начинаются массовые заражения.

– Наш фильм, скорее, пародия на жанр. У нас даже зомби больше злорадные клоуны, а не классические мертвяки, – поясняет Роман. – Работу нашей кинокоманды мы решили начать с зомби-апокалипсиса, потому что жанр достаточно простой, но в то же время веселый и интересный. Особого актерского таланта от людей не требуется. Разве что главным героям придется поработать над образами, а массовка легко обойдется гримом и энтузиазмом. На первых же съемках актеры, играющие зомби, справились с поставленной задачей так, как будто всю жизнь этим занимались.

С командой и актерами у томских кинопародистов особых проблем не возникло. Как оказалось, в городе немало поклонников кино, которые уже пробовали снимать или снимались в любительских проектах. Единственное существенное отличие от голливудских съемок – это график команды. Снимать картину приходится в режиме «выходного дня» –  операторы, гримеры, звукорежиссеры, актеры (Алексей Почеревный, журнал «Дорогое удовольствие»; Наталья Потемина, школа моделей MoDeVie; Ольга Хомяченко, магазин «Солдат удачи») в будни заняты своими делами – работой, учебой, семьями.

Уровень съемок действительно существенно отличается от того, что был в Томске раньше: фильм имеет собственного композитора, своих консультантов по военным действиям, по съемкам с воздуха. А в самой массовой сцене киноленты примут участие около 300 добровольцев. Удивит картина и спецэффектами, консультировать работу над которыми будет Роуч Биндал, имевший отношение к созданию фильма «Халк».  В задумках томских спилбергов перевод «Атаки весельчаков Z»  на английский язык, чтобы и зарубежье смогло посмотреть киноленту сибиряков.

Создатели фильма намерены продемонстрировать работу своим землякам в одном из кинотеатров Томска уже через полтора года.

Читайте также: Томский фотограф Роман Дваладзе снялся в роли богатого русского в голливудском блокбастере

 

Стелила соломку, да прямо на холст

Мария Нисова

Томская рукодельница мечтает сделать корабль под белоснежным парусом

Светлана Кузнецова – один из четырех томских мастеров по изготовлению соломенных картин. Ее работы, подаренные родственникам, друзьям и просто хорошим людям, можно увидеть и в Казахстане, и в Германии. Но себя женщина с золотыми руками называет скромно самоучкой и любителем, несмотря на шестилетний опыт флориста и выставки, проходящие одна за одной.

Ночная стрижка

Все началось с курсов флористики, на которые младшая дочь, Вера, не хотела идти одна. С изделиями из соломки на занятиях познакомились вскользь, но Светлане затея понравилась. Желание повторить опыт было столь велико, что она, не дождавшись созревания колосьев, экспериментировала с сухо­цветами, растущими по обочинам дороги.

– Куда бы ни поехала, – объясняет Кузнецова, – на уме одно: где бы соломки найти, да получше. Помню, как в последний день перед отъездом из Казахстана заставила одноклассников солому собирать: Миша привез тюк соломы, а мы с подругами всю ночь стригли ее, чтобы увезти домой.

Главный нынешний поставщик сырья для соломенных поделок – сестра из Барнаула Людмила. Светлана высылает ей семена и четкие инструкции, что, как и когда высаживать и срезать, а потом получает посылки с золотистым грузом.

Без мелочей

Картины из соломки – сложный технологический процесс. Сначала нужно подготовить материал: вырастить и собрать солому, выровнять стебельки, сварить их, потом разрезать вдоль и прогладить… Второй этап – подготовка рисунка. Необходимо убрать мелкие детали, разделить на составные части, пронумеровать их, нанести на кальку, затем на детали без просветов приклеить соломку по выбранному направлению, просушить и обрезать все лишнее. Потом соломенные пазлы нужно собрать на основе из темной ткани или бумаги – на светлом фоне соломка блекнет и теряется. На изготовление одной картины уходит несколько недель, а то и месяцев.

Светлана показывает рабочее место: на столе два пятиэтажных короба, в каждом выдвижные ящички с разноцветной блестящей соломкой внутри. Рядом клей, ножницы, ножички, трафареты и другие хитрые инструменты. Над всем возвышается лампа. Все готово для очередного творческого эксперимента.

– Но это еще не все, – говорит мастерица и ведет в прихожую.

