Архив рубрики: Культура

Литература начинается с песни

Всероссийский фестиваль современной музыки DENISOV вышел на новую площадку

4 июля в павильоне Библиотечного дворика Томского госуниверситета звучали романсы и песни Глинки, Рахманинова, Стравинского, Прокофьева, Шостаковича, Денисова, арии из опер Бизе, Чайковского, Рубинштейна, инструментальные произведения Грибоедова и Грига. Их исполнили солисты Томской филармонии.

С инициативой провести концерт «Музыка книг» в рамках фестиваля «Denisov», посвящённому 95-летию со дня рождения выдающегося композитора ХХ века, народного артиста России Э. В. Денисова, в библиотечном дворике, что расположен в Университетской роще, рядом со старым зданием Научной библиотеки, выступила куратор проекта, заведующая концертно-камерным отделом Томской филармонии, музыковед Василина Сыпченко.

Место встречи с публикой выбрано неслучайно. В прошлом году вдова композитора Екатерина Денисова-Брюжман передала в дар Научной библиотеке ТГУ его личную библиотеку (пять тысяч единиц хранения). Около сотни уникальных книг, нотных изданий и пластинок из денисовского собрания впервые были представлены на выставке «Музыка цифр» в фойе Большого концертного зала Томской филармонии с марта по июнь, подготовленной совместно с сотрудниками Научной библиотеки ТГУ.

– Имя Эдисона Васильевича Денисова сегодня знакомо далеко не каждому даже в его родном городе, а между тем, оно объединяет Томск музыкальный и Томск научный, – заметила ведущая концерта Василина Сыпченко, открывая концерт.

Она напомнила, что будущий композитор сначала получил профессию математика в университете, окончив механико-математический факультет с красным дипломом, а в результате поехал поступать в Московскую консерваторию.

Драматургия концерта была выстроена таким образом, чтобы охватить все возможные плоскости и точки пересечения мира музыки с миром литературы, сохраняя хронологию – от вальса ми минор Грибоедова до романса Денисова «Огоньки» на стихи Блока.

Если романс «Голос с того света» Глинки на стихи Жуковского, который замечательно исполнила Ирина Макарова, результат дружбы композитора и поэта, то песни «Недоразумение» Шостаковича на стихи Саши Черного и «Селезень» Стравинского демонстрируют поиски новых музыкальных форм, что делает их приметами времени. Оба произведения Юлия Шинкевич превратила в настоящее театральное представление.

– Литература часто была источником вдохновения для композиторов. Огромное количество музыкальных шедевров появилось благодаря книгам. Многие композиторы дружили с поэтами и писателями, обменивались между собой творческими идеями. Благодаря этому рождались новые музыкальные опусы, а музыка становилась одним из действующих лиц повестей и романов, – так объяснила концепцию концерта слушателям Василина Сыпченко.

Истории о взаимной симпатии и дружбе Пушкина и Глинки, Чехова и Чайковского, Прокофьева и Бальмонта сопровождались музыкальными иллюстрациями. Наряду с широко известными произведениями, как романс «Я помню чудное мгновение» Глинки или пьеса «В пещере горного короля» Грига, прозвучали редко исполняемые сочинения – романс «Кудесник» Прокофьева на стихи Агнивцева или ранняя версия романса «Белой акации гроздья душистые» в авторстве Штейнберга. Последний иллюстрировал роман «Белая гвардия» Булгакова. Романс Чайковского на стихи Пушкина «От Севильи до Гренады» можно считать визитной карточкой другого булгаковского произведения. В повести «Собачье сердце» его напевает профессор Преображенский, фальшивя при этом. В отличие от профессора солист Вячеслав Клименко спел романс чисто и страстно.

Концерт «Музыка книг» стал вторым совместным проектом Томской филармонии и Томского государственного университета.

Напомним, фестиваль DENISOV завершится 12 декабря концертом-перформансом «Исповедь» с участием коллектива современной хореографии, музыку к балету Э. Денисова исполнит Томский академический симфонический оркестр под управлением Игоря Берендеева (Москва).

Автор: Татьяна Веснина
Фото: Ксения Чечельницкая

Обретение души

В Томске открыт памятник старцу Фёдору

А ведь действительно, у очень многих россиян Томск ассоциируется с двумя историческими фактам – у нас был открыт первый за Уралом классический университет и томичом в своё время был старец Фёдор, чьё происхождение и чья жизнь окутаны великой тайной.

Памятник расположен на пересечении проспекта Фрунзе с улицей Крылова, вблизи Богородице-Алексиевского монастыря, где Федор Кузьмич провел свои последние дни. Участвовавшие в этом знаковом для города событии с удовольствием прошли путь, по которому два раза в день ходил старец. К своеобразному крестному ходу от памятника до Богородице-Алексиевского монастыря присоединились очень многие горожане.

Губернатор Владимир Мазур отметил на открытии памятника, что старец Федор – знаковая для Томска личность, и символично, что увековечение его памяти происходит в год 420-летнего юбилея города.

– Пока у Томска есть такие духовные покровители, как святой Федор Томский, у города будет душа и культурная основа для дальнейшего развития, для добрых дел, – подчеркнул глава региона, пригласив томичей и гостей Томска прийти к памятнику, вспомнить историю родного края.

Автор: Фото: Владимир Манилов

Неуловимый и неповторимый

Слесарь, аукционист, официант, жених…

Свой первый значительный юбилей отпраздновал актёр Томского театра драмы Константин Калашников. 6 июля любимцу томской публики исполнилось 30 лет. Возраст, когда окончательно прощаешься с цифрой 20 в своей биографии и переходишь в другую весовую категорию. Многие в этом возрасте начинают задумываться о первых итогах бурной молодости. Другие многозначительно вздыхают: «Четвёртый десяток пошёл…» А некоторые не обращают внимания на перемену цифр и продолжают почти вприпрыжку двигаться по той траектории, которую однажды избрали.

«Какой же он красивый!»

Кажется, именно к этой, самой подвижной категории, относится и Константин Калашников. Он всего два года назад появился в труппе томской Драмы, но уже успел стать незаменимым. Кто, кроме него, смог бы сыграть такого хищного и гибкого Ваню Кудряша в спектакле по пьесе Островского «Гроза»? Сила, напористость и наглость так и прут из этого молодого разбойника, который ни перед кем своей головы не склоняет – ни перед служителями закона, полицейскими, ни перед любимой девушкой, своенравной Варварой. А Труффальдино в «Слуге двух господ»? Конечно, им мог стать только Калашников – быстрый, ловкий, подвижный, умело владеющий лицом, умеющий слепить из него любую маску.

Совсем другим получился у Калашникова его герой Константин Волнорезов в постановке «Из племени Кедра» – горячий деревенский парень, пострадавший от своего авантюризма. Однажды я стала свидетелем одной милой сцены в фойе Театра драмы. По ходу действия постановки актёру Калашникову нужно зайти в боковую дверь зрительного зала, пробежать по проходу и выйти на сцену, сыграв вернувшегося из тюрьмы Волнорезова. Шёл спектакль, Константин стоял у боковых дверей, сосредоточенный, в ожидании своего выхода. А я вышла в буфет за стаканом воды. И юная буфетчица, глядя в спину артиста, мечтательно вздохнула: «Какой же он красивый!» Власть образа, созданного Калашниковым, оказалась так велика, что девичье сердце готово было растаять от его таёжного обаяния.

Красивый ли он, артист Константин Калашников? Это трудно сказать, потому что он всегда разный. В «Грозе» он брутальный, в «Из племени Кедра» простодушный, в «Слуге двух господ» суетливый, в «Сказе о Лунном цветке» страшноватый, в детском спектакле «С Точкой по строчкам» смешной. А какой он в недавней премьере Томского театра драмы, спектакле «Двенадцать стульев», сказать вообще невозможно, поскольку там Калашников играет десятерых людей и двух животных, то есть сразу 12 ролей. И он великолепен в каждой из них!

Грубоватый слесарь Полесов с кувалдой в руках, шикарный деятель акционерного дома в алом фраке, скользкий и ядовитый официант в томной тьме ресторана, наивный и нелепый молодожён Коля в общежитии студентов, у которого из-под носа уводят юную жену… Константин Калашников за считанные минуты превращается из одного персонажа в другого, и трудно поверить, что всех этих настолько разных людей играет один артист. Эта способность к тотальному перевоплощению больше всего удивляет в молодом актёре.

– Такой он у нас многогранный человек, – улыбается Наталья Калашникова, мама артиста. – Сейчас он занимается музыкой, пластикой, осваивает саксофон. Пока был школьником – танцевал, играл на гитаре, учился в музыкальной школе, увлекался файер-шоу. Потом поступил в Пермский колледж искусства и культуры и когда приезжал домой, часто устраивал концерты. Мы с родственниками созванивались: приходите, у нас файер-шоу! Все бегут с соседних улиц, смотрят, им нравится. И сейчас, когда Костя приезжает домой, это всегда праздник!

«Мама, я актёр, не мешай!»

Константин Калашников родом из Пермского края, учился в Пермском колледже искусства и культуры, после окончания работал в двух театрах. Сначала в театре драмы и комедии города Чайковского, затем в Братске, в драматическом театре. И в каждый из этих городов посмотреть на игру Константина приезжала его мама. В Томске Наталья Калашникова впервые оказалась в ноябре 2023 года, на премьере спектакля «Слуга двух господ» по пьесе Карло Гольдони. Через несколько дней после премьеры я случайно встретила Константина и его маму на остановке транспорта. И не смогла упустить возможности поговорить с ними о спектакле.

