Архив метки: Спектакль

В Томске проходят гастроли театра «Сатирикон»

satirikon-rajkin-s-sajta-teatra

Столичный театр приехал в наш город по государственной программе «Большие гастроли». Благодаря этому проекту томский зритель уже видел работы МХАТа и Балтийского дома. По словам сотрудников томской драмы, финансовая поддержка государства позволяет заметно снизить стоимость билетов.

– Несмотря на претензии, которые у меня есть к Министерству культуры, «Большие гастроли» достойны всевозможных похвал, – отметил руководитель театра «Сатирикон» Константин Райкин. – В прошлом году мы выступили в городе Кудымкар, где живет 20 тысяч человек, – и это одно из самых приятных воспоминаний. Какой там подготовленный зритель!

О томских зрителях театральный деятель судить по первому спектаклю не рискнул.

– Не удивлюсь, если сегодняшний спектакль (на момент пресс-конференции прошел только один спектакль. – Прим. ред.) по зрительским эмоциям будет совсем другим, – сказал Константин Райкин. – На первых спектаклях всегда присутствует «протокольный» зритель, который приходит не по зову души, а «попредставительствовать».

Константин Райкин за время пресс-конференции успел оценить ТЮЗ, где у «Сатирикона» также пройдут спектакли («замечательное театральное пространство»), порассуждать о роли театра в мире («театр – это песня жаворонка, которая держит на себе этот мир») и еще раз упомянуть современного зрителя («многие прямо ищут, чем бы оскорбиться, – это тревожный знак»).

«Однорукий из Спокана», «Лекарь поневоле» и моноспектакль Константина Райкина «Своим голосом» пройдут на сцене Томского драматического театра. Билеты в кассах театра драмы и ТЮЗа еще есть.

Томский драмтеатр вновь покажет «Поминальную молитву»

img_9379

Торопясь на утреннюю репетицию, артист томской драмы Владислав ­Хрусталев выкраивает несколько минут, чтобы заскочить в магазин за кофе. В этот промозглый день без бодрящего напитка никак.

– Нет, это не допинг. Скорее, попытка согреться в отсутствие отопления, – лучезарно улыбается актер. – А для работы в данном случае допинг не нужен. Когда спектакль создается в такой атмосфере любви, всегда репетируешь азартно и с удовольствием.

pereryv-s-podpisyu
Пятнадцатиминутного перерыва хватает на то, чтобы обменяться последними новостями из жизни театра, взбодрить друг друга парой-тройкой анекдотов и выпить кофейку, заботливо припасенного коллегой

Когда спектакль идет, а дочки выросли

img_8971
В пошивочном цехе работа кипит с утра до позднего вечера. В его стенах создаются костюмы параллельно для двух премьер – «Поминальной молитвы» и «Имажинария мистера О. Генри» в постановке Андрея Черпина, которым театр откроет сезон 1 октября

Такого оживления, как в сентябре, в театре, пожалуй, не бывает никогда. На носу – открытие нового театрального сезона. И возвращение на сцену легенды. Двадцать лет в томской драме с успехом шел спектакль «Поминальная молитва». Исключительный случай для нестоличного театра. Да и для столичного, впрочем, тоже. Редкому спектаклю выпадает столь долгая и счастливая жизнь. Пять лет, семь… Ну хорошо – десять! Но чтобы два десятка лет собирать полные залы… Как шутили между собой актеры: «За то время, что мы играем «Поминалку», юные дочери Голды сами стали мамами взрослых дочерей».

Любовь к постановке по пьесе Горина пульсировала по обе стороны рампы. Есть спектакли, внутри которых возникает необыкновенно теплая атмосфера и к которым артисты относятся особенно нежно. «Поминальная молитва» из их числа.

В этом году театр принял решение вернуть в репертуар спектакль-легенду. Специально для этого в Томск приехал постановщик «Поминальной молитвы» Олег Пермяков.

Из зрителей – в исполнители

Порог своей гримерки Влади­слав Хрусталев переступает, когда до начала репетиции еще полчаса. Нужно повторить текст. Владислав играет портного Мотла, одну из основных мужских ролей в спектакле.

