80 лет Томская область живет под аккомпанемент артистов филармонии

Колокола Благовещенского собора и августовский гром присоединили свои голоса к звукам рояля, который звучал на Набережной реки Ушайки. На следующий вечер призывом «О, соле мио» музыканты «раздвинули» тучи.

Томская филармония всегда живет и развивается вместе с областью, хоть и родилась двумя годами позже. Филармонический фестиваль «Классическое лето-2024», который стартовал 17 мая, уже становится историей. В этом году изменился формат: шесть (!) дней в неделю жители и гости региона посещают уличные мероприятия. Уже прошло более 70 бесплатных встреч с музыкальным, театральным и хореографическим искусством.

Сегодня на Набережной соединяются современные технологии и классическая музыка. И сочетание колокольного звона со звуками электронного рояля иллюстрирует изменения, которые происходят с регионом, филармонией, и всеми нами.

Мелодия – это престиж

В августе 1804 года, на праздник Преображения Господня, колокола Благовещенского собора известили о том, что по велению Александра I образована Томская губерния. Тогда в регионе не было ни оркестра, ни даже светской музыки.

В августе 1944, когда вышел Указ Президиума Верховного Совета СССР об образовании Томской области, исторический Томск огласили заводские гудки, в том числе и завода резиновой обуви, который размещался в бывшем Богоявленском соборе. Этот документ дал старт на энергичное развитие всех сфер жизни региона.

Создание филармонии в мае 1946 года стало знаком мирной жизни. Появление многожанрового концертно-­зрелищного учреждения серьезно поднимало престиж региона: областному центру полагалось иметь свою филармонию и симфонический оркестр. Их созданием занимался потомственный дирижер Моисей Маломет. Областная власть взяла на себя материальное обеспечение учреждения, которому предстояло стать флагманом томской культуры и победителем соцсоревнований среди филармоний страны на протяжении нескольких десятилетий.

У филармонии тогда не было ни транспорта, ни здания. Коллективы – хор русской песни, симфонический и духовой оркестры – давали концерты на летних сценах летних Буфф-сада и Горсада. Уже в первый год работы артисты поехали в районы области «для обслуживания колхозников в период посевной и уборочной кампаний». Только с июня по октябрь 1946 года филармония дала 215 концертов, которые посетили 94 тысячи слушателей.

Сегодня в залах Томской филармонии проходит свыше 400 концертов в год, на выездных площадках артисты проводят еще четыре сотни выступлений. Общее количество слушателей, которые внимают музыку и в виртуальном пространстве, измеряется сотнями тысяч. В честь 80-летия Томской области до конца года Хит-оркестр филармонии выступит во всех муниципалитетах региона.

Рихтер и Мацуев в Томске…

В начале 50-х Виктор Цейтлин, который приступил к руководству филармонией, превратил летние гастроли симфонического оркестра в Красноярске, Барнауле, Новосибирске и Кемерово, в уличные фестивали. Пока там не появились свои оркестры, мировая классика звучала в исполнении наших музыкантов.

Кстати, Томский оркестр первым из симфонических коллективов страны дал концерты за Полярным кругом. В апреле 2024-ого наш оркестр впервые выступил в Забайкальском крае и Иркутской области. Раньше легендарная «Седьмая» симфония Шостаковича там никогда не звучала.

50-е годы прошлого века стали первым расцветом музыкальной жизни региона. В условиях дефицита сценических площадок, музыкальных кадров и инструментов, Цейтлин за два года сделал филармонию известной на всю страну – в Томск ехали выдающиеся мастера профессионального искусства. При отсутствии прямого авиасообщения со столицей, у нас выступали звезды: Рихтер, Ростропович, Коган, Ойстрах, Вертинский…

Уже в 2000-х творческими друзьями региона стали Денис Мацуев и Валерий Гергиев. Ежегодные фестивали первых музыкантов страны добавляют стимула к творческому развитию. Больше 10 лет в регионе действует соглашение о сотрудничестве с Мариинским театром. Его результаты – стремительная карьера молодых музыкантов, которые сделали музыку профессией благодаря конкурсу «Дети играют с оркестром». Почти 10 лет зажигает огонь «Новых имен» Денис Мацуев и 13 ребят из школ искусств региона уже являются стипендиатами международного Фонда.

Из Томска – в Союз

В Томской области начинали путь на большую сцену артисты, которым рукоплескал весь Советский Союз: Владимир Мулявин, Валерий Ободзинский. Свои первые выступления описала известнейшая циркачка Тамара Лязгина, восхитившая своей гибкостью индийских йогов: «Наши бесконечные гастрольные поездки меня закалили! Выступать приходилось и в маленьких деревнях. Ехали туда на открытых грузовиках или лошадях. Потом шли пешком… В туфельках даже в слякоть и морозы. В концертной бригаде человека четыре или пять. Бывало, идешь по зимней дороге и слышишь вой волков…».

Среди этих 4-5 человек был тогда еще контрабасист Валерий Ободзинский. В другой филармонической бригаде от Норильска до Минска выступал будущий создатель «Песняров» Владимир Мулявин.

Эдисон Денисов, уже будучи знаменитым, провел в Томской филармонии только один творческий вечер в 1990-м году. Но его музыка и международные фестивали его имени проходят в Томской области уже два десятка лет.

Томская филармония всегда отвечала и отвечает на вызовы времени. Сейчас мы делаем ставку на молодых, за ними будущее. Концерты филармонии стали чаще выбирать молодые жители региона – это отчетливо видно по «Пушкинской карте». Федеральный проект помог нам переформатировать программы с учетом запросов современного человека.

Наталия Чабовская,
директор Томской филармонии

… а нефть и газ находили под Бетховена

Доставлять искусство в самые отдаленные уголки большой области стало партийным заданием в начале 70-х. Первой откликнулась филармония: область заготавливает лес и сплавляет его по рекам, значит, рекой поедет и музыка. Директор филармонии Александр Жеравин инициировал фестиваль «Северное сияние», который трансформировался во Всесоюзный фестиваль «Реки дружбы». За 40 лет по томским рекам глубинку региона посетили Магомаев, Лещенко, ансамбль танца Игоря Моисеева, ансамбль «Березка», ансамбль Александрова и многие, многие другие!

В вахтовые поселки геологов, нефтяников и газовиков музыкантов везли вертолеты. Для гастролей оркестра в Стрежевом и Александровском фрахтовали самолеты. Колпашево, Парабель, Нарым и другие «севера» на гастрольной карте артистов филармонии появились в то время, когда область стала осваивать добычу нефти и газа. Моцарта, Гайдна, Бетховена на всех месторождениях исполнял струнный квартет филармонии, которым руководил будущий народный артист России Сергей Зеленкин.

Сегодня струнный квартет Томской филармонии выступает не только в муниципалитетах и экспериментирует с концертным пространством в городе. Наш «Фаэтон» под управлением Семена Промое, работал в Совете Федерации, на выставке-­форуме «Россия» на ВДНХ.

Современная параллель гастролям в 60-х возникла и в ноябре 2022 года, когда впервые на гастроли в Асино и Кожевниково отправился цифровой орган. Его, а также американскую арфу и еще дюжину современных музыкальных инструментов, подарила томичам к 75-летию филармонии администрация юбиляра-­региона.

Что нашел «Онегин»?

Историю области невозможно представить без деятельности филармонии. Вспомним «рабочие полдни», когда оркестр играл симфонии прямо в заводских цехах. Или абонементы «Мастера искусств – труженикам Томска» для Академгородка и студентов вузов, появившиеся по инициативе самого Владимира Спивакова. Егор Лигачев курировал строительство БКЗ уже из Москвы!

На заре томского телевидения режиссер Софья Сапожникова впервые поставила фильмы-­оперы с певцами Томской филармонии. И не оперный Томск транслировал оперное искусство на всю страну. Спустя более полувека Томская филармония по инициативе директора Наталии Чабовской вновь оказалась среди первых, кто принял участие в масштабном российском проекте. Организаторы национальной оперной премии «Онегин» привезли в Томск лауреатов. Среди них – наш земляк – ведущий солист Московского академического музыкального театра им. Станиславского и Немировича-­Данченко Николай Ерохин. Кроме концерта и мастер-­классов, у организаторов была цель найти новые голоса. И уже в июне два сопрано из Томска – Екатерина Клеменс и Елена Серова – пели в Государственной капелле Санкт-­Петербурга.

Томская филармония сегодня – это полторы сотни профессиональных музыкантов, три концертных зала, летняя эстрада и сотни тысяч счастливых зрителей. В Томск едут из районов области, из соседних регионов. Томск смотрят в виртуальных концертных залах, которых уже 15. Со дня на день виртуальный зал будет открыт и в Приазовье, чтобы концерты артистов Томской филармонии в режиме реального времени могли видеть и слышать жители новой России.

Справка «ТН»

Сегодня Томский оркестр возглавляет Владимир Понькин. Впервые в истории региона с коллективом работает народный артист России. Более 100 дирижеров стояли за пультом оркестра. Среди них выдающиеся мастера — Кац, Лапиньш, Бабенко, Ядых, которые получили звания народных и заслуженных, в том числе и по результатам работы в Томской филармонии.

Автор: Анна Серебрякова
Фото: Елена Астафьева

Так жители области называют Томский театр драмы

Томская область празднует юбилей. Ей 80 лет, ну, а старинному сибирскому городу и вовсе исполнилось 420. Томск гудит, как улей. Развиваются его предприятия, заводы, университеты, культурные учреждения. Одно из которых – Томский театр драмы. Его история корнями уходят в далекий 1850 год. Томский драматический прошёл долгий и полный событий путь. Его деятельность всегда была неразрывно связана с жизнью и развитием города. 15 августа откроется 174 театральный сезон. И планов – громадьё!

Под знаком отечественной драматургии

– На этот сезон у нас запланировано семь премьер, – рассказывает главный режиссер Томского театр драмы Олег Молитвин. – С 30 июля мы репетируем «Любовный переполох» по двум водевилям начала XIX века «Любовная почта» Александра Шаховского и «Бабушкины попугаи» Николая Хмельницкого. C режиссёром постановки Анной Потаповой мы познакомились на Лаборатории ComedyUlёt-2.

Кроме того, продолжается работа над спектаклем «Братское сердце». Пьеса томского драматурга Сергея Максимова, в основе которой лежит реальная история участника СВО Артёма Василюка, появилась, благодаря проекту Арт-кластера «Таврида». Работа над произведением началась на лаборатории «Актуальная драматургия о специальной военной операции». Постановка входит в проект «СВОи. Непридуманные истории», который стал победителем второго грантового конкурса Президентского фонда культурных инициатив. Премьеру ждем в декабре.

На Большой сцене Анна Морозова поставит «Волшебника Изу-мрудного города». Как известно, когда Александр Волков писал эту сказку, он вдохновлялся Томском. На Малой сцене спектакль «У самого синего моря» по «Сказке о рыбаке и рыбке» Александра Пушкина будет ставить Владислав Хрусталев.

В начале 2025 года я приступлю к репетициям спектакля «Анна Каренина» по роману Льва Толстого. Это будет масштабная работа, которая осуществится благодаря грантовой поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Премьера спектакля запланирована на конец марта.

В мае, к юбилею Победы в Великой Отечественной вой­не на малой сцене выйдет спектакль «Красный обоз». Пьесу специально для нашего театра написал драматург из Курска Александр Демченко. Она основана на реальных событиях и объединяет прошлое и день сегодняшний. Спектакль будет ставить Данила Дейкун.

На конец сезона мы запланировали премьеру спектакля «Весы» по пьесе Евгения Гришковца. Режиссёр Михаил Лебедев тоже принимал участие в Лаборатории ComedyUlёt-2 и нам показалась любопытной эта работа.

Так получается, что будущий сезон будет проходить под знаком отечественной драматургии: причем мы представим зрителям произведения классиков, современников, и даже томского автора.

В театре главное – люди!
И каждый применяет уникальные умения, вкладывает в работу душу

Даешь молодежь!

В новом сезоне на сцену вый-дут новые артистки, в труппу Томской драмы приняли выпускницу института им. Б. Щукина Анну Ганжа и выпускницу Томского губернаторского колледжа культуры и искусств Анастасию Золотарёву.