– Наталья, что вы почувствовали, когда увидели сына на сцене Томского театра драмы?

– Творчество сына я вижу с его трёхлетнего возраста. Первые выступления с песенками перед публикой, состоящей из родственников, примерно в этом возрасте и начались. Потом он начал выступать в садике, в школе. Тогда была популярна «Фабрика звёзд», дети в школе пародировали артистов из этой программы, делали концерты. Всем нравились выступления Кости. Когда пришло время поступать, я пыталась его отправить в железнодорожный колледж. А он заявил: «Если ты меня туда затолкаешь, я учиться не буду». Когда же пришли подавать документы в театральный, он сказал: «Вот это моё! Мама, я здесь останусь». В Томске я шла на спектакль «Слуга двух господ» с чувством гордости. Это же мой сын, про которого я иногда, особенно в его подростковом возрасте, думала: «Господи, что из него вырастет?!» А вырос человек, которым вся семья гордится.

– Вам понравился «Слуга двух господ»? Что думаете про роль Труффальдино, которую сыграл Константин?

– Кое-какие замечания после премьеры я ему сделала. Посоветовала, как можно лучше сыграть в некоторых моментах. Он кричит: «Мама, я актёр, не мешай, тут сцена совсем иная!» Но я бы эти сцены сыграла по-другому. Например, когда два актёра про него говорят, а он никак не реагирует. Может, он в этот момент лицом играл, мне плохо видно было… Или в другой сцене я бы добавила движение руки, но Костя говорит: «Мама, я не имею права вмешиваться в диалог других героев». Я ему говорю: «Ты и не вмешивайся, но как-то проявляй свои эмоции!»

– Константин прислушивается к вашим советам?

– Я снимала видео на премьере, мы его вместе смотрели, обсуждали, какие движения в танце или в некоторых сценах можно сделать по-разному. И сегодня утром, когда он ещё спал, я смотрела запись, думала, что можно улучшить в его игре. Я часто пересматриваю записи спектаклей, где он играет. Однажды смотрела постановку, где у него была серьёзная роль, и он её с таким надрывом играл… Я увидела, что у него жилка дрожит на шее от напряжения, и расплакалась: да что ж ты взаправду страдаешь-то, как будто это не театр, а жизнь!

– Не жалеете, что сын стал актёром, а не железнодорожником?

– Я отдала его в самостоятельную жизнь очень рано, с 15 лет он вдали от семьи жил, учился в другом городе. Для меня это было так, как будто его в реку бросили – и учись плавать сам. Он всё прошёл там, даже голодал, хотя я каждую неделю приезжала с баулами продуктов, готовила, оставляла в контейнерах. Всякое было, но вроде выплыл Костя… Когда он на втором курсе учился, как-то позвонил мне и сказал: «Мама, спасибо за воспитание. Я понял, что ты правильно меня воспитывала»…

Праздник актёрского мастерства

В разговоре на улице Константин Калашников признался, что ему было трудно на премьерном показе спектакля «Слуга двух господ». Сказалась и моральная, и физическая усталость. В этом спектакле много пластических решений, танцев, прыжков, сцен драки и интенсивной беготни по сцене. Даже для тренированного актёра это непростое испытание. Да и цель рассмешить зрителя требует немалых усилий от актёрского ансамбля.

– Жанр комедии считается самым сложным, – говорит Калашников. – Чтобы зритель смеялся, артисты должны быть предельно серьёзными. Нужно прожить свою роль так серьёзно, чтобы это было по-настоящему смешно.

После этой премьеры в театре было ещё две сложные в техническом плане новые постановки – спектакль для детей «Сказ о Лунном цветке» и комедия «Двенадцать стульев», где прыгать, бегать, драться, танцевать Константину Калашникову приходится в 12 раз больше. А перед самым закрытием сезона, 23 июня в Театре драмы состоялась ещё одна премьера – спектакль «Игроки» по пьесе Николая Васильевича Гоголя. У Калашникова там не самая главная роль, но играет он её так вдохновенно, что опять попадает в центр внимания зрителей. И снова создаёт совершенно иной образ, не похожий предыдущие. Когда на одной из финальных репетиций Костя вышел на сцену в костюме и с забавной причёской, придуманной для этой роли, его не узнали даже работники театральных служб, сидевшие в зале. «Это что, Калашников?», – спрашивали они друг друга.

Вот такой он, 30-летний актёр Константин Калашников, – неуловимый, неповторимый, всегда разный, всегда интересный. Через месяц в Театре драмы начнётся новый театральный сезон. 15 августа – «Двенадцать стульев» (возрастной ценз +16), 17 августа – «Игроки» (возрастной ценз + 12).

Автор: Ирина Корнева
Фото: Сергей Захаров

Врачи живут не только в операционной

В Томске прошел второй урологический мотопробег

Как привлечь внимание к актуальной медицинской проблеме, например, онкологической урологии? Ведь общеизвестно, что урологические онкобольные – одни из самых сложных. Можно накропать скучный пресс-­релиз о героической борьбе врачей с недугом. Можно дать опостылевшую всем рекламу какого-­нибудь медицинского центра. А можно пойти креативным путем и организовать мотопробег с участием хирургов-­урологов из разных городов страны. Да, да! Именно байкеры – урологи. Не слышали о таких? Извольте.

Сломать стереотип

В минувшее воскресенье Томск посетили участники уже второго урологического мотопробега, организованного в рамках медицинской конференции «Научный мост Кемерово-­Томск». Началась она в Кемерово, где хирурги-­урологи обсудили важные проблемы этого направления. А затем те из них, кто увлечен двумя колесами с мотором, а таковых, поверьте, немало, (набралось более десятка человек), отправились в мотопробег из столицы Кузбасса в Томскую область. По пути в Асиновской районной больнице врачи провели благотворительный прием. Затем настала очередь Томска, в котором байкеры-­урологи посетили новый хирургический корпус Томского онкологического диспансера. Здесь для них не просто организовали обстоятельную экскурсию. В новом здании онкодиспансера хирурги провели ряд показательных операций. Правда, сами операции состоялись в понедельник. А за день до этого, в воскресенье «Томским новостям» удалось немного пообщаться с врачами и выяснить, что же это за такой необычный формат: «урологический мотопробег»?

Когда колонна из солидных мотоциклов, заправляли в которой знаменитые БМВшные «Гуси», подкатила к зданию хирургического корпуса Томского онкологического диспансера, ничего не выдавало в солидных дядьках за рулем – докторов. Ну, если только флаги с символикой конференции, притороченные к багажникам мотоциклов. Затем последовало памятное фото, после которого наш земляк известный хирург Андрей Гураль на правах хозяина дал маленькую пресс-­конференцию.

– Наш урологический мотопробег в этом году – уже второй по счету, – объясняет Гураль, – первый состоялся в июле прошлого года. Он был инициирован двумя известными врачами – профессорами Павлом Кызласовым и Евгением Безруковым. Это два заядлых мотоциклиста, которых коллеги по профессии в шутку прозвали «у-райдеры». (Слово «райдер» имеет несколько значений. Одно из них – наездник. А буква «у» указывает на специализацию доктора – уролог. Прим. ред.) Тогда врачи посетили Абакан, Кемерово. И вот второй пробег, который затронул и наш регион. Нам удалось объединить людей, в которых сочетаются любовь к хирургии и мотоциклу. На вопрос о том, как совмещаются понятия «байкер» и «врач-хирург», отвечу. Мотоцикл – это, в первую очередь, свобода, которой так не хватает при нашем рабочем графике, эмоции, адреналин. Это путешествия. Это активный отдых, ведь некоторые операции проводишь на ногах 12, а то и 15 часов и переключение, встряска просто необходимы. Поэтому ничего удивительного здесь нет. Не нужно жить стереотипами, что мотоциклист – безграмотный хулиган. Такого уже давно нет. В этом пробеге не обошлось без приключений. Я выехал на одном мотоцикле, но, к сожалению, он меня подвел. Пришлось пересаживаться на другой. Но все обошлось.

Совсем не «сыны анархии»

Своего коллегу по скальпелю и двум колесам поддерживают другие участники столь необычной конференции.

– Мы очень рады поучаствовать в этом пробеге, – рассказал москвич, профессор института урологии Сеченовского университета Евгений Безруков. – Это не просто прогулка за рулем мотоцикла, это еще и созидательный процесс. Мы сейчас приехали из Асино, где провели приём, которым охватили около пятидесяти пациентов. Думаю, что многим из них помогли. Завтра будет несколько операций, обсуждение, подведение некоторых итогов. Что касается того, может ли байкер быть хирургом, – может! Между этими понятиями на самом деле, много общего. Прежде всего, выброс адреналина. Он присутствует и там, и там.

– Мы хотим сломать негативный стереотип, что байкеры – это такие полухулиганы, «сыны анархии», – отмечает другой москвич, главный уролог ФМБА доктор медицинских наук Павел Кызласов. – Люди должны понять, что и среди мотоциклистов хватает достаточно интеллигентных товарищей. Мы – врачи, живём не только в операционной. И нам тоже нужно как-то отдыхать, расслабляться. Я езжу на мотоцикле с 14 лет. Сейчас у меня неубиваемый «Гусь», на котором можно путешествовать по разным континентам. Привлекает то, что он очень универсален, это, кстати, отражено в его немецком названии, переиначенном в русского «гуся». Он прекрасно себя чувствует и на асфальте, и на легком бездорожье.

