C 9 по 11 ноября, в Северске пройдет III театральный фестиваль в рамках проекта «Территория культуры Росатома». На конкурсе будет работать экспертная комиссия в составе доцента кафедры режиссуры Санкт-Петербургского государственного университета кино и телевидения Владимира Волкова, доцента кафедры сценической пластики ГИТИС (РУТИ) Олега Волынцева, главного специалиста организационно-творческого отдела Союза театральных деятелей России Ирины Кайгородовой и артиста оркестра ФГУ «РГМЦ» биг-бэнд «Орфей» Александра Шевцова.
Вниманию гостей будет представлено девять спектаклей, созданных как профессиональными, так и любительскими коллективами. Северский театр для детей и юношества покажет две свои постановки: «Звук позади самолета» по пьесе современного драматурга Родиона Белецкого и «Саня, Ваня, с ними Римас» (по пьесе Владимира Гуркина) – спектакль, который благодаря замечательным актерским работам, искренности и теплоте уже успел завоевать симпатии северчан и гостей города.
P.S. Программа показа спектаклей театральных коллективов Северска есть на сайте www.tomsk-novosti.ru.
В 2007 году госкорпорация «Росатом» дала старт программе «Территория культуры атомной отрасли». Этот проект направлен на то, чтобы познакомить жителей «атомных» территорий с лучшими образцами исполнительского, изобразительного, театрального искусства и поддержать творческие коллективы, работающие в городах АЭС и ЗАТО Росатома.
New F, единственный стабильный театральный фестиваль в Томске, ежегодно проходящий в начале ноября, придумали в 2005 году. Идея появилась у Артема Банникова, актера и рок-музыканта, лидера группы «Последний из мАгикан».
Читать охота
Много раз Артем со своими своеобразными спектаклями был одним из главных героев New F, затем он уехал из города и перестал появляться на сцене «Аэлиты». На сей раз Банников выбрался в Томск специально для того, чтобы принять участие в фестивале.
Увидеть «Ангелов и дебилов» в «Аэлите», вероятно, можно будет 21 декабря. Выбор даты, конечно, неслучаен: в спектакле дается одна из версий Апокалипсиса.
— Я сразу решил, что быть в роли почетного гостя мне неинтересно, – поделился Артем Банников. – Так появился проект «Утиная охота», интерактивная читка по пьесе Вампилова. Современные вещи мне ставить не хочется, им не хватает глубины. Со временем такие пьесы забудутся, а Вампилова и через 500 лет будут читать.
Правда, текст «Утиной охоты» в версии Банникова совершенно потерялся. Вампилова, признаться, было очень жаль. Зрителей тоже. Смотреть, как актеры с ноутбуками в руках суетливо барабанят текст, было скучно. Хотя несколько поклонников у проекта все-таки появилось.
Про ангелов и дебилов
На New F нужно быть готовым ко всему, можно даже увидеть ангелов. Один из постоянных участников фестиваля, театр «Желтое окошко» (Мариинск), показал свой спектакль «Об ангелах и дебилах». Ангелы предстали в виде лаборантов. Впрочем, воплощение героев в постановке далеко не главное.
— Мы сразу решили, что в этом спектакле говорим не об устройстве мира, а о взаимоотношениях существа творящего и сотворенного, пояснил режиссер Петр Зубарев. – Это предложение задуматься: может быть мы себе все насочиняли и упорно видим какие-то «знаки», а на самом деле все совершенно иначе?
«Убийца» из Новосибирска
Одно из ярких событий фестиваля – приезд новосибирского театра-студии «1 театр». В Томске они дебютировали на прошлом фестивале с трогательным моноспектаклем «Армандир». На сей раз новосибирцы представили «Убийцу» – постановку Артема Находкина по пьесе современного автора Александра Молчанова. Можно ли считать убийцей того, кто мысленно «прихлопнул» мешающих ему людей? Или того, кто игнорирует свалившуюся на него удачу в виде зародившихся чувств?
«Убийцу» сегодня играют во многих театрах страны, но петербургский критик Оксана Кушляева, профессиональный зритель на VIII New F, призналась, что новосибирский вариант понравился ей больше всего.