– Когда к нам приезжают критики, они все, в том числе и эксперты фестиваля «Золотая маска», отмечают высокий профессионализм наших артистов, – рассказывает директор Томского театра драмы Виталий Волочинков. – Наша труппа постоянно обновляется, мы не варимся в собственном соку, а стремимся постоянно чему-либо учиться у других. Так, благодаря компании СИБУР и их программе социальных инвестиций «Формула хороших дел» у нас сложились дружеские отношения со Школой-­Студией МХАТ. В Томске регулярно показываются спектакли выпускников этого вуза, проводятся мастер-­классы педагогов Школы-­Студии. А в прошлом сезоне мы провели совместную Лабораторию «Драматургия 50–70 годов, традиции и новации». Молодые режиссёры, магистранты Школы-студии МХАТ мастерской Виктора Рыжакова, вместе с артистами театра драмы создавали эскизы спектаклей.

С другим известным театральным вузом, ГИТИСом, у нас тоже прошла совместная лаборатория. Режиссеры-­выпускники приезжали в Томск, работали с нашими артистами, и несколько эскизов потом стали полноценными постановками.

К нам приезжали педагоги по сценодвижению, по сценической речи, а сейчас специалисты Томской филармонии занимаются с нашими артистами вокалом. В штате у нас есть свой балетмейстер Екатерина Авдюшина, она занимается с актерами пластикой, помогает им поддерживать и развивать свою физическую форму. Актриса Елена Саликова преподает сценическую речь, занимается с труппой раз в неделю. И, когда к нам приезжают режиссеры, они обязательно отмечают, что у нас очень работоспособная, сыгранная труппа. Это по-настоящему здорово!

Без привлечения в труппу молодых артистов театр не может быть по-настоящему интересным для молодого поколения. И здесь я особенно хочу отметить Федеральный проект «Пушкинская карта». Огромное спасибо правительству за эту инициативу. Наш зритель помолодел прямо на глазах, мы чувствуем, как растет интерес молодого поколения к театру. «Пушкинская карта» точно сделала свое дело!

О ремонте, обучении, новом оборудовании и грантах

Для создания хорошего спектакля требуется многое – знания, умения, опыт. В этом году главный режиссёр Томского театра драмы Олег Молитвин совершенствует свои профессиональные навыки в академии творческих индустрий «Меганом» по образовательной программе «Академия Сергея Безрукова «Художественные руководители театров будущего». По словам Олега Павловича, это насыщенное обучение с большим количеством серьезных педагогов и освоением совершенно разных направлений.

Но для постановки успешного спектакля одних знаний мало. Требуется «забота о кровле насущной». О технической составляющей, о ремонте здания и оснащении рассказывает директор Виталий Волочинков:

– Ремонт – процесс долгосрочный. Три года назад мы вместе с представителями областной администрации приняли решение делать все поэтапно и набросали план ремонта на ближайшие пять лет. В плачевном состоянии была кровля, с нее мы и начали. Сейчас наша кровля выполнена из современных материалов, есть ливневая канализация. Крыша сделана с подогревом, и теперь зимой нам не надо постоянно счищать с нее снег. Сейчас занимаемся реконструкцией стилобата и центрального крыльца, они тоже были практически в аварийном состоянии. Благодаря совместным усилиям (нашим и областного департамента по культуре) удалось попасть в национальный проект «Культура», и мы закупили новые консоли управления световыми приборами, вокальные радиосистемы, проекционное видео– и другое современное оборудование.

Свои мастера на все руки

– Мы в принципе уже отвечаем даже столичным требованиям и технически можем выполнить практически все запросы топовых приезжих режиссеров, – продолжает Виталий Валерьевич. – Но не стоит забывать про наших уникальных специалистов. Так в театре есть свой собственный мастер по пошиву сценической обуви – единственный на всю Томскую область. Он способен выполнить самые сложные заказы, изготовить любую фантастическую или историческую обувь.

Сейчас многие театры отказываются содержать цеха, так как это очень сложно. А мы сохранили производственные мастерские, художественно-­бутафорский, костюмерный, машинно-­декорационный и другие цеха. Пока у нас нет только металлообработки, но в будущем, надеюсь, она появится. Зато как виртуозно у нас мастера по дереву работают! Могут сделать любую вещь – от балясины до дивана.

В театре главное – люди! Артисты, режиссеры, реквизиторы, костюмеры, швеи, машинисты, администраторы – над созданием каждого спектакля работает огромное количество людей. И каждый применяет уникальные умения, вкладывает в работу душу. Вот это и есть формула успеха. И я точно знаю, что у нас все получится. Пусть это будет и поэтапно.

Вот такая кипучая жизнь в Томском театре Драмы, где ежедневно что-то стучит, шьется, придумывается. Театр – словно город в городе. Есть свои производства, инструменты, цеха, люди трудятся над общим делом. Ну, а результат этих трудов мы увидим уже в скоро – на грядущих постановках.

Автор: Анастасия Залозная
Фото: Сергей Захаров

«Праздник топора» обещает зрителям множество новых интересных локаций

В течение целой недели – с субботы 17 августа по субботу 24 августа – природный парк «Околица» будет принимать участников и гостей XV Международного фестиваля народных ремесел «Праздник топора». В этом году он проводится под знаком 80-летия со дня образования Томской области. Именно в день ее юбилея – 13 августа – состоялась большая пресс-­конференция, устроители которой подробно рассказали об особенностях долгожданного фестиваля.

С познавательным акцентом

– Сегодня мы объявляем старт многим праздничным мероприятиям, которые дают повод обратиться к истории региона, посмотреть, как формировалась и развивалась Томская область, как образовался город Томск, чем богата и чем уникальна томская земля, – отметила во вступительном слове заместитель губернатора по образованию, молодежной политике и цифровому развитию Томской области Наталия Киселёва. – И «Праздник топора» станет первым в цикле юбилейных мероприятий. Мы немного изменили даты фестиваля: у нас неделя начинается с субботы, но сделали мы так для того, чтобы больше семей смогли в выходные дни побывать на фестивале и не застрять в автомобильных пробках в разгар дачного сезона.

В этом году параллельно с конкурсами народных ремесел организаторы предусмотрели большую творческую программу, в которой ведущую роль отвели Международному театральному фестивалю. Гостей «Околицы» также ждут концерты ВИА и современных исполнителей, для молодежи пройдут показы фильмов на площадке Школы креативных индустрий. Таким образом, устроители позиционируют юбилейный фестиваль не только как праздник продовольствия и народного творчества, но и как культурное событие, выходящее за границы традиционных ремесел и рассчитанные на все возрастные группы.

– Впервые в этом году мы разработали викторины, маршрутные квесты для детей и подростков, чтобы большое количество посетителей смогли посмотреть интересные для них образовательные пространства. Если, допустим, приходит семья с ребенком, она сможет на входе взять квест, выполнить задание, пройдя по указанному в нем маршруту, – приводит пример Наталия Киселёва.

Такие квесты, по мнению вице-губернатора, позволят частично разграничить поток гостей. С этой целью организаторы перестроили и географию парка. Нынче в «Околице» будет организована спортивная площадка, отдельно вынесены торговые ряды с изделиями народного промысла от томских муниципалитетов, увеличено пространство для фотозон.

Среди нововведений 15-го фестиваля – расширенная входная группа и дополнительная парковка на 800 мест со стороны Шегарского тракта.

Все гости к нам

На юбилейный фестиваль поступило более 200 заявок. О своем участии в четырех основных конкурсах подтвердили ремесленники из 49 российских регионов и 14 стран мира.

В этом году зрители смогу понаблюдать за работой мастеров резьбы по дереву из Китая, Ирана, Белоруссии, Монголии, кузнецов из Киргизии, Белоруссии и Кубы. Традиционный конкурс «Глиняный сказ» посетят гончары из Турции, Казахстана и Белоруссии.

На «Празднике топора» особый спор, как всегда, развернется среди плотников: нынче в профессиональном поединке сойдутся 68 зарубежных и российских участников. Самую многочисленную иностранную делегацию будут представлять скульпторы и резчики из Монголии, а для мастеров из Ирана плотницкая поляна станет дебютной площадкой.

По словам и.о. начальника областного департамента культуры Ларисы Важовой, в этом году в конкурс «Деревянное мастерство» вернется номинация «Командная работа», а в состязании кузнецов «У каждой наковальни свой голос» впервые будет представлена номинация «Кинетическая скульптура».

Лариса Важова подробно остановилась и на межрегиональном конкурсе мастеров по художественной обработке бересты «Берестяной хоровод». Если раньше организаторы с трудом находили два с половиной десятка человек, то в последние годы от желающих нет отбоя. Из 163 претендентов в финал конкурса прошли 30 ремесленников.

– К нам приезжают самые уникальные, самые интересные мастера, – обратила внимание на качественный отбор участников Лариса Важова и добавила, что выросла художественная ценность выставляемых ими работ.

Оценивать уровень конкурсантов будут опытные специалисты, в том числе и представители профессиональных сообществ из академии Штиглица (г. Санкт-­Петербург) и Строгановского училища (г. Москва).

– Это самое высокое, самое компетентное и самое независимое жюри, – подчеркнула руководитель облдепартамента культуры.

На финал неоновое шоу

Помимо конкурса ремесел гостей фестиваля ждет насыщенная культурная программа. Первыми на центральную площадку 17 августа выйдут артисты ансамбля русских народных инструментов «Сибирские узоры» Томской областной филармонии. Вечером, в 19 часов, зрителей ждет незабываемое speed carving шоу.

– Это одно из самых зрелищных выступлений по скоростному выпиливанию деревянной скульптуры, когда мастера за тридцать минут с помощью бензопилы прямо на ваших глазах создают произведения искусства, – анонсирует шоу директор ДНТ «Авангард» Виталий Серяков. – Лучшая работа будет выбрана большинством зрительских голосов.

18 августа гостей «Околицы» ждет концерт национально-­культурных центров и творческих коллективов из Томска, а также программа новосибирского ансамбля «Сибиряки».

22 августа, в День Государственного флага, будет организован большой патриотический концерт, а 23 августа на центральной сцене пройдет гала-концерт областного конкурса вокально-­инструментальных ансамблей и кавер-­групп под названием «ВИА-фест». После него состоится представление от научного института исследования кукольных искусств Китая и концерт ВИА «Синяя птица».

24 августа, в заключительный день, пройдет торжественная церемония закрытия фестиваля и выступление финалиста шоу «Голос» Антона Токарева.

– Вечером, с 20 до 22 часов, будет организована танцевально-­развлекательная программа: ди-джеи, музыка, аниматоры, неоновое шоу, одним словом, все самое хорошее, чтобы завершить этот замечательный праздник, – представил обзор культурных мероприятий Виталий Серяков.

Более 150 тыс. гостей
ждут на «Празднике топора» его организаторы.

В очередь на банные процедуры и дегустацию

Для гостей и туристов организаторы также предусмотрели ряд мероприятий для души и тела. Например, посетить «Банный городок».

– 17 августа там будут проходить всевозможные мастер-­классы от банных мастеров: женская баня, самопарение, классическое парение, а 18 августа – спа-процедуры в парной. В этот день можно будет увидеть показательное шоу, которое проведет призер сибирского чемпионата по парению. Он продемонстрирует «виртуозное владение вениками и другими банными принадлежностями, – рассказал Виталий Серяков.

23 августа банных дел мастера поделятся с гостями фестиваля секретами применения аромамасел, а в заключительный день, 24 августа, в «Банном городке» пройдут мужской и женский чемпионаты по парению среди гостей. Но перед этим состоится жеребьевка по отбору моделей из числа зрителей.

– Мы отмечаем, что все больше молодежи склоняется к здоровому образу жизни и увлекается банными процедурами. Это подтверждают и наши банщики, и эксперты. Молодежь сейчас очень активно включается в программы банных процедур и это очень хорошо, – добавила Наталия Киселёва.

Не менее привлекательным обещает быть и гастрофест «На топоре». Площадка гастрономического фестиваля развернется рядом с конкурсной поляной кузнецов. В течение всего праздника гости смогут отведать блюда на любой вкус. Помимо томских кафе и ресторанов площадку гастрофеста будут делить участники из Кузбасса и Алтайского края.

Как подчеркнула Наталия Киселёва, в этом году отбор среди заведений общепита для фестиваля был особенно строгий:

– Это одна из принципиальных позиций администрации Томской области, потому что наша задача – безопасность всех участников фестиваля.

Загляните в кукольный балаганчик

В праздничные дни уходящего лета организаторы предусмотрели массу мероприятий и для юных посетителей «Околицы»: помимо различных детских зон в праздничную программу вошел международный фестиваль кукольных и детских театров «Сказочный балаганчик «Скомороха».

Нынче в его афише представлены спектакли восьми театров – из Томска, Северска, Санкт-­Петербурга, Новосибирска, Тюмени, Алтая.

