Самым старым фильмом в списке стал «Стенька Разин» 1908 года, а самым новым — «Собачье сердце» 1988-го. В создании списка принимали участие ВГИК, Санкт-Петербургский государственный университет кино и телевидения, а также Институты культурологии и истории искусств. 100 фильмов рекомендуют изучать в школе в качестве факультатива.
Радио «Европа Плюс Томск»
С течением времени многое меняется в нашей жизни и быту. К сожалению, забвению предаются даже святыни духовные. Так, например, было и с традицией дарения мерных икон. Тем радостнее, когда забытые обряды вновь возвращаются к жизни.
Такое понятие как «мерная икона» появилось еще в средневековье, в допетровскую эпоху, во времена царствования Ивана Грозного. Первую подобную икону приближенные к царской семье священнослужители преподнесли сыну царя при его рождении. Почему образ назвали мерным? Дело в том, что такие иконы по своим размерам (в частности, по длине) точно соответствовали росту ребенка при рождении. Погрешность составляла менее одного сантиметра. На образе был изображен тезоименитый святой. Он должен был оберегать новорожденного от несчастий и всевозможных болезней на протяжении всей его жизни. При этом подразумевалось, что икона, которую по-другому называли именной, будет постоянно находиться рядом со своим владельцем, путешествуя с ним из города в город или покоясь в жилых помещениях человека. Совсем другое назначение у такой реликвии, как икона Божьей Матери Нечаянная Радость.
Со временем мода на дарение мерных икон получила самое широкое распространение. Сначала такой обычай прочно укоренился среди самых знатных фамилий Руси, однако постепенно его переняли и простые крестьяне. Конечно, иконы у них были попроще, без богатого оклада, но суть их назначения от этого не менялась.
К сожалению, красивый обычай купить икону ко дню рождения постепенно стал уходить в прошлое, пока окончательно не пропал. Особые иконы заменил так называемый «ширпотреб» безликих, растиражированных образов. Лишь кое-где сохранились мерные иконы, да и те, скорее, используются в качестве выставочных экспонатов, как память о давно минувших днях.
Такая ситуация сохранялась до недавних пор. Однако в наше время традиция изготовления и дарения именных образов святых-покровителей вновь начала развиваться.
Новое время – новые техники
Сегодня появилось множество иконописных мастерских, которые практически на голом энтузиазме принялись возрождать такой жанр как мерная икона. По крупицам собрав все данные о технике живописи и других параметрах образов, мастера, точно так же как и в прошлые времена, стали писать иконы на специальных досках, пропитанных ароматическими маслами. А самое главное, что среди верующих людей вновь появился интерес к подобной иконописи. Все чаще при рождении младенца люди обращаются в мастерские с просьбой написать мерную икону.
У ранее создаваемых именных образов был один существенный недостаток. Икона должна была сопровождать человека на протяжении всей его жизни. Иными словами, должна была просуществовать не меньше лет, чем ее владелец. Кроме того, зачастую иконы передавались по наследству как семейные реликвии. Однако традиционные техники живописи не могли гарантировать такую долговечность икон. Со временем они темнели, рассыхались и окончательно портились. Современные же технологии позволяют существенно продлить срок службы образа.
Иорданская долина, по которой протекает Иордан, славится множеством священных мест, имеющих особое значение для иудеев и христиан. Посещение городов, расположенных в этой долине, нередко предполагают паломнические туры в Израиль, вызывающие интерес у любителей путешествий. Популярностью среди наших соотечественников пользуется, к примеру, отдых в небольшом городе Бейт-Шеан, который расположен в 20 километрах от озера Кинерет.
Городок, насчитывающий около 17 тысяч жителей, интересен любителям истории и ценителям памятников старины. Бейт-Шеан находится на месте древнего города с таким же названием, который был основан египтянами примерно четыре тысячи лет назад, — впервые поселение упомянуто в египетских текстах, относящихся к XIX веку до новой эры. Бейт-Шеан входил в состав Израильского царства, в античные времена город принадлежал филистимлянам, грекам, римлянам.