— Мне нравится New F, где выступают и профессиональные театры, и любительские студии, где спектакли рецензируют приглашенные эксперты. – благодарил Артем Находкин. – Жаль, что у нас в Новосибирске нет подобных событий.
Требуется зритель
Впрочем, в Томске фестивалю тоже не хватает внимания, на спектаклях нет аншлагов, невелик интерес и со стороны прессы.
— Мне это непонятно, – говорит Татьяна Гришаева, директор «Аэлиты». – Есть ощущение, что за пределами Томска нашем фестивалем интересуются больше, чем в родных краях. За границей знают о New F, наши творческие партнеры из Германии, Дании, Казахстана с радостью бы приехали, но у нас нет финансовой возможности их пригласить. Видимо, в своем отечестве пророка нет… Но мы все равно будем и дальше проводить фестиваль!
Сюрпризов на фестивале хватало всегда, но такого еще не бывало. Бессменный ведущий Константин Сергеевич Данченко, древняя кукла ироничных манер, покинул «Аэлиту». Его место заняла другая необычная кукла, которую пока прозвали Восьмой, с помощью артиста Юрия Орлова новый персонаж смог начать фестиваль
Пьеса великого французского писателя, драматурга и философа Жана-Поля Сартра написана в 1940-х. Речь в ней идет не о сложных философских построениях, а о том, что волнует всех людей: жизнь и смерть, любовь и ненависть, наши отношения с другими людьми.
В некую комнату, где людей ждет наказание за их земные грехи, попадают три человека: писатель-пацифист Жозеф Гарсен, почтовая служащая Инес Серано и холеная аристократка Эстель Риго. Там нет сковородок, вертелов и котлов, нет палачей. Просто пустая комната с закрытыми дверями, а в ней три совершенно разных человека, на первый взгляд никак друг с другом не связанных.
На наших глазах разворачивается туго закрученная автором спираль их взаимоотношений. Фарс, трагедия, лирика и ироничный юмор – все переплелось в этой спирали. Три незнакомых человека становятся друг для друга смыслом и проклятием, целью и помехой, объектом вожделения и ненависти. А ад оборачивается неким подобием коммунальной квартиры, где и вместе существовать невыносимо, и порознь скучно.
Кто мы друг для друга? Один из персонажей пьесы утверждает: «Ад – это другие». Но, похоже, автор и сам с ним не во всем согласен. Так кем же станут друг другу персонажи пьесы? Адом? Спасением?
Спектакль был представлен в трех номинациях театральной премии «Чайка». Идет без антракта, продолжительность – 1,5 часа.
За закрытой дверью. Театр драмы. 26 ноября, 19.00. 600–1 800 рублей.
Блистательные актеры народные артисты России Ирина Алферова и Андрей Соколов открывают неизвестные широкой публике грани своего таланта – ведь они редко играют отрицательные роли.
В минувшую пятницу во время подведения итогов театрам-участникам из 15 городов Сибири вручили больше десятка сибирских валенок – именно в таком виде были выполнены награды VI регионального фестиваля «Сибирские кукольные игры».
Напомним, в течение прошлой недели в театрах Томска можно было увидеть два десятка фестивальных спектаклей, в это же время в городе проходили акции и флешмобы, специализированные выставки в музеях и показы кукольных мультфильмов для детей.
– Такого фестиваля еще не было, в этом единодушны все самые уважаемые критики, члены жюри, приезжие артисты, – рассказывает Лариса Отмахова, директор театра «Скоморох». – Нам действительно удалось объединить в единое пространство практически все учреждения культуры Томска, в которых в это время проходили мероприятия, связанные с кукольной тематикой. Мы рады, что такое объединение в рамках регионального культурного проекта стало возможным, что оно принесло столько радости всем участникам.
Результаты флешмобов «Скоморох» планирует отправить в комитет Книги рекордов Гиннесса: на сегодня фотографий «кукол в окошке» набралось более 150, самих же окон насчитали около 300. В акции приняли участие четыре детских сада, учащиеся ПТУ, воспитанники детского дома, жители нескольких домов по ул. Лебедева, а также зрелищный центр «Аэлита» и ТЦ «Мирамикс».
Общей темы для фестивальных спектаклей не существовало: место нашлось и детским сказкам, и взрослым пьесам, классике (на примере «Ромео и Джульетты») и народному эпосу («Легенды древнего Алтая»).