Там в большом шкафу хранятся коробочки с ржаной, пшеничной, овсяной обработанной соломкой, книги по рукоделию и инструменты, которые не уместились на рабочем столе.

До чего техника дошла

– Светлана Владимировна, это ваши работы? – удивлялись коллеги, когда на выставку творчества работников предприятия в ТГК-11, где трудится наша героиня, вывесили панно из соломки.

Тогда об изящном увлечении женщины знали только самые близкие. Теперь у нее на родном предприятии есть целая выставочная стена, а счет работам давно потерян: одни экспонируются в Русско-немецком доме, другие подарены друзьям и просто хорошим людям. От большинства панно у мастерицы остались только фотографии.

– Двуглавого орла, – листает Светлана альбом в «Одноклассниках», – сделала спустя два года после начала занятий по флористике и жутко гордилась. А эти малыши – подарок для дочери с намеком: уж очень внуков хотелось. А у этого тигра шерсти совсем нет – тогда не умела еще.

С каждым годом техника работы совершенствуется и усложняется. Нынче у Кузнецовой собственная корзинка с премудростями, она может поспорить с прежними советчиками, однако не перестает совершенствоваться – изучает работы других мастеров, экспериментирует с объемом, цветом и фактурой.

Есть у мастерицы и большая творческая мечта – сделать корабль, который несется по бескрайнему морю под белоснежными парусами.

– Мне кажется, в другой жизни я была моряком, – улыбается Светлана.

До исполнения мечты осталось совсем немного – за идеально белой соломкой дорога лежит в Беларусь.

Томичка Нина Темникова овощи превращает в цветы

Выращенный на грядке урожай – хорошая основа для здорового питания, но не только! Если есть желание и художественный вкус, можно превратить овощи в изысканные букеты и порадовать себя и своих близких, да и гостей удивить.

– Вчера у родственницы были, она за час сорок роз сделала! – рассказывает о необычном хобби своей жены Александр Алексеевич.

Рукотворные цветы – огоньки, нарциссы, флоксы, лилии, люпины и, конечно же, розы томичка Нина Темникова мастерит из овощей. Для души. В подарок. Для украшения стола.

К нашему приходу хозяйка соорудила два букета. Один – из белых роз, другой – из флоксов и огоньков. Все без исключения цветы вырезает обыкновенным столовым ножом. Огоньки получились из морковки, а флоксы и розы – из картошки.

– Я их вчера сделала и в воду опустила. Перед вашим приходом вытащила. Розы могут 3–4 дня стоять, если их на ночь оставлять в холодной воде, – объясняет наша героиня.

Картофельные розы, как сказала Нина Темникова, можно жарить во фритюре и подавать к столу каждый день и по праздникам. Гарнир выглядит празднично и эстетично.

Красные розы она делает из свеклы. Чем больше овощ, тем крупнее цветок.

– Маслицем растительным их потом надо смазывать, они тогда блестят и подольше стоят, – раскрывает секреты Нина Александровна.

Труднее всего, призналась рукодельница, делать розы. Нужна сноровка, чтобы лепестки ложились ровные, одинаковые. За 15 лет Нина Александровна набила руку до автоматизма. Для программы «Сам себе режиссер» она за три минуты вырезала три розы! Отправила видеоролик в Москву. Говорит, пока еще не показывали.

В свое время Нина Александровна обучала искусству превращать овощи в цветы всех желающих. В ее квартире собирались по 10–15 человек. Слава о ней ходила по всему Томску.

– Было дело, я Степану Сулакшину на юбилей украшала стол на 200 персон. Розы делала, гроздья винограда из кабачка выкладывала, цветы из редиски, огурца. Красиво получилось, – вспоминает Нина Темникова и продолжает: – Он тогда сказал: «В ресторанах был, везде был, но такого стола я никогда не видел!»

Мастер-класс от Нины Темниковой

Для работы лучше брать старый картофель (он пластичнее, молодой картофель очень хрупкий) и острый столовый нож. По верхушке картофеля делаем срезы под лепестки.

Нарезаем лепестки по окружности картошки, сколько выйдет.

Аккуратно подрезаем под каждым лепестком.

Начинаем  второй ряд лепестков. В следующем ряду под каждым лепестком делаем ножом подрезы. Далее чередуем ряды лепестков и ряды, где подрезаем под лепестками.

В результате получается  роза. Чем больше картофель, тем крупнее роза.