Сейчас в городской черте находится историко-археологический парк, расположенный на месте раскопок древнего поселения. При раскопках большого кургана археологами было обнаружено около двадцати культурных слоев, относящихся к разным историческим периодам. На территории уникального паркового комплекса можно увидеть древнеримский амфитеатр, термы, колоннады, а также развалины зданий с сохранившейся напольной мозаикой.
Неплохо сохранившийся театр построен в I веке н. э., спустя примерно сто лет амфитеатр был расширен, на сиденьях, расположенных в три уровня, могло уместиться около семи тысяч зрителей. До наших дней сохранился лишь первый уровень рядов, два других были восстановлены в конце минувшего столетия. Сейчас на реконструированной сцене древнеримского амфитеатра проходят особо значимые концерты с участием мировых звезд оперной музыки.
В восточной части историко-археологического парка расположены руины городской башни, построенной в XI веке до н. э. Во время строительных работ, которые активно ведутся в городе, в разных уголках Бейт-Шеана были обнаружены многочисленные следы древних эпох. Одной из наиболее значимых находок стали развалины старинной синагоги, существовавшей в IV-V веках; часто строители при проведении земляных работ находили остатки зданий византийского периода.
В VIII веке в этой местности произошло сильное землетрясение, город полностью был разрушен, выжившие люди покинули родное поселение. Возродился Бейт-Шеан лишь в начале XX столетия, когда здесь начали селиться евреи, наивысший рост численности населения нового города пришелся на шестидесятые годы, в это время сюда приехало несколько тысяч выходцев из Северной Африки. Сейчас Бейт-Шеан располагает хорошей инфраструктурой сферы туризма.
В этом израильском городе имеются современные гостиницы, магазины, торговые центры, рестораны, бары, спортивные объекты. Местные турбюро организуют для путешественников экскурсии по окрестностям Бейт-Шеана, предполагающие посещение святых мест и памятников архитектуры. Популярностью среди гостей Бейт-Шеана пользуются поездки к озеру Кинерет, привлекающему гостей Израиля великолепными пляжами и живописными берегами.
Многие наши сограждане, выезжающие на отдых в Израиль, предпочитают посещать курорты этой южной страны, расположенные на побережье Средиземного моря. Особой популярностью среди путешественников пользуется Нетания, туры в этот известный центр отдыха, располагающий чудесными пляжами, вызывают интерес у многих туристов. Но и на побережье озера Кинерет есть чудесные пляжи, которые способны порадовать ценителей пляжного отдыха.
«С мужем на новогодние праздники едем в Петербург. Наметили большую культурную программу, в том числе хотим посетить оперный театр. Одна сложность – муж ни разу не был в опере. Как лучше его подготовить к походу на спектакль, чтобы не испортить первого впечатления?
Вероника Красулина, Томск»
Отвечает Елена Бурова, оперная певица и менеджер культурных проектов
– Вообще к опере нужно приучаться с детства. Но если в нежном возрасте с вами этого не случилось, то знакомиться с высоким искусством никогда не поздно. Главное, сделать это правильно, чтобы не испортить первого впечатления. Для начала определитесь с жанром, который вам интересен. Если любите мелодрамы, то выбирайте «Кармен», например. Предпочитаете фэнтези – покупайте билет на «Волшебную флейту». Опер существует множество, всегда можно выбрать что-то для себя интересное.
Обязательно посмотрите актерский состав, почитайте отзывы, посмотрите критику. Если уж идти в оперу, то слушать нужно хороших артистов.
И третий шаг, о котором все почему-то забывают. Когда вы подобрали себе постановку и определились с актерским ансамблем, обновите в памяти сюжет той постановки, на которую идете, ведь текст будет петься на итальянском или французском языке. Вовсе необязательно обращаться к первоисточнику или искать либретто, хватит статьи из Википедии. Но вы уже будете понимать, что происходит на сцене, не станете отвлекаться на отслеживание сюжета, а просто получите удовольствие от хорошо поставленного зрелища и замечательного исполнения артистов.