– Мы специально не стали заявлять тему фестиваля, чтобы театры не были связаны какими-то требованиями и могли выбрать для показа свой лучший спектакль, – говорит Лариса Отмахова. – Все постановки отсматривало авторитетнейшее жюри, по его решению были выявлены победители в десяти с лишним номинациях. Однако главный приз фестиваля – за «Лучший спектакль» – присужден не был.
Тем не менее театр куклы и актера «Скоморох» стал победителем трижды: спектакль «Балаган герцога Глостера» (режиссер Сергей Столяров) оказался первым в номинациях «Лучшая сценография» и «Лучшее музыкальное оформление», а молодой актер Павел Иванов в этом же спектакле получил приз за лучшую мужскую роль и специальный приз – «Золотой львенок» от почетного гостя фестиваля Владимира Мошкова.
Фестиваль получился по-настоящему общегородским: томичи приняли участие в уличных праздниках, забавных кукольных акциях, получив свою частичку тепла
В подготовке к масштабному фестивалю театр «Скоморох» не забывает о малышах: по традиции первыми оценили новую сказку про доверчивого олененка по имени Сэмбо подопечные благотворительного фонда «Обыкновенное чудо»
В фестивале «Сибирские кукольные игры», который проходил в Томске с 7 по 12 октября, приняли участие 15 театральных коллективов из разных городов Сибири. Фестивальные спектакли смогли посмотреть более пяти тысяч томичей.
Помимо показа спектаклей в Томске прошел ряд флешмобов, выставок и экскурсий. Также в рамках фестиваля была организована социальная акция «Кукла лечит», которую еще в начале года объявил актер Владимир Машков.
По итогам фестиваля лучшим актером «Сибирских кукольных игр» стал томич, актер театра «Скоморох» Павел Иванов. Постановка томского театра «Балаган герцога Глостера» победила в номинациях «Лучшая сценография» и «Лучшее музыкальное оформление».
Лучшей работой режиссера жюри признало спектакль Сергея Грязнова из тюменского театра кукол под названием «Жил-был Геракл». Игрушка из этой постановки также была признана лучшей куклой — наряду с куклами художника-постановщика иркутского областного театра «Аистенок» Евгении Шабановой. Наталья Розонова из Красноярска стала лучшей актрисой фестиваля.
«Сибирские кукольные игры» стали ярким событием для томичей, которые смогли посмотреть лучшие спектакли сибирских театров. Безусловно, это очень важное событие и для самих театральных коллективов. Для развития жанра это очень важно — обмен опытом, интерпретациями, трактовками и техниками», — отметил начальник областного департамента по культуре Павел Волк.
VII Фестиваль «Сибирские кукольные игры» пройдет в 2014 году в городе Красноярске.
Светлана Велиханова (на фото справа) работает над костюмами к новому спектаклю ТЮЗа «Зойкина квартира»
Светлана Велиханова, заведующая пошивочным цехом ТЮЗа, работает в театре уже 11 лет. Хотя по образованию архитектор. «У меня в школе была старенькая учительница труда, которая очень настаивала на моем поступлении в Институт искусств в Хабаровске, – рассказывает Светлана. – И вот, привела-таки судьба в театр…» Велиханова – человек увлекающийся. Говорю с ней, и беседа затягивает: хочется узнать не только о том, как идет работа над премьерой…
– Светлана, вы верите в предназначение человека? В то, что у нас на роду написано, кем быть?
– Мне кажется, что-то такое существует. Бывает, приходит молодая девочка и начинает работать интуитивно, как будто ее руки сами все делают. Я поощряю такую работу, потому что творчество у нас неизбежно. Этим театр и привлекает.
– Вас тоже направляет в работе вдохновение?
– Это даже не вдохновение, это «настроение сейчас». Я отталкиваюсь от темы спектакля, дожидаюсь ощущения изнутри. Не люблю искать что-то в Интернете, вообще не допускаю зацикливания на чем-то уже существующем.
– Чем вы измеряете вклад своего цеха в спектакль?
