Обменяться презентами с незнакомцами предлагают томичам организаторы флешмоба «Подарок судьбы», который пройдет 19 ноября на пл. Новособорной. Для участия нужно лишь прийти в нужное время в нужное место и принести с собой красиво упакованный подарок. Кому именно он достанется и от кого получите подарок вы, по условиям встречи узнать не суждено.
По словам организаторов, подарки участники флешмоба будут передавать по сигналу первому попавшемуся на глаза человеку. Эту процедуру они должны будут повторить дважды, чтобы сложнее было проследить, кому в руки в итоге попал тот или иной презент.
– Я уже участвовала в подобных действах, и это здорово – получить подарок от незнакомца, – признается организатор флешмоба Татьяна. – Мне всегда доставалось именно то, что я давно хотела. И от этого приятнее вдвойне. Просто захотелось зарядить людей положительными эмоциями, подарить им улыбки и чуточку креатива.
По словам организаторов, подарки могут быть самыми разными как по размеру, так и по содержанию. Лучший способ решить, что подарить, – положить в коробку то, что хотелось бы самому. Флешмоб «Подарок судьбы» приурочен ко дню рождения Деда Мороза, который отмечают 18 ноября.
Молодежный театральный фестиваль New F пройдет в Томске
Отдушиной называют фестиваль New F его постоянные участники. Неформатные театральные коллективы из разных городов съезжаются в Томск уже на протяжении семи лет, чтобы показать на сцене то, чего не увидишь в официальном театре, – чистый эксперимент. Одна из задач фестиваля – поиск новых форм в театральном искусстве. Стартует New F 4 ноября в ЗЦ «Аэлита».
В этом году в фестивале примут участие семь коллективов из Барнаула, Новосибирска, Хакасии и Иркутска. Среди них три театральных сообщества из Томска: школа-студия «Индиго», «Новое театральное сообщество» и театр пластики и пантомимы «Эго».
– Наши главные критерии – это уход от классического кондового театрального действа, – поясняет организатор фестиваля Ирина Лебедева. – Это нестандартный подход к режиссуре, смешение стилей и жанров. Кроме того, мы постарались отобрать те постановки, в которых затрагиваются актуальные темы и проблемы, интересующие современную молодежь.
В качестве экспертов на фестиваль в этом году приедут доцент кафедры сценической пластики ГИТИСа Олег Волынцев и декан режиссерского факультета Театрального института им. Щукина Борис Терещенко.
– Для участников фестиваля это некая подстава, – улыбается Лебедева. – Но они получат профессиональный качественный разбор своих работ. А это, наверное, самое важное для молодых экспериментаторов – услышать оценку, понять, что они делают хорошо, а в чем движутся в тупик.
Для томского зрителя New F – прежде всего возможность первыми увидеть новые шаги в развитии современного театра. Помимо основных спектаклей на сцене посетителей ждут перформансы в фойе, к которых сможет поучаствовать любой желающий. Также на фестивале пройдет выставка «живых картин» томских художников. Кроме того, в первый день New F в «Аэлите» откроется фотовыставка, посвященная числу «7» – именно столько лет исполняется фестивалю.
Владимир Денисов приглашает томичей в творческую мастерскую
В здании училища № 19 (ул. Лебедева, 102) мастер-корнепласт Владимир Денисов открыл свою творческую студию.
– В Томске много мастеровитых людей, но их работы не имеют возможности выйти за пределы квартир. Попытаюсь сделать так, чтобы моя творческая мастерская объединила и тех, кто хочет мастерить, но не знает, как, и тех, кто уже творит, и тех, кто хочет это видеть.