Отвечает Елена Бурова, оперная певица и менеджер культурных проектов
Пять дней нескучной оперы случились в Томске с 15 по 20 ноября. Не имеющий аналогов в России фестиваль подарила родному городу оперная певица и менеджер культурных проектов Елена Бурова. Организаторам удалось вместить в шесть дней масштабную программу – пять спектаклей, открытые лекции, интеллектуальную вечеринку в формате печакуча и двухдневный мастер-класс для певцов.
– Сам термин не музыковедческий, – улыбается Елена Бурова, – и у профессионалов он вызывает недоумение. А вот зрителю он вполне понятен – по аналогии с короткометражным кино. Мы взяли оперу короткого формата – самая длинная
постановка «Служанка-госпожа» Перголези длится 55 минут. Такой миниформат – идеальный вариант для городов, которые не могут себе позволить пятичасовые оперные постановки в своем культурном пространстве.
Начинался фестиваль с прикольного словосочетания. Однажды Бурова разговаривала с коллегой из Польши на ломаном англо-русском, и в разговоре случайно вылетела «коротокометражная опера», звучная и забавная. Певица сохранила в ежедневнике каламбур, который ждал своего часа на афишах Томска почти три года. Это был принципиальный момент: томичка Бурова хотела запустить проект именно в родном городе. Подобные мероприятия с операми короткого формата проходят в Корее и Великобритании. Консервативные англичане вообще сократили оперу до 6–7-минутных постановок.
Этот фестиваль для организатора культурных проектов Буровой не первый. В 2010 году она подарила томичам фестивальную неделю имени Эдисона Денисова. Такого ажиотажа он не вызывал ни до, ни после – свободных мест в залах не было, билеты доставались с большим трудом.
– Короткометражная опера реализуется во многом благодаря Денисовскому фестивалю, – рассказывает Елена, – именно на нем у нас сложилась команда. И когда родился новый проект, сразу было понятно, кто его будет воплощать в жизнь.
Но давалась «Короткометражная опера» очень сложно. Раз в неделю в течение последних двух месяцев фестиваль просто рассыпался. Спектакли слетали в последний момент, препоны возникали на каждом шагу. Елена говорит: то, что фестиваль все же сложился, – на 40% работа ее мамы. Без нее это все довести до конца было бы невозможно.
– И вроде была заявка на интерес со стороны зрителей, – говорит менеджер культурных проектов, – но чувствовалось и дикое сопротивление среды и консервативного жанра. И я понимаю, что этот проект связан с изменениями: и форма, и жанр необычные. Поэтому он и должен так тяжело идти. Мы же пытаемся поменять образ оперы в голове у людей, а образы очень сложно поддаются корректировке.
Поэтому то, что получилось в итоге, немного отличалось от первоначальной идеи, например, удивительно трогательную монооперу «Дневник Анны Франк» томичи могли и не услышать. Но «Короткометражная опера» в итоге привезла самые популярные постановки, которые существуют вне старой музыкальной среды. Эти произведения периодически становятся объектами музыкальных экспериментов российских оперных режиссеров, однако томичам их названия не знакомы, за исключением, пожалуй, «Ожидания» Микаэла Таривердиева. Эту монооперу в городе знают и любят. Поэтому, когда стало известно, что «Ожидание» дают в зале ожидания железнодорожного вокзала, это вызвало невероятный интерес. Попасть на спектакль хотелось очень многим, немудрено, что полторы сотни пригласительных билетов разлетелись по Томску в мгновение ока.
– Когда мы четыре года назад начинали с ней работать, то на просторах Интернета существовала только одна запись и больше никакой информации, – говорит Елена, – а сегодня есть несколько постановок. Так же и с «Дневником Анны Франк», который периодически возобновляется. Из этого можно сделать вывод, что российское музыкальное пространство активизировалось.
Правила первого похода в оперу
1. Перед тем как идти в оперу, обязательно заранее познакомьтесь с сюжетом спектакля.
2. Проконсультируйтесь с экспертом, чтобы он посоветовал вам постановку с хорошим актерским составом.
3. Оперы бывают разными. Поэтому выбирайте жанровую принадлежность по своему вкусу: если любите мелодраму, идите на «Кармен», предпочитаете фэнтези – ваш вариант «Волшебная флейта».