– Я уже 12 лет как уролог и 12 лет, как мотоциклист, – делился воспоминаниями врач-уролог, кандидат медицинских наук Андрей Морозов, тоже из столицы. – Всегда отпуск проводил на мотоцикле и когда узнал про этот мотопробег, не мог отказаться. Совмещаю полезное с приятным. После конференции мне предстоит отдохнуть, и я на мотоцикле планирую посетить Алтай. В прошлом году тоже путешествовал на мотике, преодолев в общей сложности более семи тысяч километров. Считаю, что мы делаем полезное дело с помощью такого формата, который кому-то кажется необычным, привлекаем внимание к проблемам онкологии, урологии.

Операционная – улёт!

Приятно, что иногородних мотоциклистов приехали поддержать и наши, местные байкеры.

– Когда мы узнали, что к нам в Томск приедут столь именитые врачи, хирурги-­мотоциклисты, тут же решили к ним присоединиться, – рассказала заместитель председателя Томского регионального отделения Федерации мотоджимхана Елена Кочергина. – Вообще, мы занимаемся повышением уровня водительского мастерства. Доктор Гураль неоднократно посещал наши тренировки. Он нас и пригласил. Считаю, что байкером может быть человек любой профессии. К нам приходят и программисты, и врачи, и юристы. Так что ничего необычного здесь нет. Главное – любовь к мотоциклу, которая всех нас объединяет и желание водить безопасно.

…Общение с байкерами закончилось, и главный врач Томского областного онкодиспансера Максим Грищенко приглашает всех в стены хирургического корпуса. Он рассказал, что строительство корпуса шло непросто. Но это не испортило главного. Технически корпус оснащен достойно. Особенно поразила одна из операционных, выполненная по последнему слову науки и техники. Если бы не операционный стол, можно было бы подумать, что это Центр управления космическими полётами на каком-­нибудь космодроме. Кругом приборы, лампочки, видеокамеры, смонтированные в операционной лампе. Суперстерильность. Приятно удивила и палата реанимации, в которой находится суперсовременная противопролежневая кровать для тяжелых пациентов. Таких в корпусе несколько. Отрадно, что и эмоциональному моменту команда диспансера уделила внимание. На стенах в коридорах размещены слова томичей в поддержку больных. Эту инициативу в ходе визита поддержал и министр здравоохранения Михаил Мурашко.

Автор: Андрей Суров
Фото: Евгений Тамбовцев

Тусили под джаз

Да и эстраде аплодировали

Жарким июньским вечером в саду областного краеведческого музея прошёл не менее жаркий ежегодный Томск-­Джаз-­Фест-2024, иными словами – эстрадно-­джазовый концерт.

Подобные сборные опен-эйры привлекают большое количество любителей джазовой музыки – в «зале» яблоку упасть негде.

В этом году список участников помимо оркестра «Сибирский диксиленд» с юной вокалисткой Эмили-­Асиэйдуа Атуахина, пианиста Дмитрия Карпова, томского трио Георгия Фефелова, ансамбля «Рэгтайм», вокалистки Леры Филипповой из Сочи, с ведущим Андреем Иноземцевым пополнен вокальным квартетом «БРИДЖ».

Музыканты из Новосибирска, Сочи, Томска, Барнаула исполняли музыку Дюка Эллингтона, Леонида Утесова, Фрэнка Синатры, Эллы Фицджеральд и Александра Цфасмана. Не избалованный подобными мероприятиями Томск принял гостей радушно и с благодарностью.

Автор: Юрий Цветков Фото автора

Братское сердце

В Томской драме прошла читка пьесы о бойце СВО

В её основу легла история ветерана специальной военной операции Артёма Василюка. Послушать содержание будущего спектакля пришли литераторы, педагоги, волонтеры, общественники.

Шесть героев на выбор

Перед началом волнительного действа директор Томского театра драмы Виталий Волочинков напомнил зрителям об истории рождения этого проекта. Летом 2023 года Арт-кластер «Таврида» запустил образовательную программу в рамках лаборатории «Актуальная драматургия о специальной военной операции».

Для реализации замысла организаторов в Крым были приглашены 14 театров из Москвы, Архангельска, Луганска, Тамбова, Кирова, Таганрога, Челябинска, Татарстана и Дагестана. Томский театр драмы был единственным участником из Сибирского и Дальневосточного федеральных округов. 70-й регион представляли режиссер-постановщик и артист ТТД Артем Киселёв и член Союза писателей России, автор исторических романов, поэт, прозаик, музыкант Сергей Максимов.

– 22 августа прошлого года наши ребята впервые вылетели в Крым, где на базе лаборатории именитые режиссеры-постановщики и драматурги проводили встречи, мастер-классы, тренинги с участниками специальной военной операции. Для проекта было выбрано шесть бойцов. Каждый из военнослужащих рассказывал свою реальную историю, – продолжает Виталий Волочинков. – После близкого знакомства с ребятами нашу команду заинтересовала история Артёма Василюка. Долгие личные беседы, уточнения событий в нелегкой судьбе героя легли в основу пьесы, которую впоследствии написал Сергей Максимов. 30 ноября лаборатория завершила свою работу, все ее участники разъехались выполнять домашние задания.

Как написать пьесу за два месяца?

Ответ на этот вопрос теперь точно знает томский прозаик. А тогда для него наступила ответственная и горячая пора с личным цензором внутри. Написать пьесу, основанную на реальных событиях так, чтобы не скатиться в пафос с одной стороны и не впасть в излишнюю сентиментальность с другой, было не просто. Но мэтр томской исторической прозы успешно справился с поставленной задачей. Этому способствовали предварительные командировки в зону СВО в составе агитбригад. Пообщавшись с бойцами на отдыхе и в госпиталях, увидев своими глазами, как устроен прифронтовой быт бойцов, Сергей Максимов смог с максимальной точностью воспроизвести потом эту атмосферу в своей пьесе. В итоге специальная комиссия из академии творческих индустрий «Меганом» одобрила произведение томского автора и рекомендовала его к постановке.

– Сегодня мы представляем вам пьесу «Братское сердце», как начало подготовки будущего спектакля о специальной военной операции. Считаем необходимым говорить об этой теме с нашими зрителями не только с экранов телевизора и новостных порталов, но и в живом общении с невымышленными героями, – выразил общую позицию театра его руководитель. – Важно еще отметить и то, что сегодня мы увидим не эскиз спектакля, а лишь первый его этап – читку пьесы.

Виталий Волочинков поблагодарил собравшихся за столь пристальный интерес к проекту, рождающемуся буквально в режиме реального времени и передал слово автору пьесы.

– Без всякой натяжки должен сказать, что я свою работу сделал, теперь дело за театром, – лаконично заметил автор Сергей Максимов. – За эти несколько месяцев пройдена большая школа. И сложная. Когда мы встречались с ребятами, первым вставал вопрос: «Что можно говорить о войне, а что лучше оставить за скобками». Мы постарались о многом рассказать, сохранив лексику героя, хотя сделать это было сложно. Но его оценка оказалась высокой.

По достоинству оценили пьесу и профессионалы. Сергей Максимов привел пример с мастер-класса режиссеров, когда эксперт, разбирая работу Артёма Киселева, обратился к художнику-постановщику из московского театра имени Пушкина за пояснениями, но тот лишь коротко произнес: «А что мне здесь оформлять, здесь все решено».

– Конечно, написать пьесу за два месяца невозможно, – ну невозможно и все тут! Но получилось так, что невозможное мы сделали возможным и теперь выносим это на ваш суд, – заключил автор пьесы, обратившись к залу.

Два Артема и два Сергея

Взявший следом слово режиссер-постановщик Артём Киселев еще раз напомнил, что зрителям предстоит стать свидетелями читки, поэтому артисты на сцене будут статичны. Единственное исключение сделано в сторону музыкального и светового сопровождения.

– А первое впечатление от знакомства с ребятами – сможем ли мы их разговорить, – вспомнил историческую встречу с участниками СВО Артём Киселев. – Но они все оказались очень разговорчивыми. Нас с Сергеем как-то особенно зацепила история Артёма и Сергея. Это случилось буквально в первый же вечер и потом, уже в неформальном общении, знакомство становилось только теснее.

Там, под южным солнцем Крыма, получился перекрестный обмен имен, а тезки, как известно, быстрее находят контакты между собой. В томской истории драматург Сергей Максимов сблизился с Сергеем, другом и сослуживцем главного героя, ставшим в мирное время писателем. А режиссер-постановщик Артём Киселев прикипел душой к кавалеру ордена Мужества Артёму Василюку.

А потом зал ждал сюрприз: к ним с видеообращением обратился сам герой пьесы.

– Вспоминаю наши встречи и откровенные разговоры, – говорил с большого экрана крепкий, жизнелюбивый парень, перебирая пальцами обручальное кольцо. – Передаю привет от Екатерины и Сереги. Ребята, все у вас получится! Я вам желаю легкого представления: у вас замечательный, очень талантливый режиссер и мой друг, дядя Сережа, который проникся моей биографией и смог полностью погрузиться в те события. Одним словом, ребята, просто расскажите мою историю.

Миром правят любовь и дружба

…На сцене было трое – он, он и она. Вот прожектор освещает лицо главного героя – Артёма Василюка играет Дмитрий Янин. Он подробно рассказывает о своей жизни на «гражданке» – от рождения в Узбекистане и до переезда в Ростов-на-Дону. В детстве любил футбол, потом увлекся настольным теннисом. Окончил Ростовский государственный строительный университет по направлению «пожарная безопасность», со второго курса устроился в пожарную службу. Капитану МЧС было 36 лет, когда началась специальная военная операция. Добровольцем ушел на фронт, попал в БАРС (боевой армейский резерв страны). В народе этих офицеров называли «барсиками».