Творческий центр «Шанс» в будни работает с 16.00 до 19.00, в выходные с 12.00 до 18.00. Сейчас здесь можно увидеть работы мастера-корнепласта. В ближайшей перспективе на базе студии Владимир Денисов откроет художественную мастерскую (за символическую
«Томский вестник» попросил трех разных по возрасту и своим вкусам томичей оценить выставку актуального искусства, которая идет в художественном музее
Выставка современного искусства Contemporary art project, которая открылась в прошлую пятницу в художественном музее, вызвала неоднозначную реакцию у томичей. Художники из Санкт-Петербурга, Москвы и Томска представили несколько десятков работ: инсталляции, арт-объекты, видеоарт, коллажи, живопись, фотографии. Многие поклонники чего-нибудь этакого остались в восторге, некоторые маститые томские художники называют проект балаганом, критики рассуждают о большом шаге в развитии актуального искусства в городе. «ТВ» решил узнать, что думают о выставке и ее экспонатах зрители и нужно ли такое искусство Томску. Посетить экспозицию мы попросили трех разных по возрасту и своим вкусам томичей.
Хаотично, как мир
На огромный розовый диван посреди одного из залов музея Юлия Бабошина соглашается присесть не сразу. Сначала 23-летняя преподавательница английского языка несколько раз уточняет: «Точно можно сюда садиться?» Услышав в ответ от автора инсталляции питерской художницы Вероники Рудьевой-Рязанцевой: «Можно хоть ложиться!» – Юля усаживается, но лишь на самый краешек.
– Домой бы такой диван хорошо, а не в музей. Только в мою квартиру он, конечно, не влезет! – восклицает она.
Огромный диван так захватил Юлию, что просмотру видеоарта – собственно, тому, чем на этом диване и нужно заниматься, – она уже не уделяет никакого внимания. Пройти же мимо живописи мягкими игрушками художника из Москвы Ростана Тавасиева у нее не получатся:
– Очень грустно! Жалко собаку и гориллу. Зачем их на картины-то приклеили? В чем смысл?
В музеи, признается Юлия, она ходит редко. Но интересуется фотографией – не прочь иногда посетить фотовыставку. С современным искусством знакомится впервые. В абсурдную комнату в горошек, созданную томичкой Наташей Юдиной, Бабошина заходит с опаской. Художница задумала инсталляцию как шутку над тотальным ремонтным настроением современного общества. Юле же в гороховом мире не до смеха.
– Чувствую только какую-то усталость, – признается она, сидя в кресле в горошек. – Наверное, художница хотела показать однобокость и бесцветность современной жизни: кресло, телевизор, лишь черные и белые тона…
Увидев картину с игрушечным зайцем – не приклеенным к холсту, а нарисованным, – Юля впервые улыбается: «Такого я бы дома повесила!»
– Ой, что это?! – оторопев, Юля останавливается рядом с витриной с пальцами, маникюр на которых сделан в виде копий знаменитых работ Ван Гога, Матиса, Энди Уорхола. – Ужас какой-то! Нарисовано хорошо, конечно. Но это не искусство!
На выходе Юлия размышляет:
– Я представляла современное искусство несколько иначе. Готовилась, что придется много думать. А здесь все в лоб. Много сумбурного, абсурдного, хаотичного, избыточного. Не уверена, что мне это нравится. Но именно таков современный мир, наверное. Сама выставка любопытная, для Томска новая, хотя не думаю, что пришла бы еще раз на что-то подобное.
Советы от Георгиевны
– И это вся выставка? – на осмотр экспозиции Татьяне Ташкун хватило десяти минут. Четыре музейных зала она почти пробежала. Объяснила тем, что глазу зацепиться просто не за что.
– Я ожидала от современного искусства, чтобы, знаете, ах! И не важно, позитивный ах или негативный, – поясняет Татьяна Георгиевна. – А в итоге аха никакого.
Искусством Татьяна Ташкун интересуется давно. Она много путешествует – посещала музеи Германии, Франции; старается следить за творчеством местных художников, порой даже приобретает что-то из их работ. Об уровне участников выставки высказывается одним словом – «самоделкины».
– Нового ничего не увидела. Что художник хотел сказать этим коллажем? Что белая кошка встретила черного кота, а в это время мимо пролетал болид, – улыбается Татьяна Георгиевна. – Искусство, которое нужно объяснять, от меня далеко – далеко чисто эмоционально.