Тренинги по актерскому мастерству для оперных певцов Томска в новинку. Их проводит московский педагог Наталья Горшкова. Она научила девушек снимать зажимы, работать в паре с партнером как единое целое и раскрыла перед ними не один профессиональный секрет
Интеллектуальная вечеринка в формате печа-куча (спикеру на раскрытие темы дается 20 слайдов по 20 секунд, еще 6 мин 40 секунд остаются на вопросы из зала) – тоже одна из граней фестиваля короткометражной оперы. Печа-куча – штука тематически разнообразная, поэтому в субботу вечером ее гости говорили не только об опере, но и о микрохирургии, деньгах и аллее Гоголя
Весной «Дневник Анны Франк» ставили в заброшенном здании, чтобы передать атмосферу убежища – там было темно и холодно. А томскую премьеру монооперы сделали в театре «2 + Ку». В воздухе витал стойкий запах дерева, вероятно, так же пахло и на чердаке, на котором пряталась семья Анны. Опера в формате куклы-люди длилась 45 минут, которые, как сказала одна зрительница, пролетели как одна секунда
ФОТО: МАРИЯ АНИКИНА
21 ноября в залах 3 этажа в 17.00 состоится открытие XXXVI областной художественной выставки-конкурса. Проведение периодических творческих выставок томских художников давно является хорошей традицией в нашем городе.
Первая областная выставка была открыта в 1948 году после организации Томского отделения Союза советских художников. Выставка 2012 года – генеральная репетиция перед большим межрегиональным проектом «Сибирь – X», который проходит один раз в пять лет в одном из городов Сибири и в котором участвуют художники всего сибирского региона: Алтай, Бурятия, Тува, Хакасия и 9 крупных городов. Этот проект является самым крупным межрегиональным периодическим проектом с 1961 года, с которого по традиции будут рекомендованы работы для всероссийской выставки «РОССИЯ» (Москва, 2014), поэтому областная выставка 2012 года является важным и принципиальным этапом в подготовке двух последующих представительских проектов, где томские художники должны быть достойно представлены.
Выставка предполагает участие в проекте всех творческих организаций и профессиональных объединений Томской области. Для этого будет работать выставком : 16 (выездной по заявкам) и 17 ноября (в музее с 10.00 до 16.00). За многие годы впервые выставка получила статус конкурса. Будет организована работа зрительского и профессионального жюри. Конкурсный регламент предполагает гран-при и 4 премии. Объявление результатов конкурса, презентация победителей, награждения и презентация каталога выставки-конкурса состоится 20 декабря 2012 года в залах Томского областного художественного музея. Разделы экспозиции: живопись, графика оригинальная и печатная, скульптура, декоративно-прикладное и монументальное искусство, искусствоведение. В конкурсе могут участвовать работы 2009–2012 годов. Студенческие и дипломные работы не принимаются.
В этот день она будет посвящена миру народного творчества. Завораживающие узоры гжели и хохломы, дымковская игрушка, жостовские подносы – эти и многие другие предметы народного творчества предстанут перед посетителями во всей красе. После захватывающего путешествия по разделу экспозиции музея «Декоративно-прикладное искусство», каждый желающий сможет почувствовать себя мастером далеких лет, сотворив на память сувенир в традиционном стиле.
Начало мероприятий в 12.00, 14.00. Цена семейного билета – 300руб.
11 ноября художественный музей ждет всех на традиционный «Воскресный культпоход».
В 13.00 у всех пришедших будет уникальный шанс посетить экскурсию по выставке «Искусство за толерантность. Художники Ближнего Зарубежья в собрании Томского областного художественного музея». В основе выставки – произведения, графики, скульптуры декоративно-прикладного искусства, которые представляют особый интерес с точки зрения эстетики минувшего времени. XX век, в котором они создавались, стал достоянием прошлого, поэтому можно говорить о завершенной художественной эпохе. Проект позволяет рассматривать и изучать произведения советского многонационального искусства без идейных и политических оценок.
В 15.00 состоится лекция «Искусство Древнего Египта», которая приоткроет тайны одной из древнейших культур. Архитектурные формы, скульптура Древнего Египта, живопись, ювелирное искусство – все это и сегодня будоражит наше воображение, заставляет отправляться на Восток, чтобы лично увидеть наследие великой цивилизации.