– А мне нравилось быть барсиком, наверное, потому, что люблю собак и кошек, а они меня, – говорит герой Дмитрия Янина.

Так через отвлеченные, совсем не героические детали, автор рисует портрет человека, который взял в руки оружие.

А потом в разговор вступает командир его отделения, тоже доброволец, пять лет просидевший в тюрьме.

– Что мне в Артёме больше всего нравилось, так это то, что он не матерился. Почти, – рассказывает устами друга Сергея актер Константин Калашников. – Я-то понятно, сиделый, там мат не приветствуется, а у него, вероятно, врожденная интеллигентность.

Именно от Сергея, имевшего позывной «Немец», зритель узнает о смысле названия пьесы.

– Никакой позывной к нему не прилипал: на учениях МЧС-овцем звали, а я его «Лешим» после первого боя окрестил, – замечает фронтовой товарищ. – Но Артём с самого начала соответствовал фронтовому обращению – «Братское сердце». А как еще на войне друг к другу обращаться? Братан, брат, братишка. А выше этого – «Братское сердце». Это даже не обращение, титул.

С первых же секунд читки полноправным участником действа стала музыка, написанная томским композитором Алексеем Левиным. Она эмоционально настраивала зрителя на то или иное событие. Перед боем слышалась тревога, в момент серьезного ранения – резкие звуки кардиомонитора в реанимации, а во время первого свидания с невестой – нежная-нежная мелодия любви.

Ранним утром 5 мая 2022 года снайпер Артём Василюк во время «дуэли» с танком получил тяжелое ранение в ногу. Сергей успел передать своего «трехсотого» товарища медикам и вернулся на передовую, а для главного героя начались тягучие госпитальные будни. Он перенес больше десяти операций. Во время одной из них хирурги избавили его от фантомных болей.

А потом наступил День Победы: 9 мая раненых бойцов навещали артисты, волонтеры с подарками. От угощений глаза разбегались, но есть все это раненым было нельзя.

Однажды в палату к бойцу зашел представитель фонда «СВОих не бросаем», подарил ему телефон с сим-картой и назначил куратора. Текст первой смс-ки был кратким, но оптимистичным, призывающим к общению: «Здравствуйте! Артём? Я – Екатерина». А дальше зрители увидели красивую историю любви, настоящую, не во всяком кино такая бывает: с предложением руки и сердца в Исаакиевском соборе Санкт-Петербурга и последующей регистрацией в одном из помпезных ЗАГСов города на Неве.

– Для своих друзей он – «Братское сердце», а для меня? – вопрошает актриса Екатерина Мельдер в роли невесты Артёма – Екатерины. – Я и сама не знаю. Для меня он любимое, дорогое сердце.

Пробивает до слез

Уже после представления пьесы Артём Киселев рассказал, что еще в Крыму знал, кто будет играть в его постановке. В Дмитрии Янине есть все черты главного героя – благородство, честность, скромность. Константин Калашников не похож внешне, а по манере – вылитый Серега. В Екатерине Мельдер режиссер сразу же разглядел Катю.

Во время читки зрители видели, что по лицу исполнителя главной роли катились слезы.

– Для меня это тоже было неожиданно, – признается Артём Киселев. – А какая тишина стояла в зале, может быть, такая вдумчивость и единение с обеих сторон и пробили его на столь сильную эмоцию. Дима вообще всегда щепетильно относится к своим ролям, задает много вопросов. С каждой репетицией он по кирпичику собирал свой образ и на читке представил его в объеме.

– Мне понравилось актерское распределение, – сказал после читки Сергей Максимов. – Осталось дождаться премьеры.

* * *

Премьера спектакля «Братское сердце» состоится в середине октября.

Автор: Татьяна Абрамова
Фото: Сергей Захаров

Птицам – летать

Нам – этому радоваться

30 лет Дню птиц в этом году отметили россияне, неравнодушные к птицам в небе, в гнёздах, в скворечниках, в кормушках… Кто ждёт и искренне радуется их прилёту, как самому удивительному и жизнеутверждающему явлению природы.

К таким людям относятся и коренные малочисленные народы Севера Томской области. Из Верхнекетского, Каргасокского, Колпашевского, Молчановского, Парабельского, Тегульдетского районов, города Томска собрались они на Празднике птиц в Доме Дружбы.

Национальный календарный праздник, традиционно посвящённый встрече птиц весной, перерос в этноэкологический, призванный повернуть человека лицом к природе, разбудить заботу о природной среде обитания.

– Рассказать о нашей культуре, обычаях и традициях так, чтобы быть полезными людям, особенно детям, просвещать и просветлять – наша задача и один из лучших способов сохранения культуры малочисленных народов, – отметила Тамара Усатова, член Общественной палаты Томской области, президент томской «Ассоциации коренных малочисленных народов Севера Томской области «Колта куп» (Обской человек). – И праздник – хорошая возможность это сделать, поэтому он уже стал традиционным – проходит в четвёртый раз, и мы будем развивать эту тему.

Насыщенная этнопрограмма с обрядом очищения берёзовой чагой, селькупскими танцами и песнями на селькупском языке, переходящими на русский, сопровождалась птичьими симфониями. Чулымец Сергей Тазарачев предложил имитировать голоса птиц на необычном музыкальном инструменте берестинке (кусочке бересты) и узнать птицу по издаваемым звукам. Интерактивы активно вовлекали в процесс и взрослых, и детей.

Аутентичный физический мир гармонично соединился с цифровым. Участники праздника познакомились с мобильным приложением «Птицы Томской области», презентованном Сергеем Гашковым, кандидатом биологических наук, преподавателем ТГУ, сотрудником Зоологического музея вуза. Орнитолог рассказал о редких птицах региона и исчезающих видах, занесенных в Красную книгу Томской области.

Познавательная программа сопровождалась самобытными творческими номерами. На селькупском языке под аккомпанемент селькупского музыкального инструмента кагабыльки звучали обские напевы в исполнении Григория Костюченко. Селькупскую тему поддержал вокальный дуэт «Ранымпы» («Звон») Григория Коротких и Валерии Батуриной-­Миргородской. Творческий коллектив «Колта куп» (Обской человек) воссоздал сцены охоты – традиционного промысла селькупов.

Яркости и национального колорита добавили блестящие выступления гостей – хореографического ансамбля «Арин-­Берд», представляющего Союз армян России Томской области, лауреата всероссийских и международных конкурсов, поэта и композитора Ирины Марухленко, певцов Владимира Морозова и Егора Северского, вокальной группы «Домино» и вокального ансамбля «Сандугач», северской танцевальной группы «Атака».

Цитата

Выросла я в маленьком посёлке Бульвар, что на Оби, в Каргасокском районе. Отец всё больше на охоте пропадал – знатный был охотник, мама по хозяйству хлопотала. Мы с сестрёнкой, с братом одни и бегали. А куда идти-то? Рядом дедушка да бабушка – остяцкими лепёшками угощали. А заболеем, так дома сидим у окна и птиц ждём, вестников весны и тепла. Вот так, из детства ко мне и пришло название первого праздника, проведённого в 2021 году – «Встречаем птиц весной». А нынче назвали затеянное нами – «Праздник птиц». Я знала, что в Ханты-мансийском национальном округе проходит «Вороний день», а почему бы нам не посвятить свой праздник птицам? Вот мы с местными коренными народами собрались и провели свою встречу с птицами, пригласив на неё всех желающих.

Тамара Усатова,
президент Томской региональной общественной организации «Ассоциация коренных малочисленных народов Севера Томской области «Колта куп».

 

Автор: Юрий Цветков.
Фото автора

Симфония мужества

Томские музыканты вновь представили публике одно из самых пронзительных произведений о вой­не

22 июня наша страна торжественной грустью отметила 83-ю годовщину начала Великой Отечественной вой­ны. Идея томичей – исполнение Седьмой «Ленинградской» симфонии великого Шостаковича в День памяти и скорби — была подхвачена многими филармониями страны. В этом году историческое музыкальное произведение прозвучало во многих городах России. Кто знает, может быть, это станет традицией на всей территории нашей необъятной Родины?

На стыке классики и арт-технологий

Проект «Седьмая. Шостакович. Концерт-­действо» впервые был представлен томскому зрителю 22 июня 2023 года. Он был реализован совместно с Региональным отделением Российского фонда культуры в Томской области, органично соединив в себе классическую музыку и мультимедиа, в частности, свето-­инсталляции. Передовое прочтение легендарной симфонии вызвало интерес у молодых слушателей и получило вполне логичное продолжение.

В этот раз авторы проекта решили усилить эмоциональное восприятие гениальной симфонии, применив технологию видеомэппинга (использование проекционных изображений для создания визуальных спецэффектов). Неслучайно перед покупкой билетов организаторы обращали повышенное внимание потенциальных зрителей на точное время мероприятия. Дело в том, что его формат предполагал наличие полной темноты, поэтому после третьего звонка вход в зал обещали закрыть.

За день до концерта новинку обкатали на репетиции Томского академического симфонического оркестра под управлением дирижера Игоря Берендеева. Здесь же работали художники по свету под руководством московского видеорежиссера Дмитрия Масаидова.

– Вся картинка будет рождаться именно здесь, – начальник отдела по связям с общественностью Томской государственной филармонии Ольга Суходолина привела нас в серверную филармонии. – Сейчас Дмитрий «рисует» ее в режиме реального времени.