Увидев на ногте в миниатюре работу Ван Гога, своего любимого художника, Татьяна Георгиевна кривится: «Это неправильно!» Идею художницы о переосмыслении и девальвации искусства не оценивает. Зато отмечает живописные работы нескольких томичей.
– Умеют лошадку рисовать, – шутит Татьяна Георгиевна и поясняет: – У Репина было такое выражение. После посещения выставки современных художников он как-то заметил: «Вот попроси этих художников лошадку нарисовать, ведь не смогут». Вывод один: творческой молодежи нужно еще расти и учиться.
Татьяна Георгиевна не скрывает, что выставка ей не понравилась, но если такие мероприятия будут проводить еще, она с удовольствием придет. Уверена: подобных проектов в Томске должно быть как можно больше:
– Пусть устраивают, привозят еще художников. И чем больше, тем лучше. И молодежи, конечно, тоже нужно давать возможность для самореализации, иначе как они поймут, куда им двигаться дальше. Томскому зрителю все это интересно. Он будет приходить, если будет на что посмотреть. Но не собачек же приклеивать на краску…
Машинки для ГАИ
Известный в Томске рекламщик и дизайнер Дмитрий Беляев, только переступив порог выставки, начинает веселиться. На розовый диван запрыгивает с ногами, лежит на нем и с улыбкой рассуждает:
– Современное искусство должно удивлять. В нем не всегда должно быть много смысла, порой это может быть просто весело. Вот многие посмотрят, например, на работу Наташи Юдиной с игрушечным зайцем и воскликнут: «В чем смысл?» А это просто зайка! В искусстве важна и формальная функция. Пятна, цвет, ритм, настроение… Замечательный розовый зайка! И эти игрушечные машинки прекрасны. Нужно, чтобы их томское ГАИ купило.
Очутившись в комнате в горох, Дмитрий удивляется: «Это тоже томичи сделали?!» Хвалит идею, но отмечает, что важно не забывать о качестве ее воплощения.
– А здесь видно, что за три копейки и за один день все было сделано. Проработка хромает, с живописью у художницы лучше дела обстоят, – рассуждает Дмитрий. – Все это говорит о том, что у нас молодые авторы еще в поиске собственного жанра, им и это нравится делать, и то. Мы отстали от того, что делается в России, на 25 лет, а от Европы – на все 50. Хорошо, что мы наконец-то это поняли.
Пройдя выставку на второй раз, Дмитрий резюмирует: есть много интересных идей и много скучных. Нет главного – каких-то откровений. Подобные проекты в Томске, вспоминает, делали разные веселые творческие люди еще в середине 1990-х.
– Но потом процесс заглох, многие разъехались. Поэтому сегодня приходится начинать все с чистого листа. И я очень надеюсь, что эта вторая волна будет более жизнеспособной. Для этого развития подобные выставки должны проходить как минимум раз в месяц, – уверен Дмитрий. – И делать это, наверное, нужно не в таком пространстве, как художественный музей. Дело в том, что это место намолено другими молитвами. На мой взгляд, это мешает развитию нового искусства.
Есть мнение
Леонтий Усов, скульптор:
– Чушь! 25 лет назад делали интереснее. А все, что здесь собрано, – это сливки и переливки старого. Кроме «Капитала» Маркса, пробитого гвоздем, не за что зацепиться взгляду. Ведь этот розовый диван громадного размера, причем совершенно дурно исполненный, нам ни о чем не говорит. Все эти коллажи – тоже вчерашний день. Не то, что искусства современного я не вижу здесь, а вообще просто неинтересно. Я ожидал от молодежи новую мысль. Не увидел.