– В этом году к нам приезжает театральная группа из Ирана, а также театр от научного института исследования кукольных искусств Китайской Народной Республики, – рассказал об особенностях шестого фестиваля заместитель директора театра кукол и актера «Скоморох» Вячеслав Ананьев. – Это те люди, которые все знают о куклах и театре кукол абсолютно все.

По уже сложившейся традиции, в рамках фестиваля состоятся мастер-­классы как для профессионального сообщества, так и для зрителей. А в день закрытия «Праздника топора» мастер из Ирана выступит с открытой демонстрацией изготовления кукол из шариков.

Автор: Татьяна Александрова
Фото: Евгений Тамбовцев

Девиз XII фестиваля «Братина»

Яркий, самобытный, как и всегда многочисленный, XII фестиваль казачьей культуры «Братина» никого не оставил равнодушным. На кривошеинской земле рады были всем. А начался фестиваль по традиции праздничным молебном «На благое дело» около часовни Николая Чудотворца. Его провёл для собравшихся благочинный Колпашевской и Стрежевской епархии протоиерей Александр Фридман. Это событие, наполненное духом традиции и преемственности, задало тон всему фестивалю.

На Христовом Кресте

Право открыть торжественное шествие получили ребята из казачьих классов Кривошеинской средней школы имени Героя Советского Союза Фёдора Матвеевича Зинченко во главе с командиром 1 Кривошеинского учебного взвода, урядником Павлом Власовым и участники исследовательской водной экспедиции «Маршрутами сибирских казаков».

На празднике собрались представители казачьих обществ, военно-­исторических и военно-­патриотических казачьих клубов, мастера прикладного творчества, творческие коллективы из восьми регионов Сибири, Томска и десяти районов Томской области, а также ансамбль «Сибирский сувенир» народной хореографической студии «Калинка» города Новокузнецк и творческий коллектив из столицы, Московский казачий ансамбль «Вольная Русь» под руководством Кирилла Морозова.

Приветствуя всех собравшихся, губернатор Томской области Владимир Мазур отметил, что казачество является не только уникальной многовековой культурой, в первую очередь казачество – это служение и преданность Отчизне, любовь к своей семье и земле, с которой и начинается Родина. Глава региона поблагодарил казаков Томской области за участие в специальной военной операции и поддержку военнослужащих.

Почётное право поднять флаг Российской Федерации было предоставлено казаку Молчановского хутора Герою России, кавалеру двух Орденов Мужества и четырёх медалей «За отвагу» младшему лейтенанту Андрею Калиниченко и участнику водной экспедиции «Маршрутами сибирских казаков», воспитаннику казачьего класса Кривошеинской школы Ф.М. Зинченко Данилу Багаутдинову.

Программу фестиваля продолжил обряд «Принятие присяги молодыми казаками». Пятеро молодых кривошеинцев – Савелий Сутко, Влад Горбачёв, Андрей Тыщик, Егор Малых и Антон Левин, у знамени Сибирского казачества приняли присягу на верность Отечеству: «Пред народом честным, на Христовом животворящем Кресте, на священном писании присягаю: служить казачеству, Отечеству и вере православной, не щадя головы и живота своего. Беречь честь казачью, служить государству Российскому, его крепости и величию, как подобает верным сынам его».

После принятия присяги атаман Владимир Нестеров вручил молодым казакам погоны, а девушки – казачьи обереги: иконки и мешочки с родной землёй.

На праздничной сцене развернулось настоящее зрелище: гости фестиваля увидели яркие хореографические и вокальные номера от талантливых творческих коллективов. Каждое выступление поражало энергией, красотой и глубиной казачьих песен и танцев. Над концертной площадкой практически не смолкало «Любо!», что означало самую высокую оценку происходящего.

На тематической площадке «Казачий стан» состоялся чемпионат Сибири по рубке шашкой и фланкировке. Среди спортсменов из Томской области первые места в фланкировке шашкой в категории «Дуэты» заняли казаки хутора Мирный Григорий Шарабуров и Анастасия Копылова; среди девушек – Елизавета Крохалёва из Асина; среди юношей – Михаил Денисенко из областного Центра дополнительного образования детей; среди мужчин – Григорий Шарабуров; среди танцевальных коллективов – томский клуб фланкировки «Сулеба». В рубке шашкой первые места среди мужчин и женщин заняли казаки хутора Мирный Евгений и Голда Диденко; среди девушек – Василиса Мельникова из Парабели; среди начинающих спортсменов – Максим Муртазов из Северска.

Уха не из петуха

В доме-музее «Усадьба зажиточного казака» гости праздника могли познакомиться с укладом жизни и бытом сибирских казаков.

К сожалению, из-за высокого уровня воды в Оби и прошедших накануне проливных дождей организаторам фестиваля не удалось провести казачьи скачки, но зато показательные выступления состоялись.

Впервые на межрегиональный фестиваль «Братина» приехали участники «Красного обоза» из г. Томска и члены поискового отряда ДОСААФ России по Томской области «Томич» во главе с Сергеем Григорьевым, не раз побывавшие в зоне специальной военной операции с гуманитарным грузом. Практически из каждой поездки они привозят на сибирскую землю «артефакты» СВО, которые собраны в томском музее. На передвижной выставке на «Братине» были представлены элементы обмундирования российских воинов, бронежилеты, каски, некоторые виды оружия.

12 тыс. человек
побывали на фестивале «Братина».

Шесть лет назад в рамках фестиваля «Братина» впервые прошёл конкурс «Казачья стряпуха». В этом году лучшим представителям поселений предстояло сварить уху. Казалось бы, что может быть проще? А нет, у каждой хозяйки на этот счёт своё мнение и свои секреты. Кто-то любит щучью, кто-то – из осетрины, а кто-то предпочитает блюдо сразу из трёх видов рыбы и добавляет в него морковь. Словом, как говорят в народе, на вкус и цвет…

Но мало приготовить блюдо, надо его красиво презентовать жюри, добавив казачий колорит. И на всё про всё отводился только час. Пока в кастрюлях и казанах кипело и бурлило, пока по всей округе разносились манящие ароматы, многочисленные зрители, собравшиеся на конкурсной площадке, отвечали на вопросы, касающиеся рыбы и рыбной ловли, зарабатывая тем самым право на участие в дегустации ухи и в определении победителя приза зрительских симпатий.

А ещё, пока варилась уха, на сцене «Казачьего стана» выступали самодеятельные коллективы, приехавшие на фестиваль из районов Томской области и регионов России. Всех эмоций зрителей, всех радостных мгновений просто не передать!

60 минут пролетели на площадке незаметно, и вот уже последняя конкурсантка презентовала свою уху. Честно сказать, каждая была достойна самой высокой оценки, но…Конкурс есть конкурс. Второе место завоевала Елена Кнорр из Пудовского поселения. Победителем жюри признало Андрея Гайдученко из Новокривошеинского, а вот представительница Кривошеинского сельского поселения Евгения Черных стала обладательницей сразу двух призов: диплома и приза за третье место, а также приза зрительских симпатий.

Чарка за мирное небо

На фестивальной площадке развернулась выставка-­ярмарка предметов декоративно-­прикладного искусства. Здесь были представлены гончарные и лепные изделия из глины, точёные, расписные и резные произведения из различных пород дерева, изделия из бересты и капа, вязаные и шитые игрушки, предметы с художественной росписью и разнообразные сувениры.

На площадке «Казачий привоз» – выставка-­ярмарка традиционных казачьих промыслов и ремёсел, а на площадке «Казачье подворье» развернулась выставка-­ярмарка национальных казачьих блюд.

Студенты и преподаватели Кривошеинского агропромышленного техникума представили на празднике экологически чистую продукцию с учебного хозяйства – чай, мёд, варенье. Внимание покупателей привлекали игрушки, украшения и аксессуары из бисера, свечи ручной работы.

Принявшая участие в ярмарке депутат совета Кривошеинского сельского поселения Наталья Иванова организовала сбор средств для отправки гуманитарной помощи в зону боевых действий. Так, Евгения Черных представила на продажу игрушки, браслеты и серьги, сделанные своими руками, а Алёна Китаева картины из мозаики. Сама же Наталья Николаевна во время проведения фестиваля пекла оладьи, угощала ими гостей с земляничным вареньем и свежим мёдом и заваривала зелёный чай из мяты и смородины. В итоге во время праздника было собрано более 11 тысяч руб­лей.

Завершилась программа фестиваля выступлением Московского казачьего ансамбля «Вольная Русь». Более часа «Братина» не отпускала гостей из столицы, вместе с коллективом исполняя казачьи песни. А потом были и большой хоровод дружбы хозяев и гостей праздника, и традиционный «ручеёк», растянувшийся почти на всю длину концертной площадки, а ещё заключительный обряд «Братина», в котором, кроме казаков, смог принять участие любой желающий, испив из чаши напиток и пожелав всем здоровья, добра, благополучия, а самое главное – мирного неба.

Автор: Анна Павлова
Фото: Игорь Крамаренко, Зинаида Лебедева

Кузнец Владимир Кудряшов не перестаёт это повторять

Каждый раз, когда он с женой бывает в филармонии, обязательно останавливается возле солнечных часов с кованым конем: ажурная композиция мастера показывает местное солнечное время с 2013 года. Летом скульптура утопает в море петуний, а в зимний период аккуратно укутывается в снежный покров. Она удачно вписалась в пространство перед Большим концертным залом, а буквально в остановке от нее, рядом с областным колледжем культуры, ожидающие общественный транспорт томички и гости города с удовольствием примеряют туфельку, которую им подает сказочный принц из «Золушки».

И этот голос наковальни

Этим летом кузнец Владимир Кудряшов вошел в медиапроект губернатора Владимира Мазура «Лучший миллион Томской области», героями которого становятся жители региона, достигшие значительных успехов в различных сферах деятельности.

– Владимир Васильевич – не только талантливый мастер. Вот уже восемь лет он передает свои знания молодежи, преподает в Томском аграрном колледже. Он не просто делится с ребятами секретами мастерства, а по-настоящему заряжает их любовью к этому сложному и такому красивому ремеслу, – объяснил свой выбор Владимир Мазур.

Глава региона пожелал томскому мастеру творческих успехов и талантливых учеников.

– Конечно, мне приятно стать участником этого проекта, – скромно улыбается кузнечных дел мастер. – На самом деле, у меня несколько скульптур, установленных в городе. Одна из них – солнечные часы с символом Томска перед БКЗ. Это место, считаю, идеально подходит для определения времени в полдень, а сама композиция хорошо смотрится со стороны проспекта Ленина.

Владимир Кудряшов не раз становился победителем международного фестиваля народных ремесел под брендом «Праздник топора». Правда, нынче он хоть и пропускает его по субъективным причинам, но все равно будет следить за работой коллег, участвующих в конкурсе «У каждой наковальни свой голос». Кстати, это название принадлежит Владимиру Васильевичу.

В свое время он стоял у истоков межрегионального фестиваля-­конкурса «Праздник кузнеца», который проходил при кураторстве администрации Томского района. На протяжении нескольких лет в Семилужки съезжались лучшие мастера художественной ковки из муниципалитетов Томской области и соседних регионов. Потом это мероприятие перешло в областное подчинение и заняло достойную нишу в структуре международного фестиваля «Праздник топора».

– До пандемии и санкций к нам приезжали кузнецы из США, Испании, в прошлом году мы приветствовали всего парочку мастеров с Кубы, а в основном участвуют представители из российских регионов и бывших союзных республик. Но меня радует тот факт, что наша площадка в «Околице» превращается в парк кованых фигур. Несколько лет назад на средства областной администрации там была поставлена добротная кузница, – рассказывает мастер, отмечая еще и высокий уровень организации фестиваля.

По уже сложившейся традиции Владимир Васильевич всегда просит своих коллег расписаться на его фартуке, который хранится в Томском аграрном колледже.

Из аудитории в мастерскую

Восемь лет назад руководство этого учебного заведения пригласило Владимира Кудряшова поработать мастером производственного обучения, а вскоре его перевели в преподаватели технических дисциплин. Таким образом, был сведен к минимуму разрыв между теорией и практикой во время образовательного процесса.

– На занятиях мы занимаемся подготовкой техники к земляным работам, ремонтом сельхозоборудования, агрегатов, – поясняет преподаватель технических дисциплин. – Во время практики студенты обучаются слесарному, кузнечному, сварочному делу. Очень важно, чтобы они руками поработали, лично перебрали бы запчасти. А то ведь как было на первом курсе: кто-то не мог даже молоток правильно в руки взять, неправильно ударить им. Но когда у них начинает получаться, как же они сами радуются обретенному вроде бы простому навыку. Конечно, мне приятно говорить о том, что большинство ребят лично заинтересованы в получении специальности тракториста, слесаря по ремонту сельскохозяйственной техники.