Мы видим, как со светодиодного экрана вылетают самолетики и перемещаются сначала на стены, а потом и на потолок. Этот визуальный эффект достигается за счет установки в зале проекционных сеток. На репетиции нам был представлен самый известный в симфонии и зрелищный по исполнению световых технологий эпизод нашествия немецких захватчиков. Хотелось просто сидеть и слушать гениальную музыку, так виртуозно исполняемую томскими музыкантами.

К тому же, настройка светового оборудования требовала высокой концентрации внимания московского специалиста, поэтому во время репетиции он не смог оторваться от тонкого процесса и рассказать о своей работе.

Зато развернутое пояснение того, что нового предстояло увидеть томской публике, нам дала директор Томской государственной филармонии Наталия Чабовская:

– Это комплексный проект, где используются разные виды искусства, и для его реализации нам потребовалось приглашение специалистов уникального профиля, каких в России достаточно мало, особенно тех, кто связан с классической музыкой. Их буквально единицы.

– В нашем концерте-­действе, – продолжает руководитель филармонии, – мы используем видеомэппинг, компьютерную графику, уникальные фото- и видеохроники Ленинграда военного времени и что самое важное – у нас компьютерная графика завязана на световой партитуре и музыкальном тексте симфонии. С помощью проекторов и прожекторов будут созданы свето-­изобразительные инсталляции. Образы, цвета, линии, будут отражать содержание музыки на протяжении всех четырех частей симфонии Шостаковича.

Руководитель филармонии еще раз напомнила, что первый опыт совмещения классики и арт-технологий был реализован в прошлом году, нынешней весной его повторили в Чите и Иркутске. А 22 июня 2024 года томичам был представлен более усовершенствованный проект, разработанный с учетом возможностей Большого концертного зала, задействовав его стены и потолок.

Как рождалась легенда

Сам концерт-­действо открыли Наталия Чабовская и концертмейстер оркестра Семен Промое.

– В зале тишина, застыло время. В каждое сердце входит музыка, которая поведает о том, что было со страной, а значит, было с нами, – волнительно произносит Наталия Чабовская.

– Я говорю с вами из Ленинграда, в то время, когда у самых ворот его идут жестокие бои с врагом, рвущимся в город, и до площадей доносятся орудийные раскаты. Два часа назад я закончил две первые части симфонического произведения. Если это сочинение мне удастся написать хорошо, то тогда можно будет назвать его седьмой симфонией, – этими словами в исполнении Семена Промое Дмитрий Шостакович по радио обратился к стране утром 17 сентября 1941 года.

Ведущие подробно рассказали об истории создания и первых исполнителях этого легендарного музыкального произведения. Работать над ним композитор начал еще в 1939 году, когда только начиналась вторая мировая вой­на. Гитлеровские вой­ска захватили Европу и приближались к границам советского государства. Так у композитора возникла тема нашествия – страшная сила, которая была готова уничтожить саму жизнь.

– Со временем Бетховена жанр симфонии стал светской мессой, «Ленинградская» симфония является своего рода службой, коллективным молебном о даровании Победы, – этими словами ведущие завершили вступительную часть действа.

Постоянные зрители уже знают и с особым трепетом ждут того момента, когда из темноты сцены выходит Игорь Берендеев, передавая скрипку Семену Промое. А после зал просто растворился в гениальной музыке.

Эта музыка важна для всех. Она не имеет ни возрастного ценза, ни каких-то ограничений по восприятию. Она важна и для молодежи как рассказ о том, что происходило, и для старшего поколения как воспоминания и как напоминание об огромной силе духа людей, которые перевернули ход истории и сделали победу возможной.

Игорь Берендеев,
дирижер проекта «Седьмая. Шостакович. Концерт-­действо»

Предвестница Победы

Этим проектом организаторы хотели донести до современного зрителя, особенно молодежи, ту боль и ту силу, которые вобрало в себя это произведение. А выбор для исполнения именно Седьмой симфонии они объясняют, во-первых тем, что это программное произведение.

– А во-вторых,– отмечает Наталия Чабовская, – хотелось создать проект, посвященный Великой Отечественной вой­не и нашей общей истории, тому грандиозному пути, который прошел советский народ за четыре года вой­ны. Шостаковичу удалось в четырех частях симфонии все это пройти. Он предвосхитил Победу своим финалом, который писал очень долго и тяжело. По сути, он запрограммировал Победу нашего народа в этой страшной вой­не. Уверена, сегодня эта музыка актуальна, как никогда. Мы постараемся сделать так, чтобы современный человек смог испытать широкий спектр эмоций. И вместе с музыкой пройти путь от начала вой­ны к Победе.

В День памяти и скорби коллектив филармонии вновь решил показать нынешнему поколению годы лихолетья. Чтобы память о тех страшных днях жила вечно и чтобы люди помнили – Победа обязательно настанет.

Справка «ТН»

В составе оркестра в осажденном Ленинграде «Седьмую» Шостаковича играл томич. После вой­ны он работал в Томском симфоническом оркестре. Это стало известно только в апреле 2024 года. Филармония продолжает активную работу с архивами и восстанавливает историю каждого музыканта.

Автор: Татьяна Александрова
Фото: Елена Астафьева, Ксения Чечельницкая

И это всё о нём

О нашем Виле Липатове

Третий по счету фестиваль «И это все о нём», посвященный жизни и творчеству Виля Липатова, предусматривает обширную просветительско-­образовательную программу для студентов и школьников, научно-­творческую конференцию, а также создание мурала на малой родине писателя.

В Москве подведены итоги конкурса на предоставление грантов президента Российской Федерации на реализацию проектов в области культуры, искусства и креативных (творческих) индустрий. По итогам экспертизы заявок, поступивших на второй грантовый конкурс 2024 года, одним из победителей признан Центр развития самодеятельной культуры и искусства «АРТ-Планета» (г. Колпашево).

В этом и следующем годах некоммерческая организация «АРТ-Планета» продолжит фестивальный проект «И это всё о нём», посвящённый жизни и творчеству нашего выдающегося земляка – писателя Виля Липатова. В просветительском проекте, задуманном как обращение к креативным возможностям современного молодого поколения, участвуют студенты томских вузов и школьники Колпашевского района. Результатом станут посвящённые наследию Виля Липатова научные и творческие работы молодых авторов и исследователей.

Реализация проекта гранта президентского фонда культурных инициатив предусматривает создание на одном из пятиэтажных жилых домов в центре села Тогур мурала памяти Виля Липатова, с открытия которого в сентябре 2024 года и стартует Третий Липатовский фестиваль «И это всё о нём». Основные мероприятия состоятся в Томске и Колпашевском районе в новом учебном году, в течение которого студентов и школьников ждёт насыщенная просветительско-­образовательная программа.

Завершится фестиваль в мае 2025 года также на родине писателя, в селе Тогур Колпашевского района, Липатовской конференцией «И это всё о нём», где состоится подведение итогов фестивального года по всем конкурсам, проводимым среди молодёжи; традиционно будет награждён лучший участковый уполномоченный милиции Колпашевского района «Анискин года».

Уважаемые томичи! Дорогие братья и сёстры!

23 июня 2024 года, в день православного праздника Троицы в республике Дагестан был совершен террористический акт, подверглись нападению церковь и синагога, убит православный священник, погибли представители правоохранительных органов, значительная часть которых исповедовала ислам, есть пострадавшие и погибшие среди гражданского населения, а в Севастополе были атакованы мирные жители. Совершенные чудовищные преступления направлены на дестабилизацию российского общества, чтобы посеять страх и внести раскол в единый многонациональный и многоконфессиональный российский народ.

Мы – руководители традиционных конфессий Томской области, обращаемся сообща к верующим и единодушно соболезнуем родным и близким пострадавших, невинно убиенных жертв бесчеловечного террористического акта.

Самое ценное, что есть у России, это единство наших народов, мы призываем сохранять и укреплять взаимопонимание между гражданами разных национальностей и вероисповеданий, не поддаваться на провокационные действия, имеющие своей целью посеять рознь и вражду. Совершенные против безоружных и беззащитных мирных людей преступления предприняты врагами нашего Отечества, исповедующих человеконенавистническую идеологию.

Мы единогласно и решительно осуждаем нападение на беззащитных людей, попрание святынь, совершенные акты кровавого вандализма. Террористы нарушили Божественные законы и законы всех традиционных религий России.

Сердечно желаем пострадавшим скорейшего выздоровления, родным и близким погибших мужества и сил. Жителям нашего региона сохранения добросердечия на томской земле.

Митрополит Томский и Асиновский Ростислав

Епископ Томско-­Енисейский Григорий

Раввин Еврейской общины г. Томска Леви Каминецкий

Муфтий Томской области Низамуддин хазрат Жумаев

Заместитель муфтия г. Томска и Томской области Бахтияр Хазрат Абдуллаев

«Киевская Русь»в Томской филармонии

Со сцены Большого концертного зала Томской филармонии хиты советской и российской эстрады исполнили инструментальный ансамбль «Киевская Русь», вокально­эстрадный коллектив «Сфорцандо» и знаменитые вокалисты Луганска.

– Мы впервые в Томске, – не уставали повторять артисты. – Спасибо за тёплый прием. Нам важно чувствовать, что мы вместе! Давайте петь вместе.