 

 

«Основная часть челябинского метеорита еще не найдена», – считает томский исследователь

Карта Уральского федерального округа, несколько мотков бечевки, магнит в целлофановом кульке – исследователь метеоритов Вадим Тюменцев  осторожно выгружает на наш редакционный стол содержимое большого рюкзака. Несмотря на 30-летний возраст, он человек бывалый – участвовал без малого в десяти подобных экспедициях. С конца 1990-х ходил искать чулымский метеорит, который упал с небес на Томскую землю в морозном феврале 1984 года. В нынешнем марте на поиски следов уральского дара небес Тюменцева «благословило» Русское географическое общество, подарив статус своего действительного члена.

– Это кусочки челябинского метеорита, – Вадим с видом старателя, намывшего золотой самородок невероятной величины, достает стопку полиэтиленовых пакетиков. Внутри каждого – камешки, внешне напоминающие угольную породу, сверху – бирка с координатами места находки и датой.

Ослепительный миг

Вадим объясняет, что яркой вспышкой летящий метеорит бывает только несколько секунд, потом черными с серым на сколах кусочками он разлетается на сотни километров вокруг. Обычному человеку вычислить иноземца на глаз практически невозможно. Человеку же опытному многое скажет каждая деталь.

– Гладкие, будто шлифованные, обтесались в воздухе, – объясняет Тюменцев природу своих камней, – а на каждом своего рода накипь, тонкий налет – кусок так быстро летел, что края оплавились.

Метеоритные фрагменты обычно обладают ярко выраженными магнитными свойствами. Но эти кусочки, на месте падения отлично липнувшие к магниту, при переезде в Томск неожиданно размагнитились.

– Плотность вещества у этого метеорита меньше, чем у речной гальки, а состав неоднороден – в разных частях содержание железа разнится, – объясняет исследователь, проводя над пробами магнитом. Лишь некоторые реагируют на притяжение, остальные остаются неподвижно лежать на столе.

Сухой остаток

Все свои пробы – около сорока мешочков с космическими «пришельцами» мелкой фракции – Тюменцев добыл в одиночку. В экспедицию ездил дважды. В первый раз практически сразу после ЧП. Свежий снег выпасть не успел, и обломки можно было легко найти по оспинкам на насте – теплые кусочки расплавили снег и ушли вниз ледяными сталактитами. Кроме того, основные районы падения обломков оказались исхожены вдоль и поперек.

Местное население сориентировалось раньше ученых и сразу отправилось собирать космический урожай, а потом продавали кусочки наделавшего шуму небесного тела (или лже-фрагменты) за большие деньги. Вадим поощрять коммерческие попытки уральских аборигенов не стал – отправился во вторую экспедицию дальше по траектории полета болида.

Теперь снега было больше. Поэтому ему пришлось собирать двухнедельный слой в большие мешки из-под сахара, а потом часами топить их в гостинице. Когда вода утекала, на донышке оставался сухой остаток – обычная галька и кусочки метеорита, которые безошибочно выискивал магнит. Самый большой улов Тюменцева размером с крупную вишенку.

Своим исследованием Тюменцев определил, что первоначальная гипотеза о 90-километровой зоне разлета осколков неверна.

– Я находил фрагменты космического тела дальше этой полосы, думаю, речь идет как минимум о110 км. По опыту могу сказать, что самые большие осколки летят дальше, и основная масса метеорита нами еще не найдена, – вздыхает Вадим и собирается в новую экспедицию.

Справка «ТН»

Челябинский метеорит  упал 15 февраля 2013 года примерно в 09.20 по местному времени. Метеорное тело взорвалось в окрестностях Челябинска на высоте 15–25 км. По информации НАСА, космическое тело диаметром около17 метрови массой порядка 10 тыс. тонн вошло в атмосферу Земли со скоростью 18 км/с.  Спустя примерно 32,5 секунды после входа в атмосферу небесное тело разрушилось, высвободив при этом энергию, равную взрыву 500 килотонн тротила. Рекордными стали последствия падения метеорита: от ударной волны пострадали 1 613 человек.

Житель Богашево два года собирал бутылки, чтобы построить пальму

На пальму ушло 295 пластиковых бутылок, большинство — зеленого цвета. Чтобы получилось фактурно, донышками, прикрутив их на саморезы, Владимир оформил ствол. «Тело» бутылок ушло на листву, которая теперь играет на ветру, словно на морском побережье.