Цена экскурсионного билета – 50-120руб., цена лекции – 30 руб.
Проведите свой выходной с искусством!
Всего 63 фотографии, сделанные семью фотохудожниками, уроженцами Страны восходящего солнца, должны рассказать о не известной нам Японии, далекой от стереотипных суши-кабуки-хокку-образов.
– Через произведения семи фотографов, работающих в разных стилях и жанрах, мы показываем необычайную самобытность визуального искусства этой страны и стремимся выйти за пределы привычного восприятия внутреннего мира Японии, — говорит московский куратор выставки Андрей Мартынов.
Экспозиция подготовлена обществом фотографов Японии при поддержке фонда Japan Foundation – это выборка снимков победителей ежегодного национального конкурса 2007–2009 годов.
Наиболее известный из семерки фотографов – молодой и уже замеченный критиками Кен Китано. Мастер предоставил работы из цикла «Наши лица» – портреты японцев из разных социальных групп, профессий, клубов, посвященные переосмыслению процесса глобализации.
Кроме снимков Китано томичи смогут посмотреть работы Наоки Исикава, Такаюки Маэкава, Ясухиро Огава, Синтаро Сато, Тосиро Ясиро, Кадзутоси Ёсимура – японских мастеров, представителей поколения сорокалетних фотографов, заслуживших признание по всему миру. Каждый из них раскрывал свою тему, постаравшись отразить в работах авторское понимание природы вещей.
Выставка японской фотографии. Областной художественный музей. 23 октября – 15 ноября, 10.00–18.00. 30–100 рублей.
Кен Китано: «В течение нескольких последних лет я путешествовал по Японии, посещал различные сообщества, фестивали, школы, места работы, семьи, спортивные игры, религиозные места, слушал людские истории и делал их портреты в разных положениях»
Николай Бойков, бизнесмен:
– Неделю горожане обсуждают в Интернете томскую свадьбу, которая стала словно сибирским ответом московской, оскандалившейся еще 30 сентября.
Напомню: 7 октября по Томску промчался свадебный кортеж: Bently, Mercedes, Chrysler, Audi, Lexus и BMW. Автомобили двигались по центральной улице, на красный свет не останавливались, на одном из перекрестков одна из машин намеренно заблокировала выезд, предоставив кортежу безопасно проехать под запрещающий сигнал светофора. Одному из горожан удалось снять происходящее на видеорегистратор. «Кино» появилось в Сети и сразу спровоцировало волну обсуждений, позже стало поводом для разбирательства, административного производства и даже штрафных санкций.
Теперь о том, с чем в этой скандальной истории я готов поспорить. Не разделяю точку зрения многих томичей, которые в обсуждениях делают акцент на то, что так отмечать торжество могут себе позволить только гости с Кавказа. Эту свадьбу до сих пор упорно называют ингушской, хотя уже известно, что фамилия молодоженов русская, отец жениха родом из Азербайджана, но большую часть своей жизни провел в Томске.
Я много времени провожу за рулем, и в четверг – субботу (дни бракосочетания) мне, как и другим водителям, неоднократно приходится наблюдать, как самые разные молодожены, их гости несутся навстречу счастью, не считаясь с другими участниками дорожного движения. Возможно, они не демонстрируют тот букет нарушений, который был зафиксирован 7 октября. А может, просто ранее никто не догадался снять происходящее на видео и выложить в Сеть? Да это и неважно. Факт остается фактом: правила для многих не писаны, дурея от эмоций, молодые почему-то считают, что в этот особенный день им позволено больше, чем обычно. Да и ГИБДД проявляет к молодоженам лояльность, стараясь не омрачать составлением протоколов столь радостный день. Мое глубокое убеждение: корень проблемы не в национальной принадлежности. Кавказский колорит здесь ни при чем, дело в банальном воспитании, которое, увы, у многих хромает.
Но с чем согласен в полной мере, так это с тем, что наказание для участников лихого свадебного кортежа выбрано чрезмерно мягкое. Блокировка, проезд на красный свет, выезд через двойную сплошную – и всего-навсего штраф по 1 тыс. рублей?