По словам преподавателя, он с благодарностью вспоминает свои школьные труды.

– Это же были самые любимые уроки, – улыбается Владимир Васильевич. – Мы работали на простеньких станках, с интересом изучали их устройство. И сейчас нужно стремиться к тому, чтобы у студентов было больше практических навыков. Да, они сегодня все сидят за компьютерами, но и ручной труд никто еще не отменял. Я им частенько говорю о том, что когда они женятся, заведут семьи, кузнечное дело всегда сможет их прокормить. Пусть оно не станет их основной профессией, но как увлечение, хобби, лишним точно не будет.

О том, что слова мастера не расходятся с делом, можно наблюдать по количеству ребят, посещающих его кружок по кузнечному и сварочному делу и даже осмеливающихся участвовать в «Празднике топора». Как, например, это сделали Никита Вишняков и Андрей Коньшин в 2022 году, создав под руководством мастера гигантского робота.

– Для меня самая главная задача состоит в том, чтобы передать свой опыт молодежи, – подчеркивает Владимир Васильевич. – Раньше проводилось очень много мастер-­классов и в губернаторском квартале, и на многочисленных народных праздниках. Дети и подростки всегда окружали меня, с удовольствием стучали по заготовке. Причем попробовать себя в роли кузнеца хотели не только мальчишки, но и девочки. И даже взрослые. Они изготавливали собственными руками пусть и небольшое, но свое изделие. С какой же гордостью они прижимали потом его к себе. Вот такие моменты мне всегда очень приятны.

С подковой на счастье

К большому сожалению, признается Владимир Кудряшов, два его взрослых внука не пошли по стопам деда, а связали свою судьбу с IT-сферой: «Постучать молотком приходят, но редко».

Видимо, у каждого человека свой путь и свое представление о счастье. Семейная удача, по мнению участника губернаторского проекта «Лучший миллион Томской области», заключается не только в хранении дома подковы на счастье. Это символ и не более того. А оберегом, по словам мастера, она стала во время Римской империи, когда ее делали только из золота. Такие изделия из-за мягкости металла не могли долго стоять на копытах лошади, потому что быстро стирались и отваливались, и тот, кто их находил, мгновенно становился обеспеченным человеком.

Сменялись эпохи, но обладание такими подковами продолжали обрастать самыми разными легендами и мифами.

– На входных воротах подкову всегда вешали рожками вниз, чтобы все зло и скапливающаяся негативная энергия от проходящих мимо путников непременно уходила в землю, – поясняет кузнец Кудряшов. – А по другой распространенной версии, однажды черт устроил в деревне переполох: мазал ворота, бил стекла, и тогда обеспокоенные селяне обратились за помощью к кузнецу. Тот поймал нечистую силу, накрутил его хвост на руку, наковал на ноги горячие подковы и дал пинка напоследок. С тех пор как увидит черт подкову на воротах, больше в тот домой ни ногой.

Владимир Васильевич не скрывает, что с большой охотой изготавливает такие сувениры, ведь спрос на них не проходит. С годами он отошел от крупных заказов и полностью сосредоточился на художественной ковке. Правда, иногда берется за интересные проекты. К примеру, недавно для одного гастрономического учреждения мастер изготовил швенкер – круглый гриль с лебедкой. Его размеры составляют полтора метра в диаметре и три метра высотой. Демонстрация возможностей этого гриля состоится в конце августа.

Работа, по признанию мастера кузнечных дел, была очень сложной, ведь ему пришлось применить множество технических решений, в том числе использовать лебедку для поднятия и опускания самого изделия, приваривать складные ножки.

Работа начинается с эскиза

Все свои скульптуры Владимир Кудряшов сначала прорабатывает на бумаге. Он считает идеальным тот вариант, когда художник приходит в кузницу, а не наоборот. И очень важно еще на берегу знать конкретного заказчика, чтобы работы, которые требуют сил, времени и средств, потом «не ложились в стол». Он вспоминает случай, когда его гигантский медведь по эвенкийским сказкам два года простоял бесхозным, пока его не приобрели верхнекетцы для своего фирменного фестиваля «Большой Амикан». Теперь эта композиция пользуется большой популярностью у жителей и гостей Белого Яра.

Есть у мастера мечта, которую он лелеял несколько лет. На сегодняшний день она уже выстрадана, выстояна и готова к воплощению. Это композиция на библейский сюжет о возращении блудного сына. Тема вечная, а образы – не совсем обычные, но когда начинаешь представлять их, понимаешь глубину первоначального замысла автора.

– Это будут два замка: один русский, большой, амбарный, и к нему на коленях прислонился небольшой, английский, – поясняет свою идею Владимир Кудряшов. – Поставить такую скульптуру логично в районе любой станции железнодорожного вокзала. Мораль всей композиции такова: сколько бы мы не ездили по заграницам, а возвращение на Родину неизбежно. Тема, считаю, для сегодняшнего дня более, чем актуальна.

* * *

Когда-то эстонский певец Яак Йоала проникновенно пел песню «Давайте жить по солнечным часам». Все творчество и педагогическая деятельность Владимира Кудряшова направлены на то, чтобы жизнь на земле была яркой, теплой и созидательной.

Автор: Татьяна Абрамова
Фото: Евгений Тамбовцев

Их связали нотный стан и семейные традиции

Василий Васильевич без баяна и дня прожить не может – то репетиции, то выступления, а то и просто берёт в руки инструмент и играет для души. Ему послушен не только баян – Каланжов-­старший может сыграть и на трубе, и на саксофоне, и на гитаре, и на клавишных, и на ударной установке. Его стаж в сфере культуры – без малого 60 лет.

Одесситы с сибирским акцентом

Каланжовы приехали в Больше-­Дорохово Асиновского района из Одесской области в 1985 году. К этому времени у Василия Васильевича уже был накоплен приличный опыт работы в сфере культуры. Он с 16 лет работал в ДК, подыгрывал на баяне различным хореографическим коллективам. После службы в армии начал на постоянной основе работать в Доме культуры в Одесской области, окончил Одесское культ-­просветучилище, участвовал в вокально-­инструментальном ансамбле, параллельно создал народный коллектив болгарской песни – по национальности он болгарин.

Однажды Василию Каланжову поступило соблазнительное предложение – переехать в Больше-­Дорохово Асиновского района. Дело в том, что в этом сибирском селе жили его земляки, а директор совхоза как раз искал профессионального человека, способного оживить культурную жизнь в Больше-­Дорохове. Проще говоря – стать руководителем Дома культуры.

Условия устраивали – зарплату директор совхоза посулил выше, чем на прежнем месте работы (и слово сдержал), квартиру предоставил сразу же, помощь и поддержку пообещали всестороннюю. И с 1985 года семья Каланжовых прописалась на Асиновской земле.

Семейную династию продолжил сын Василия Васильевича – Виталий Каланжов.

– На сцене я, что называется, с младых ногтей, – улыбается Виталий Васильевич. – Папа кроме музыки занимался исполнением со сцены юморесок, тем, что сейчас называется стендапом. Я смотрел, как он это подает, и следом за папой тоже читал со сцены монологи из репертуара Ефима Шифрина, Геннадия Хазанова, Михаила Жванецкого. У меня получалось, мне это нравилось. И до сих пор я могу работать в разговорном жанре, люблю конферанс, веду концерты и различные мероприятия.

Однако профессию в юности Виталий Каланжов выбрал для себя другую, уступив пожеланиям родителей. Окончил Колпашевское педучилище и два года проработал учителем физкультуры в сельской школе. А потом… возглавил Дом культуры в Больше-­Дорохове.

Разноголосое наследство

– Родители переехали в другое село, и ДК по наследству достался мне, – продолжает Виталий Каланжов. – Это было в 1990-е годы, когда с культуры ничего не спрашивали, но и ничего нам не давали, приходилось крутиться самим. Сейчас власти стали больше обращать внимания на культуру. Два года назад у нас отремонтировали ДК, условия для работы созданы хорошие. И районные власти, и местная администрация обращают внимание на наши заслуги и помогают, например, сшить костюмы или решить другие проблемы.

Виталий Васильевич вспоминает, что, когда он пришел работать в ДК в 1994 году, первые четыре года он в штате был один. Удавалось вместе с инициативными односельчанами готовить небольшие программы к праздничным датам, и на этом все. За минувшие 20 лет многое изменилось.

Сегодня ДК в Больше-­Дорохове славится хоровым коллективом «Казачье раздолье», которым по-прежнему руководит Василий Каланжов, а Виталий Васильевич в нем является солистом. Этот вокальный коллектив – фундамент сельской самодеятельности и постоянный участник всех районных и многих областных конкурсов и концертов. В репертуаре коллектива – песни о России, о родном сибирском крае, конечно же, особое место в нем занимают казачьи народные песни.

Кроме того, любители пения (в основном любительницы) собираются на вокальный кружок «Аккорд». Есть в ДК и свой клуб любителей театра «Мельпомена».

– Хореографа у нас нет, но активные девочки находят в интернете какие-то танцевальные номера и приходят с просьбой пустить их порепетировать, – говорит Виталий Каланжов. – Конечно, пожалуйста! Они выводят видео на экран и под него репетируют. На конкурсы с этими номерами мы не выходим, но для концертов на нашей сцене все это вполне подходит. Дети к нам стали активно приходить – читают стихи, ставят миниатюры, даже мини-спектакль о блокадном Ленинграде подготовили.

По мнению Виталия Каланжова, очень важно вовлекать детей и подростков в культурно-­творческую деятельность. Во-первых, их необходимо отрывать от телефонов и приучать к непосредственному, не виртуальному общению, а во-вторых, когда они заняты творчеством, у них меньше возможностей и желания хулиганить.

– Тем самым, может быть, мы, работники культуры, предотвращаем прямо или косвенно детскую преступность, – говорит Виталий Васильевич. – Мы же постоянно с ребятишками общаемся, говорим на различные темы, отвечаем на разные вопросы, в том числе об СВО, о честности и предательстве. Или вот у нас новая тема – в Асиновском районе казачество возрождается, и в ближайшем будущем мы собираемся создать объединение казачат, чтобы делать добрые дела. Ребята прислушиваются, воспринимают новые идеи с интересом. Кстати, у нас в Больше-­Дорохове самая низкая детская преступность в Асиновском районе. Это отчасти и моя гордость.

Ребята прислушиваются, воспринимают новые идеи с интересом. Кстати, у нас в Больше-­Дорохове самая НИЗКАЯ детская преступность в Асиновском районе. Это отчасти и моя гордость.

Крёстный – «Серебряный витязь»

И, конечно, гордость Виталия Каланжова – это его сыновья. У него их трое. Средний, Андрей, живет и работает в Томске, выбрал профессию, далекую от искусства, хотя в качестве хобби играет на гитаре. Младший, 15-летний Илья, тоже увлекается гитарой. Кстати, на инструмент себе он заработал сам и уже несколько песен исполнил на сельской сцене. Продолжит ли Илья семейную династию – время покажет.

Пока же продолжателем семейной традиции стал старший сын Виталия Каланжова – Вадим. Он, как и отец, с детства на сцене, учился в музыкальной школе, играл в КВН, после школы поступил в Кемеровский институт культуры, но не окончил. Сейчас живет в Москве.

– Его всегда интересовало кино, когда Вадим еще в школе учился, он снял социальный видеоролик и отправил его на фестиваль «Золотой витязь», президентом которого является Николай Бурляев, – рассказывает Виталий Каланжов. – Ролик взял «Серебряного витязя», и летом Вадим получил приглашение от Николая Бурляева в Севастополь на кинофорум. Десять дней на форуме, просмотры картин, встречи с артистами – все это его очень впечатлило.

Сейчас Вадим Каланжов занимается сценическим и литературным творчеством, пробует себя в режиссерской работе, пишет стихи, готовит свой первый музыкальный альбом, видеоклипы. Семья им гордится.

– Чем интересна сфера культуры? В первую очередь – эмоциями, каких, наверное, больше не получить нигде, – говорит Виталий Каланжов. – Все мы любим сцену, любим репетиции и выступления. И хотя у всех у нас уже есть свои Гран-при и победы в конкурсах, всегда хочется верить, что главные профессиональные достижения у нас еще впереди!