– Каждая постановка в плане изготовления костюмов всегда требует авторского подхода и определенных умений наших мастериц. Однако есть такие спектакли, которые называют масштабными, когда эксклюзивными должны быть малейшие детали, не говоря уже о готовых костюмах. Сейчас в цехе, да и во всем театре, готовятся к премьере по булгаковской «Зойкиной квартире». На моей памяти этот спектакль один из самых трудоемких в плане работы пошивочного цеха. Почти каждый персонаж переодевается трижды! Это более 40 костюмов, изготовленных по моим авторским эскизам. Вообще в этом спектакле будет столько блеска, что, я бы сказала, это, скорее, шоу. По нашей части здесь очень много ручной работы – отделки, декорирования и особенно мной любимых экстравагантных шляпок, оригинальных аксессуаров.
– Актеры, наверное, с удовольствием в это переоблачаются?
– О, примерки вообще происходят очень интересно. Непременно нужно учитывать пожелания, потому что если актеру будет некомфортно, на сцене он будет чувствовать себя скованно. К тому же все актеры хотят быть красивыми, каким бы ни был по задумке постановщиков их костюм.
– А что значит для вас личный стиль в работе?
– Мой вкус меняется вместе со мной, с той практикой, которую я получаю. Хотя, конечно, стиль должен присутствовать – твой, индивидуальный. Но я замечаю, когда он начинает довлеть надо мной, и стараюсь не повторяться. Это как почерк – он всегда твой, но ты ведь можешь писать под другим наклоном.
– Среди постановок есть те, к которым вы относитесь с особой симпатией?
– Над костюмами ко всем спектаклям работать очень интересно. И труд никогда не пропадает даром – каждый спектакль находит своего зрителя. Но вообще я больше всего люблю классические детские сказки. В них заложен очень глубокий смысл. Они заставляют воображение играть, поэтому всегда получаются очень красивыми, яркими, насыщенными. Так и должно быть. Дети должны расти на том лучшем, что у нас есть. Сделать – написать, поставить в театре или кино – хорошую сказку гораздо труднее, чем взрослую пьесу. Я уверена в этом. Потому что нужно жить ощущениями ребенка, уметь точно попадать в эти ощущения. Воплотить по-настоящему талантливый замысел несложно, им заражаешься.
– Фантазию останавливать не приходится?
– В этом смысле костюм – лишь силуэт, некий намек на реальность, который формирует законченный образ персонажа. Он может быть любым. Исторической реконструкции и документальной достоверности здесь не всегда находится место. В нашей работе всегда правит свободное творчество.
От необычных премьер и громких имен на концертных афишах до театральных экспериментов и кукольных флешмобов – таков спектр событий предстоящего сезона. Мы попытались выяснить, что нового, яркого и интересного ждет томичей на главных культурных площадках города.
Томский драматический театр
Бернард Шоу и артисты-юбиляры
162-й сезон Томского драматического театра открывается спектаклем по пьесе Бернарда Шоу «Бизнес миссис Уоррен» в постановке московского режиссера Виктора Салюка. Это восьмой классический спектакль в сегодняшнем репертуаре театра, всего же здесь играется около 25 пьес.
– Наличие классики должно быть в русском драматическом театре всегда, – говорит Сергей Куликовский, главный режиссер театра. – Мы привыкли открывать сезон новым спектаклем, а пьеса Шоу к тому же очень актуальна. Она о стершихся ныне границах приличного и неприличного, светлого и темного, о том, оправдывает ли цель средства.
Сразу у нескольких артистов в этом году праздник: юбилей и присвоение звания народной артистки РФ отметит в октябре бенефисным спектаклем Валентина Бекетова, а 40-летие своей работы в Томском драматическом отпразднуют Ольга Мальцева и Александр Ланговой.
В планах на вторую половину сезона – проведение «лаборатории» совместно с театром «Центр драматургии и режиссуры» Рощина и Казанцева в рамках проекта «Актуализация классики». Смысл проекта – своеобразный ремейк вечных тем, действие классической пьесы («Коварство и любовь» Шиллера) будет перенесено в современные условия, старая и новая сюжетные линии переплетутся. Предполагается, что спектакль будет ставиться в Томском театре драмы в течение трех недель, а затем будет показан в Томске и Москве.
Кроме этого, в новом сезоне запланировано несколько выездов со спектаклями по районам области; возможны и фестивальные поездки.