– Впервые я встретился с «Поминальной молитвой» в 1997 году. Смотрел ее, когда еще был студентом Томского областного колледжа культуры и искусств. Получил большое удовольствие как зритель. Но я и представить не мог, что когда-то сам буду играть в этом спектакле, – вспоминает Владислав ­Хрусталев. – Когда только устроился в театр драмы, меня ввели на небольшую роль Миколы, русского мужика из числа погромщиков. И вот теперь «второй заплыв».

В спектакле почти полностью сменился актерский состав. Кто-то из прежних исполнителей ушел из театра, а некоторые, увы, и из жизни. Кто-то перешел в другую возрастную категорию. Ролей на вырост, как известно, не бывает. Неизменной (кстати, к большой радости зрителей и режиссера) осталась только исполнительница роли Голды. Ее по-прежнему играет народная артистка России Валентина ­Бекетова.

glavnye-geroi-s-podpisyu
Все тяготы и радости жизни Тевье-молочник (заслуженный артист России Евгений Казаков) и его жена Голда (народная артистка России Валентина Бекетова) делят пополам

– Во время недавнего интервью журналист спросил меня: «Вам было сложнее существовать в этом спектакле раньше или сейчас?» Однозначно сейчас, – признается Валентина Алексеевна. – Когда меняется один исполнитель роли, уже получается немного другая история. Ведь каждый актер привносит в роль что-то свое. А здесь полностью другой состав. И нужно переключиться с прежней версии спектак­ля на сегодняшнюю. Но в «Поминальной молитве» по-прежнему много добра, любви и юмора. По-моему, именно этого всего нам не хватает в современном мире.

…и соло на кларнете

img_8999-2

– Отличная эмоция! Молодцы! – не скрывает довольной улыбки режиссер Олег Пермяков.

img_9390На сцене в этот момент танцуют артисты Данила Дейкун и Елизавета Хрусталева. Встреча их героев, студента Перчика и Годл, одной из дочерей Тевье-молочника, уже произошла. В самозабвенном танце (пластические номера ставит Эдуард Соболь) выражено все: азарт молодости, радостное ожидание счастливых перемен и взаимная любовь, захлестнувшая героев. Создавать настроение помогает кларнетист Всеволод Ивашковский. Живая музыка – одна из изюминок «Поминальной молитвы» образца 2017 года.

Говоря о предстоящей премьере, режиссер не может удержаться от комплиментов в адрес артистов. Режиссер пять лет возглавлял театр драмы. С тех пор как уехал из Томска в 1996 году, ни разу здесь не был. И если со взрослым поколением труппы он знаком, то с молодыми артистами работает, что называется, с чистого листа.

– В томской драме очень талантливая молодежь, – констатирует Олег Пермяков. – Я восхищаюсь тем, как азартно и с какой невероятной отдачей они работают. С ними очень интересно сочинять эту старую новую историю. Безусловно, кое-какие акценты в ней сменятся. Жизнь ведь тоже не стоит на месте, она не осталась той же, что и в 1991 году, когда состоялась премьера «Поминальной молитвы». Но главный посыл со сцены останется прежним. Мы поговорим со зрителями о том, что любые жизненные испытания человек должен проходить достойно. Как делает это Тевье-молочник. Всегда должен оставаться человеком.

За кулисами работу актеров и всех театральных служб координирует помощник режиссера Андрей Сироклин
За кулисами работу актеров и всех театральных служб координирует помощник режиссера Андрей Сироклин

И тут свадьба, и там свадьба

v-linzuПока на сцене артисты репетируют зажигательный танец, в кассовом зале театра своя «свадьба». Зрители спешат за билетами. Библиотекарь Ирина Боронникова – театралка со стажем. Как минимум раз в месяц балует себя каким-нибудь спектаклем. Накануне открытия нового сезона решила поинтересоваться, чем порадует любимый театр в ближайшее время. Увидев в афише «Поминальную молитву», обрадовалась:

– Смотрела этот спектакль раньше. Хорошо помню приятное послевкусие после просмотра. Очень понравилась Валентина Бекетова в роли Голды. Это вообще моя любимая актриса. Обязательно пойду на премьеру. «Поминальная молитва» – спектакль, который хочется смотреть снова и снова.