* * *

Втроем на сцене – к этому Каланжовым не привыкать, представители этой семьи — люди творческие и талантливые. Василий Васильевич Каланжов – руководитель хорового коллектива «Казачье раздолье», его сын Виталий Васильевич – художественный руководитель Большедороховского Дома культуры и солист, а его сын Вадим пошел еще дальше — пишет музыку и тексты, поет, планирует выпустить музыкальный альбом. От отца к сыну, от деда к внуку передается в этой семье любовь к музыке и песне, любовь к сцене.

Автор: Анна Серебрякова
Фото из архива семьи

Семьи томских участников СВО совершили путешествие по русскому пейзажу

С 25 по 31 июля по всей России впервые проходила акция «Музейная неделя», в ходе которой участники специальной военной операции и члены их семей могли бесплатно посетить федеральные учреждения культуры. Инициаторами проекта выступили Минкультуры России и фонд «Защитники Отечества».

Созерцая красоту природы

Томский областной художественный музей присоединился к государственной акции, организовав для ветеранов СВО и членов их семей экскурсию под названием «Необыкновенный мир русского пейзажа». Эту тему сотрудники учреждения выбрали не случайно: в летний зной именно многоликая красота русской природы, запечатленная на полотнах выдающихся художников, непременно найдет отклик у посетителей.

– Мы предложили участникам СВО и их близким познакомиться с постоянной экспозицией нашего музея, потому что это всегда «вкусно», – интригует директор Томского областного художественного музея Николай Васенькин. – Легкий, умиротворяющий пейзаж и, конечно же, имена живописцев. Маковский, Верещагин, Каменев, Жуковский, Гуркин, Айвазовский. Одним словом, все самое лучшее для наших гостей.

По словам Николая Васенькина, теперь подобные мероприятия будут проходить ежеквартально.

Место для души

Группу экскурсантов сопровождали социальные координаторы Томского фонда «Защитники Отечества» Анна Саватеева и Ирина Мулина.

– На эту экскурсию записалось восемь человек – это жены, родители и родственники участников СВО, – поясняет Анна Константиновна. – Наши подопечные с удовольствием отзываются на подобные приглашения, участвуя в выставках, мастер-­классах, спектаклях, концертах. Совсем недавно они совершили легкую прогулку на теплоходе.

– Захотелось побывать в музее, тем более что раньше здесь никогда не были, – объясняют свой поход в музей супруги Татьяна и Александр Елизаровы. – Может быть, и не пришли бы никогда сами: лето, дача, а тут такая возможность. Приятно, что нас не забывают, приглашают на различные мероприятия.

Их сын Роман Елизаров погиб при исполнении воинского долга 1 июня 2022 года, защищая рубежи Отечества от киевских карателей. Выпускник Томского кадетского корпуса, кадровый офицер был посмертно награжден орденом Мужества.

Среди записавшихся на экскурсию в музей была и Наталья Босоногова. Ее муж год назад добровольцем ушел на СВО. Рабочие будни и забота со стороны сотрудников регионального фонда «Защитники Отечества» скрашивают ей время ожидания близкого человека. Государство предлагает семьям участников спецоперации многочисленные программы для образования, переобучения, личностного роста.

– Нас приглашают на различные мастер-­классы, проводят занятии по психологии, – рассказывает Наталья. – Через группу в мессенджере мы узнаем о будущих мероприятиях, что позволяет нам заранее спланировать свое время. Я, например, стала часто и с большим удовольствием посещать театры, филармонию.

И вот новая инициатива от государства в формате «Музейной акции».

– Хотелось чисто для себя посмотреть что-то интересное, – продолжает рассказ Наталья. – Я впервые в этом музее, несмотря на то, что уже двадцать лет живу в Томске. Мне вообще нравятся мероприятия культурно-­просветительского характера – это полезно и для души, и для расширения кругозора.

Тем более что для семей участников СВО они проводятся абсолютно бесплатно. Женщина рассказала, что как-то гостила у дочери в Санкт-­Петербурге. И, конечно же, не могла не прикоснуться к сокровищам Эрмитажа и Русского музея. Но какое же это дорогое удовольствие! Тем не менее, вдохновившись творением мировых шедевров в культурной столице России, Наталья Босоногова с удовольствием откликнулась на предложение художественного музея Томска.

Есть контакт!

Работу со столь необычной группой руководство учреждения доверило молодому сотруднику, экскурсоводу центра музейной педагогики Александре Постниковой. Художник по образованию знает свою профессию изнутри, поэтому в зависимости от того, кто перед ней – начинающие живописцы или обыватели, выстраивает ход каждой экскурсии. Например, студентам Александра буквально «препарирует» содержание картин, остальных посетителей старается выводить на эмоциональное восприятие той или иной работы художника.

Прежде чем приступить к рассказу об экспозиции музея, экскурсовод дала определение самому жанру пейзажа, который возник в русской живописи в конце XVIII века. Потребовались усилия многих мастеров, чтобы он стал таким же востребованным и многозначительным жанром, как историческая картина или портрет.

– Каких русских художников вы знаете? – начинает диалог с группой Александра.

– Шишкин, Левитан, – робко произносят экскурсанты.

Сколько же сочинений было написано по репродукциям с их картин: и про «Утро в сосновом лесу» и про «Золотую осень».

– Действительно, природа дала русским художникам прекрасный шанс проявить собственную индивидуальность, показать свои чувства и даже отобразить философские мысли, – продолжает рассказ экскурсовод, подводя к первой картине Михаила Клодта «Вид в имении Загезаль близ Риги». За эту работу художник был удостоен большой золотой медали Императорской Академии художеств и правом на поездку за государственный счет в Европу сроком на три года.

Следующий пейзаж – «Вид в окрестностях Ораниенбаума» – принадлежал кисти Алексея Саврасова.

– Какая картина прославила его? – интересуется экскурсовод.

– «Грачи прилетели», – уже увереннее отвечают посетители.

Предполагается, что в томском музее представлена одна из ранних работ этого живописца, когда ему было всего 24 года.

– Чем же отличаются эти картины? У Клодта мы рассматриваем пейзаж как будто из распахнутого окна, а на картине Саврасова создается впечатление личного присутствия зрителя внутри дремучего, густого леса, и художник пытается вывести нас из него, из тяжелых мыслей-­раздумий в свет. То есть здесь уже есть философские настроения. Алексей Саврасов был одним из первых русских художников, кто освободил пейзаж от оков академизма, – поясняет Александра Постникова.

В течение часовой экскурсии посетители познакомились с невероятной историей создания миниатюрных эскизов «Озеро Ала-­Куль» и «Гималаи. Главная вершина» известнейшего мастера батальных сцен Василия Верещагина во время его путешествия в Киргизию и Индию, узнали о странствии в Палестину Василия Паленова, а завершилась встреча погружением в творчество Бориса Кустодиева.

– Что вы чувствуете, глядя на эту картину? – спрашивает экскурсовод, указывая на полотно под названием «Яблоневый сад».

– Пахнет летом, – уверенно отвечает Наталья Босоногова.

– Эта картина на самом деле находит эмоциональный отклик у зрителей, – поддерживает ее экскурсовод. – Поскольку Кустодиев все свое творчество посвятил жизни купеческой России, создавая мир красивых и здоровых людей. Ну кто не знает его «Купчиху за чаем».

Хотя сам мастер в 31 год сильно заболел и последние 15 лет провел в инвалидном кресле. Но, несмотря на непростую судьбу и немощь, его искусство называют бодрым, свежим, улыбчивым. Он был влюблен в солнце и дожди, женщин и детей, искусство и цветы, любил прогулки по утрам и на закате.

– Бориса Кустодиева называют художником счастья, его живопись стала отголоском настоящего человеческого счастья, которым он хотел поделиться с нами, а наше путешествие по русскому пейзажу подошло к концу, – завершила экскурсию Александра Постникова и напоследок поинтересовалась, кому какая работа больше понравилась. Большинство посетителей отдали предпочтение Василию Верещагину за его «Гималаи». За эту же миниатюру «проголосовали» Татьяна и Антон Гончарик, самые молодые экскурсанты группы.

– Из того, о чем поведал экскурсовод, больше всего впечатлила жизнь художника Верещагина и история написания его картины «Гималаи», – призналась Татьяна. – Нам захотелось необычно провести время, приобщиться к культуре, и мы получили большое удовольствие от знакомства с такой богатой коллекцией русской живописи в нашем художественном музее.

Добрый учитель, а не строгий экзаменатор

А какие впечатления оставили эти посетители у экскурсовода?

– Мне было очень приятно работать со столь необычной группой, я по глазам видела эмоцио- нальный отклик, хотя в самом начале гости были немного зажаты и стеснялись отвечать на вопросы, – подводит итог после окончания экскурсии Александра Постникова. – Приятно, что я погрузила их в мир русского пейзажа и показала, что это не только красивые природные виды, но и внутренний мир художников наравне с отражением исторической эпохи.

По словам экскурсовода, она старалась подводить аудиторию под более пристальное рассмотрение той или иной картины, чтобы посетители могли сами подмечать какие-то детали, как художник работает с природным пространством.

– Но в любом случае мне важна эмоция – какое чувство вызывает та или иная работа художника у зрителя. Ведь только-­только знакомясь с картиной, любой человек начинает ее внимательно разглядывать, созерцать, и тогда один пейзаж вызывает у вас одни эмоции, а другой – иные. Почему? Таким вопросом я стараюсь вызывать у аудитории нужные по теме эмоции, – делится секретами профессии Александра. – Но я не строгий, авторитарный экскурсовод, а добрый помощник. Поймав нужную эмоцию, стараюсь закрепить ее через личность художника либо его видение истории. Надеюсь, что у нашей встречи будет продолжение.

СПРАВКА «ТН»

«Музейная неделя»» – это культурно-­просветительская акция Министерства культуры России для участников СВО. Она объявлена в целях реализации указа президента РФ о вовлечении граждан, участвующих в специальной военной операции, и их домочадцев в культурные и образовательные музейные программы, помогая им адаптироваться к мирной жизни.

«Музейные недели» будут проходить в стране регулярно.

Автор: Татьяна Абрамова
Фото: Евгений Тамбовцев

Детский театр «Скоморох» готовится принять зрителей

Подходит к концу капитальный ремонт известного томского театра «Скоморох», стартовавший в мае 2023 года. Он выполняется в рамках президентского нацпроекта «Культура» и должен завершиться уже нынче. Подрядчик отремонтировал фасад, окна и крышу, провел демонтажные работы в помещениях и поставил витражи. Но это не все. До наступления осени еще многое предстоит сделать.

Заработали новые механизмы

Томский театр куклы и актера «Скоморох» располагается в здании «Дома науки» архитектора Крячкова, являющегося объектом культурного наследия федерального значения. На капитальный ремонт объекта в 2023 году из федерального и областного бюджетов выделено более 143 млн рублей. Сейчас строители приступают к покраске стен, завершают монтаж инженерных сетей, монтируют театральное оборудование. Техническая готовность объекта – 86%.

– Особенность проекта в том, что через реализацию нацпроекта в сфере культуры мы получили необходимое финансирование для работ по капитальному ремонту «Дома науки», в котором находится театр «Скоморох», – подчеркнула председатель комитета по охране объектов культурного наследия Томской области Елена Перетягина. – Также отмечу высокую социальную значимость этого объекта. Все-таки это не просто учреждение культуры, а детский театр.

На примере этого исторического здания мы видим, как реально заработали механизмы сохранения подобных памятников.

Волшебные витражи

Ну а что же говорят строители?

– Благодаря капитальному ремонту сохранен и восстановлен исторический облик здания. Крыше вернули изначальный зеленый цвет, – рассказал директор ООО «Монтажстрой», осуществляющего капремонт, Владимир Курбацкий. – В центре театра появились пять витражей, подчеркивающие его уникальность, – на одном из них изображен скоморох, это отсылка к названию театра. Витражи изготовлены по эскизам томского художника. Причем их спланировали не только для красоты, но и для того, чтобы на парадной лестнице всегда было много света. Получилось очень красиво.

По словам Курбацкого, в процессе реконструкции возникло множество сложностей. Пришлось усиливать фундамент, перекрытия. Многие из них нуждались в восстановлении. Как-никак здание постройки начала XX века. Но ничего, справились.

Здание театра имеет два зала – «зелёный» и «красный». Такие названия сложились исторически. Нюанс заключается в том, что в процессе работ строителям приходится не только проводить ремонт, но и насыщать залы современным театральным оборудованием, которое ранее в них еще не устанавливалось. Это и современные сцена, освещение, другие коммуникации. «Поженить» старое с новым оказалось не так-то просто.