Владимир Иванов: «Хотелось, чтобы люди удивлялись и радовались»

Роскошная пальма выросла во дворе частной усадьбы на въезде в Богашево. На ней, как и положено, висят бананы и суетятся мартышки.

С середины мая эта композиция с южным колоритом — объект притяжения и для местных жителей и для гостей поселка. Как оказалось, именно этого — внимания и восторженных откликов, хотел добиться хозяин дома Владимир Иванов. Сварщику, решившему «вырастить» свою пальму, понадобилось полгода работыи почти 300 пластиковых бутылок.

«Вам Банан нужен? — заприметив у деревенского дома чужаков, поинтересовался кто-то из аборигенов. Пожимаю плечами: «Мне бы хозяина…».

И вот уже владелец усадьбы и мастер на все руки Владимир Иванов немного кокетничает перед журналистами:

-Пальмой любуетесь? Красивая, что ли?

В Богашево Владимир перебрался семь лет назад. Купил дом на везде в деревню и, говорит, как-то сразу почувствовал — местоположение усадьбы обязывает.

— Мимо моего дома проходят и проезжают все: жители деревни, гости, дачники. Мне хотелось, чтобы каждый, перешагнув  деревенский «порог», ахнул и улыбнулся.

Сначала на крыше дома появилась морда деревянного пса. Детвора не оставила ее без внимания, восторги ребятишек — «Смотрите, какая собачка!» — подтолкнули Владимира к реализации других творческих затей.

— По дороге к поселку есть ДРСУ, где стояли две пальмы: видно, их сделали давно — они выгорели, вид потеряли. И у меня родилась идея — «вырастить» свою — роскошную, с сочной листвой, чтобы смотреть и любоваться.

Идея родилась более двух лет назад, но прежде чем взяться за дело, Иванову предстояло  решить: из чего будет его пальма. Бутылка газировки однажды подсказала замысел.

— Почти два года ушло на накопление пластиковых бутылок: требовались емкости одного размера, предпочтительно, зеленого цвета. Сначала собирал сам, потом начал помогать друг, позже расклеил в деревне объявления: приму пластиковые бутылки по 2 рубля за штуку.

Когда бутылок перевалило за две сотни, Владимир начал «строить» пальму: ствол сделал из пластиковой трубы, ветки из арматур (их сварщик предусмотрительно выгнул, крона выглядит, как живая). На всю работу у Владимира ушло полгода:

— И вот я близок к финалу, а бутылок, оказывается, не хватает. Так я вставал в 4 утра и искал их у трассы: это беспроигрышный вариант, народ все равно выкидывает их из окон машин.

В середине мая пальма заняла свое место во дворе усадьбы Владимира Иванова. Со слов мастера, в тот же день ему пришла в голову мысль, что экзотическое дерево в сибирском дворе смотрится как-то сиротливо, и вскоре на пальму вскарабкались две обезьянки (они тоже сделаны из бутылок),  одна, как и положено, жует банан.

 

От замысла до исполнения прошло почти три года. Около двух лет — только на сбор бутылок. Результатом автор доволен: «Люди останавливаются, фотографируются, а я смотрю в окно и думаю: значит, не зря старался»
Владимир Иванов: «Почему меня Бананом называют? История из детства. Хулиганистым мальчишкой рос. Называли дебоширом. Потом уж и нормально себя вел, а все равно обзывали. Вот я и придумал себе прозвище — не хотите по имени звать, пусть хоть кличка забавная будет».

«Вырезаешь собаку, а получается кот»: необычные скульптуры создаёт дуэт томских художников

Творческий союз «АБ» начал складываться в середине 1990-х. Тогда в фирме, которая занималась производством деревянных изделий, познакомились и подружились двое резчиков. Со временем Олегу Антуху (слева) и Сергею Бычкову надоели конвейерный труд и его результаты, а потом очень кстати попались работы американского иллюстратора Кристенсена. У него художники переняли кое-какие элементы декорирования и в 2008-м ушли в свободное плавание

Объемные деревянные панно и трогательные фигурки людей и животных, декорированные кожей и медью, рождаются в подвальчике жилого дома на ул. Новгородской. В двух комнатах без окон пахнет свежей стружкой, по стенам развешаны стамески и резаки, над верстаками свободно летают волнистые попугайчики Гога и Леди Гага. Здесь квартируют Сергей Бычков и Олег Антух, основатели творческой мастерской «АБ». Название своему союзу художники составили по первым буквам фамилий, а необычный стиль подглядели у американского иллюстратора сказок Джеймса Кристенсена.