Поклонникам творчества Григория Горина, томской драмы и ее спектакля-легенды ждать осталось чуть меньше месяца. Премьера назначена на 7 и 8 октября.

P.S.Большое интервью с режиссером Олегом Пермяковым читайте в одном из ближайших номеров «ТН».

Ученые Академгородка раскрыли тайну исчезновения мамонтов

Фото: Артем Изофатов

_j0a8839

Когда в овощной магазин зашла дама в забавной шапочке с ушами, явно смахивающими на обезьяньи, продавец даже бровью не повела. Покупая связку бананов, а-ля обезьяна улыбнулась: «Вы только не пугайтесь моего вида, спектакль…» На что продавец хмыкнула: «А чего мне пугаться-то? Перед вами вот жирафа приходила за мандаринами».

Это не человек такой непробиваемый – жизнь такая. Соседство с Домом ученых Академгородка приучило работников магазинчика ничему не удивляться. В гостеприимных стенах, пожалуй, самого известного учреждения микрорайона креативные идеи кипят беспрестанно. Творческие номера всевозможной направленности, виртуозные конферансы и выступления команд КВН уже стали прозой жизни. Теперь ученым по складу ума и артистам в душе подавай мюзиклы собственного производства. Первой «пробой пера» стала музыкальная история «В сетях у сказки». Распробовав на вкус этот лихой жанр, ученые мужи и дамы под чутким руководством хранительниц Дома ученых – Людмилы Смирновой, Галины Юрченко и Марии Павлющенко (они же небезызвестное в городе трио «Миссис Хадсон») – замахнулись на Вильяма нашего Шекспира. Мюзикл с одноименным названием стал второй ласточкой.

На этот раз полет творческой фантазии перемахнул в допотопные времена. Точнее, в самые что ни на есть потопные. На сцене Дома ученых кипят последние приготовления к премьере мюзикла «Ноев колхоз, или Почему вымерли мамонты».

_j0a8765

МАТ на сцене разрешается

Вообще-то изначально в плавание по импровизированным волнам сцены планировалось отправить ковчег. Репетиции были в самом разгаре, артисты – в творческом запале, потенциальные зрители – в трепетном ожидании. Благодаря двум мюзиклам малый академический театрик (или сокращенно МАТ) обзавелся поклонниками. Один из них недавно не удержался: «Когда уже нам свой колхоз покажете?», имея в виду обилие зверей на сцене. Организаторы и исполнители музыкального капустника за эту идею ухватились.

– В каком-то смысле у нас действительно колхоз – все общее и труд коллективный, – смеется заведующая отделом рекламы Дома ученых Академгородка Галина Юрченко. – Когда мы определились с идеей мюзикла, кинули клич: «Зверья среди героев будет много – нужны в ассортименте меха, шерстяные ткани и колготки». Помогали даже те, кто в спектакле не занят. Кандидат физико-математических наук Светлана Терпугова, отправляясь в длительную экспедицию на Северный полюс, принесла свою городскую доху. Бывшая сотрудница Дома ученых Наталья Глущенко отдала старую бобровую шубу – ее хватило для костюма кабана, двух мамонтов и еще на следующий мюзикл осталось.

– С ковчегом у нашего учреждения тоже сходства хватает, – подмечает директор Людмила Смирнова. – Дом ученых собрал под своей крышей людей из разных сфер деятельности, разного возраста и с разными взглядами на жизнь. Они нашли здесь не спасение, конечно, но радость и отдушину.

_j0a8824

За козла ответишь

Вот ведь как случается в жизни! Еще вчера ты был вип-персоной, а сегодня, извините, самый натуральный Козел.

– А если ты при этом еще и Бабушка пиратов, которая больше смахивает на мужика, чем на даму почтенных лет, совсем весело, – смеется главный специалист административно-хозяйственной части ИФПМ СО РАН Василий Максимов – бывалый артист.

В мюзикле по мотивам шекспировских страстей он исполнял роль Короля Лира, в грядущей премьере – сразу две.