Связь времён

Кстати, о связи времён. Интересная особенность: во время ремонта на перекрытиях второго этажа строители обнаружили характерные масляные пятна. В период ремонтных работ, которые проходили ранее, их пытались замазать, но все тщетно. Долго гадать не пришлось. Выяснилось, что во время Великой Оте-чественной войны здесь располагался склад артиллерийских снарядов, которые и покрывались специальной смазкой. История с масляными пятнами была разгадана. В ходе капремонта, конечно, все эти пятна будут удалены.

– Во время Великой Отечественной в наш город было эвакуировано множество заводов, предприятий, – рассказывает Елена Перетягина. – Можно сказать, что Томск действительно воевал вместе со всей страной. Следы этого мы видим на многих памятниках, в помещениях многих исторических зданий. Так что ничего удивительного нет.

Также стоит отметить, что во дворе «Скомороха» находится еще один объект культурного наследия регионального значения. Это памятник на могиле сибирского просветителя Петра Макушина. Он выполнен в виде двух соединенных параллелепипедов, над которыми установлена лампочка, символизирующая свет знаний. На вертикальной стеле выбит девиз: «Ни одного неграмотного». Памятник представляет собой историческую ценность, поскольку установлен на могиле выдающегося сибирского просветителя, а его объемно-пространственная композиция является символическим отражением просветительской деятельности Петра Ивановича Макушина.

– На проект по сохранению памятника Петра Макушина уже разработана проектно-сметная документация и получено необходимое заключение историко-культурной экспертизы, – отметила начальник Центра по охране памятников Наталья Баранова, – ведётся работа по выделению денежных средств. В этом году, параллельно с капремонтом «Скомороха,» планируется и ремонт этого объекта. Мы обязательно восстановим и символическую лампочку, которая, по завету Макушина, должна всегда гореть.

Автор: Андрей Суров
Фото: Евгений Тамбовцев

Всероссийский фестиваль современной музыки DENISOV вышел на новую площадку

4 июля в павильоне Библиотечного дворика Томского госуниверситета звучали романсы и песни Глинки, Рахманинова, Стравинского, Прокофьева, Шостаковича, Денисова, арии из опер Бизе, Чайковского, Рубинштейна, инструментальные произведения Грибоедова и Грига. Их исполнили солисты Томской филармонии.

С инициативой провести концерт «Музыка книг» в рамках фестиваля «Denisov», посвящённому 95-летию со дня рождения выдающегося композитора ХХ века, народного артиста России Э. В. Денисова, в библиотечном дворике, что расположен в Университетской роще, рядом со старым зданием Научной библиотеки, выступила куратор проекта, заведующая концертно-камерным отделом Томской филармонии, музыковед Василина Сыпченко.

Место встречи с публикой выбрано неслучайно. В прошлом году вдова композитора Екатерина Денисова-Брюжман передала в дар Научной библиотеке ТГУ его личную библиотеку (пять тысяч единиц хранения). Около сотни уникальных книг, нотных изданий и пластинок из денисовского собрания впервые были представлены на выставке «Музыка цифр» в фойе Большого концертного зала Томской филармонии с марта по июнь, подготовленной совместно с сотрудниками Научной библиотеки ТГУ.

– Имя Эдисона Васильевича Денисова сегодня знакомо далеко не каждому даже в его родном городе, а между тем, оно объединяет Томск музыкальный и Томск научный, – заметила ведущая концерта Василина Сыпченко, открывая концерт.

Она напомнила, что будущий композитор сначала получил профессию математика в университете, окончив механико-математический факультет с красным дипломом, а в результате поехал поступать в Московскую консерваторию.

Драматургия концерта была выстроена таким образом, чтобы охватить все возможные плоскости и точки пересечения мира музыки с миром литературы, сохраняя хронологию – от вальса ми минор Грибоедова до романса Денисова «Огоньки» на стихи Блока.

Если романс «Голос с того света» Глинки на стихи Жуковского, который замечательно исполнила Ирина Макарова, результат дружбы композитора и поэта, то песни «Недоразумение» Шостаковича на стихи Саши Черного и «Селезень» Стравинского демонстрируют поиски новых музыкальных форм, что делает их приметами времени. Оба произведения Юлия Шинкевич превратила в настоящее театральное представление.

– Литература часто была источником вдохновения для композиторов. Огромное количество музыкальных шедевров появилось благодаря книгам. Многие композиторы дружили с поэтами и писателями, обменивались между собой творческими идеями. Благодаря этому рождались новые музыкальные опусы, а музыка становилась одним из действующих лиц повестей и романов, – так объяснила концепцию концерта слушателям Василина Сыпченко.

Истории о взаимной симпатии и дружбе Пушкина и Глинки, Чехова и Чайковского, Прокофьева и Бальмонта сопровождались музыкальными иллюстрациями. Наряду с широко известными произведениями, как романс «Я помню чудное мгновение» Глинки или пьеса «В пещере горного короля» Грига, прозвучали редко исполняемые сочинения – романс «Кудесник» Прокофьева на стихи Агнивцева или ранняя версия романса «Белой акации гроздья душистые» в авторстве Штейнберга. Последний иллюстрировал роман «Белая гвардия» Булгакова. Романс Чайковского на стихи Пушкина «От Севильи до Гренады» можно считать визитной карточкой другого булгаковского произведения. В повести «Собачье сердце» его напевает профессор Преображенский, фальшивя при этом. В отличие от профессора солист Вячеслав Клименко спел романс чисто и страстно.

Концерт «Музыка книг» стал вторым совместным проектом Томской филармонии и Томского государственного университета.

Напомним, фестиваль DENISOV завершится 12 декабря концертом-перформансом «Исповедь» с участием коллектива современной хореографии, музыку к балету Э. Денисова исполнит Томский академический симфонический оркестр под управлением Игоря Берендеева (Москва).

Автор: Татьяна Веснина
Фото: Ксения Чечельницкая

В Томске открыт памятник старцу Фёдору

А ведь действительно, у очень многих россиян Томск ассоциируется с двумя историческими фактам – у нас был открыт первый за Уралом классический университет и томичом в своё время был старец Фёдор, чьё происхождение и чья жизнь окутаны великой тайной.

Памятник расположен на пересечении проспекта Фрунзе с улицей Крылова, вблизи Богородице-Алексиевского монастыря, где Федор Кузьмич провел свои последние дни. Участвовавшие в этом знаковом для города событии с удовольствием прошли путь, по которому два раза в день ходил старец. К своеобразному крестному ходу от памятника до Богородице-Алексиевского монастыря присоединились очень многие горожане.

Губернатор Владимир Мазур отметил на открытии памятника, что старец Федор – знаковая для Томска личность, и символично, что увековечение его памяти происходит в год 420-летнего юбилея города.

– Пока у Томска есть такие духовные покровители, как святой Федор Томский, у города будет душа и культурная основа для дальнейшего развития, для добрых дел, – подчеркнул глава региона, пригласив томичей и гостей Томска прийти к памятнику, вспомнить историю родного края.

Автор: Фото: Владимир Манилов

Слесарь, аукционист, официант, жених…

Свой первый значительный юбилей отпраздновал актёр Томского театра драмы Константин Калашников. 6 июля любимцу томской публики исполнилось 30 лет. Возраст, когда окончательно прощаешься с цифрой 20 в своей биографии и переходишь в другую весовую категорию. Многие в этом возрасте начинают задумываться о первых итогах бурной молодости. Другие многозначительно вздыхают: «Четвёртый десяток пошёл…» А некоторые не обращают внимания на перемену цифр и продолжают почти вприпрыжку двигаться по той траектории, которую однажды избрали.

«Какой же он красивый!»

Кажется, именно к этой, самой подвижной категории, относится и Константин Калашников. Он всего два года назад появился в труппе томской Драмы, но уже успел стать незаменимым. Кто, кроме него, смог бы сыграть такого хищного и гибкого Ваню Кудряша в спектакле по пьесе Островского «Гроза»? Сила, напористость и наглость так и прут из этого молодого разбойника, который ни перед кем своей головы не склоняет – ни перед служителями закона, полицейскими, ни перед любимой девушкой, своенравной Варварой. А Труффальдино в «Слуге двух господ»? Конечно, им мог стать только Калашников – быстрый, ловкий, подвижный, умело владеющий лицом, умеющий слепить из него любую маску.

Совсем другим получился у Калашникова его герой Константин Волнорезов в постановке «Из племени Кедра» – горячий деревенский парень, пострадавший от своего авантюризма. Однажды я стала свидетелем одной милой сцены в фойе Театра драмы. По ходу действия постановки актёру Калашникову нужно зайти в боковую дверь зрительного зала, пробежать по проходу и выйти на сцену, сыграв вернувшегося из тюрьмы Волнорезова. Шёл спектакль, Константин стоял у боковых дверей, сосредоточенный, в ожидании своего выхода. А я вышла в буфет за стаканом воды. И юная буфетчица, глядя в спину артиста, мечтательно вздохнула: «Какой же он красивый!» Власть образа, созданного Калашниковым, оказалась так велика, что девичье сердце готово было растаять от его таёжного обаяния.

Красивый ли он, артист Константин Калашников? Это трудно сказать, потому что он всегда разный. В «Грозе» он брутальный, в «Из племени Кедра» простодушный, в «Слуге двух господ» суетливый, в «Сказе о Лунном цветке» страшноватый, в детском спектакле «С Точкой по строчкам» смешной. А какой он в недавней премьере Томского театра драмы, спектакле «Двенадцать стульев», сказать вообще невозможно, поскольку там Калашников играет десятерых людей и двух животных, то есть сразу 12 ролей. И он великолепен в каждой из них!

Грубоватый слесарь Полесов с кувалдой в руках, шикарный деятель акционерного дома в алом фраке, скользкий и ядовитый официант в томной тьме ресторана, наивный и нелепый молодожён Коля в общежитии студентов, у которого из-под носа уводят юную жену… Константин Калашников за считанные минуты превращается из одного персонажа в другого, и трудно поверить, что всех этих настолько разных людей играет один артист. Эта способность к тотальному перевоплощению больше всего удивляет в молодом актёре.

– Такой он у нас многогранный человек, – улыбается Наталья Калашникова, мама артиста. – Сейчас он занимается музыкой, пластикой, осваивает саксофон. Пока был школьником – танцевал, играл на гитаре, учился в музыкальной школе, увлекался файер-шоу. Потом поступил в Пермский колледж искусства и культуры и когда приезжал домой, часто устраивал концерты. Мы с родственниками созванивались: приходите, у нас файер-шоу! Все бегут с соседних улиц, смотрят, им нравится. И сейчас, когда Костя приезжает домой, это всегда праздник!

«Мама, я актёр, не мешай!»

Константин Калашников родом из Пермского края, учился в Пермском колледже искусства и культуры, после окончания работал в двух театрах. Сначала в театре драмы и комедии города Чайковского, затем в Братске, в драматическом театре. И в каждый из этих городов посмотреть на игру Константина приезжала его мама. В Томске Наталья Калашникова впервые оказалась в ноябре 2023 года, на премьере спектакля «Слуга двух господ» по пьесе Карло Гольдони. Через несколько дней после премьеры я случайно встретила Константина и его маму на остановке транспорта. И не смогла упустить возможности поговорить с ними о спектакле.

– Наталья, что вы почувствовали, когда увидели сына на сцене Томского театра драмы?

– Творчество сына я вижу с его трёхлетнего возраста. Первые выступления с песенками перед публикой, состоящей из родственников, примерно в этом возрасте и начались. Потом он начал выступать в садике, в школе. Тогда была популярна «Фабрика звёзд», дети в школе пародировали артистов из этой программы, делали концерты. Всем нравились выступления Кости. Когда пришло время поступать, я пыталась его отправить в железнодорожный колледж. А он заявил: «Если ты меня туда затолкаешь, я учиться не буду». Когда же пришли подавать документы в театральный, он сказал: «Вот это моё! Мама, я здесь останусь». В Томске я шла на спектакль «Слуга двух господ» с чувством гордости. Это же мой сын, про которого я иногда, особенно в его подростковом возрасте, думала: «Господи, что из него вырастет?!» А вырос человек, которым вся семья гордится.

– Вам понравился «Слуга двух господ»? Что думаете про роль Труффальдино, которую сыграл Константин?

– Кое-какие замечания после премьеры я ему сделала. Посоветовала, как можно лучше сыграть в некоторых моментах. Он кричит: «Мама, я актёр, не мешай, тут сцена совсем иная!» Но я бы эти сцены сыграла по-другому. Например, когда два актёра про него говорят, а он никак не реагирует. Может, он в этот момент лицом играл, мне плохо видно было… Или в другой сцене я бы добавила движение руки, но Костя говорит: «Мама, я не имею права вмешиваться в диалог других героев». Я ему говорю: «Ты и не вмешивайся, но как-то проявляй свои эмоции!»