– Копировать классика мы не стали, да и не вышло бы: когда плоский рисунок переводишь в объем, он меняется, – рассказывает Сергей Бычков, – чтобы не получилась каша в багете, часть деталей отбрасывается, а что-то, наоборот, добавляется.

Творческий вдохновитель

Выпускник Красноярского художественного училища им. Сурикова, Бычков в творческом дуэте – главный генератор идей. Сергей делится задумками с Олегом, и они вместе доводят их до ума: сначала рисуют эскиз на бумаге, а потом воплощают его в конкретном деревянном брикете. В очень редких и сложных случаях в цепочку эскиз – брикет закрадывается промежуточный этап с пластилином. При этом одна и та же заготовка, постепенно обретая очертания собаки или бывшего интеллигентного человека, переходит от мастера к мастеру как эстафетная палочка.

– Бывает, вырезаешь собаку, а получается кот, – шутит Сергей. – Почему просыпается аппетит сделать какую-то вещь, неизвестно. Можно вообще из-за пуговицы схватиться что-то мастерить, если она красивая. И только когда ты закончил работу, открываешь для себя ее смысл. Через год, впрочем, он может поменяться. Некоторые наши герои меняли свое значение раза по три-четыре.

Наверное, поэтому «АБ» сопровождают свои работы забавными текстами с объяснением, что же такое они сотворили. Художники признаются, что к этому приучили заказчики, которые покупали их работы в качестве подарков: необычных персонажей нужно было объяснять. Сначала резчики писали записки с тихой грустью, но со временем втянулись и превратили их в свою фишку.

Треугольник с широким основанием

– Если нас изображать схематично, – говорит Бычков, – то я треугольник, стоящий на вершине: легко загораюсь и быстро теряю интерес к делу, а Олег – треугольник с мощным основанием. Чтобы его сковырнуть, нужно постараться. Но если это произошло, то можно быть спокойным: он все доведет до конца.

Антух, который кроме художественного образования имеет еще и диплом технолога-экономиста, отвечает за организационную сторону дела, например за выставки. Но признается: художник – элемент плохо организующийся.

– Управленческие методы в нашем коллективе бесполезны, – объясняет Олег. – Гораздо важнее вдохновение и желание. Только если они есть, может произойти что-то интересное, вкусное.

Готовиться к собственной выставке, которая завершится в ближайшие выходные в краеведческом музее, художники начали около трех лет назад. До этого практически все панно и скульптуры продавали. Выставка получилась, можно сказать, дебютная: до этого работы «АБ» лишь однажды демонстрировались в Доме ученых. Плюс деревянные кариатиды, сделанные Антухом и Бычковым, украшают интерьер театра «Версия», правда, их авторство там никак не обозначено.

– Работа у нас трудоемкая, – замечает Олег Антух. – На каждую вещь уходит месяца полтора-два. Халтурить мы не любим, возможно, поэтому выставляемся не так уж часто. Сейчас у нас много новых идей, например, Сергей придумал делать движущиеся скульптурки. Правда, пока мы доделывали нынешнюю выставку, аппетит к этому замыслу пропал. Ждем теперь, когда он вернется…

 

Инструмент у резчика должен быть острым, как бритва. Стамески в этой мастерской разрезают волосок, едва он коснется лезвия. Поэтому при работе с ними нужна особая сноровка, осторожность и аптечка в режиме шаговой доступности. К мелким порезам и царапинам мастера прикладывают древесную стружку. Благодаря смолам ранки заживают гораздо быстрее
Однажды творцы из «АБ» решили сделать антистрессовое ухо, в которое можно жаловаться и ругаться. Когда деревянная раковина была готова, Сергей предложил декорировать ее граммофонной или слуховой трубой из меди. «Теперь ухо ждет, когда мы определимся с трубой и его доделаем», – улыбается Олег Антух

 

Главный материал в мастерской – кедр. Художники ездят выбирать древесину прямо на деляны. Чтобы превратиться в пригодное сырье, доскам предстоит доходить до кондиции два года, сушатся они естественным образом. Для мелких деталей используют бук, дуб или томленую грушу. Последнюю Бычков возил с юга, где живут его родители, в Томске ее не найдешь.