– Они молоды, красивы, талантливы! – говорит Наталия Чабовская, директор Томской филармонии. – Но, к сожалению, не всегда имеют возможность выступать на своих сценах. А мы знаем, как важна артистам публика, энергетический обмен со зрителями. В их репертуаре – хиты советской и российской эстрады с участием русских народных инструментов, приправленных электрогитарами и синтезаторами. Это в очередной раз свидетельствует о нашей общей истории, культуре, традициях и мировоззрении.

Кто лыком не шит

Тот всегда на «Золотой бересте»

Славится земля асиновская мастерами да умельцами. Недаром ежегодно город принимает гостей со всей страны на межрегиональном фестивале декоративно-­прикладного искусства «Золотая береста», чтобы себя показать и на других посмотреть.

Лаптем, лаптем ходи !

Работ на фестивале в этом году было представлено меньше, зато каких!!! Традиционные туеса, короба, сколотни, украшенные различной техникой, как современной, так и исконной, уходящей далеко в старину. Как не отметить непревзойденное мастерство (мое личное мнение) Сергея Шереметьева! Его шкатулки-­сундучки, тарелки, туеса украшают причудливые, ни с чем не сравнимые узоры, выполненные прорезью… И каждый год он готовит к фестивалю что-то новенькое.

– Над этими изделиями для выставки я начал работать еще прошлой осенью, в свободное время, – говорит Сергей Николаевич. – Тружусь сейчас на фанерном заводе, а береста – мое хобби, отдушина. Появилось вдохновение, придумал новый узор – берусь за резаки. Настроение плохое – лучше к бересте не подходить, испортишь.

Никаких штампов, каждая вещь индивидуальна. Вся внутренняя красота души выражена в этих резных предметах. Умелица из Красноярского Центра культурных инициатив Любовь Демидова привезла с собой несколько головных уборов в виде оленя и медведя. Каждому хотелось примерить эти диковинные шапки.

– Нынче к 100-летию писателя Виктора Астафьева, воспевающего деревню и красоту природы, мы организовали флэш-постановку, где использовали образы вой­ны, детства, природы, животных и птиц, – рассказывает Любовь Николаевна. – Шикарные самодельные костюмы украшали вот эти головные уборы, которые я исполнила из бересты, прорабатывая каждую мелкую деталь в отдельности.

Приковывали внимание резные шахматы из дерева и бересты, которые привезла Валентина Петухова из Кудымкара. Клеточки черно-­белого поля на массивном футляре берестяные. Фигуры заменены (по главенству) мифическими персонажами коми-пермяцкого эпоса, а вот в роли пешек на поле водрузились ряды маленьких плетеных лапоточков.

Много еще диковинных вещиц хотелось пощупать, примерить, потрогать.

Диплом за третье место в «Сохранении народных традиций в художественной обработке бересты» вручен Сергею Шабалину (г. Колпашево), за второе место награжден Виктор Усаткин (Пермский край). Ему же, кстати, отдали спец-приз как последователю мастера Валерия Гужина. И первое место в номинации взял наш земляк Сергей Шереметьев. А вот Гран-при и сертификат на 50 тыс. руб­лей достались мастерице из Пермского края Татьяне Надымовой.

Гуляй, народ!

Тем временем на площади развернулись народные гуляния. Малыши атаковали батуты и качели с каруселями. Ребятня чуть постарше толпилась у тиров и площадок с молодецкими играми. Тянули канаты, шагали на мини-ходулях, бросали кольца и кидали мячи. Творческие детишки разрисовывали пряники и деревянные спилы, мастерили тряпичные куклы-­обереги, лепили из глины, плели веночки из березовых веточек, осваивали технику плетения из бересты на разнообразных мастер-­классах.

Торговые ряды пестрели разнообразием рукотворных товаров мастеров со всего региона. Женские украшения из камня, бересты и бисера, джутовые домики, самоварчики, шкатулки и сумочки, деревянные фигурки банников, лесовичков и славянских божеств, куклы, вязаные и шитые игрушки, предметы домашнего обихода притягивали взгляды прохожих.

На площадке «Баня-фест» предлагалось попариться в палаточной бане Алексея Зюзина или посетить парилку на колесах на базе «ГАЗ-66» Владислава Конарева. Но желающих оказалось немного, лишь мальчишки изредка забегали погреться ради интереса. Неподалеку на «Арбате» местные вокально-­инструментальные ансамбли «Гараж блюза» и «Снова вместе» радовали многочисленных слушателей живой музыкой, авторскими песнями и полюбившимися хитами 80-90-х годов.

Целый хутор выстроили казаки. Обучали кузнечному делу, фланкировке шашкой и даже управлению нагайкой. Заметно пополнились станичные ряды и представительницами прекрасного пола, которые ни в чем не уступали мужчинам. Хором гремели народные песни, пускались в казацкий пляс и знакомили всех с немудреной казацкой кухней.

Гастрономические радости

Гастрономическая площадка «О, да! Еда!» манила своими ароматами. Такого разнообразия блюд и на большой свадьбе не попробуешь: копченья, соленья, варенья, мясо, рыба, множество видов пирожков, булок и блинов… Каждый стол оригинально оформлен и украшен. При подведении общих итогов конкурса лидерами фестиваля «О, да! Еда!» стал коллектив д/с «Журавушка», дипломом второй степени отмечен д/с «Радуга» (корп. 1), третьей степени – д/с «Белочка».

Рядом стартовал семейный гриль-­флешмоб, где участники готовили мясо и рыбу на гриле. Лучшей стала семья Кирилловых. А Гран-при удостоились новокусковцы Нина Шелепнева и ее сын Иван.

Пой, гармоника, пой!

На площадке возле ДК «Восток» собрались участники конкурса «Играй, гармонь!». Игру аккомпаниаторов в номинациях «Солисты-­гармонисты», «Гармонь в качестве аккомпанемента», «Гармонь в составе малых ансамблей», «Малые ансамбли» и «Частушки» оценивали руководители художественных коллективов и самодеятельного искусства Сергей Охотин (с. Зырянское), Сергей Маслов (г. Асино) и новосибирский артист и музыкант Дмитрий Иващенко. Музыканты из Асиновского, Первомайского, Верхнекетского и Тегульдетского районов легко растягивали меха, наигрывая знакомые всем мелодии. Хоры, вокальные группы, ансамбли и исполнители частушек помогали ярче раскрыть игру музыкальных инструментов. Артист из Верхнекетья Артем Рахмаил заворожил зрителей переливами своей гармони и заслуженно получил первое место. Первую ступень пьедестала почета занял и асиновец Александр Михайлов. Второе место досталось первомайцу Алексею Иванову. Еще шестерым участникам вручили дипломы III степени.

Прекрасным подарком для асиновцев стал мини-концерт Дмитрия Иващенко, под мелодичные песни которого зрители с удовольствием пускались в пляс.

Берестяной промысел – это уникальное культурное наследие нашего региона, и сибиряки широко известны своими талантливыми ремесленниками. В 2021 году Асиновская береста вошла в ТОП-5 списка «Сокровищ России» по версии National Geographic Traveler. Межрегиональный фестиваль декоративно-­прикладного искусства «Золотая береста», который ежегодно проходит в Асине, стал доброй традицией для Томской области.
На фестивале мастера со всей страны показывают нам новые грани художественной обработки бересты.

Наталия Киселёва,
заместитель губернатора Томской области по образованию, молодежной политике и цифровому развитию

Деревенька моя

«Русская деревня» при помощи декораций погружала в крестьянский быт. Тема сохранения семейных ценностей и народных традиций прошла красной нитью через все действо. Культработники из сельских поселений, представители организаций допобразования, детских садов и школ не просто сами входили в образ русских красавиц, тружениц и мастериц на все руки, но и вовлекали прохожих, зазывая рыбку поудить, блинчик самому испечь, загадку отгадать, попробовать удачу в лотерейке или бабушкиного пирожка отведать. Крестьянское подворье с живыми курочками, уточками и козликами, представили детские сады «Радуга», «Пчелка», гимназия №2 и ДК села Ягодное». Импровизированную кузницу с мехами организовали д/с «Рыбка», школа №1 и большедороховские культмассовики. В торговую лавку зазывали представители д/с «Белочка» и Центра досуга села Новониколаевки. Столярную мастерскую развернули педагоги школ №№ 5 и 10, затейники из ЦД с. Новиковки. Мастер-­классами и рукоделием детские сады «Журавушка», «Пчелка» и ЦД с. Батурино завлекали в «Бабушкин дом». Школа №4, д/с «Солнышко» и Новокусковский ДК представили крестьянскую «Рыбацкую и охотничью» с чучелами животных и импровизированным прудом.

Библиотечные работники старались всех прохожих накормить до отвала из своего «Погребка», а добрые колдуньи из д/с «Сказка» и Центров досуга с. Минаевка и пос. Большого Кордона опаивали зельями в лавке травниц-­целительниц. Яркие наряды красавиц, звонкое исполнение частушек и веселых запевок, бойкая копеечная торговля кумушек-«старушек», уличные зазывалы – все это наглядно и красочно воспроизводило картину быта русской деревни.

Завершился IX фестиваль «Золотой бересты» большим концертом начинающих и уже известных в стране артистов, студентов и выпускников Кемеровского государственного института культуры. Программу насытило разнообразие и смешение танцевальных, вокальных номеров, хореографических и акробатических постановок. Почти три часа с артистами пронеслись на одном дыхании.