Маникюр в виде копий знаменитых работ Ван Гога, Матиса, Энди Уорхола преподаватель английского языка Юлия Бабошина не оценила: «Ужас какой-то! Нарисовано хорошо, конечно. Но это не искусство!"Запрыгнув на огромный розовый диван, рекламщик и дизайнер Дмитрий Беляев заявил, что современное искусство не всегда должно нести в себе много смысла – порой это может быть просто веселоПройдя выставку на второй раз, Дмитрий резюмирует: есть много интересных идей и много скучных. Нет главного – каких-то откровений
Необычные экскурсии откроют новые страницы истории города
Вооружившись фонариком, спуститься в подвалы и другие самые потаенные уголки томских музеев предлагают горожанам. 21 октября в Томске пройдет акция «Томск потаенный». Это сразу несколько необычных экскурсий для тех, кто хочет открыть для себя новые страницы истории своего города.
«Томск потаенный» станет завершающей акцией III музейного форума, который проходит на этой неделе в Томске. На него съехались представители музеев со всей области, а также из соседних регионов.
Масштабную программу специально к акции готовит краеведческий музей. Экскурсии пройдут сразу во всех его филиалах. Участникам покажут подвальные помещения здания – памятника архитектуры, бывшего когда-то резиденцией известного томского купца Асташева.
– Здание старинное, несколько раз перестраивалось. Мы спустимся в те места, где даже сами работники музея редко бывают, пройдем по лабиринтам и расскажем, что там было в разные годы, – поясняет заведующая культурно-образовательным отделом краеведческого музея Галина Битко.
Кроме того, готовится специальная программа по всем постоянным экспозициям музея. На выставке, посвященной крестьянскому быту, выступит арт-проект «Васильев вечер» с народными балладами, также посетителям расскажут о неизвестных фактах эпохи золотой лихорадки в Томске и годах Великой Отечественной войны.
Отдельная экскурсия планируется в музее политических репрессий НКВД. Помимо рассказов о мифах и реальности томских катакомб посетители смогут встретиться с ведущими исследователями томских подземелий и, возможно, даже лично поучаствовать в раскопках. Также в программе просмотр тематических фильмов.
– В планетарии пройдет лекция с демонстрацией нового оборудования. Отдельный рассказ будет посвящен созвездию Змееносца, в составе которого есть планета под названием Томск, – продолжает Битко.
Приехавшие из других районов участники форума расскажут о легендах Стрежевого, о селькупской культуре в Колпашеве, истории политических ссыльных Нарыма. Параллельно подобные программы пройдут и в других музеях города – художественном, Музее истории Томска, татарском центре.
Акция «Томск потаенный». Все музеи города. 21 октября, 19.00. 150–300 рублей.
Конкурс современной поэзии второй год подряд проводит петербургский театр поэтов «Послушайте!». Основное требование к участникам: помимо талантливых стихов – публичное продвижение их в обществе.
Талант с пеленок
Длинные волосы собраны в хвост. Серьезный взгляд. Мысли о вселенской несправедливости. Внешне молодой поэт Большаков похож скорее на рок-музыканта.
– А в чем разница? – улыбается Борис. – Я действительно пишу стихи для своей группы «ДвижеNие». Иногда даже музыку. Сам все это и исполняю. У нас уже было несколько концертов.
Стихи Борис исполняет с пеленок. Будучи маленьким мальчиком, читал вслух Вознесенского и Евтушенко. С тех пор как научился держать в руках ручку, пишет сам. В арсенале Большакова уже два сборника. Первый «Бегут мои часы» он выпустил 5 лет назад. Тогда Борису было 19 лет. Второй «Осторожно, горячо…» готовится к изданию сейчас.
Не просто стихи
Молодой поэт – частый гость проекта «Чеховские пятницы», литературных вечеров и фестивалей. Его стихи можно найти в Интернете. Писать в стол Борис не видит смысла.
На получение всероссийской поэтической премии «Послушайте!» претендовали около 50 молодых поэтов из разных городов. В шорт-лист вошли лишь 12 человек. Лучших из них выберут в ноябре в пяти номинациях. Победитель получит диплом и красный рупор, являющийся символом премии. Среди членов жюри – писатель Илья Стогов, сценарист Юрий Арабов, поэт Андрей Дементьев, Александр Петрушкин и Александр Гущин.
– Этим мне и понравилась идея конкурса. Не «Напишите!», а именно «Послушайте!». Стихи всегда должны находить своих читателей или слушателей, – уверен поэт.