Любители острых ощущений стали участниками детективной игры

Слежки, засады и водные битвы в магазинах и университетах устроили на этой неделе молодые томичи: городская игра «Сухие войны» объединила почти сорок человек, движимых одной целью: «замочить» из водяного оружия как можно больше человек и при этом остаться сухими.

«Мокрое» мероприятие организовала компания любителей игры в «Мафию», саму же идею организаторы привезли из Москвы: подобные игры не первый год успешно проводятся в разных городах России и ближнего зарубежья. Суть «сухих войн» заключается в том, что каждый участник является одновременно и охотником и жертвой. В начале игры каждый получает досье на «жертву», где указывается ее имя, фотография, место жительства и работы, примерный дневной маршрут. Задача – выследить и «замочить» (разрешенное оружие – водяные пистолеты и автоматы фабричного, не самодельного, производства), при этом остаться в живых самому.

В первый же день из игры выбыли девять человек. «Киллеры» настигают «жертв» разными способами: от прямого выстрела в лицо около подъезда до сложных комбинаций с телефонными звонками и подставными лицами. Предполагается, что к концу недели в живых останутся от двух до четырех участников, которые сойдутся в одном месте для финальной битвы.

– Новые люди, новые эмоции, острые ощущения – это как раз то, чего хочется после долгой зимы, – рассказывает один из организаторов мероприятия Татьяна Ивачева. – У нас давно была мысль устроить какую-нибудь веселую городскую движуху, и мы решили воспользоваться первыми весенними днями, чтобы попробовать, как это будет…

Свою первую «жертву» участник игры Антон Муленков «замочил» во вторник в восемь утра: девушку Эржену он ждал во дворе ее дома перед уходом на работу почти час, замерз, брал ложный след, но свою миссию все-таки выполнил. Самого выстрела не потребовалось: увидев «киллера» с водяным пистолетом, девушка сдалась и без боя назвала Антону пароль, по которому ему вышлют досье следующей «жертвы»

Томские школьники построили в Лагерном саду эскимосскую деревню

Всего за три часа соорудить настоящее иглу предстояло томским школьникам – участникам традиционных соревнований по строительству эскимосских хижин. Они прошли в воскресенье в Лагерном саду и собрали 13 любительских команд. Победителей определяли по диаметру постройки: чем больше человек поместится в снежном жилище, тем лучше.

Подготовка к соревнованиям началась за день до стартов: в субботу команды определяли площадки для будущих построек, утаптывали и ровняли их – крепкие «кирпичи» получаются только из хорошо спрессованного снега. Воскресенье началось с вырезания тяжелых блоков. В помощь ребятам были только лопаты, пилы, ножовки и теплые варежки.

– Строительство иглу – занятие довольно распространенное в туристской среде. Однако навыки, которые получают ребята, могут пригодиться им не только в походе. Одна из наших целей – на­учить школьников методам выживания в экстремальных условиях, – рассказывает организатор и главный судья соревнований Виктор Лезин.

Бывалые «строители» замечают: оптимальное число участников в команде – три-пять человек. Если народу больше, координировать действия сложнее. Есть и свои хитрости: чтобы сделать хижину максимально просторной, строить нужно не в высоту, а в ширину.

На все раздумья и работу давалось всего два часа, еще час – на доделку. Впрочем, победителям нынешних соревнований он не понадобился: уложившись в основное время, участники команды «Коктейль» из 32-й школы дожидались соперников внутри своего иглу со свечами и горячим чаем. Площадь основания их хижины составила4,79 кв. м.

Томским соревнованиям по строительству снежных хижин более 20 лет. Ежегодно детские и взрослые команды борются за серебро и золото в строительстве иглу. Старты для взрослых проходят по более жестким правилам; они состоятся в Лагерном саду 23 февраля

Томский школьник зачислен на первый курс института музыки

Изначально ребята планировали спеть на конкурсе другие песни. Но из-за трудностей акклиматизации репертуар пришлось менять прямо в процессе. Чтобы не травмировать связки, было решено отказаться от слишком высоких нот. Поэтому Артем пел «Пропав шим без вести» Николая Носкова и «Русь» Трофима

Учебу на отделении эстрадно-джазового вокала Московского гуманитарного университета девятиклассник 13-й гимназии Артем Евлахов выиграл на международном певческом конкурсе, прошедшем недавно в Сочи. Кроме сертификата на безэкзаменационное поступление Евлахов привез приглашение на заключительный этап конкурса. В мае в Москву съедутся 12 лучших юных голосов страны и поборются за три больших денежных приза, которые вручит президент страны.