Автор: Алёна Меренкова
Фото автора, г. Асино

Душа художника – в красках

Рисунки юных томичей поражают искренностью и мастерством

Вы – само совершенство

Сегодня в Томске завершаются Дни славянской письменности и культуры. За полтора месяца его участниками стали тысячи жителей Томска и области, было организовано более 300 мероприятий. Среди тех, что тронули сердце и душу многих томичей, безусловно, Пасхальный фестиваль православных хоров и выступление сводного детского хора, привнесение в Томск факсимильного издания Мирославова Евангелия, написанного в XII веке, и городской крестный ход.

Было и еще одно знаковое мероприятие – региональная выставка художественных работ, проводимая в рамках Арт-фестиваля «Хранимая Богом родная земля». Нынче к творческому состязанию организаторы допустили почти три сотни работ, написанных детьми и педагогами. И пока жюри оценивало мастерство конкурсантов, организаторы устроили для юных художников экскурсию в Томский областной художественный музей и провели мастер-классы в воскресной школе храма благоверного князя Александра Невского.

– Арт-фестиваль всегда охватывает очень много тем, с большим количеством номинаций. В результате были определены 100 победителей, из них 26 авторам присуждены первые места, 34 человека заняли вторые места и 40 – третьи, – рассказывает об итогах прошедшего мероприятия учитель ИЗО гимназии № 55 им. Е.Г. Вёрсткиной, руководитель проблемно-творческой группы педагогов ИЗО ассоциации по духовно-нравственному воспитанию Ольга Зоркальцева. – Работы победителей мы распределили по трем площадкам – в администрации региона (первые места), в областном художественном музее (вторые) и в воскресной школе храма благоверного князя Александра Невского (третьи).

Главное, подчеркивает Ольга Михайловна, что их писали дети не из художественных или специализированных школ, а обычных, общеобразовательных, либо занимающиеся живописью в центрах дополнительного образования и школах искусств.

– Наши педагоги работают системно, поэтому на протяжении нескольких лет подряд побеждают в региональном этапе Всероссийского конкурса «За нравственный подвиг учителя», – раскрывает секрет творческого успеха своих коллег Ольга Зоркальцева. – Они сами пишут картины, организуют персональные выставки. И собственным примером вдохновляют своих воспитанников.

– Хочется видеть вас в будущем художниками, творцами, наполняющими наш мир прекрасным и светлым, – напутствовал юные дарования руководитель отдела религиозного образования и катехизации, настоятель Свято-Троицкого храма, председатель оргкомитета Арт-фестиваля «Хранимая Богом родная земля» протоиерей Святослав Зулин. – Наш мир нуждается в красоте, и мы помним слова классика о том, что только красота спасет мир. Есть такое выражение – божественное совершенство и как хорошо, что среди нас есть люди, умеющие это транслировать. Вы не просто нарисовали рисунки, а создали настоящие произведения искусства.

В конкурсе принимали участие художники от шести до двадцати лет. Зарина Коснырева готовится стать первоклассницей. Малышка занимается живописью с четырех лет, как только перешла в садик № 4 «Монтессори плюс» и дополнительно посещает уроки в изостудии у Светланы Семенчук.

Первая работа Зарины экспонировалась на рождественской выставке когда ей исполнилось пять лет. А нынче она нарисовала школу на пригорке, который подсвечивается солнышком.

– Все спрашивают, почему школа? – поясняет мама юной художницы Ирина. – Потому что сейчас она выпускница. Детский сад был первой ступенью в ее жизни, а школа – следующая. Это новый период, и он должен быть светлым, солнечным.

Авторитетное мнение

Присутствующая на открытии выставки член «Творческого Союза художников России» Татьяна Белецкая не скрывала лестных слов, говоря о высоком уровне представленных работ.

– Я восхищаюсь тем, какое талантливое у нас поколение. Но больше всего восхищаюсь педагогами – что стоят за каждой из представленных здесь работ. Это труд, труд и еще раз труд! – призналась Татьяна Витальевна. – По себе знаю, как непросто создать что-то такое, чтобы ничего не ускользнуло от авторского взгляда. И как хорошо сказал отец Святослав, что душа художника изливается в красках.

А потом Татьяна Белецкая в качестве приза зрительских симпатий подарила юным авторам несколько чистых холстов: «Это тем ребятам, чьи работы душу тронули». Среди них – лик «Святой Татьяны Гримблит», написанный 14-летней Маргаритой Карбышевой из детско-юношеского центра «Звездочка».

– Дерзай, твори! На нём можно маслом, можно темперой, – давала советы, награждая юную художницу, Татьяна Белецкая.

Она также поощрила за талант 12-летнего Владимира Павлова, который представил на конкурс работу в номинации «Никто не забыт, ничто не забыто».

Володя учится в школе № 11 города Томска. Сейчас подросток индивидуально занимается с педагогом, а первой далеко «не детские» наброски заметила его мама, тоже художник. Владимир Павлов активно участвует в творческих проектах и частенько побеждает в них.

Татьяна Белецкая отметила еще три работы, в том числе пейзаж «Синий Утес». Его автор – 11-летняя Антонина Смирнова – присутствовала на открытии со своей мамой и педагогом по совместительству.

– В этой выставке принимали участие наши ребята из изостудии «Аквамарин». Но сначала мы много времени уделили изучению истории Томска, его окрестностей и наш труд не прошел даром: мы получили 13 дипломов за первые, вторые и третьи места. Ребята прониклись темой арт-фестиваля, и даже маленькие участники в возрасте восьми-девяти лет удачно справились с поставленной задачей, – не скрывала радости за успех своих учеников педагог дополнительного образования Томского Хобби-центра Екатерина Смирнова.

А творческие задатки в собственной дочери стала замечать в 5-6 лет: Тоня начинала заниматься у Александры Барановой, а потом плавно перешла под мамино крыло.

– Скорее всего, будет еще один пейзаж, – ответила юная победительница конкурса на вопрос о том, что отобразит на холсте, подаренном профессиональным художником. – Мы должны оберегать и показывать природу нашего края. Тема Синего Утёса родилась после его посещения нашей семьей. Тогда мы много фотографировались и потом, глядя на снимки, мне захотелось перенести эту красоту на холст.

287 работ было представлено в этом году на Арт-фестиваль «Хранимая Богом родная земля».

Экзамен на духовную зрелость

Выставку детского творчества также посетили губернатор Томской области Владимир Мазур и митрополит Томский и Асиновский Ростислав. Каждый из них отметил высокий уровень исполнения и глубокое содержание работ юных художников. Дети легко и свободно общались с высокопоставленными посетителями, рассказывали о своих картинах и охотно отвечали на вопросы.

Как известно, нынче исполнилось 80 лет со дня снятия блокады Ленинграда и это историческое событие также нашло свое отражение в работах юных томичей. Одну из них митрополит Ростислав долго рассматривал.

– Я хотела передать в ней все тяготы жителей блокадного Ленинграда, – рассказывала высокому гостю о своем замысле 10-летняя Стефания Плотникова (педагог Татьяна Думлер).

– А ты читала о блокаде? – интересуется владыка.

– Да, в третьем классе перед 9 Мая у нас была тема блокадного Ленинграда, тогда я и узнала о подвиге его жителей, – отвечает школьница.

– А почему на черных окошках такие белые полосы? – продолжает экзаменовать владыка.

– Это ленты, напоминающие сегодняшний скотч, – не тушуется Стефания. – Если окно разбивалось от взрывов, то чтобы стекла не летели по всей квартире или улице, а прилипали на эти ленты. Мне рассказала об этом моя учительница Татьяна Петровна.

– А ты сама была в этом городе? – спрашивает владыка.

– Хотелось бы, но пока еще нет, – отвечает школьница.

– Пусть твоя мечта исполнится, – желает Стефании митрополит Ростислав. – Там много еще осталось такого, что продолжает напоминать нам о блокадном Ленинграде, некоторые каменные здания до сих пор хранят изъяны от вражеских снарядов. Город, конечно, впечатляющий и я желаю тебе его посетить.

На выставке было представлено немало ликов святых – Сергия Радонежского, Серафима Саровского, первопечатника Ивана Федорова, целая галерея царевен, погибших в 1918 году. Чтобы представить их образы в красках, юные художники подробно изучали их непростые судьбы.

– Здесь изображены святые Петр и Феврония, – представляет свою работу еще одна победительница выставки Наталья Гесс из гимназии № 56 (педагог Татьяна Думлер). – Их именами назван праздник в России – День семьи, любви и верности.

Рассматривая работу, владыка поясняет, почему князь Петр и его жена Феврония плывут в лодочке. Было видно, что его поразило творчество этой художницы и других ребят.

– Некоторые работы хочется назвать шедеврами, – признался митрополит Ростислав. – А ведь их создавали не профессионалы, а дети.

Автор: Татьяна Абрамова
Фото: Евгений Тамбовцев

Сибирские наигрыши

10 российских композиторов написали музыку к юбилеям Томска и области

В основе новых композиций – традиционное музыкальное творчество малочисленных народов Сибири и, прежде всего, проживающих на территории Томской области. Благодаря проекту «Сибирские наигрыши. Иммерсивное действо» в центре внимания десяти профессиональных композиторов из разных городов России оказались мелодии селькупов, хантов, эвенков, чулымцев, кетов.

Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и направлен на сохранение и популяризацию культурного наследия коренных жителей Томской области через переосмысление и распространение музыки сибирской тайги. Для его реализации автономной некоммерческой организации (АНО) «Музыка и творчество» выделен грант в размере полумиллиона рублей. Общая сумма расходов составит почти 1,3 миллиона рублей. Ключевым партнером проекта является Томская областная государственная филармония. Именно здесь, в Большом концертном зале, в конце августа и состоится самое главное действо.