Центр современного искусства разместится в гороховских складах, томский филиал президентской библиотеки им. Ельцина сдадут в октябре – об этом и многом другом рассказал начальник областного департамента по культуре Павел Волк в ходе пресс-конференции, посвященной 100 дням пребывания в этой должности.
Проект Центра современного искусства, обещанный еще прежним руководителем департамента по культуре Андреем Кузичкиным, не забыт и новым главой. Гороховские склады возле речпорта уже переданы центру, и сейчас идет оформление права собственности на них.
– На этот год Государственный центр современного искусства запланировал небольшие деньги на противоаварийные работы, – рассказал Павел Волк, – грубо говоря, чтобы там дети не лазили, чтобы закрыть все. А уже в следующем году предполагается крупномасштабная реконструкция.
Если Центр современного искусства существует еще только в виде проекта, то томский филиал президентской библиотеки им. Ельцина уже почти готов. По словам Павла Волка, остались исправить лишь мелкие недоделки.
Новый начальник департамента начал работу с объезда муниципальных образований – пока успел осмотреть только 13. Культурная ситуация в муниципалитетах далека от идеальной: в глубинке не хватает кадров, например на весь Молчановский район всего один баянист, которого возят с одной репетиции на другую; в ряде населенных пунктов нет даже библиотеки. Но есть и положительные преобразования: в Подгорном с нуля построили «упакованный по всем правилам» современный Дом культуры.
Сейчас в департаменте по культуре согласуют две долговременные целевые программы культурного развития области. Первая – по модернизации отрасли – предполагает вливание почти 1 млрд рублей и рассчитана на следующие пять лет.
– Вторая программа напрямую связана с изменением полномочий департамента, – рассказывает Павел Волк. – Теперь мы отвечаем еще и за туризм. Поэтому и приняли программу по развитию внутреннего и въездного туризма в Томской области.
От необычных премьер и громких имен на концертных афишах до театральных экспериментов и кукольных флешмобов – таков спектр событий предстоящего сезона. Мы попытались выяснить, что нового, яркого и интересного ждет томичей на главных культурных площадках города.
162-й сезон Томского драматического театра открывается спектаклем по пьесе Бернарда Шоу «Бизнес миссис Уоррен» в постановке московского режиссера Виктора Салюка. Это восьмой классический спектакль в сегодняшнем репертуаре театра, всего же здесь играется около 25 пьес.
– Наличие классики должно быть в русском драматическом театре всегда, – говорит Сергей Куликовский, главный режиссер театра. – Мы привыкли открывать сезон новым спектаклем, а пьеса Шоу к тому же очень актуальна. Она о стершихся ныне границах приличного и неприличного, светлого и темного, о том, оправдывает ли цель средства.
Сразу у нескольких артистов в этом году праздник: юбилей и присвоение звания народной артистки РФ отметит в октябре бенефисным спектаклем Валентина Бекетова, а 40-летие своей работы в Томском драматическом отпразднуют Ольга Мальцева и Александр Ланговой.
В планах на вторую половину сезона – проведение «лаборатории» совместно с театром «Центр драматургии и режиссуры» Рощина и Казанцева в рамках проекта «Актуализация классики». Смысл проекта – своеобразный ремейк вечных тем, действие классической пьесы («Коварство и любовь» Шиллера) будет перенесено в современные условия, старая и новая сюжетные линии переплетутся. Предполагается, что спектакль будет ставиться в Томском театре драмы в течение трех недель, а затем будет показан в Томске и Москве.
Кроме этого, в новом сезоне запланировано несколько выездов со спектаклями по районам области; возможны и фестивальные поездки.
В театре куклы и актера «Скоморох» детский сезон уже открыт: 8 сентября здесь прошел премьерный показ сказки «Сэмбо».
Для детей и подростков планируется еще несколько новых спектаклей. Среди них «Приключения Тома Сойера», народная опера «Дед Морозко и тетушка Метелица», где оживет фольклор сибирских деревень, «Лягушка» – спектакль, объединивший русскую, бурятскую, армянскую и аргентинскую версии известной сказки.