Песни в подъезде

Для Евлахова победа на конкурсе – первое масштабное признание его певческих способностей. Хотя заливается соловьем мальчик с детства (в семейном архиве есть кадры домашних концертов трехлетнего Темки), серьезно заниматься музыкой Артем начал только полтора года назад. Специально перевелся в 13-ю гимназию: здесь есть возможность петь без отрыва от основной учебы. Теперь у Темы в нагрузку к школьным дисциплинам есть три часа пения с педагогом в неделю, распевки на переменах, а также курс сольфеджио и фоно. Дома мальчик предпочитает петь в парадном.

– В подъезде очень хорошая акустика, – рассказывает девятиклассник, – поэтому поется прекрасно. Порой соседи с верхних этажей просят повторить какую-нибудь песню.

Однажды жильцы из квартиры этажом ниже, услышав мальчишеские голоса с лестничной площадки, вызвали полицию – шумно. Стражи порядка приехали, послушали концерт и после аплодисментов уехали. «Больше для них мы не поем», – говорит о соседях Артем.

Медалист Миша

Михаил Костень и Артём Евлахов

Вместе с Евлаховым Томск на конкурсе представлял еще один ученик гимназии десятиклассник Михаил Костень, ставший дипломантом 3-й степени. Он поедет на конкурс в Болгарию. Миша в отличие от Артема связывать свое будущее с музыкальным творчеством не собирается. Претендент на золотую медаль Костень с легкостью укрощает сложные математические формулы и решает физические задачи, поэтому занятия вокалом для него, скорее, полезное хобби.

– Мне многое дало пение, – объясняет Миша, – я научился держаться на сцене, перебарывать стеснение, да и в целом стал более уверенным в себе.

Вокалом Костень занимается три года. За плечами школа игры на гитаре. У Миши дома поют все, папа и дядя играют на гитаре и баяне. Поэтому, когда все семейство Костень собирается вместе, получается большой концерт для хора с ручной гармоникой.

Во весь голос

Гимназический педагог по вокалу Ольга Станилога строго контролирует диапазон, в котором поют мальчики, – полторы октавы, не больше. Иначе можно навязать узлов на связках.

– Можно смело говорить, что у обоих хороший диапазон, – объясняет Ольга Владимировна, – 2,5 октавы есть точно. Но мы стараемся уложиться в полторы: сейчас у ребят идет голосовая мутация, поэтому со связками нужно обращаться очень аккуратно. Если сделать что-то не так, мальчишки вообще не смогут петь.

Впереди у ребят участие в конкурсах, поэтому им предстоит много работать. Каждое утро начинать со скороговорок, будить голос слоговыми распевками (голос просыпается через два часа после человека) и готовить новые выступления.

На сочинском конкурсе есть традиция: преподаватели вокала устраивают капустник. Как правило, участвовать в нем ученикам не разрешается. Но для томских соловьев сделали исключение

 

Любая песня должна как-то осмыслиться, – говорит педагог по вокалу Ольга Станилога.– Бывает, что сначала материал не пошел, а потом ночью мне звонит, например, Миша и радостно кричит в трубку: «Я понял, как это надо петь!»

Игрушечный футбол с настоящими эмоциями пришел в Томск

Игра, в которой один человек сам себе тренер, вратарь и нападающий, пользуется все большей популярностью среди томской молодежи. Недавно прошедший чемпионат по настольному футболу собрал восемь команд, массу болельщиков и подтвердил: этот вид спорта готов развиваться дальше.

Нападай  и защищайся

Игровое поле площадью около двух квадратных метров, пластмассовые футболисты и пробковый мяч – эти атрибуты игры в настольный футбол (другое название – кикер) знакомы каждому, кто хоть раз брал в руки рычаги управления целой футбольной командой. Впрочем, по словам опытных игроков, одного раза все-таки маловато: чтобы уловить основные принципы игры, новичку нужно сыграть не меньше десяти матчей.