В подготовке к масштабному фестивалю театр «Скоморох» не забывает о малышах: по традиции первыми оценили новую сказку про доверчивого олененка по имени Сэмбо подопечные благотворительного фонда «Обыкновенное чудо»
Театр куклы и актера «Скоморох»
Кукольные игры
В театре куклы и актера «Скоморох» детский сезон уже открыт: 8 сентября здесь прошел премьерный показ сказки «Сэмбо».
Для детей и подростков планируется еще несколько новых спектаклей. Среди них «Приключения Тома Сойера», народная опера «Дед Морозко и тетушка Метелица», где оживет фольклор сибирских деревень, «Лягушка» – спектакль, объединивший русскую, бурятскую, армянскую и аргентинскую версии известной сказки.
Продолжит свою работу и подушечный театр для самых маленьких.
Главное для театра событие года – фестиваль «Сибирские кукольные игры», который пройдет в Томске с 7 по 12 октября. В обширной программе уже заявлено участие 14 театров из городов Сибири.
– «Сибирские кукольные игры» в Томске должны стать культурным событием городского масштаба, – делится планами главный режиссер театра «Скоморох» Сергей Столяров. – В фестивале смогут принять участие абсолютно все, ведь кукла – это предмет, мимо которого не проходит ни один человек в мире. Более того, кукла – единственное, что дает взрослому бесценную возможность стать ребенком.
Для того чтобы «впасть в детство», нужно немного, например посадить куклу у ветрового стекла автомобиля или самому пройтись по улице в кукольном виде. Задача фестиваля – объединить всех: кукол, кукольников, горожан.
Предполагается, что в фестивале будет задействовано большинство учреждений культуры Томска: театры станут площадками для «больших игр», в которых будут участвовать профессиональные театральные коллективы. А в музеях, кинотеатрах, городских скверах будут проходить «малые игры» – показы анимационных фильмов, выставки кукол, флешмобы.
Областная филармония
Музыка для всей семьи
Классика на любой возраст и вкус ожидает томичей в областной филармонии – в течение года с концертами здесь побывают исполнители-звезды, с новыми программами выступит Томский симфонический оркестр, продолжит работу система музыкальных абонементов. Один из наиболее востребованных абонементных блоков – «Музыка для детей и родителей», концерты, куда могут прийти мамы, ждущие малыша, или семьи с маленькими детьми.
Симфонический оркестр сейчас находится в гастрольной поездке по Дальнему Востоку, в программе – выступления в четырех городах с произведениями композитора Эдуарда Артемьева. В Томске оркестр откроет музыкальный сезон 7 октября.
– Оркестру сегодня необходимо вливание свежих сил, новых, молодых музыкантов, – говорит Марина Шерина, директор филармонии. – Кроме того, мы продолжаем поиски главного дирижера, кандидаты есть, и я надеюсь, что имя мы сможем назвать до конца 2012 года.
Большие надежды связаны с появлением в Томской филармонии двух штатных органистов – Дмитрия Ушакова и Марии Блажевич. По их замыслу, органные концерты в Томске должны стать регулярными. Из планов – органные сочинения семейства Бахов, интерактивные программы, концерты-уроки для школьников, музыка в четыре руки.
Театр юного зрителя
«Новый зритель» и новые сказки
«Зойкина квартира» Булгакова открывает новый сезон в ТЮЗе: афиша на 29 и 30 сентября обещает зрителям «Сеанс черной магии с разоблачением»:
– Нам показалась интересной трактовка, которую предложил Александр Загораев, – комментирует Владимир Казаченко, директор театра. – Режиссер обращает внимание на связь «Зойкиной квартиры» с «Мастером и Маргаритой» – должно получиться необычно и со смыслом. При постановке этого спектакля мы сотрудничали с музеем Булгакова в Москве, например использовали фотографии той самой «нехорошей квартиры».
Активно развивается и другое направление репертуарной политики ТЮЗа – «Театр нового зрителя», проект, рассчитанный на зрителя, открытого новому и готового меняться.
– По сути, «ТНЗ» – это постоянный эксперимент, поиски нового театрального языка, постановки на стыке разных культурных направлений. Во второй половине сезона мы планируем по этому проекту постановку петербургского режиссера Евгении Сафоновой – о том, как, оказывается, просто убить в человеке человека.