На стихотворение Большакова «Солнышко» даже снят клип. Несколько лет назад Борис стал лауреатом телевизионного конкурса на канале «СТС-Томск» «Любовь-морковь». Это видео вместе со своей последней рукописью он и отправил на поэтический конкурс, о котором узнал из группы на «ВКонтакте».
– Для того чтобы привлечь внимание современного читателя, мало просто хороших стихов, – утверждает Борис. – Для них сегодня необходимы дополнительные аксессуары. Кто-то читает стихи под музыку, кто-то записывает видео, кто-то разыгрывает целые перформансы, кто-то экспериментирует с формой. Я отталкиваюсь от ритма, сочетаю на своих концертах, например, стихи с песнями.
Томский Есенин
Старшие товарищи по перу называют Бориса томским Есениным. Он родом из Каргасокского района, пишет много деревенской лирики. Близка поэту и социальная тематика, на которую все чаще в последнее время он смотрит через призму иронии.
– Бежит к троллейбусу старуха с лыжной палкой… – снова начинает цитировать Борис. – Как-то ехал утром на учебу и увидел эту картину. Получилось стихотворение. Моя ирония по большей части веселая, такая немного насмешка.
В стихах Бориса нет ненормативной лексики, нет чернухи, причудливых форм, заумного снобизма, что отличает в большинстве своем современную поэзию. По словам молодого поэта, ему хочется не эпатажа, а, напротив, понятности и доступности.
– Современная поэзия – это вседозволенность, снятие всяких рамок, порой даже поток мыслей. Я же, наверное, все-таки консерватор. Мне нравится писать строки в столбик. Главное, на мой взгляд, что ты вкладываешь в поэзию. Ведь часто люди выкидывают в стихи свои проблемы, комплексы, грязь, которая есть у них в голове. Другие пишут на заказ. У меня так не получается.
Концерт группы Бориса Большакова «ДвижеNие». 16 октября, 19.00. Байк-клуб «Засада». 100 рублей.
Стихи
Мучение – любить вполсилы, вполголоса петь, вполглаза смотреть. Бросаться на вилы, приняв лишь треть острия мнений, делений на белых, черных, серых. Жить в полумерах нельзя. Из грязи – в князья.
Абстрактные картины, написанные мягкой игрушкой, везет в Томске известный молодой художник Ростан Тавасиев. Экспозиция называется «Постлосизм в бегемотописи»
Привычных картин в рамах не будет, обещают организаторы первого в Томске форума актуального искусства. Проект так и называется – Contemporary art project. Стартует в пятницу, 14 октября, в областном художественном музее и возле него. Впервые здесь покажут интерактивное видео, перформансы, арт-объекты, фотографии, арт-интерьеры, в том числе мебель громадных размеров.
Вероника Рудьева-Рязанцева из Санкт-Петербурга везет в Томск роскошный красный трехметровый диван. По идее художницы, его нужно поставить прямо на улице с оживленным движением перед большим рекламным монитором, на котором будут транслироваться ее видеоработы. По словам автора, получается видеоарт с комфортом.
Известный молодой художник Ростан Тавасиев покажет томичам выставку «Постлосизм в бегемотописи». Весной этого года она проходила в знаменитой столичной галерее «Айдан». Интрига проекта – необыкновенный перформанс, который стартует прямо на открытии форума и продлится всю первую неделю.
Питерский концептуалист Александр Дашевский готовит проект «Недвижимость» – результат многолетней конструктивной работы. Большие живописные картины дополнят схематичные планировки квартир и объекты из фанеры.
Томичка Наталья Юдина строит двухметровые арт-декорации в горох – с мебелью в горох, картиной в горох и даже телевизором с фильмами в горох. Среди участников проекта томский фотограф Кирилл Басалаев, художники Лукия Мурина, Николай Исаев, Артем Терсков, Юлия Рыжова, Сергей Лавров, Артур Шугуров и Елена Козлова.