– На мой взгляд, самое важное в этой игре – тактика, умение делать точные прогнозы во время игры: что же может произойти в следующий момент. Например, мяч отскакивает от правого борта, значит, он полетит в левый угол ворот и мне нужно вратаря держать левее, – делится хитростями Алексей, один из участников турнира. – Другой важный момент – умение играть в команде, слаженность. В команде есть две роли – нападающий и защитник, которые одинаково важны и должны соответствовать характеру игроков: кто-то должен психологически уметь нападать, кто-то – защищаться.

Чаще всего в кикер играют двое на двое, но бывают и одиночные игры; тогда игроку приходится не только думать, но еще и побегать с одного края поля на другой: штанг, на которых крепятся мини-футболисты, четыре, а рук только две. Так игра проверяет на ловкость и быстроту реакции.

Гол и офсайд

– Ну, давай, пасуй!

– Спит твой вратарь, что ли?

– Го-о-ол! – кто-то пляшет возле стола.

Обыкновенная настольная игра самых серьезных заставляет вернуться в детство. Наблюдать за этим со стороны – забавно, пробовать самому – очень заразно: через две минуты начинаешь вести себя как ребенок.

– Этот вид спорта привлекает доступностью – он не требует каких-то глобальных затрат на снаряжение, как, например, горные лыжи, хоккей или что-то еще. Здесь все просто – человек может приходить, играть и развиваться, – говорит Алексей.

Единых правил в настольном футболе нет – зачастую они хоть и незначительно, но отличаются в разных странах, городах и даже местных клубах. Поскольку цель игры – забить гол в ворота противника – понятна априори, игрокам-любителям достаточно запомнить одно: в игре запрещено вращение ручки более чем на 360 градусов.

Профессионалам сложнее: правила в спортивном кикере максимально приближены к футбольным, а значит, предусматривают много нюансов; существует и международный кикерный устав со своими тонкостями. По нему, например, игрокам запрещено носить джинсовую одежду.

 Спорт и развлечение

– Что в нем нравится? Азарт, скорость, накал страстей! – делится впечатлениями от настольного футбола начинающий игрок Дмитрий.

Во время финальных, самых захватывающих матчей вокруг стола собирается плотная толпа болельщиков. Игроки – среди них есть большие по габаритам дяденьки – опускаются на коленки: так легче играть, не затекает спина. От напряжения с непривычки быстро устают кисти рук, да и нервы порой не выдерживают: «Ненавижу эту игру!» – полушутя говорит один из играющих, пропустив очередной мяч.

Хотя для большинства кикеров процесс игры остается увлекательным развлечением, есть и более серьезный подход. Настольный футбол входит в число официальных видов спорта, ежегодно по нему проводятся международные турниры, разыгрывается титул чемпиона мира.

 

– Есть же дартс, так почему бы настольному футболу не быть видом спорта? – размышляет Роман Попенко, организатор соревнований. – Существует международная федерация кикера, есть национальные федерации, в том числе российская; ближайшее к нам отделение находится в Красноярске. Через неделю мы там будем с визитом, посмотрим, как устроена работа клуба, в котором ребята занимаются настольным футболом, как проходят тренировки. Может быть, если будет интерес у томичей, попробуем сделать что-то подобное и у нас.

Только факты

  • Первый турнир по настольному футболу был организован в мае 1972 года в США, он проходил в таверне, а его призовой фонд составлял 1 500 долларов.
  • Сегодня в Международную федерацию настольного футбола входят 62 страны. Первое место в общем зачете занимает Германия, второе – Франция, третье – Австрия.
  • Ежегодно проводится пять чемпионатов мира, раз в год случается главный турнир за звание абсолютного чемпиона – мультитейбл.
  • Слово «кикер» имеет два значения: так можно назвать и саму настольную игру, и человека, в нее играющего.
  • Сильнейшим игроком в мире сегодня считается бельгиец Фредерик Колиньон.

Победителем турнира стала команда «Винни & Пух». Несмотря на то что Сергей Гаврилов и Роман Попенко свой финальный матч доигрывали без линии защитников – во время напряженной игры сломалась штанга, «вратарь» оказался на высоте и не пропустил ни одного гола

СПРАВКА «ТН»

Настольный футбол родился в начале XX века, в числе изобретателей новой игры называют около десятка человек. Красивая история о возникновении настольного футбола связана с именем испанца Алехандро Финистерре, который, по этой версии, будучи раненным во время фашистских бомбежек Мадрида и находясь в гос-

питале, решил создать «футбол в помещении» для раненых ребятишек, которые не могут выйти на настоящее поле.

Как это выглядит