– Финал этого проекта мы мыслим гораздо шире, чем просто концерт, – подчеркивает Наталия Чабовская, кандидат искусствоведения, директор Томской филармонии. – Это будет многоплановое мероприятие. На сцене и в зале будут происходить театрализованные, хореографические, обрядовые и музыкальные действа, в которые будут вовлечены слушатели, каждый из которых сможет исполнить свою партию. В центре внимания окажется Всероссийский сводный ансамбль русских народных инструментов, состоящий из виртуозов.

Основой Всероссийского сводного ансамбля русских народных инструментов станет ансамбль русских народных инструментов Томской филармонии «Сибирские узоры».

В настоящее время к изданию готовится нотный сборник с новыми произведениями.

Композиторы работали с материалом, который был собран за многие десятилетия экспедиций: сибирская природа дала фантазии жителям тайги большой простор. Уникальные материалы для работы композиторов предоставили проекту Томская региональная общественная организация «Союз коренных малочисленных народов севера Томской области» и Новосибирская государственная консерватория им. М.И. Глинки. Так, Наталья Кондратьева, кандидат искусствоведения, доцент кафедры этномузыкознания Новосибирской государственной консерватории имени Глинки, организатор и участник музыкально-этнографических экспедиций в Томскую область, передала томскому проекту уникальные татарские мелодии, записанные в окрестностях Томска (в Тахтамышево и Черной речке), а также мелодии хантов и сборник «Лирические песни Томского Приобья, народные песни, записанные в Томской области». Заинтересовали композиторов, участвующих в проекте, и наигрыши из сборника «Свадебные песни Томского Приобья».

– Каждый композитор взял для работы тот материал, который оказался наиболее близок его сердцу, – рассказывает Людмила Попова, руководитель АНО «Музыка и творчество».

«Сибирские наигрыши» задумывались авторами проекта – Наталией Чабовской и Людмилой Поповой, как музыкальное приношение к юбилеям: к 420-летию Томска и 80-летию Томской области, которые отмечаются в этом году.

– Погружение композиторов со всей России в богатый этнографический материал самых заметных коренных народов Томской области выведет популярность томской таёжной экзотики на всероссийский масштаб, – считает Ирина Коробейникова, президент ТРОО «Союз коренных малочисленных народов севера Томской области». – Само по себе обращение композиторов к музыкальному материалу народов Томской области – событие уникальное!

В своей работе композиторы не были ограничены ни формой, ни жанром. Им были даны лишь рекомендации по времени звучания музыки и составу инструментов. Парой домрам и балалайкам станут их музыкальные «родственники», композиторы могут использовать духовые народные инструменты (жалейки, сопели, окарины и другие), которые расширят тембровые возможности баяна, к ударным присоединятся трещотки, хлысты, коробочки, хомусы и бубны, а также различные ударные инструменты симфонического оркестра. Некоторые композиторы не удержались и от использования вокала.

В числе композиторов проекта Олег Давыдов (Москва), Андрей Кугаевский (Новосибирск), Вера Макарова (Красноярск), Ольга Дюжина (Барнаул), Алексей Пиоттух и Екатерина Приходовская (Томск) и другие.

– Я, не раздумывая, принял предложение об участии в проекте, ведь в Сибири такие уникальные мероприятия, связанные с фольклорным направлением, всегда привлекают большое внимание как композиторов, так и общественности, и вызывают благоприятный отклик у слушателей, – вспоминает Алексей Шиховцов, композитор, лауреат региональных и всероссийских конкурсов, член Алтайского регионального отделения Союза композиторов России. – Получив от организаторов несколько сборников с песнями, я выбрал, на мой взгляд, идеальную основу для своего сочинения – песню «Взвейся, взвейся, сиз голубчик» из сборника «Лирические песни Томского Приобья». Мелодия и текст песни сразу покорили меня своей ясностью, простотой и вариативностью. Думаю, слушатели тоже будут покорены. Сочинение я назвал в соответствии с исходным сюжетом песни «В чистом поле случай был…». В итоге получилась легкая, интересная и яркая пьеса-наигрыш, в которой, безусловно, каждый исполнитель или слушатель смогут найти родные по духу, любимые народные интонации.

Особую значимость представляет проект «Сибирские наигрыши» и для Ольги Дюжиной, композитора, лауреата всероссийских и международных конкурсов, председателя Алтайского регионального отделения Союза композиторов России, члена Сибирского Международного центра современного музыкального искусства, участника международных симфонических семинаров-форумов. Результатом ее творчества стало сочинение «Сказание о людях Тайги» для ансамбля русских народных инструментов, ударных, арфы, вокала и бас-гитары.

– В этом сочинении я использую родовой напев И. Мальковой из рода Ворона «Давно», – объясняет Ольга Дюжина. – Мелодика этого напева произвела на меня большое впечатление – невероятно красивая и в то же время суровая. В ней я услышала звуки оркестровых колоколов, которые включила в партитуру. К основной теме этой песни сочинила несложный контрапункт – колыбельную, он проходит на протяжении практически всей партитуры: то в вокальных партиях, то в разных оркестровых голосах. Любую из двух вокальных строчек сочинения (женские и мужские голоса) могут исполнять все желающие, находящиеся в зале, – их партии предполагается предварительно раздать слушателям. Невероятно красив и сам текст этой песни в переводе на русский язык. В ней поется о любви селькупов к священной, суровой и могущественной сибирской тайге.

Источником информации и вдохновения для некоторых композиторов стали… сами представители культур коренных народов Томской области, которые охотно делились тем, что знают.

– Поскольку проект направлен на сохранение и популяризацию культурного достояния коренных народов Сибири, проживающих на территории Томской области, у меня родилась идея создания аранжировки на темы нескольких народов, – делится Вера Макарова, композитор, заслуженный работник культуры, лауреат всероссийских и международных конкурсов, солистка Красноярского филармонического русского оркестра им. А. Бардина. – Я сразу же начала погружаться в тему и искать ответы на вопросы: какие именно народы проживают на территории Томской области, каков их фольклор, быт, традиции и самые известные и любимые песни. Последний пункт освещен в массовых источниках информации очень скромно, и я обратилась за помощью к руководителю проекта Людмиле Поповой, которая пообщалась с селькупами и прислала мне ценнейший сборник селькупских песен с переводом на русский язык Ирины Коробейниковой, а также подсказала, что одной из любимых песен селькупов является «Ёхарши». А еще – передала мне привет от коренных народов Севера. «Взаимно, от всей души» – сказала я, даже не мечтая о том, что в скором времени со многими из них начну тепло общаться.

– Затем в интернете обнаружилась эвенкийская песня «Волшебные кумаланы» в исполнении якутской певицы Надежды Варламовой (творческий псевдоним – Надикан) и Артура Семенова, – добавляет к уже сказанному Вера Макарова. – Чтобы выяснить, авторская ли эта песня или народная, и можно ли взять ее в работу, я связалась с самой исполнительницей. Сложнее дело обстояло с хантымансийскими, кетскими и чулымскими песнями, но и здесь не обошлось без помощников.

Свое попурри Вера Макарова назвала «Музыкальные картины на темы малочисленных народов Севера, проживающих на территории Томской области».

Как только сборник увидит свет, начнутся репетиции, чтобы 28 августа, на концерте «Сибирские наигрыши. Иммерсивное действо» слушатели смогли по достоинству оценить звучание русских народных инструментов – инструментов с неисчерпаемыми возможностями!

– Фольклор, переосмысленный молодыми композиторами с бережным сохранением самого духа взаимодействия человека и суровой сибирской природы, подстегнёт интерес томичей к родному региону и сделает Томскую область известной за пределами Сибири благодаря онлайн-трансляции действа, – уверена директор АНО «Музыка и творчество» Людмила Попова.

– Музыка молодых композиторов, которые изучили фольклор и написали свои произведения на его основе, создаст прецедент погружения публики в живое взаимодействие культур, – подчеркивает Людмила Попова. – С произведениями познакомится и молодежь, потомки народов сибирской тайги. Уверены, это придаст им стимул постигать язык и мифы предков, увлечься творчеством на стыке городского и таежного миров.

Создатели проекта верят, что современные потомки хантов, селькупов, кетов, эвенков, татар-чулымцев, видя интерес к своим традициям со стороны людей, внешних для их традиционной культуры, начнут воспринимать свое наследие гораздо серьезнее, почувствуют его значимость и важность. Знать фольклор необходимо, чтобы не потерять его, чтобы передавать историю своего рода и строить современную жизнь на богатой фактической базе. Томская тайга может стать основой креативных продуктов, которые привлекут в регион и туристов, и новых жителей со всего мира.

Автор: Ирина Гюнтер

В Томске пройдет фестиваль «Ожившие книги»

9 июня с 13 до 18 часов на площади Новособорной пройдет фестиваль «Ожившие книги». Он будет приурочен к 420-летию Томска.

Гостей ждут концертные номера с элементами театрализации по литературным произведениям А.С. Пушкина, поэтические и музыкальные гостиные, рассчитанные на семейную аудиторию, самый массовый ежегодный книгообмен #ЧитайМеняйТомск, третий флэшмоб по одновременному чтению вслух, а центральным событием, которое раскроет тему семейного досуга с книгой, станет конкурс инсталляций «Ожившие книги». На площади, окруженной корпусами университетов и негласно признанной местом культурного отдыха жителей регионального центра, на несколько часов оживут сюжеты и персонажи известных и любимых взрослыми и детьми художественных произведений.