Оба персонажа – и Козел, и Старейшина пиратов – стали пассажирами гостеприимного Ноева ковчега. Но если первый из них был со своей, пардон, Козлихой, полноправным членом экипажа, то банда морских разбойников заявилась на судно без приглашения. Нет, брать на абордаж ковчег они не планировали. Всего лишь хотели вернуть отставшую от звериной бригады обезьяну Читу. Пока все грузились на ковчег, она, понимаешь, за бананами отлучилась. И, пришвартовавшись в кейптаунском порту к пиратам, такую сладкую жизнь своей неуемной энергией им устроила, что те предпочли сменить намеченный ранее курс, только бы догнать Ноя и вернуть потеряшку. К великой радости мужа Читы – обаятельного Обезьяна в исполнении кандидата физико-математических наук Дениса Симоненкова. Перевоплощаться из научного сотрудника Института оптики атмосферы в персонажей гораздо менее благообразных ему не привыкать. При попытке замахнуться на Шекспира Денис блестяще сыграл Клавдия, вернувшегося из мест не столь отдаленных, куда был отправлен за свои злодеяния. Этакий Доцент из «Джентльменов удачи» получился.

– В новую роль вжился без проблем. Мы же все от обезьян произошли, так что сильно ломать себя не пришлось, – шутит Денис.

Уж что-что, а посмеяться над собой и похулиганить на сцене ученые умеют и любят.

_j0a8758

Шерше ля фам отменяется

В капустнике Дома ученых вообще много интересных придумок и неожиданных ходов. Как вам, например, милое соседство ковчега с легендарными аргонавтами, печально известным «Титаником» и яхтой одного небезызвестного миллиардера? А еще сотрудники Академгородка сделали сенсационное открытие. Докопались-таки до истины – разузнали, почему же вымерли мамонты.

– Правильно говорят: спеши медленно. Когда впопыхах шла погрузка на ковчег, заминочка вышла, и на борту оказались два мамонта-самца. Каждой твари по паре, а они без подружки остались. Потому и вымерли – род-то продолжать было некому, – поясняет кандидат физмат наук Ильмир Насртдинов, он же Мамонт Африканский.

– Но парни на ковчеге не скучали, – подхватывает Антон Федотов, исполнитель роли Мамонта Индийского. – Они у нас вообще ребята оптимистичные и по жизни расслабленные. А поскольку дамы рядом не оказалось, то и выяснять, кто круче, без надобности. Сколотили со Львом бригаду и на радость всем сочинили гимн нерушимой дружбы «Мужики-братаны».

Все песни ученые артисты исполняют сами. Адаптировали под допотопные времена любимые и хорошо узнаваемые хиты авторы сценария – Людмила Смирнова, Мария Павлющенко и Галина Юрченко.

Танцев в мюзикле тоже хватает. Один из самых экспрессивных номеров – дело рук и ног Виктора Тимкина и Анны Ильиной. Во время читки сценария (распределение до сего момента оставалось тайной) самые бурные взрывы хохота сопровождали описание танго Польских Кроликов.

– Я еще подумала: «Ну надо же, какая игривая роль. Кому, интересно, она достанется?» Получай, Аня, называется, – смеется артистка.

Танго вышло жгучим и одновременно юморным. Спасибо хореографу – руководителю школы хореографического искусства «Академия танца» Ларисе Быстрицкой.

Так вот кто родня покемона!

Герои мюзикла рождались в творческой и азартной атмосфере. На ковчег было решено поселить самых харизматичных представителей фауны. Впрочем, и здесь не обошлось без сюрпризов.

– Для номера ко Дню Академгородка мы сделали костюм из зеленых детских колготок. Он получился настолько ярким и необычным, что мы решили использовать его в мюзикле. Так родился персонаж, который обозначен в программке как Неизвестный науке зверь, – рассказывает художественный руководитель Дома ученых Академгородка Мария Павлющенко. – Сначала он мило и без спроса заимствует у пассажиров их вещи. А потом жертвует собой ради них. Есть подозрение, что это предок покемона.

Среди тех, кого авторы сценария благодарят за сотрудничество, – режиссер Сергей Урсуляк, писатели Булгаков и Бабель. Первому мюзикл обязан за колоритный одесский говор некоторых персонажей и кабана боцмана по кличке Гоцман (привет фильму «Ликвидация»). А поклонники творчества советских писателей узнают цитаты из любимых произведений. Чего только стоит гневно брошенная боцману фраза Цили: «Что вы тянете кота за все подробности! Ройте палубу рылом!».