Не забывает ТЮЗ и про самых маленьких: в этом сезоне планируется постановка трех спектаклей для детской и подростковой аудитории.
Стоит посмотреть
22 и 23 сентября: премьера сезона в театре «Версия» – остросюжетный детектив «Выстрел в театре».
7–12 октября: VI региональный фестиваль театров кукол «Сибирские кукольные игры» на творческих площадках Томска.
21 октября: праздник квашеной капусты в МКЦ ТПУ: песни, хороводы, дегустация, конкурсы вместе с ансамблем «Пересек».
22 ноября: юбилейный концерт «50-летие муниципального эстрадно-джазового оркестра «ТГУ-62» в Центре культуры ТГУ.
23 ноября: опера «Евгений Онегин» в БКЗ филармонии – полнометражная трехчасовая постановка в исполнении Центра оперного пения Галины Вишневской.
С 24 по 28 августа в Томске будет находиться известный режиссер Лев Эренбург. Цель его визита – мастер-классы для актеров Томского ТЮЗа
Известный режиссер из Санкт-Петербурга, художественный руководитель Небольшого драматического театра (Санкт-Петербург) Лев Эренбург приезжает в Томск для того, чтобы провести мастер-классы для актеров ТЮЗа. Занятия будут проходить в театре с 24 по 28 августа.
Лев Борисович Эренбург – выпускник филологического факультета Томского государственного университета, затем Новосибирского театрального училища и, наконец, ЛГИТМиКа, курса Г. А. Товстоногова (режиссура драмы).
В 1999 году Лев Борисович Эренбург основал театр-студию «Небольшой Драматический Театр» (профессиональный государственный театр с 2009 года), который был создан на базе актерско-режиссерского курса Царскосельского филиала СПб Государственной Академии Театрального Искусства «Интерстудио», выпущенного под его руководством.
Лев Эренбург — номинант и лауреат Высшей национальной театральной премии «Золотая маска»: за спектакль «На дне» (НДТ, 2006, номинант); за спектакль «Гроза» (Магнитогорский драматический театр им. А. С. Пушкина, 2007, лауреат); за спектакль «Васса Железнова» (МХТ им. А.П. Чехова, 2010, номинант); за спектакль «Три сестры» (НДТ, 2011, номинант).
8 июля в 12:00 в театре куклы и актеры «Скоморох» одновременно пройдут два праздника – Закрытие детского театрального сезона и Открытие «Избушки для игрушек».
Фойе театра превратится в вернисаж. Все, пришедшие на праздник, смогут полюбоваться детскими работами, нарисованными на конкурс «Моя любимая сказка». Поздравлять победителей и дарить подарки будут, конечно же, веселые актеры-скоморохи. До начала спектакля зрители увидят самые яркие и красивые сцены из лучших детских сказок «Скомороха».
А когда закончится последний в этом сезоне спектакль, зрители и актеры выйдут на улицу для того, чтобы принять участие в открытии «Избушки для игрушек». Это чудесное произведение томских мастеров, подаренное театру на «Празднике топора», решено превратить в место для сбора игрушек детям из многодетных и социально незащищенных семей.
Как всегда, на это веселое представление театр позвал ребят из Российского детского фонда и Детского благотворительного фонда «Обыкновенное чудо».
Три режиссера — один томский и два северских — стали лауреатами конкурса Министерства культуры РФ по поддержке молодой режиссуры. Гранты будут направлены на подготовку новых спектаклей, которые томские и северские зрители увидят уже в этом году.
Один из победителей конкурса, режиссер Александр Загораев, поставит в Театре юного зрителя спектакль «Зойкина квартира». Молодой постановщик уже известен зрителю по спектаклям «Старик» (Театр драмы), «Ночь святого Валентина», «Наказание», «Зверь» (ТЮЗ).
Выпускница кафедры режиссуры и мастерства актера музыкального театра РАТИ (ГИТИС) Елизавета Бондарь, также победительница конкурса, поставит на сцене Северского музыкального театра спектакль «Ёлка».
К открытию нового театрального сезона в Северском театре для детей и юношества планируют поставить спектакль по пьесе Мара Байджиева «Поединок». Режиссер-постановщик спектакля — третий победитель конкурса, Александр Свечников.