Продолжит свою работу и подушечный театр для самых маленьких.
Главное для театра событие года – фестиваль «Сибирские кукольные игры», который пройдет в Томске с 7 по 12 октября. В обширной программе уже заявлено участие 14 театров из городов Сибири.
– «Сибирские кукольные игры» в Томске должны стать культурным событием городского масштаба, – делится планами главный режиссер театра «Скоморох» Сергей Столяров. – В фестивале смогут принять участие абсолютно все, ведь кукла – это предмет, мимо которого не проходит ни один человек в мире. Более того, кукла – единственное, что дает взрослому бесценную возможность стать ребенком.
Для того чтобы «впасть в детство», нужно немного, например посадить куклу у ветрового стекла автомобиля или самому пройтись по улице в кукольном виде. Задача фестиваля – объединить всех: кукол, кукольников, горожан.
Предполагается, что в фестивале будет задействовано большинство учреждений культуры Томска: театры станут площадками для «больших игр», в которых будут участвовать профессиональные театральные коллективы. А в музеях, кинотеатрах, городских скверах будут проходить «малые игры» – показы анимационных фильмов, выставки кукол, флешмобы.
Классика на любой возраст и вкус ожидает томичей в областной филармонии – в течение года с концертами здесь побывают исполнители-звезды, с новыми программами выступит Томский симфонический оркестр, продолжит работу система музыкальных абонементов. Один из наиболее востребованных абонементных блоков – «Музыка для детей и родителей», концерты, куда могут прийти мамы, ждущие малыша, или семьи с маленькими детьми.
Симфонический оркестр сейчас находится в гастрольной поездке по Дальнему Востоку, в программе – выступления в четырех городах с произведениями композитора Эдуарда Артемьева. В Томске оркестр откроет музыкальный сезон 7 октября.
– Оркестру сегодня необходимо вливание свежих сил, новых, молодых музыкантов, – говорит Марина Шерина, директор филармонии. – Кроме того, мы продолжаем поиски главного дирижера, кандидаты есть, и я надеюсь, что имя мы сможем назвать до конца 2012 года.
Большие надежды связаны с появлением в Томской филармонии двух штатных органистов – Дмитрия Ушакова и Марии Блажевич. По их замыслу, органные концерты в Томске должны стать регулярными. Из планов – органные сочинения семейства Бахов, интерактивные программы, концерты-уроки для школьников, музыка в четыре руки.
«Зойкина квартира» Булгакова открывает новый сезон в ТЮЗе: афиша на 29 и 30 сентября обещает зрителям «Сеанс черной магии с разоблачением»:
– Нам показалась интересной трактовка, которую предложил Александр Загораев, – комментирует Владимир Казаченко, директор театра. – Режиссер обращает внимание на связь «Зойкиной квартиры» с «Мастером и Маргаритой» – должно получиться необычно и со смыслом. При постановке этого спектакля мы сотрудничали с музеем Булгакова в Москве, например использовали фотографии той самой «нехорошей квартиры».
Активно развивается и другое направление репертуарной политики ТЮЗа – «Театр нового зрителя», проект, рассчитанный на зрителя, открытого новому и готового меняться.
– По сути, «ТНЗ» – это постоянный эксперимент, поиски нового театрального языка, постановки на стыке разных культурных направлений. Во второй половине сезона мы планируем по этому проекту постановку петербургского режиссера Евгении Сафоновой – о том, как, оказывается, просто убить в человеке человека.
Не забывает ТЮЗ и про самых маленьких: в этом сезоне планируется постановка трех спектаклей для детской и подростковой аудитории.
Стоит посмотреть
22 и 23 сентября: премьера сезона в театре «Версия» – остросюжетный детектив «Выстрел в театре».
7–12 октября: VI региональный фестиваль театров кукол «Сибирские кукольные игры» на творческих площадках Томска.
21 октября: праздник квашеной капусты в МКЦ ТПУ: песни, хороводы, дегустация, конкурсы вместе с ансамблем «Пересек».
22 ноября: юбилейный концерт «50-летие муниципального эстрадно-джазового оркестра «ТГУ-62» в Центре культуры ТГУ.