– Наша небольшая инсталляция покажет возможности программирования в современном искусстве, – анонсируют участники томской студии дизайна Sitis Тимофей Кузьменко и Александр Бутаков. – В открытую дверь музея зритель увидит «Коридор», который оживет на его глазах. Более того, он будет отвечать зрителю, обмениваться с ним эмоциями.
Зрители и сами смогут стать участниками интерактивных инсталляций, а также поучаствовать в мастер-классах и дискуссиях на актуальные темы в искусстве.
Открытие форума актуального искусства Contemporary art project. 14 октября, 14.00. Художественный музей.
Роман Пальченков выключает свет, зажигает фонарь и начинает выписывать им в воздухе странные фигуры. Через объектив фотокамеры за ним наблюдает его напарник Артем Долгополов. Щелчок! – и на большом экране появляется нарисованный светом динозавр. Публика взрывается аплодисментами, как на шоу фокусников.
Чудес на самом деле никаких. Рисование светом на длинной выдержке камеры – новое направление в современном искусстве. Называется фризлайт. В минувшую среду в художественном музее мастер-класс для всех желающих провели родоначальники жанра – пара художников из Краснодара.
Слово «фризлайт» они придумали несколько лет назад, когда создавали сообщество в Интернете, чтобы рассказывать о своем увлечении. Теперь у этого направления тысячи последователей в мире. Роман и Артем участвуют в выставках современного искусства в Париже, Берлине, Лионе, Брюсселе. Созданный ими анимационный ролик к Олимпиаде в Ванкувере получил гран-при Миланского фестиваля спортивного кино и телевидения и считается одним из пяти лучших олимпийских промороликов в мире.
– Свет – это лишь инструмент, как кисть и масло, – говорит Артем Долгополов.
– Важно, что на компьютере подобного не сотворишь. Мы проверяли, – добавляет Роман Пальченков. – Никакой компьютерной постобработки – главный принцип фризлайта. И эксперимент, конечно!
Экспериментируют ребята постоянно. Главным образом с источниками света. Вооружившись ножницами и клеем, исследуют, как будет меняться и отражаться свет, если заклеить обычный фонарь цветными пленками или, например, фольгой. Однажды Артем и Роман подложили под стекло фонаря не одну пленку, а несколько маленьких кусочков разного цвета. Эффект оказался поразительным:
– Коллеги по всему миру долго гадали, как мы это делаем. Когда объяснили, как все на самом деле просто, они были в шоке, – улыбается Артем.
В Томск художники привезли выставку «В поисках света». Ключевая часть экспозиции – 15 шедевров французских экспрессионистов, переосмысленных заново с помощью камеры и фонаря. Работы выставлялись в новом зале современного искусства в «Эрмитаже». В нашем городе их можно будет увидеть до 10 октября.
Что нужно для фризлайта
Фотокамера с режимом ручной настройки.
Штатив или любая поверхность, чтобы камера не тряслась.
Обычный фонарик, огонь, бенгальские огни, свечи… Каждый источник света дает свой уникальный эффект.
Советы начинающим художникам
Одежда должна быть темных тонов, чтобы художник не «светился» в кадре.
Перед началом съемки важно понять границы кадра – можно очертить метки на земле.
Выдержка (количество времени, за которое создается фотография) должна составлять столько, сколько потребуется на отрисовку задуманного. Но чем она длиннее, тем больше света попадает в камеру. То есть за 30 секунд кадр получится более светлый, чем за 5.
Перед тем как начать рисовать, желательно потренироваться заранее. Важно помнить, что камера отзеркаливает изображение.
Самая лучшая линия получается на чуть подсевших батарейках фонаря. На свежих она, как правило, очень яркая.