Сумма грантовых выплат пока уточняется в Министерстве культуры РФ.
Для справки
Конкурс Министерства культуры РФ по поддержке молодой режиссуры проводится в стране с 2011 года. Его цель — поддержка творческих поисков талантливых режиссеров и комплектование новыми кадрами отечественных театров. Участники — театры и театральные организации, планирующие постановку спектаклей режиссеров в возрасте до 35 лет. По итогам конкурса 2012 года было определено 32 лауреата. Помимо томских, в конкурсе победили три театра из Кемеровской области и два новосибирских театра.
В театре «Скоморох» покажут «Приключения барона Мюнхгаузена», фантазию в двух действиях. Главный герой спектакля знаком и любим многими мальчишками и девчонками, это «самый правдивый человек на Земле», любитель путешествий и опасных приключений барон Карл Иероним фон Мюнхгаузен. Он расскажет о том, как убить десять уток одним выстрелом, за несколько минут обежать полмира, забраться на Луну по турецкому бобу и о многих других чудесных вещах и, конечно, ни разу не солжет и не приукрасит свой рассказ выдумкой.
Режиссер спектакля – заслуженный деятель искусств России Роман Виндерман, художник – заслуженный работник культуры России Любовь Петрова. Премьера состоялась 5 июля 1990 года. Продолжительность спектакля – 1 час 10 минут с антрактом. Возрастная категория – от 7 лет.
«Приключения барона Мюнгхаузена». Театр «Скоморох». 6, 7 июня, 11.00; 9 июня, 10.00, 11.20. 100 рублей.
Сцена из фестивального спектакля Новосибирского театра музыкальной комедии – музыкальной сказки А. Кротова «Слоненок»
Ирина Чурсинова
Скоро сказка сказывается, да нескоро дело делается. Но кочующий по городам уникальный межрегиональный фестиваль «Сибирский кот» все-таки посетил нашу область.
Автор и идейный вдохновитель фестиваля Светлана Бунакова, долгое время руководившая ТЮЗом, а теперь возглавляющая Северский музыкальный театр, всегда мечтала прописать «Сибирского кота» на Томской земле. Но обстоятельства, как известно, редко складываются в пользу искусства.
Чем же отличается «Сибирский кот» от других, возможно более раскрученных и именитых форумов? Прежде всего, здесь дорога сама идея. Причем когда Ассоциация театров Сибири, осуществляющих деятельность для детей и юношества, и ее председатель Светлана Бунакова принимали решение о необходимости такого фестиваля, их инициатива совпала с волной общественного интереса к проблемам региональных детских и молодежных театров. Потому проект сразу поддержали МА «Сибирское соглашение» и аппарат полномочного представителя президента в СФО. И уже первый фестиваль, прошедший в 2008 году в Кемерово и объединивший более 20 театров из разных городов Сибири, для многих стал откровением. Столь же массовым и насыщенным по конкурсной программе стал и второй «Сибирский кот», который состоялся в Улан-Удэ. Все это только доказывало, что подобного фестиваля давно ждали.
Конечно, опасения организаторов и экспертов по поводу того, что спектакли, адресованные детской аудитории, традиционно страдают невысоким художественным уровнем, частично подтверждались на каждом форуме. Но в то же время все чаще происходили и настоящие творческие потрясения. На фестивалях открывались новые звездные имена режиссеров, художников, драматургов и композиторов, создающих детский репертуар, все больше показывалось прекрасных спектаклей, достойных стать фаворитами на престижных международных конкурсах.
Именно «Сибирский кот» обратил внимание на необходимость реабилитации профессионального театрального творчества для детей и молодежи, на создание действительно талантливых, добрых и умных сценических произведений, обращенных к юному зрителю. Этот фестиваль в своем стремлении собрать для детей все лучшее по Сибирскому региону негласно установил определенные и очень высокие художественные критерии. И сегодня театры, в репертуаре которых есть спектакли для детей и юношества, стараются им соответствовать.