Вообще-то в истории не осталось имени супруги Ноя. Авторы мюзикла это исправили. Мало того, Циля оказалась дамочкой с характером, то и дело борющейся с боцманом Гоцманом за место у руля. В прямом и переносном смысле. Роль хранительницы ковчега исполнила поэт Нина Ярославцева. Она, как шутят участники мюзикла, из фракции людей вне науки.

– С Домом ученых я сотрудничаю уже много лет и всегда с большим удовольствием. Презентовала здесь сборник своих стихов, участвовала в концертах, была одним из соавторов предыдущего мюзикла, – рассказывает Нина Ярославцева. – Мне кажется, сегодня это одно из немногих мест в городе, где люди с творческими наклонностями могут реализовать себя.

_j0a8687

* * *

Не иначе как звезды постарались, чтобы в мюзикле нашлась роль для астролога Натальи Савиных. Вместе с мужем Вадимом, инженером ИХН СО РАН, они играют львов. Их дочь Алина исполнила роль того самого Неизвестного науке зверя. Так что творческий азарт охватывает целые семьи.

За неделю до премьеры Наталья не удержалась и прочитала на небесной карте судьбу готовящегося мюзикла. Звезды обещали аншлаг на премьере и большой успех. Убедиться в этом творческий коллектив приглашает всех томичей 26 ноября и 2 декабря.

Всероссийская премьера состоялась в театре драмы

Фото: Артем Изофатов

Персонажам своей истории Ларс Нурен не дал имен, он обозначил их буквами – A, B, C, D, E. Это знак: героем истории может стать каждый. А не только жители Боснии, попавшие в пекло балканского конфликта в 1990-е годы
Персонажам своей истории Ларс Нурен не дал имен, он обозначил их буквами – A, B, C, D, E. Это знак: героем истории может стать каждый. А не только жители Боснии, попавшие в пекло балканского конфликта в 1990-е годы

Все давно привыкли, что в культурной жизни Томска театр драмы – номер один по части удивить публику. Но «Война» обещала особенно много сюрпризов.

Во-первых, томичей ждала ни много ни мало всероссийская премьера. В Европе швед Ларс Нурен – один из самых успешных и востребованных драматургов. В нашей стране его пьесу «Война» не ставил еще ни один театр. Так что главный режиссер томской драмы Александр Огарев и его команда выступили первопроходцами.

Во-вторых, никакого комфортного вечера эта история не предвещала: послевоенная жизнь, разруха, а герои развернувшейся драмы – те, кого не успели убить…

Спектакль «Война» возник в репертуаре томской драмы в самом прямом смысле по заявке зрителей. Год назад творческая команда познакомила томичей с этим произведением Ларса Нурена. Тогда на малой сцене прошла читка пьесы – относительно новый для нашего города, но уже полюбившийся многим формат общения театра со зрителями. Знакомство томичей с «Войной» закончилось бурной дискуссией и однозначным вердиктом: «Такому спектаклю в репертуаре театра быть!»

Для постановочной группы эта работа стала своеобразным творческим экспериментом. Уж очень жесткий и откровенный намечался разговор со зрителями. Сюжет пьесы к этому обязывает.

– В любом человеке есть темные и жуткие стороны, которые дремлют в мирное время и проявляются в пограничных ситуациях. Таких, как война, – рассуждает постановщик спектакля Александр Огарев. – Человек еще вчера был счастлив и беспечен, ходил в школу или общался с соседями, а сегодня начинает жить в своем личном аду. Когда его пекло соединяется с чужими, самоуничтожение происходит быстрее вдвойне.

Кто-то из первых зрителей уже окрестил спектакль историей маленькой семьи на обломках мира, по которому прошлась война. Не самое радостное зрелище, надо сказать. Предсказывать судьбу любой театральной новинки, тем более такой эпатажной, – дело неблагодарное. Но аншлаг на премьере и аплодисменты продолжительностью несколько минут дают надежду на то, что «Войну» ждет долгая жизнь.