– Константин прислушивается к вашим советам?

– Я снимала видео на премьере, мы его вместе смотрели, обсуждали, какие движения в танце или в некоторых сценах можно сделать по-разному. И сегодня утром, когда он ещё спал, я смотрела запись, думала, что можно улучшить в его игре. Я часто пересматриваю записи спектаклей, где он играет. Однажды смотрела постановку, где у него была серьёзная роль, и он её с таким надрывом играл… Я увидела, что у него жилка дрожит на шее от напряжения, и расплакалась: да что ж ты взаправду страдаешь-то, как будто это не театр, а жизнь!

– Не жалеете, что сын стал актёром, а не железнодорожником?

– Я отдала его в самостоятельную жизнь очень рано, с 15 лет он вдали от семьи жил, учился в другом городе. Для меня это было так, как будто его в реку бросили – и учись плавать сам. Он всё прошёл там, даже голодал, хотя я каждую неделю приезжала с баулами продуктов, готовила, оставляла в контейнерах. Всякое было, но вроде выплыл Костя… Когда он на втором курсе учился, как-то позвонил мне и сказал: «Мама, спасибо за воспитание. Я понял, что ты правильно меня воспитывала»…

Праздник актёрского мастерства

В разговоре на улице Константин Калашников признался, что ему было трудно на премьерном показе спектакля «Слуга двух господ». Сказалась и моральная, и физическая усталость. В этом спектакле много пластических решений, танцев, прыжков, сцен драки и интенсивной беготни по сцене. Даже для тренированного актёра это непростое испытание. Да и цель рассмешить зрителя требует немалых усилий от актёрского ансамбля.

– Жанр комедии считается самым сложным, – говорит Калашников. – Чтобы зритель смеялся, артисты должны быть предельно серьёзными. Нужно прожить свою роль так серьёзно, чтобы это было по-настоящему смешно.

После этой премьеры в театре было ещё две сложные в техническом плане новые постановки – спектакль для детей «Сказ о Лунном цветке» и комедия «Двенадцать стульев», где прыгать, бегать, драться, танцевать Константину Калашникову приходится в 12 раз больше. А перед самым закрытием сезона, 23 июня в Театре драмы состоялась ещё одна премьера – спектакль «Игроки» по пьесе Николая Васильевича Гоголя. У Калашникова там не самая главная роль, но играет он её так вдохновенно, что опять попадает в центр внимания зрителей. И снова создаёт совершенно иной образ, не похожий предыдущие. Когда на одной из финальных репетиций Костя вышел на сцену в костюме и с забавной причёской, придуманной для этой роли, его не узнали даже работники театральных служб, сидевшие в зале. «Это что, Калашников?», – спрашивали они друг друга.

Вот такой он, 30-летний актёр Константин Калашников, – неуловимый, неповторимый, всегда разный, всегда интересный. Через месяц в Театре драмы начнётся новый театральный сезон. 15 августа – «Двенадцать стульев» (возрастной ценз +16), 17 августа – «Игроки» (возрастной ценз + 12).

Автор: Ирина Корнева
Фото: Сергей Захаров

В Томске прошел второй урологический мотопробег

Как привлечь внимание к актуальной медицинской проблеме, например, онкологической урологии? Ведь общеизвестно, что урологические онкобольные – одни из самых сложных. Можно накропать скучный пресс-­релиз о героической борьбе врачей с недугом. Можно дать опостылевшую всем рекламу какого-­нибудь медицинского центра. А можно пойти креативным путем и организовать мотопробег с участием хирургов-­урологов из разных городов страны. Да, да! Именно байкеры – урологи. Не слышали о таких? Извольте.

Сломать стереотип

В минувшее воскресенье Томск посетили участники уже второго урологического мотопробега, организованного в рамках медицинской конференции «Научный мост Кемерово-­Томск». Началась она в Кемерово, где хирурги-­урологи обсудили важные проблемы этого направления. А затем те из них, кто увлечен двумя колесами с мотором, а таковых, поверьте, немало, (набралось более десятка человек), отправились в мотопробег из столицы Кузбасса в Томскую область. По пути в Асиновской районной больнице врачи провели благотворительный прием. Затем настала очередь Томска, в котором байкеры-­урологи посетили новый хирургический корпус Томского онкологического диспансера. Здесь для них не просто организовали обстоятельную экскурсию. В новом здании онкодиспансера хирурги провели ряд показательных операций. Правда, сами операции состоялись в понедельник. А за день до этого, в воскресенье «Томским новостям» удалось немного пообщаться с врачами и выяснить, что же это за такой необычный формат: «урологический мотопробег»?

Когда колонна из солидных мотоциклов, заправляли в которой знаменитые БМВшные «Гуси», подкатила к зданию хирургического корпуса Томского онкологического диспансера, ничего не выдавало в солидных дядьках за рулем – докторов. Ну, если только флаги с символикой конференции, притороченные к багажникам мотоциклов. Затем последовало памятное фото, после которого наш земляк известный хирург Андрей Гураль на правах хозяина дал маленькую пресс-­конференцию.

– Наш урологический мотопробег в этом году – уже второй по счету, – объясняет Гураль, – первый состоялся в июле прошлого года. Он был инициирован двумя известными врачами – профессорами Павлом Кызласовым и Евгением Безруковым. Это два заядлых мотоциклиста, которых коллеги по профессии в шутку прозвали «у-райдеры». (Слово «райдер» имеет несколько значений. Одно из них – наездник. А буква «у» указывает на специализацию доктора – уролог. Прим. ред.) Тогда врачи посетили Абакан, Кемерово. И вот второй пробег, который затронул и наш регион. Нам удалось объединить людей, в которых сочетаются любовь к хирургии и мотоциклу. На вопрос о том, как совмещаются понятия «байкер» и «врач-хирург», отвечу. Мотоцикл – это, в первую очередь, свобода, которой так не хватает при нашем рабочем графике, эмоции, адреналин. Это путешествия. Это активный отдых, ведь некоторые операции проводишь на ногах 12, а то и 15 часов и переключение, встряска просто необходимы. Поэтому ничего удивительного здесь нет. Не нужно жить стереотипами, что мотоциклист – безграмотный хулиган. Такого уже давно нет. В этом пробеге не обошлось без приключений. Я выехал на одном мотоцикле, но, к сожалению, он меня подвел. Пришлось пересаживаться на другой. Но все обошлось.

Совсем не «сыны анархии»

Своего коллегу по скальпелю и двум колесам поддерживают другие участники столь необычной конференции.

– Мы очень рады поучаствовать в этом пробеге, – рассказал москвич, профессор института урологии Сеченовского университета Евгений Безруков. – Это не просто прогулка за рулем мотоцикла, это еще и созидательный процесс. Мы сейчас приехали из Асино, где провели приём, которым охватили около пятидесяти пациентов. Думаю, что многим из них помогли. Завтра будет несколько операций, обсуждение, подведение некоторых итогов. Что касается того, может ли байкер быть хирургом, – может! Между этими понятиями на самом деле, много общего. Прежде всего, выброс адреналина. Он присутствует и там, и там.

– Мы хотим сломать негативный стереотип, что байкеры – это такие полухулиганы, «сыны анархии», – отмечает другой москвич, главный уролог ФМБА доктор медицинских наук Павел Кызласов. – Люди должны понять, что и среди мотоциклистов хватает достаточно интеллигентных товарищей. Мы – врачи, живём не только в операционной. И нам тоже нужно как-то отдыхать, расслабляться. Я езжу на мотоцикле с 14 лет. Сейчас у меня неубиваемый «Гусь», на котором можно путешествовать по разным континентам. Привлекает то, что он очень универсален, это, кстати, отражено в его немецком названии, переиначенном в русского «гуся». Он прекрасно себя чувствует и на асфальте, и на легком бездорожье.

– Я уже 12 лет как уролог и 12 лет, как мотоциклист, – делился воспоминаниями врач-уролог, кандидат медицинских наук Андрей Морозов, тоже из столицы. – Всегда отпуск проводил на мотоцикле и когда узнал про этот мотопробег, не мог отказаться. Совмещаю полезное с приятным. После конференции мне предстоит отдохнуть, и я на мотоцикле планирую посетить Алтай. В прошлом году тоже путешествовал на мотике, преодолев в общей сложности более семи тысяч километров. Считаю, что мы делаем полезное дело с помощью такого формата, который кому-то кажется необычным, привлекаем внимание к проблемам онкологии, урологии.

Операционная – улёт!

Приятно, что иногородних мотоциклистов приехали поддержать и наши, местные байкеры.

– Когда мы узнали, что к нам в Томск приедут столь именитые врачи, хирурги-­мотоциклисты, тут же решили к ним присоединиться, – рассказала заместитель председателя Томского регионального отделения Федерации мотоджимхана Елена Кочергина. – Вообще, мы занимаемся повышением уровня водительского мастерства. Доктор Гураль неоднократно посещал наши тренировки. Он нас и пригласил. Считаю, что байкером может быть человек любой профессии. К нам приходят и программисты, и врачи, и юристы. Так что ничего необычного здесь нет. Главное – любовь к мотоциклу, которая всех нас объединяет и желание водить безопасно.

…Общение с байкерами закончилось, и главный врач Томского областного онкодиспансера Максим Грищенко приглашает всех в стены хирургического корпуса. Он рассказал, что строительство корпуса шло непросто. Но это не испортило главного. Технически корпус оснащен достойно. Особенно поразила одна из операционных, выполненная по последнему слову науки и техники. Если бы не операционный стол, можно было бы подумать, что это Центр управления космическими полётами на каком-­нибудь космодроме. Кругом приборы, лампочки, видеокамеры, смонтированные в операционной лампе. Суперстерильность. Приятно удивила и палата реанимации, в которой находится суперсовременная противопролежневая кровать для тяжелых пациентов. Таких в корпусе несколько. Отрадно, что и эмоциональному моменту команда диспансера уделила внимание. На стенах в коридорах размещены слова томичей в поддержку больных. Эту инициативу в ходе визита поддержал и министр здравоохранения Михаил Мурашко.

Автор: Андрей Суров
Фото: Евгений Тамбовцев

Да и эстраде аплодировали

Жарким июньским вечером в саду областного краеведческого музея прошёл не менее жаркий ежегодный Томск-­Джаз-­Фест-2024, иными словами – эстрадно-­джазовый концерт.

Подобные сборные опен-эйры привлекают большое количество любителей джазовой музыки – в «зале» яблоку упасть негде.

В этом году список участников помимо оркестра «Сибирский диксиленд» с юной вокалисткой Эмили-­Асиэйдуа Атуахина, пианиста Дмитрия Карпова, томского трио Георгия Фефелова, ансамбля «Рэгтайм», вокалистки Леры Филипповой из Сочи, с ведущим Андреем Иноземцевым пополнен вокальным квартетом «БРИДЖ».

Музыканты из Новосибирска, Сочи, Томска, Барнаула исполняли музыку Дюка Эллингтона, Леонида Утесова, Фрэнка Синатры, Эллы Фицджеральд и Александра Цфасмана. Не избалованный подобными мероприятиями Томск принял гостей радушно и с благодарностью.

Автор: Юрий Цветков Фото автора

В Томской драме прошла читка пьесы о бойце СВО

В её основу легла история ветерана специальной военной операции Артёма Василюка. Послушать содержание будущего спектакля пришли литераторы, педагоги, волонтеры, общественники.

Шесть героев на выбор

Перед началом волнительного действа директор Томского театра драмы Виталий Волочинков напомнил зрителям об истории рождения этого проекта. Летом 2023 года Арт-кластер «Таврида» запустил образовательную программу в рамках лаборатории «Актуальная драматургия о специальной военной операции».

Для реализации замысла организаторов в Крым были приглашены 14 театров из Москвы, Архангельска, Луганска, Тамбова, Кирова, Таганрога, Челябинска, Татарстана и Дагестана. Томский театр драмы был единственным участником из Сибирского и Дальневосточного федеральных округов. 70-й регион представляли режиссер-постановщик и артист ТТД Артем Киселёв и член Союза писателей России, автор исторических романов, поэт, прозаик, музыкант Сергей Максимов.