К положительным достижениям «Сибирского кота» стоит добавить и еще один факт. Как часто взрослого человека может поставить в тупик наивный детский вопрос? Да почти всегда! Так вот, за серьезными спорами о культурном мейнстриме организаторы фестиваля не забывают о том, что речь идет о детской душе, психологии и о том, как достучаться до юного сердечка, чтобы встреча ребенка с искусством стала незабываемым событием в его жизни. Поэтому создание феерической атмосферы настоящего праздника детства – одно из главных условий фестиваля. И вместе с показом спектаклей и социокультурных проектов, проведением мастер-классов, дискуссий и литературных гостиных в рамках «Сибирского кота» проходят веселые костюмированные шествия, конкурсы, шоу-концерты, выставки и другие мероприятия, где действующими лицами становятся дети.
Фестиваль «Сибирский кот» пройдет с 1 по 5 июня, в его рамках покажут спектакли 12 сильнейших театров Урала и Сибири. Познакомиться с программой можно на веб-сайте seversknet.ru в разделе «Новости».
В томском Театре драмы с 1 по 18 июня будет проходить гастрольный фестиваль «Театральный перевал». Свои лучшие спектакли зрителям покажут театры драмы Кемерова, Челябинска и Уфы.
Откроет гастроли Государственный академический драматический театр Республики Башкортостан. С 1 по 5 июня он покажет томским зрителям 6 спектаклей. Эстафету перехватит Челябинский государственный академический театр драмы имени Наума Орлова: каждый день, с 7 по 12 июня, будет показано по 2 спектакля. Замыкает томские гастроли показ спектаклей Тюменского драматического театра: с 14 по 18 июня будут показаны как детские, так и взрослые спектакли.
Как отмечают в областном департаменте по культуре, аналогичный проект уже проходил в Томске в прошлом году. Тогда зрители познакомились с творчеством театров Новокузнецка, Кемерова и Тюмени.
В свою очередь, томский Театр драмы отправляется на гастроли в города – участники «Театрального перевала». Зрителям будут показаны спектакли «Оскар и Розовая дама», «Окаянные дни», «Психоаналитик» и «Как важно быть серьезным».
Гастрольный проект «Театральный перевал» проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, ООО «Продюсерский центр «Новые театральные технологии», администрации Томской области.
Дополнительная информация по тел. 71-30-96 (Елена Григорьевна Сумина).
Ремонт в ТЮЗе начался еще в 2008 году. За все время из областного бюджета на него было направлено около 250 млн руб. По словам Кузичкина, спектакли в театре начали показывать еще с прошлого года на малой сцене. Основные постановки начнутся с 20 апреля. Он подчеркнул, что новая звуковая и световая техника, установленная в театре, отвечает самым современным требованиям, такая же, как в Большом тетре. Кроме того, с установкой новой техники появилась возможность трансляции спектаклей ТЮЗа в интернете.
24 марта в 17.00 на площадке Смайл-холла ТЦ Смайл-сити состоится презентация Театра Юного\Нового Зрителя и выставка фотографий спектаклей ТЮЗа, посвящённые празднованию Международного Дня театра.
В формате выставки театр представит некоторые из самых ярких спектаклей репертуара: «Анна Каренина», «Дракон», « Наказание», «Легенда о священной горе» и другие. Посетители увидят персонажей любимых спектаклей, услышат голоса актеров и окунутся в атмосферу театра.
На открытии можно будет получить интересующую информацию о театре и его спектаклях. Для желающих будет организована продажа билетов на спектакли.
C 9 по 11 ноября, в Северске пройдет III театральный фестиваль в рамках проекта «Территория культуры Росатома». На конкурсе будет работать экспертная комиссия в составе доцента кафедры режиссуры Санкт-Петербургского государственного университета кино и телевидения Владимира Волкова, доцента кафедры сценической пластики ГИТИС (РУТИ) Олега Волынцева, главного специалиста организационно-творческого отдела Союза театральных деятелей России Ирины Кайгородовой и артиста оркестра ФГУ «РГМЦ» биг-бэнд «Орфей» Александра Шевцова.
Три режиссера — один томский и два северских — стали лауреатами конкурса Министерства культуры РФ по поддержке молодой режиссуры. Гранты будут направлены на подготовку новых спектаклей, которые томские и северские зрители увидят уже в этом году.
В томском Театре драмы с 1 по 18 июня будет проходить гастрольный фестиваль «Театральный перевал». Свои лучшие спектакли зрителям покажут театры драмы Кемерова, Челябинска и Уфы.