_J0A0325

«Война» – это спектакль, входящий в сознание как тонкая игла. С болью, которая отзывается глубоко внутри. И даже если эту иглу достать – подняться с места, забрать пальто и сесть в такой будничный и привычный автобус – боль никуда не исчезнет. Этим спектаклем нужно переболеть и очнуться слабым и измотанным, как после лихорадки. Но ощущающим в себе силы и желание жить.

Юлия Миклашевская

 

Напишу ту фразу, которая все крутится в голове: это не то что тяжело – это просто больно. По дороге домой чуть не разрыдалась в маршрутке. Думала: столько книг написано о войне, столько фильмов снято, столько спектаклей… Но почему это ничего не меняет? Вот поэтому больно… Мне никогда не нравились спектакли Огарева. Слишком много для меня визуального, они все казались сделанными как по кальке, одинаковыми. Но «Война»…

Марина Сенинг

 

Только что прошел самый жесткий, абсурдный, рискованный, острый, колкий, громкий, больной спектакль! Спасибо всем, кто работал над ним!

Надя Николаева

За кулисами
За полчаса до начала премьеры за кулисами царят сумбур и хаос? Режиссер бегает из гримерки в гримерку с последними наставлениями, костюмеры судорожно приводят в порядок наряды, а актеры глотают валерьянку и зубрят текст? Не верьте! Все это стереотипы, которые не имеют ничего общего с реальностью. Пока зрители угощаются в буфете пирожными и находятся в предвкушении ярких впечатлений, актеры «Вой-ны» заняты своими делами. Александр Рогозин разглядывает только что приехавшую из типографии программку спектакля, Евгений Казаков уединился в своей гримерке, чтобы настроиться на выход, а забежавший на огонек Иван Лабутин развлекает какой-то историей Александрину Мерецкую
Одну из главных ролей в премьерном спектакле сыграл заслуженный артист России Евгений Казаков. Это его первая роль в новом статусе: с 2016 года Казаков – актер томской драмы. Разговоры о том, что он уходит из Северского театра для детей и юношества, гуляли по нашему городу давно. Евгений – безусловный любимец публики, неоднократно выходил на сцену в спектаклях томских театров. Поэтому новость «Казаков наш» томичи восприняли с восторгом
Одну из главных ролей в премьерном спектакле сыграл заслуженный артист России Евгений Казаков. Это его первая роль в новом статусе: с 2016 года Казаков – актер томской драмы. Разговоры о том, что он уходит из Северского театра для детей и юношества, гуляли по нашему городу давно. Евгений – безусловный любимец публики, неоднократно выходил на сцену в спектаклях томских театров. Поэтому новость «Казаков наш» томичи восприняли с восторгом
Своей заразительной игрой артисты показали, что война – не всегда поле боевых действий. Иногда это еще и состояние души, мыслей и чувств людей
Своей заразительной игрой артисты показали, что война – не всегда поле боевых действий. Иногда это еще и состояние души, мыслей и чувств людей
В день премьеры на сцену вышли Евгений Казаков, Александрина Мерецкая, Елизавета Хрусталева, Анна Кушнир, Александр Рогозин. Во втором составе заняты Татьяна Тёмная, Антон Черных и Дарья Колыванова
В день премьеры на сцену вышли Евгений Казаков, Александрина Мерецкая, Елизавета Хрусталева, Анна Кушнир, Александр Рогозин. Во втором составе заняты Татьяна Тёмная, Антон Черных и Дарья Колыванова

Прощай, Амели?