«Знаменитый «Танец» Матисса мы рисовали несколько часов, перед этим долго готовились. Мы отрепетировали заранее каждую линию, запомнили все свои движения вплоть до каждого шага и поворота. Это, наверное, самое сложное, что мы когда-либо делали», – признается Роман Пальченков
В воскресенье по Томску бродили ожившие мертвецы. На радость прохожим не вполне стройными рядами зомби промаршировали от пр. Кирова до пл. Ленина. Реакция зрителей была в основном положительной. Грим некоторых участников впечатлял. Впрочем:
– Сегодня нелегкая занесла меня в приемный покой 3-й городской больницы, и хочу сказать всем участникам: вашим фантазиям и гриму очень далеко до реальных пациентов приемного покоя, – отмечает томич Владимир Пак.
По традиции в конце лета барды соберутся на Семейкином острове
Традиционный фестиваль «Томский перекресток» соберет бардов со всего региона уже в девятый раз. Музыкальное действо будет проходить на двух сценах в течение трех дней. В этом году в организации фестиваля нововведения. Например, нынешний «Перекресток» станет тематическим.
– Тема фестиваля у нас студенческая – «От сессии до сессии…», – рассказывает член оргкомитета Любовь Карнаушенко. – Соответственно, вся программа и атрибутика на поляне будет посвящена студенчеству. И даже первый концерт у нас называется «Первый урок».
Еще из нового – в программе фестиваля появится концерт, основанный на песнях из кинофильмов. А место традиционных юмористических песен займут концерты давнего студенческого клуба «Каникула». Причем это же название присвоено второй сцене.
– По сути, это будет концерт того, старого студклуба. Сами студенты давно выросли, но остались друзьями по жизни и теперь вот вспомнят прошлое, воссоздав концерт «Каникулы» на одноименной сцене, – продолжает Карнаушенко.
Будут и так называемые хедлайнеры фестиваля. В этом году это автор и исполнитель Вячеслав Ковалев и звукорежиссер и аранжировщик Сергей Григорьев. Они уже побывали со своим концертом в Томске в феврале, влюбив в себя многих томичей – поклонников бардовской песни. Поэтому организаторы решили пригласить их в качестве почетных гостей «Томского перекрестка».
Помимо этого в программе бард-караоке, детско-юношеский концерт и молодежная программа «Новая земля», в которой выступят победители городского конкурса, представив зрителям направление современной авторской песни.
Торжественное открытие состоится на большой фестивальной сцене 27 августа в 13.00. Но уже в пятницу, 26 августа, начнет работать фестивальная сцена «Каникула». Традиционно добраться до Семейкина острова можно будет на речном трамвайчике.
IX Региональный фестиваль авторской песни «Томский перекресток». 26–28 августа, 20.00 Семейкин остров. Вход свободный.
VI фестиваль авторской песни — «Бабье лето-2011» откроется в пятницу, 19 августа, в 20 часов на поляне у р. Киргизки (около пос. Копылово).
В течение трех дней (19, 20 и 21 августа) для гостей фестиваля будет работать сразу несколько площадок. Участников и коллективов авторской песни, работающих на фольклорном материале, соберет площадка «Пересвет». На арт-площадке «Новая земля» попробуют свои силы начинающие поэты и музыканты. А поучиться новым методам и формам бард-менеджмента в современных условиях можно будет на площадке «Открытое небо». Кроме этого, для начинающих бардов мастер-классы на «Детской площадке» проведут Константин Мыльцев и Елена Чье.
Гостями фестиваля станут Илья Оленев из Ростова-на-Дону, Вера Вотинцева из Екатеринбурга, Григорий Гладков из Москвы и Павел Аксенов из города Лобня. Также свои творческие проекты представит томич Роман Ланкин.
Обменяться презентами с незнакомцами предлагают томичам организаторы флешмоба «Подарок судьбы», который пройдет 19 ноября на пл. Новособорной. Для участия нужно лишь прийти в нужное время в нужное место и принести с собой красиво упакованный подарок. Кому именно он достанется и от кого получите подарок вы, по условиям встречи узнать не суждено.
– И это вся выставка? – на осмотр экспозиции Татьяне Ташкун хватило десяти минут. Четыре музейных зала она почти пробежала. Объяснила тем, что глазу зацепиться просто не за что.
Леонтий Усов, скульптор:
Что нужно для фризлайта