23 ноября: опера «Евгений Онегин» в БКЗ филармонии – полнометражная трехчасовая постановка в исполнении Центра оперного пения Галины Вишневской.
8 июля в 12:00 в театре куклы и актеры «Скоморох» одновременно пройдут два праздника – Закрытие детского театрального сезона и Открытие «Избушки для игрушек».
Фойе театра превратится в вернисаж. Все, пришедшие на праздник, смогут полюбоваться детскими работами, нарисованными на конкурс «Моя любимая сказка». Поздравлять победителей и дарить подарки будут, конечно же, веселые актеры-скоморохи. До начала спектакля зрители увидят самые яркие и красивые сцены из лучших детских сказок «Скомороха».
А когда закончится последний в этом сезоне спектакль, зрители и актеры выйдут на улицу для того, чтобы принять участие в открытии «Избушки для игрушек». Это чудесное произведение томских мастеров, подаренное театру на «Празднике топора», решено превратить в место для сбора игрушек детям из многодетных и социально незащищенных семей.
Как всегда, на это веселое представление театр позвал ребят из Российского детского фонда и Детского благотворительного фонда «Обыкновенное чудо».
В среду, 11 июля, в 17.00 в Томском областном художественном музее (пер. Нахановича, 5) президент Российской академии художеств, художник и скульптор Зураб Церетели лично откроет свою персональную выставку.
В экспозиции будет представлено около 100 произведений: живописные полотна, бронзовые рельефы на металлических мольбертах, объемные эмали, графика и скульптурные композиции.
Как уточняют в музее, открытию выставки будет предшествовать мастер-класс (там же, в музее, в 15.00) и пресс-конференция (в 16.30).
Выставка будет работать в Томске до 31 августа.
Мы уже писали о международном творческом конкурсе «САМЫЙ СЧАСТЛИВЫЙ ДЕНЬ», объявленном 9 марта на сайте «Самарские судьбы» (г. Самара). Участником этого конкурса мог стать каждый житель планеты Земля (без ограничения пола, возраста и гражданства), кто представил на конкурс одно стихотворение собственного сочинения на русском языке объемом до 32 строк или короткий рассказ собственного сочинения на русском языке объемом не свыше 3500 знаков, посвященные теме первой любви в жизни человека. Каждый автор мог участвовать в конкурсе только одним произведением. Срок приема произведений на конкурс – с 9 марта по 15 мая 2012 года. В конкурсе приняло участие 472 автора из 14 стран, в том числе — Армении, Беларуси, Германии, Израиля, Казахстана, Канады, Литвы, Молдовы, России, США, Узбекистана, Украины, Финляндии, Эстонии.. Итоги подводились с разделением на две номинации: «Поэзия» и «Проза». По итогам конкурса предполагается издание коллективного сборника.
Наш земляк поэт Игорь ИВАНЧЕНКО представил на конкурс стихотворение «Вновь – кадры памяти, резкие, как фотовспышка…», оно – в итоге – последовательно вошло в лонг- и в шорт-лист (27 человек) номинации «Поэзия». В июне подведены окончательные итоги международного творческого конкурса «САМЫЙ СЧАСТЛИВЫЙ ДЕНЬ».
И. ИВАНЧЕНКО стал одним из трёх победителей указанного литературного конкурса, его стихотворение заняло второе место. Оргкомитет прислал поэту соответствующий Диплом и небольшой денежный приз.
Ветераны пожаловались на работу ночного клуба «Абсент». Обращение ветеранов и их детей рассмотрели депутаты городской Думы. Как сообщила глава отдела аппарата городской Думы Н.Селезнева, первая часть обращения связана с видеороликом, который транслировался в канун 9 Мая на телеканале ТНТ, где братья Лобановы пели песню «Синий платочек». По мнению ветеранов, ролик оскорбляет их честь и достоинство. Вторая часть касается работы клуба, в котором проводятся так называемые «уроки секса». Депутаты приняли решение передать обращение в Совет по культурно-досуговым мероприятиям Томска, который возглавляет депутат горДумы Д.Буинцев и вице-мэр А.Севостьянов.
«Русское радио Томск»