Те, кто не попал на недавнюю премьеру томской драмы «Амели», могут так и не увидеть этот спектакль. На днях театр получил письмо от Сибирского отделения Российского авторского общества: французское агентство требует снять с репертуара «Амели». Причина – томский спектакль отражает только главную сюжетную линию романа «Метафизика труб» Амели Нотомб и не затрагивает сопутствующие темы.
– Для коллектива театра, который вложил в постановку массу времени, сил и финансовых средств, это известие стало шоком. Мы бережно перевели на сценический язык практически все мотивы романа. Скажу больше: чтобы максимально сохранить авторскую тематическую мозаику, мы не стали сокращать спектакль, который получился трехчасовым, – комментирует Александр Огарев, главный режиссер театра драмы и постановщик «Амели». – Скорее всего, причина возникшего недоразумения – неверно оформленная нами заявка. При заполнении привычного в таких случаях опросника РАО была сделана приписка: спектакль будет посвящен только отдельным темам романа. Именно эта приписка и возмутила французов. Они не видели спектакля, не читали инсценировку, но трактовали комментарий к опроснику как варварское обращение с оригинальным текстом.
Сейчас театр драмы пытается в пожарном порядке исправить ситуацию. За помощью в организации переговоров с французским авторским обществом томичи обратились в РАО и французский культурный центр в Москве. Есть идея связаться с самой Амели Нотомб, но это сложнее: она не пользуется компьютером, пишет романы от руки и неохотно делится своими контактами.
– Тем не менее есть надежда, что нам все-таки удастся переубедить агентов писательницы или достучаться до нее самой, – говорит Александр Огарев. – Мы готовы прислать французам видеозапись «Амели» и даже пригласить их в Томск на спектакль, чтобы из первых уст услышать отзыв о качестве нашей работы.
Пока же театр вынужден временно приостановить показ «Амели». Два спектакля, запланированных на ноябрь, уже отменены.

Поэт Вадим Радомысльский даст спектакль в Томске

29 апреля в 19 часов в областном театре драмы состоится спектакль поэта Вадима Радомысльского «Исповедь в четыре четверти пути» памяти Владимира Высоцкого.

Вадим Радомысльский — известный поэт, автор песен, актер, режиссер и продюсер,  ведущий просветительскую деятельность и создавший более трехсот стихов и песен, афоризмов, эссе. Его имя включено в энциклопедию успешных людей России («Who is who в России», 2009).

http://tomsk.gov.ru/ru/press-centr/press-relizy/news_item/-/novost-poet-vadim-radomyslskiy-dast-spektakl-v-tomske

Томичи покорят театральные просторы Сибири и Урала

Забыть Герострата

Жаркие дни ожидают томских театралов и служителей Мельпомены в первый летний месяц. С 10 по 26 июня они станут участниками большого гастрольного проекта «Театральные просторы», который объединит шесть творческих коллективов Сибирского и Уральского федеральных округов. Пока наш город, Кемерово и Новокузнецк будут знакомиться с лучшими спектаклями Тюменского, Магнитогорского и Курганского театров, томская драма вместе с коллегами-сибиряками отправится покорять Урал.

 – Большие летние обменные гастроли проходят четвертый год подряд и уже стали доброй традицией для нашего театра, – рассказывает заведующая литературной частью томской драмы Мария Смирнова. – У нас были совместные творческие проекты с коллегами из Барнаула, Уфы, Челябинска, Тюмени, Кемерова и Новокузнецка. В гастрольную афишу мы включаем последние по времени премьеры и наиболее интересные постановки последних лет. Зрителям Кургана, Магнитогорска и Тюмени мы представим новинки этого театрального сезона – «Двенадцатую ночь», «Ларису и купцов», «Деревья умирают стоя». Обязательно покажем спектакли «…Забыть Герострата!» и «Оскар и Розовая дама», которые полюбились не только томичам, но и были горячо приняты публикой на прошлых гастролях. Ну и, конечно, порадуем самых маленьких зрителей сказкой «Чиполлино и его друзья».

Томским ценителям высокого и прекрасного тоже будет на что посмотреть. Зрители, посетившие спектакли Магнитогорского драматического театра имени А.С. Пушкина, смогут сравнить их с местными постановками. В репертуаре гастролеров: «Зима» Евгения Гришковца, «Изобретательная влюбленная» Лопе де Вега (на томских подмостках эта пьеса идет под названием «Хитроумные влюбленные»), «Двое на качелях» Уильяма Гибсона. Магнитогорцы будут работать на сцене томской драмы с 10 по 14 июня. Тюменский драматический театр порадует постановками по произведениям русских классиков. Их гастрольную афишу украшают «Дуэль» Чехова, «Банкрот» Островского и «Крейцерова соната» Толстого. Эти спектакли можно будет посмотреть с 16 по 20 июня. Последними выступят в Томске артисты Курганского государственного драматического театра. С 22 по 26 июня зрители смогут насладиться комедиями «Моя жена – лгунья», «Бальзаминов», «Вечера на хуторе близ Диканьки», «Наивно. Супер».