– 22 августа прошлого года наши ребята впервые вылетели в Крым, где на базе лаборатории именитые режиссеры-постановщики и драматурги проводили встречи, мастер-классы, тренинги с участниками специальной военной операции. Для проекта было выбрано шесть бойцов. Каждый из военнослужащих рассказывал свою реальную историю, – продолжает Виталий Волочинков. – После близкого знакомства с ребятами нашу команду заинтересовала история Артёма Василюка. Долгие личные беседы, уточнения событий в нелегкой судьбе героя легли в основу пьесы, которую впоследствии написал Сергей Максимов. 30 ноября лаборатория завершила свою работу, все ее участники разъехались выполнять домашние задания.

Как написать пьесу за два месяца?

Ответ на этот вопрос теперь точно знает томский прозаик. А тогда для него наступила ответственная и горячая пора с личным цензором внутри. Написать пьесу, основанную на реальных событиях так, чтобы не скатиться в пафос с одной стороны и не впасть в излишнюю сентиментальность с другой, было не просто. Но мэтр томской исторической прозы успешно справился с поставленной задачей. Этому способствовали предварительные командировки в зону СВО в составе агитбригад. Пообщавшись с бойцами на отдыхе и в госпиталях, увидев своими глазами, как устроен прифронтовой быт бойцов, Сергей Максимов смог с максимальной точностью воспроизвести потом эту атмосферу в своей пьесе. В итоге специальная комиссия из академии творческих индустрий «Меганом» одобрила произведение томского автора и рекомендовала его к постановке.

– Сегодня мы представляем вам пьесу «Братское сердце», как начало подготовки будущего спектакля о специальной военной операции. Считаем необходимым говорить об этой теме с нашими зрителями не только с экранов телевизора и новостных порталов, но и в живом общении с невымышленными героями, – выразил общую позицию театра его руководитель. – Важно еще отметить и то, что сегодня мы увидим не эскиз спектакля, а лишь первый его этап – читку пьесы.

Виталий Волочинков поблагодарил собравшихся за столь пристальный интерес к проекту, рождающемуся буквально в режиме реального времени и передал слово автору пьесы.

– Без всякой натяжки должен сказать, что я свою работу сделал, теперь дело за театром, – лаконично заметил автор Сергей Максимов. – За эти несколько месяцев пройдена большая школа. И сложная. Когда мы встречались с ребятами, первым вставал вопрос: «Что можно говорить о войне, а что лучше оставить за скобками». Мы постарались о многом рассказать, сохранив лексику героя, хотя сделать это было сложно. Но его оценка оказалась высокой.

По достоинству оценили пьесу и профессионалы. Сергей Максимов привел пример с мастер-класса режиссеров, когда эксперт, разбирая работу Артёма Киселева, обратился к художнику-постановщику из московского театра имени Пушкина за пояснениями, но тот лишь коротко произнес: «А что мне здесь оформлять, здесь все решено».

– Конечно, написать пьесу за два месяца невозможно, – ну невозможно и все тут! Но получилось так, что невозможное мы сделали возможным и теперь выносим это на ваш суд, – заключил автор пьесы, обратившись к залу.

Два Артема и два Сергея

Взявший следом слово режиссер-постановщик Артём Киселев еще раз напомнил, что зрителям предстоит стать свидетелями читки, поэтому артисты на сцене будут статичны. Единственное исключение сделано в сторону музыкального и светового сопровождения.

– А первое впечатление от знакомства с ребятами – сможем ли мы их разговорить, – вспомнил историческую встречу с участниками СВО Артём Киселев. – Но они все оказались очень разговорчивыми. Нас с Сергеем как-то особенно зацепила история Артёма и Сергея. Это случилось буквально в первый же вечер и потом, уже в неформальном общении, знакомство становилось только теснее.

Там, под южным солнцем Крыма, получился перекрестный обмен имен, а тезки, как известно, быстрее находят контакты между собой. В томской истории драматург Сергей Максимов сблизился с Сергеем, другом и сослуживцем главного героя, ставшим в мирное время писателем. А режиссер-постановщик Артём Киселев прикипел душой к кавалеру ордена Мужества Артёму Василюку.

А потом зал ждал сюрприз: к ним с видеообращением обратился сам герой пьесы.

– Вспоминаю наши встречи и откровенные разговоры, – говорил с большого экрана крепкий, жизнелюбивый парень, перебирая пальцами обручальное кольцо. – Передаю привет от Екатерины и Сереги. Ребята, все у вас получится! Я вам желаю легкого представления: у вас замечательный, очень талантливый режиссер и мой друг, дядя Сережа, который проникся моей биографией и смог полностью погрузиться в те события. Одним словом, ребята, просто расскажите мою историю.

Миром правят любовь и дружба

…На сцене было трое – он, он и она. Вот прожектор освещает лицо главного героя – Артёма Василюка играет Дмитрий Янин. Он подробно рассказывает о своей жизни на «гражданке» – от рождения в Узбекистане и до переезда в Ростов-на-Дону. В детстве любил футбол, потом увлекся настольным теннисом. Окончил Ростовский государственный строительный университет по направлению «пожарная безопасность», со второго курса устроился в пожарную службу. Капитану МЧС было 36 лет, когда началась специальная военная операция. Добровольцем ушел на фронт, попал в БАРС (боевой армейский резерв страны). В народе этих офицеров называли «барсиками».

– А мне нравилось быть барсиком, наверное, потому, что люблю собак и кошек, а они меня, – говорит герой Дмитрия Янина.

Так через отвлеченные, совсем не героические детали, автор рисует портрет человека, который взял в руки оружие.

А потом в разговор вступает командир его отделения, тоже доброволец, пять лет просидевший в тюрьме.

– Что мне в Артёме больше всего нравилось, так это то, что он не матерился. Почти, – рассказывает устами друга Сергея актер Константин Калашников. – Я-то понятно, сиделый, там мат не приветствуется, а у него, вероятно, врожденная интеллигентность.

Именно от Сергея, имевшего позывной «Немец», зритель узнает о смысле названия пьесы.

– Никакой позывной к нему не прилипал: на учениях МЧС-овцем звали, а я его «Лешим» после первого боя окрестил, – замечает фронтовой товарищ. – Но Артём с самого начала соответствовал фронтовому обращению – «Братское сердце». А как еще на войне друг к другу обращаться? Братан, брат, братишка. А выше этого – «Братское сердце». Это даже не обращение, титул.

С первых же секунд читки полноправным участником действа стала музыка, написанная томским композитором Алексеем Левиным. Она эмоционально настраивала зрителя на то или иное событие. Перед боем слышалась тревога, в момент серьезного ранения – резкие звуки кардиомонитора в реанимации, а во время первого свидания с невестой – нежная-нежная мелодия любви.

Ранним утром 5 мая 2022 года снайпер Артём Василюк во время «дуэли» с танком получил тяжелое ранение в ногу. Сергей успел передать своего «трехсотого» товарища медикам и вернулся на передовую, а для главного героя начались тягучие госпитальные будни. Он перенес больше десяти операций. Во время одной из них хирурги избавили его от фантомных болей.

А потом наступил День Победы: 9 мая раненых бойцов навещали артисты, волонтеры с подарками. От угощений глаза разбегались, но есть все это раненым было нельзя.

Однажды в палату к бойцу зашел представитель фонда «СВОих не бросаем», подарил ему телефон с сим-картой и назначил куратора. Текст первой смс-ки был кратким, но оптимистичным, призывающим к общению: «Здравствуйте! Артём? Я – Екатерина». А дальше зрители увидели красивую историю любви, настоящую, не во всяком кино такая бывает: с предложением руки и сердца в Исаакиевском соборе Санкт-Петербурга и последующей регистрацией в одном из помпезных ЗАГСов города на Неве.

– Для своих друзей он – «Братское сердце», а для меня? – вопрошает актриса Екатерина Мельдер в роли невесты Артёма – Екатерины. – Я и сама не знаю. Для меня он любимое, дорогое сердце.

Пробивает до слез

Уже после представления пьесы Артём Киселев рассказал, что еще в Крыму знал, кто будет играть в его постановке. В Дмитрии Янине есть все черты главного героя – благородство, честность, скромность. Константин Калашников не похож внешне, а по манере – вылитый Серега. В Екатерине Мельдер режиссер сразу же разглядел Катю.

Во время читки зрители видели, что по лицу исполнителя главной роли катились слезы.

– Для меня это тоже было неожиданно, – признается Артём Киселев. – А какая тишина стояла в зале, может быть, такая вдумчивость и единение с обеих сторон и пробили его на столь сильную эмоцию. Дима вообще всегда щепетильно относится к своим ролям, задает много вопросов. С каждой репетицией он по кирпичику собирал свой образ и на читке представил его в объеме.

– Мне понравилось актерское распределение, – сказал после читки Сергей Максимов. – Осталось дождаться премьеры.

* * *

Премьера спектакля «Братское сердце» состоится в середине октября.

Автор: Татьяна Абрамова
Фото: Сергей Захаров

Нам – этому радоваться

30 лет Дню птиц в этом году отметили россияне, неравнодушные к птицам в небе, в гнёздах, в скворечниках, в кормушках… Кто ждёт и искренне радуется их прилёту, как самому удивительному и жизнеутверждающему явлению природы.

К таким людям относятся и коренные малочисленные народы Севера Томской области. Из Верхнекетского, Каргасокского, Колпашевского, Молчановского, Парабельского, Тегульдетского районов, города Томска собрались они на Празднике птиц в Доме Дружбы.

Национальный календарный праздник, традиционно посвящённый встрече птиц весной, перерос в этноэкологический, призванный повернуть человека лицом к природе, разбудить заботу о природной среде обитания.

– Рассказать о нашей культуре, обычаях и традициях так, чтобы быть полезными людям, особенно детям, просвещать и просветлять – наша задача и один из лучших способов сохранения культуры малочисленных народов, – отметила Тамара Усатова, член Общественной палаты Томской области, президент томской «Ассоциации коренных малочисленных народов Севера Томской области «Колта куп» (Обской человек). – И праздник – хорошая возможность это сделать, поэтому он уже стал традиционным – проходит в четвёртый раз, и мы будем развивать эту тему.

Насыщенная этнопрограмма с обрядом очищения берёзовой чагой, селькупскими танцами и песнями на селькупском языке, переходящими на русский, сопровождалась птичьими симфониями. Чулымец Сергей Тазарачев предложил имитировать голоса птиц на необычном музыкальном инструменте берестинке (кусочке бересты) и узнать птицу по издаваемым звукам. Интерактивы активно вовлекали в процесс и взрослых, и детей.

Аутентичный физический мир гармонично соединился с цифровым. Участники праздника познакомились с мобильным приложением «Птицы Томской области», презентованном Сергеем Гашковым, кандидатом биологических наук, преподавателем ТГУ, сотрудником Зоологического музея вуза. Орнитолог рассказал о редких птицах региона и исчезающих видах, занесенных в Красную книгу Томской области.

Познавательная программа сопровождалась самобытными творческими номерами. На селькупском языке под аккомпанемент селькупского музыкального инструмента кагабыльки звучали обские напевы в исполнении Григория Костюченко. Селькупскую тему поддержал вокальный дуэт «Ранымпы» («Звон») Григория Коротких и Валерии Батуриной-­Миргородской. Творческий коллектив «Колта куп» (Обской человек) воссоздал сцены охоты – традиционного промысла селькупов.

Яркости и национального колорита добавили блестящие выступления гостей – хореографического ансамбля «Арин-­Берд», представляющего Союз армян России Томской области, лауреата всероссийских и международных конкурсов, поэта и композитора Ирины Марухленко, певцов Владимира Морозова и Егора Северского, вокальной группы «Домино» и вокального ансамбля «Сандугач», северской танцевальной группы «Атака».

Цитата

Выросла я в маленьком посёлке Бульвар, что на Оби, в Каргасокском районе. Отец всё больше на охоте пропадал – знатный был охотник, мама по хозяйству хлопотала. Мы с сестрёнкой, с братом одни и бегали. А куда идти-то? Рядом дедушка да бабушка – остяцкими лепёшками угощали. А заболеем, так дома сидим у окна и птиц ждём, вестников весны и тепла. Вот так, из детства ко мне и пришло название первого праздника, проведённого в 2021 году – «Встречаем птиц весной». А нынче назвали затеянное нами – «Праздник птиц». Я знала, что в Ханты-мансийском национальном округе проходит «Вороний день», а почему бы нам не посвятить свой праздник птицам? Вот мы с местными коренными народами собрались и провели свою встречу с птицами, пригласив на неё всех желающих.

Тамара Усатова,
президент Томской региональной общественной организации «Ассоциация коренных малочисленных народов Севера Томской области «Колта куп».

Автор: Юрий Цветков.
Фото автора