 Для маленьких зрителей ежедневно будут проходить сказки. За время гастролей томские ребятишки увидят спектакли «По щучьему велению», «Все мальчишки дураки, или И вот однажды» и «Апельсиновые сказки». 

Деревья умирают стоя

Северский театр для детей и юношества – участник проекта «Территория культуры Росатома»

C 9 по 11 ноября, в Северске пройдет III театральный фестиваль в рамках проекта «Территория культуры Росатома». На конкурсе будет работать экспертная комиссия в составе доцента кафедры режиссуры Санкт-Петербургского государственного университета кино и телевидения Владимира Волкова, доцента кафедры сценической пластики ГИТИС (РУТИ) Олега Волынцева, главного специалиста организационно-творческого отдела Союза театральных деятелей России Ирины Кайгородовой и артиста оркестра ФГУ «РГМЦ» биг-бэнд «Орфей» Александра Шевцова.

Вниманию гостей будет представлено девять спектаклей, созданных как профессиональными, так и любительскими коллективами. Северский театр для детей и юношества покажет две свои постановки: «Звук позади самолета» по пьесе современного драматурга Родиона Белецкого и «Саня, Ваня, с ними Римас» (по пьесе Владимира Гуркина) – спектакль, который благодаря замечательным актерским работам, искренности и теплоте уже успел завоевать симпатии северчан и гостей города.

P.S. Программа показа спектаклей театральных коллективов Северска есть на сайте www.tomsk-novosti.ru.

В 2007 году госкорпорация «Росатом» дала старт программе «Территория культуры атомной отрасли». Этот проект направлен на то, чтобы познакомить жителей «атомных» территорий с лучшими образцами исполнительского, изобразительного, театрального искусства и поддержать творческие коллективы, работающие в городах АЭС и ЗАТО Росатома.

Артисты из Москвы, Санкт-Петербурга и Воронежа представят в Томске четыре оперы

В Томске 15-20 ноября 2012 года состоится фестиваль короткометражной оперы. Как поясняют организаторы, «короткометражная» опера — это опера, которая длится от 25 минут до 1 часа 15 минут. Это произведения, которые изначально были рассчитаны на такую длительность и небольшое число исполнителей.

Собственного оперного театра в Томске нет, поэтому оперу томичи в своем городе могут услышать только во время гастролей иногородних коллективов. Фестиваль представляет собой новый для Томска формат культурного события. Музыкальные коллективы из Москвы, Санкт-Петербурга и Воронежа в течение нескольких вечеров будут радовать томского зрителя короткометражными оперными спектаклями.

В программу фестиваля вошли такие оперы, как «Служанка-госпожа» Перголези (постановка театра «Петербург-концерт»), «Дневник Анны Франк» Фрида (постановка Лаборатории оперного артиста), «Человеческий голос» Пуленка (постановка Воронежского театра оперы и балета). Музыкальное сопровождение для постановки Воронежского театра обеспечит камерный оркестр Томского государственного университета под управлением заслуженного артиста России Виталия Максимова.

Организатором и идеологом фестиваля при поддержке Министерства культуры РФ стала Елена Бурова — оперная певица, выросшая в Томске. Елена, ныне живущая в Москве, регулярно знакомит Томск с современными тенденциями музыкальной жизни. В сентябре 2012 года она привозила в родной город концерт музыкальной советской сатиры, уже дважды радовала томских зрителей монооперой Таривердиева «Ожидание». В рамках фестиваля опера «Ожидание» прозвучит в зале ожидания вокзала «Томск-I».

Кроме спектаклей, в программу фестиваля входят интеллектуальная вечеринка «Печа-куча» с докладами на различные темы; открытые лекции. Томских музыкантов ждет мастер-класс режиссера Лаборатории оперного артиста Натальи Горшковой.

Узнать расписание фестиваля и как приобрести билеты, можно в группе события: vk.com/club42500969.

http://globalsib.com/16006/